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Montar a peça O PALHACINHO TRISTE com 20 apresentações na cidade de São Paulo, trata-se de um monólogoo cômico sobre a dificil vida de ser artista no Brasil.
O Palhacinho triste é uma comédia que mostra a luta de um ator nordestino chegando em São Paulo e tentando ser ator. Sua família é contra, por medo do futuro que lhes reserva, e na figura da mãe que representa tantas outras mães que só querem o melhor para seus filhos e sabem que a arte e o teatro não poderiam ser melhores, pois o filho vivia na miséria e as mães sabem o quanto os filhos sofrem. O Palhacinho triste passa por todas as jornadas que um artista pobre passa, para se firmar na profissão e alcançar o tão sonhando sucesso, ele passa por tudo que um artista passa com: Teste frustrados, personagens de animação, figuração bizarra, golpes, e montagem frustradas e a luta pelo DRT. Ele depara com as mais improváveis figuras que passam por nossas vidas. Como fazer se O Palhacinho triste é um amante das artes? Porém os teatros, os cinemas estão fechando e dando lugar as igrejas, shoppings e supermercados? Como se virar nessa selva de pedra? Mas os artistas são como um Cristo crucificado (já escreveu Plínio Marcos) e sempre ressurgiremos e venceremos! É essa a mensagem que O Palhacinho triste passa com muito humor crítico ao mundo das artes e seus artistas, que se fantasiam de atores para viver como atores.
OBJETIVO GERAL - Queremos montar a peça O PALHACINHO TRISTE com 20 apresentações a preços populares na cidade de São Paulo. O Palhacinho triste é uma comédia crítica sobre a dífil vida de ser ator no Brasil. OBJETIVO ESPECÍFICO - Queremos promover um entretenimento de qualidade e acessível, assim como propocionar o acesso a cultura e as artes estimulando o interesse e a apreciação por diferentes manifestações culturais. - Além de proporcionar experiências culturais únicas e significativas para o público por meio deste espetáculo que é uma comédia crítica que faz pensar sobre o nosso dia a dia e burocrácia que encontramos pela frente, nas atividades mais comum que podemos realizar. PRODUTO A - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - Queremos atender com a peça cerca de 4000 pessoas; com 1 ator em cena; Durante 2 meses, com 3 apresentações por fim de semana, total de 20 apresentações com sessões a preços populares; e 1000 ingressos distribuídos gratuitamente; serão distribuído os ingressos 1 hora antes das apresentações para adolescentes, estudantes, adultos e todos que tiverem interesse em parceria firmada através de ongs e escolas . PRODUTO B - CONTRAPARTIDA SOCIAL Realizar contrapartida sociaL com 3 Oficinas culturais de interpretação -A CRIAÇÃO DO PERSONAGEM DE HUMOR com o ator e autor MACIEL SILVA , workshop este com foco para jovens de ongs e comundades carentes da zona leste de São Paulo. Atendendo en torno de 400 pessoas.
Em atendimento do Art. 1º da Lei 8313/91 bem como os objetivos do Art. 3º A realização deste projeto cultural se justifica pela importância da cultura e das artes na formação do indivíduo e na promoção do bem-estar social. Acreditamos que a cultura é uma ferramenta essencial para o desenvolvimento humano, contribuindo para a formação de uma sociedade mais crítica, reflexiva e tolerante. Além disso, a cultura pode ser uma forma de promover a inclusão social e a diversidade cultural, valorizando as diferentes expressões artísticas e culturais. Atendendo os Objetivos do Art. 3º I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; III - viabilizar a expressão cultural de todas as regiões do País e a sua difusão em escala nacional; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais afirmativas para a promoção da cidadania cultural, da acessibilidade às atividades artísticas e da diversidade cultural; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais, nos diversos segmentos culturais; VIII - fomentar o desenvolvimento de atividades artísticas e culturais pelos povos indígenas e pelas comunidades tradicionais brasileiras; IX - apoiar as atividades culturais de caráter inovador ou experimental; X - apoiar ações artísticas e culturais que usem novas tecnologias ou sejam distribuídas
ESPECIFICAÇÕES TECNICA - PROJETO LIVRE PARA TODOS OS PÚBLICOS - DURAÇÃO DE 10 MESES; - 2 MESES EM CARTAZ - APRESENTAÇÕES FINS DE SEMANA ; - 20 APRESENTAÇÕES; - PÚBLICO EM MÉDIA DE 4000 - APRESENTAÇÕES COM DURAÇÃO DE 70 MINUTOS; - INGRESSOS GRATUITOS E A PREÇOS POPULARES; - 3 OFICINAS COM DURAÇÃO DE 40 HORAS - 400 PESSOAS ATENDIDAS - 3 PALESTRAS \ DEBATES COM DURAÇÃO DE 1 HORA CADA
ACESSIBILIDADE PRODUTO A - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE - As medidas serão adotadas em 100% das apresentações. Acessibilidade física: O Espetáculo será feito em equipamento cultural ou espaço que possuam rampas de acesso, estruturas, assim como: banheiros, salas, recepção adaptados. Acessibilidade para deficientes auditivos: Serão realizadas 3 sessões com Interpretes de libras - A divulgação dessas sessões serão amplas e em parcerias com ongs, escolas e associações que trabalhem com deficientes auditivos; Acessibilidade para deficiente Visuais: Serão realizadas 3 sessões com Audiodescrição - A divulgação dessas sessões serão amplas e em parcerias com ongs, escolas e associações que trabalhem com deficientes auditivos; ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: Será disponibilizado 1.000 ingressos a pessoas carentes que tiverem interesse, as parcerias e divulgação serão feitas com foco em ongs, escolas e associações culturais. A peça será gravada e disponibilizada em canal no youtube com legenda descritiva e intérprete de libras , alcançando assim um número maior de pessoas. PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL ACESSIBILIDADE - As medidas serão adotadas em 100% das apresentações. Acessibilidade física: As oficinas culturais serão realizadas em equipamento cultural ou espaço que possuam rampas de acesso, estruturas, assim como: banheiros, salas, recepção adaptados. Acessibilidade para deficientes visuais: As oficinas serão realizadas com audiodescrição - A divulgação das oficinas serão amplas e em parcerias com ongs, escolas e associações que trabalhem com deficientes visuais; Acessibilidade para deficientes auditivos: As oficinas serão realizadas com Interpretes de libras - A divulgação das oficinas serão amplas e em parcerias com ongs, escolas e associações que trabalhem com deficientes auditivos; ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: Serão todas gratuitas e reforçando que as oficinas culturais terão intérpretes de libras e audiodescrição; SERÃO: 3 Oficinas culturais gratuitas para todo público; Totalizando 3 oficinas. Atendendo em torno de 400 pessoas. Todas as apresentações TEATRAL E OFICINAS terão total acessibilidade: FISICA, AUDITIVA, VISUAIS E DE CONTEÚDO. Atendenderemos todo Art. 3º e ao Art. 42 da Lei n. 13.146/15 e ao item 5.4.4 da norma ABNT NBR 15599:2008. Desenvolveremos todas as ações voltadas, para atender a acessibilidade de conteúdo.
DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO: O Espetáculo terá ingressos com distribuição gratuita assim como a preços populares. EM ATENDIMENTO AO Limites do artigo 23 da IN 01/2022 a)_no mínimo de vinte por cento para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística, sendo o proponente responsável pela disponibilização do transporte e em toda distribuição gratuita de ingresso na bilheteria deverá divulgar dia e hora marcados; SERÃO DISTRIBUIDOS 1.000 INGRESSOS GRATUÍTOS Serão feitas parcerias com ongs e escolas, para estas distribuições, além de ampla divulgação. e) mínimo de dez por cento para comercialização em valores que não ultrapassem o valor do Vale-Cultura, nos termos do art. 8º da Lei nº 12.761, de 2012, fazendo o uso desse mecanismo quando possível; Todos ingressos comercializados serão a preços populares; Em atendimento a medida do art. 24 da IN nº 01/2022 as ações abaixo serão adotadas no projeto: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 23, no mínimo, vinte por cento dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, ao Programa Pracinhas da Cultura, a equipamentos culturais de acesso franqueado ao público e em especial à pessoa com mobilidade reduzida e seu acompanhante, devidamente identificados; IV - além da Ação Formativa Cultural prevista no art. 25 desta Instrução Normativa, realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como: a) ensaios abertos com rodas de conversas em backstage de forma proporcional a a vinte por cento do tempo de duração e do quantitativo das apresentações; c) Cinco palestras de pelo menos uma hora de duração com lista de participação para projetos exclusivamente educativos; Serão realizadas 03 oficinas gratuitas de DE INTERPRETAÇÃO - A CRIAÇÃO DO PERSONAGEM DE HUMOR com foco no tema abordado na peça, com duração de 40 horas, Totalizando 400 pessoas que serão ofertadas aos alunos e professores da rede pública. Oficinas com interpretes de libras e audiodescrição; AÇÃO FORMATIVA CULTURAL - Em atendimento INCISO - ( - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22;) Serão realizados 3 ATIVIDADES PARALELAS que são PALESTRAS - ( A FUNÇÃO DO HUMOR CRÍTICO NA CONSTRUÇÃO DA SOCIEDADE) - as palestras são seguidas de ensaios abertos, debates com os presentes mediado pela diretora geral da peça. DURAÇÃO DAS PALESTRAS DE 1 HORA 60 minutos).
FICHA TÉCNICA Administração, Texto e Atuação - Maciel Oliveira da Silva (em artes Maciel Silva) Direção Artistica -Natália Marcondes Direção de produção - Felipe Calixto Produção Executiva – Lucas Lima Projeto de Luz -Ronny Vieira Trilha Sonora- Ivan Alves Cenario e adereços - Marcelo Andrade CURRICULUM DA EQUIPE CONFIRMADA MACIEL SILVA – Ator , Autor e adm. Ator, humorista e roteirista, com formação artes cênicas e jornalismo, estudou com Fátima Toledo, teatro da vertigem e outros como curso de humor, roteiros e interpretação para TV. Em 2010 criou e atuou na peça CENAS DE DOIDO um monólogo que vivia 8 personagens, viajando com a peça por várias cidades do Brasil; em 2012 atuou no elogiado SENHORA NO JARDIM de sua autoria; em 2015 foi selecionado para a Master Classe de Aguinaldo Silva, com quem trabalhou até 2018, fez a adaptação de uma obra do Aguinaldo Silva para o teatro, coordenou e deu aula na Casa Aguinaldo Silva de Artes. Em 2016 venceu o prêmio de humor do grupo PARLAPATÕES com personagem O PALHAÇINHO TRISTE, ainda em 2016 atuou na peça O MISAMTROPO de Moliere com direção do consagrado Márcio Aurélio temporada Rio e São Paulo; Em 2017 atuou em LILI CARABINA De Aguinaldo Silva; em 2018 atuou e dirigiu a peça LUZ DEL FUEEGO de Júlio Kadetti; em 2019 autuou, escreveu e produziu junto com Viviane Araújo a peça A TODA PODEROSA com direção de Catarina Abdala; em 2020 Fez uma participação na novela SALVE-SE QUEM PUDER da Tv globo; Em 2021 participou do círculo de Leituras 8 X HILDA sobre as obras de Hilda Hilst com direção de Joca Andreazza e Lavínia Panunzio. Atualmente integra o elenco da série NP NOTÍCIAS POPULARES DO CANAL BRASIL com direção de Marcelo Caetano. Vencedor do prêmio MELHOR ATOR no FESTIC -CARUARAU 2022 - Festival de teatro do Agreste Pernambucano com a personagem - O PALHACINHO TRISTE que deu origem a peça. NATÁLIA MARCONDES - Diretora Formada em Direito, Artes Cênicas e Marketing. Apaixonada por literatura e dramaturgia escreveu peças de teatro para o público infanto-juvenil, mais especificamente para o público escolar, como: ” O açacinato do português” e o problema é da matemática. O primeiro espetáculo está há mais de 10 anos em cartaz na cidade de São Paulo. Em razão desse amor pela escrita, estudou roteiro com Ecila Pedroso e Bill Labônia, e passou a escrever textos de web série para o Grupo Botija. Agora, em uma nova fase, desenvolveu alguns longas metragem de ficção, do gênero comédia, para futura apreciação do público.Direito – Universidade Braz Cubas – Conclusão 1995Técnico em Artes Cênicas – Teatro Escola Macunaíma – Conclusão 1993Técnico em Marketing – ETEC Martin Luther King – Conclusão 2018 FELIPE CALIXTO -Direção de produção Formado em Rádio e Tv pela Faculdade Cásper Líbero e ator pela Escola de Artes Célia Helena, vem atuando como produtor, junto à sua produtora “Em cena produções”, em algumas peças de teatro, tendo as mais recentes: 2021 - “A língua em pedaços – direção de Elias Andreato com Ana Cecília Costa e Joca Andreazza no elenco; 2021- “Senhora no jardim” com direção de Fernando Cardoso e Maria do Carmo Soares no elenco; 2021 - “O inventor de sonhos”, infanto-juvenil, com direção de Pamela Duncan e, também em 2021, produção do espetáculo “Ladainha para um defunto morto” com direção de Fernando Neves tendo Dagoberto Feliz, Mel Lisboa e Rosi Campos no elenco que ainda está em pré-produção. É professor de teatro para crianças e adolescentes. Entre seus cursos de atuação já estudou com Zé Henrique de Paula, Inez Viana, Ana Kfouri, entre outros. Seu último espetáculo como ator foi a versão online “Senhora no jardim”. LUCAS LIMA – Produção Executiva Formado em Teatro e gestão cultural, pelo Braapa Força e Cultura - Produção cultural e captação de recursos Senac; Oficinas de teatro: Sesi Leopoldina. Interpretação para TV e Cinema com Fátima Toledo. Como ator, atuou nas peças: Como Bailei na Curva de Júlio Conte; Agreste de Newton Moreno; O Crime da Cabra de Renata Pallottini; O Tribunal do Crime de Bitelli de Queiroz Na área de Produção a frente do Grupo Botija, trabalhou nos espetáculos: A língua em pedaços, direção de Elias Andreato, O misantropo de Moliere direção Marcio Aurélio, O Auto da Compadecida de Ariano Suassuna; Gatomeu e Ratoleta contra o bullying; (espetáculo infantil baseado no clássico Romeu e Julieta); Dr Brócolis x Hamburgão; O Folclore e as Lendas D’água; A menina Que Ri; A Toda Poderosa. MARCELO ANDRADE – Cenógrafo e aderecista. Profissional das Artes Cênicas desde 1982. O início da carreira no teatro Profissional aconteceu com o grupo Mambembe, na TV apresentou o Programa Revistinha da TV Cultura, nesta mesma década participou da Gravação de radionovelas nos estúdios da Rádio Eldorado com produção da agência SSC&B Lintas. Nos anos 90 integrou o elenco de grupos como: Cia. Razões Inversas, Projeto Maioridade 68, Grupo Pasárgada e Núcleo Argonautas de Teatro, além de participar do elenco de diversas produções teatrais independentes. Após 10 anos de trabalho ininterrupto na área teatral, surgiu a necessidade da busca pelo aprimoramento teórico das linguagens que envolvem essa arte, a formação acadêmica aconteceu no ano de 1992, com a conclusão do curso de Educação Artística pela Faculdade Mozarteum. IVAN ALVES – Trilha sonora Músico autodidata desde os 13 anos sou compositor e toco violão, piano, acordion e bateria. Cantei no coral regional da juventude Batista, coral da bachiana da faetec de quintino e coral Maréarte todos dos estado do Rio de Janeiro entre os anos de 1998 e 2013. Atualmente sou diretor musical da versão em português dos desenhos Masha e o Urso, Top Wing, Abby Hatcher. Em São Paulo desde 2017 me dedico a composição de trilhas originais para teatro, circo e áudio visual, abaixo algumas experiências: 2021 Infinito ontem: Compus a trilha original do experimento filme teatro bem como operei a plataforma de stream durante a temporada de exibição de 27/04 à 30 Pequeno Mundo – Centro de Pesquisa da Máscara: Compus uma série de 10 músicas para os experimentos de máscaras larvárias que geraram uma série de vídeos disponíveis nas redes do centro. KEILA RIBEIRO – Iluminação e técnica de som. Com formação em Artes Cênicas e Letras. Na área técnica, possui cursos de extensão em Iluminação Cênica com orientação Nezito Reis e André Prado, pelo Centro de Referência da Dança e Sonoplastia com Raul Teixeira, pela SP Escola de Teatro. Atuou na operação de som e iluminação dos espetáculos: A menina que ri, O folclore e as lendas d'agua, Gatomeu e Ratoleta, O auto da compadecida e Dr. Brócolis contra o Hamburgão.
PROJETO ARQUIVADO.