Os Guardiões da Música

Os GUARDIÕES DA MÚSICA é um musical infantil com dramaturgia e direção de Leandro Muniz, direção musical de Pedro Baby e direção geral de Caio Bucker. Além de grande elenco e músicos. A história se passa em um futuro próximo, onde um grupo de escoteiros descobre que a música corre sério risco de se apagar das mentes das pessoas. Os aventureiros partem numa missão pelo país, em busca de um baú mágico, que contém os segredos das músicas e de suas origens. Em 06 meses o espetáculo será apresentado nas cidades do Rio de Janeiro, São Paulo, Salvador, Fortaleza, Porto Alegre e Brasília. E mais 04 cidades a definir. Totalizando 44 apresentações.

OS GUARDIÕES DA MÚSICA Dramaturgia e direção: Leandro Muniz Direção Musical: Pedro Baby Direção Geral / Concepção e Direção de Produção: Caio Bucker Elenco: a definir (a princípio 4 atores) Banda: a definir (a princípio 3 músicos) RESUMO: Num futuro próximo, um grupo de escoteiros pesquisadores descobre que a música corre sério risco de se apagar das mentes das pessoas. Os aventureiros partem numa missão pelo país, em busca de um baú mágico, que contém os segredos das músicas e de suas origens. Eles se deparam com as principais histórias dos heróis por trás da criação delas e acreditam que, em contato com esse material, podem salvar a memória musical do planeta. Entre mapas e instrumentos desconhecidos, o grupo sabe que precisa agir imediatamente para que a música não caia no esquecimento das pessoas. Enquanto viajam pelo país e se deparam com a diversidade dos ritmos e a beleza das canções, os guardiões da música montam um quebra cabeças para desvendar o que está por trás do desaparecimento da música, enquanto se protegem dos perigosos ataques de um grupo de vilões anti-música! A cada passo da aventura uma nova descoberta. A cada partitura ou letra musical, uma charada desvendada. A cada poesia revisitada, um novo artista-herói é redescoberto. Os heróis musicais deixaram nas entrelinhas das canções muitas mensagens, que vão levar o grupo a salvar as canções, entender a importância e qual o sentido delas e como isso o mundo se tornará mais leve, harmonioso e feliz. E ao final da viagem, entenderão como ela é em si o verdadeiro tesouro. Afinal, era óbvio que a mensagem “o tríplice mistério do stop, que eu passo por e sendo ele no que fica em cada um” precisava ser decifrada e guardava em si o mistério do planeta.

Objetivo Geral: - Realizar 44 espetáculos infantis distribuídos pelo Brasil. - Oferecer espetáculos a preços acessíveis aumentando a frequência de público e a formação de platéia;- Ter as apresentações acessíveis, com LIBRAS em 100% dos espetáculos; - Difundir a história da música brasileira para um público infantil e responsáveis de forma lúdica e educativa. Objetivo específico: - Criar mecanismos de Acessibilidade que aproximem o público de pessoas com deficiência de experiências imesirvas e lúdicas em torno do tema da acessibilidade como inclusão da diversidade oferecendo brincadeiras, maquetes do palco, bonecos dos personagens e visitas guiadas ao palco; - Realizar o projeto em 09 (oito) meses, sendo os 02 (dois) primeiros destinados a pré-produção, 06 de execução e o último a pós-produção; - Contratar 01 (uma) consultor(a) de acessibilidade, que juntamente com a produção do projeto dará o suporte para atendimento de famílias com criança PCD; - Manter-se como principal opção teatral com preços acessíveis no coração da zona sul do Rio de Janeiro; - Estabelecer-se como um espetáculo referência de atendimento a pessoas PCD; - Defender o estudo da música nas escolas do Brasil; - Gerar aproximadamente 20 (vinte) ocupações diretas e indiretas, inclusive com a previsão de geração de renda para pessoas com deficiência; - Sustentabilidade _ Divulgação nas mídias sociais do projeto formas de construir instrumentos alternativos, com reuso e reciclagem de resíduos; - Difundir a música brasleira a partir da construção de playlists do projeto, nas plataformas de streaming; - Trazer um olhar pedagógico com a contratação de um consultor educativo, para a construção do espetáculo;

Justificativa: O espetáculo Os Guardiões da Música difundirá para o público infantil e seus cuidadores a história da música brasileira. Baseado numa narrativa baseada em jogos infantis, suspense, aventuras e muita diversão, o texto levará a platéia a passear pela história sonora do Brasil, apresentando seus ilustres personagens, muitos até desconhecidos do grande público. O repertório incluirá entre outros músicos e compositortes, como: Caetano Veloso Moraes Moreira Raul Seixas Novos Baianos Gilberto Gil Milton Nascimento Adriana Calcanhotto João Gilberto Jorge Ben Jor Tim Maia Marisa Monte Luiz Gonzaga Tom Zé Rita Lee Belchior Além da difusão da história da nossa cultura, da nossa música traremos alguns debates políticos, como a lebrança da Lei 11.769, que determina a obrigatoriedade da música na escola, sancionou no dia 18 de agosto de 2008, que estabelece a obrigatoriedade do ensino de música nas escolas de educação básica. A aprovação da Lei foi sem dúvida uma grande conquista para a área de educação musical no País. Dessa forma o espetáculo desenvolverá e acolherá diversas iniciativas, demonstradas nos atendimentos normativos abaixo: O presente projeto atende aos incisos I, II, III, IV, VII, VIII e IX do Artigo 1º, e os seguintes alíneas e incisos, do Artigo 3o da Lei 8.313 de 23 de dezembro de 1991: Alíneas ‘C’ e ‘D’ do inciso I;Alíneas ‘C’ e ‘E’ do inciso II; Alínea ‘A’ do inciso III;Alínea ‘A’ e ‘B’ do inciso IV.

Espetáculo com uma hora de duração. participação de 04 (quatro músicos), 03 (atores) e corpo técnico com XX pessoas

Acessibilidade: Atendendo ao disposto no art. 27, inciso II, do Decreto 5761/06, que estabelece “proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23, da Lei no 10741, de 1o de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999”, o projeto será realizado no Teatro Prio, que garantem a acessibilidade, devidamente equipados com rampas e instalações sanitárias adequadas para atender às necessidades de idosos, portadores de deficiência física e usuários de cadeiras de rodas, bem como, possui local apropriado para as respectivas acomodações na plateia. Acessibilidade - Conteúdo: Trata-se da inclusão de pessoas com deficiência visual, cognitiva e auditiva que terão autonomia para assistir 04 espetáculos que farão parte da programação da turnê. As pessoas com deficiência visual, cognitiva e auditiva de modo geral encontram-se excluídas das atividades culturais e de entretenimento. Assim como para os cadeirantes, as rampas e elevadores são necessários, para as pessoas com deficiências sensoriais, são os recursos de acessibilidade de comunicação que precisam ser implantados. No caso das pessoas cegas ou com baixa visão e ainda aquelas com deficiência intelectual, autistas, disléxicos ou com Síndrome de Down, o recurso adequado é a áudio descrição. Pessoas cegas também serão convidadas a fazer visitas guiadas ao palco 30 minutos antes das apresentações, o intuito nesse caso é passar a ambientação cenográfica e tátil da montagem e realização dos espetáculos. No caso das pessoas surdas, os dois recursos necessários são a tradução para Língua Brasileira de Sinais (LIBRAS) e as Legendas com os diálogos, indicação de ruídos, músicas e marcação com os nomes de personagens, já que nem todos os surdos são alfabetizados ou letrados em Libras. Para complementar a acessibilidade para os cegos, este projeto contempla também o material gráfico, com versão em Braille e impressa com as informações dos espetáculos em fonte ampliada para pessoas com baixa visão. A equipe será formada por profissionais da área da acessibilidade e englobará todos os equipamentos necessários para a prestação do serviço ao público. Ainda ofereceremos uma van para buscar público nos dias de espetáculos com acessibilidade total (04 eventos) para em parceria com um Instituto de educação, cultural ou organização social de atendimento a pessoas com deficiência, garantir a formação de platéia, a comunicação dos serviços de acessibilidade em todos os espeetáculos do Festival e a difusão da cultura da comunicação acessível. Por fim, todas as 44 apresentações terão a presença de intérprete de LIBRAS.

Em todas as cidades realizaremos apresentações gratuitas para escolas e professores, totalizando 06 espetáculos, com público total estimado de 480 pessoas.

Leandro Muniz - Dramaturgo e Diretor Começou sua carreira em 1997, como músico e ator, na companhia teatral Os F... Privilegiados e trabalhou com nomes como Antônio Abujamra, João Falcão, Paulo de Moraes, Karen Acioly, João Fonseca e Miguel Vellinho. Escreveu “Peça por peça”, selecionada para o Concurso Nacional de Dramaturgia do CCBB, em 2007, e “Babilônia”, parceria com Jô Bilac. Escreveu e dirigiu “Sucesso”, que estreou no SESC Tijuca em 2016, e fez temporada no CCJF no mesmo ano, retornando, por convite, em março de 2017, no Galpão Gamboa e no SESI. Desta peça a atriz coadjuvante, Juliana Guimarães, ganhou o prêmio da APTR 2016 e Pedroca Monteiro foi indicado ao Prêmio de Humor para ator coadjuvante. Escreveu também “Relações - Peça quase Romântica”, que recebeu o prêmio de melhor texto no Festival de Teatro do Rio 2009[14], e “Senhora Solidão” . Levou à Nova York “Relationships – an almost romantic comedy”, uma versão em inglês de sua peça “Relações”, apresentada Off Broadway em 2015 e posteriormente em Los Angeles em 2016. Ainda no teatro, Leandro foi vencedor, por dois anos consecutivos, do Festival Internacional de Humor do Rio de Janeiro, com as cenas “Musical Disney” e “Texto é que nem filho, primeiro a gente faz, depois a gente dá o nome”, recebendo seis prêmios, incluindo o de melhor direção. Atualmente dirige com João Fonseca, sua nova peça "A vida não é um musical - o musical" que estreou em 12 de Abril no SESC Copacabana e fica em cartaz até 5 de maio. Pedro Baby - Direção Musical: Músico, compositor, diretor e cantor é um grande nome na cena musical, apesar da sua jovem idade. Tocando guitarra profissionalmente desde os 16 anos, o artista já tem no currículo colaborações em shows de Marisa Monte, Ana Carolina, Bebel Gilberto e Gal Costa, isso sem falar na herança genética por ser filho de dois dos maiores nomes da música nacional, Pepeu Gomes e Baby do Brasil. CAIO BUCKER - Direção Geral / Concepção e Direção de Produção: Produtor cultural, Curador, escritor e empresário. Doutorando e Mestre em Filosofia da Arte (UERJ), Especialista em Arte e Filosofia (PUC-Rio) e Graduado em Comunicação Social e Cinema (PUC-Rio). É o responsável pela idealização e direção de produção de projetos como “Ícaro and The Black Stars”, com Ícaro Silva; “Parem de Falar Mal da Rotina”, com Elisa Lucinda; “TsuNany”, com Nany People; “O Julgamento de Sócrates”, com Tonico Pereira; e “A Hora do Boi”, com Vandré Silveira. Dirigiu e produziu a comédia musical “Delírios da Madrugada”, com Zéu Britto, recebendo 4 indicações no Prêmio do Humor 2019. Produziu o premiado monólogo “Farnese de Saudade”, com Vandré Silveira e direção de Celina Sodré. O projeto venceu o Prêmio de Melhor Interpretação no Festival Home Theatre 2014, e o Prêmio de Melhor Cenário no 2º Prêmio Questão da Crítica, além de ser indicado ao 25º Prêmio Shell na categoria Melhor Cenário, e no Prêmio Questão da Crítica na Categoria Especial, pela pesquisa do projeto. Caio é colunista de cultura do Jornal do Brasil. Em 2022, assumiu a curadoria do Teatro XP Investimentos, no Jockey Club da Gávea, foi escolhido para ser o Notável da categoria A Cara do Rio, no Prêmio Atitude Carioca, promovido pela CAERJ em parceria com a Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro, e recebeu a Medalha da Ordem do Mérito Cultural, a principal e mais alta condecoração do Município. JOÃO GUILHERME PIERECK MAGALHÃES - Direção Artística - 2017 – 2023 – Diretor de produção do teatro XP Investimentos, com uma diversa programação cultural envolvendo peças, shows e musicais infantis. Nos 6 anos de gestão recebemos artistas como: Fernanda Montenegro, Fernanda Torres, Claudia Abreu, Leticia Sabatela, Daniel Dantas, Icaro Silva, Gregoria Duvivier, João Vicente de Castro, Luis Lobianco, Heloisa Perissé, Reinaldo Gianechini, Samara Filippo entre outros. - 2019 – Diretor de produção e gestor do Projeto de Acessibilidade e Democratização do Teatro XP. Apresentações no espaço com acessibilidade, recebendo ONGs e comunidades carentes no teatro. Coordenador de Produção: sócio diretor na empresa LGL Promoções, desde 2017; empresa esta que é gestora do Teatro XP Investimentos. Exerce a função de diretor de produção do espaço. Pela empresa Plannmusic Entreteninemento, onde entrou no ano de 2012, atuou como produtor executivo nos seguintes eventos: 2015 - Rio 450 anos. – Evento musical comemorativo - aniversário da cidade. Que ocorreu na Quinta da Boa Vista para um público de 40.000 pessoas e contou com a presença dos seguintes artistas: Caetano Veloso, Gilberto Gil, Jorge Ben Jor, Erasmo Carlos, Martinho da Vila, Paulinho da Viola, Paralamas do Sucesso, Frejat, Ana Carolina, Arlindo Cruz, Baby do Brasil, Diogo Nogueira, Fernanda Abreu, Marcelo D2, Vanessa da Mata, Toni Garrido, Neguinho da Beija-Flor, Max de Castro e Simoninha. 2013/2014 - Circuito Banco do Brasil; - Paul McCartney - Tournée no Brasil 2013, nas cidades de Belo Horizonte, Goiânia e Fortaleza, com público total 150.000 pessoas; - Festival Sertanejo Country in Park, Hopi Hari em São Paulo. (30 de maio a 2 de junho 2013); projeto enquadrado na lei de incentivo à cultura – Lei Rouanet; - Turnê Paralamas do Sucesso 30 anos, 7 shows entre 20 de abril de 2013 a 22 de junho 2013 pelas cidades de São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Curitiba, Salvador, Recife e Porto Alegre; - The Kooks em São Paulo e Rio de Janeiro; Natal no Rio - Show gratuito na Praia de Copacabana com os artistas Steve Wonder e Gilberto Gil com público de 500 mil pessoas; - turnê Joe Cocker nas cidades de São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte e Porto Alegre; Iniciou sua carreira no ano de 2010 no ramo de produtor em uma sociedade na SHAKETHAT PRODUÇÕES, uma nova empresa de eventos, ligado ao público jovem AA. A empresa já realizou mais de 120 eventos, envolvendo boates como Club Praia(Lagoa), Zozo(Urca), Zax Club(Barra), 00(Gávea), Baronneti (Ipanema), Pacha (Búzios), StudioRJ (Ipanema), Nuth (Barra), além de espaços fechados como, Gávea150, Clube Monte Líbano, Bella Vista, envolvendo nomes nacionais e internacionais nos line-ups. LUIZ GUILHERME NIEMEYER - Diretor Geral Jovem carioca de 28 anos, Luiz Guilherme Niemeyer nasceu e cresceu no meio do entretenimento e da economia criativa. Começou sua carreira fazendo pequenas festas e eventos culturais pela cidade. Aos 16 anos começou a frequentar, como estagiário, as dependências da PLANMUSIC, uma das maiores empresas de entretenimento ao vivo do país. Neste período pode acompanhar e participar de grandes produções musicais como Stevie Wonder e Gilberto Gil na praia de Copacabana, show de 450 anos da cidade do Rio de Janeiro, Festival Circuito Banco do Brasil e turnês como as de Paul McCartney e Rolling Stones. Também participou da produção de espetáculos de teatro musical como “SIMBORA - A HISTÓRIA DE WILSON SIMONAL” e “HEBE - O MUSICAL”. Ao final de 2016, finalizou sua passagem pela Planmusic e retornou à produção de pequenos eventos. Durante a produção de um desses eventos no Jockey Club do Rio de janeiro, descobriu que o Teatro do Jockey havia sido desativado e estava em estado de degradação a aproximadamente 3 anos. A partir desta descoberta, Luiz Guilherme montou a empresa LGL PROMOÇÕES, para desenvolver um projeto de restauração para aquele teatro. E assim foi feito; Assinou um contrato de sessão do espaço com o Jockey, desenvolveu um projeto arquitetônico e comercial e foi buscar um apoiador. Encontrou na XP INVESTIMENTOS esse parceiro, que viabilizou a reforma do espaço através da comercialização do Naming Rights. O espaço cultural foi devolvido à cidade com o nome de TEATRO XP INVESTIMENTOS. O Teatro XP INVESTIMENTOS foi inaugurado em Setembro de 2017. Luiz Guilherme ficou responsável pela administração e curadoria da casa. A estreia ficou por conta da peça A CASA DOS BUDAS DITOSOS, com Fernanda Torres. Luiz Guilherme usou o espaço para também reeditar o histórico projeto musical “A LUZ DO SOLO”, com shows de Toquinho, Geraldo Azevedo, João Bosco, Dori Caymmi, Paulinho Moska e Pedro Luís. Além disso, nos últimos cinco anos o espaço também recebeu as mais importantes produções teatrais do país, incluindo Fernanda Montenegro em NELSON RODRIGUES POR ELE MESMO, na sua mais recente temporada. Em 2020, fundou a BONUS TRACK ENTRETENIMENTO, empresa de produção cultural e management artístico, com foco em música. Atualmente é responsável pela gestão da carreira da banda Capital Inicial e do cantor e compositor Michael Sullivan. Na área de eventos, Luiz Guilherme idealizou o Festival MITA – Music is the Answer, que teve sua primeira edição em 2022 nas cidades do Rio de Janeiro e São Paulo. O projeto foi realizado em locais inéditos para eventos desse porte, como o Jockey Club do RJ. O evento recebeu mais de 68 mil pessoas no total e mais de 24 atrações, dentre elas bandas internacionais como Gorillaz, Rufus Du Sol, The Kooks, Two Door Cinema Club, Tom Misch, entre outras. A BONUS TRACK também é sócia majoritária da Agência MANGOLAB, laboratório musical e artístico que desenvolve carreiras de artistas independentes, além de projetos audiovisuais e eventos culturais.Carioca orgulhoso e inquieto, Luiz Guilherme tem sua atuação focada na cidade do Rio de Janeiro, fomentando a cultura e investindo na sua cidade. RENATO RANGEL DE ALMEIDA - Coordenador de Produção Profissional com 30 anos de experiência ininterrupta na área de comunicação e articulação cultural, radialista e gestor cultural, trabalhou em grandes empresas, poder público e multinacionais. Nos últimos 10 anos vem desenvolvendo projetos inovadores nas áreas de acessibilidade comunicacional e de sustentabilidade (ESG) para projetos culturais. 2021 - 2023 - Coordenador do Projeto de Democratização e Acessibilidade do Teatro XP Investimentos. 2020 - 2021 - Criação e Gestão de projetos culturais para o teatro, Rádio e empresas que desejam desenvolver seus projetos nas áreas da sustentabilidade e acessibilidade. 2017-2019 - Secretaria de Cultura do Estado do Rio de Janeiro, representando a pasta junto ao governo federal em Brasília, desenhando políticas públicas e gerindo projetos e convênios. 2016 - no Ministério da Cultura, na Assessoria Especial do Gabinete do Ministro, foi responsável pela administração geral das atividades do Ministério nas Olimpíadas do Rio de Janeiro em ações interministeriais, além de articulações com todas as Secretarias do MinC e com as Representações Regionais do Ministério. Empresário, desenvolve projetos culturais, de sustentabilidade e acessibilidade em comunicação para diversas inciativas nas regiões Sul (Santa Catarina e Blumenau), Sudeste (Rio de Janeiro e São Paulo) e Centro-Oeste (Distrito Federal). 2013 a 2015 - na prefeitura da cidade do Rio de Janeiro trabalhou de forma transversal e inovadora, tanto dentro do Instituto EIXORIO (Casa Civil da Prefeitura do Rio de Janeiro), quanto na Secretaria de Cultura, atendendo ao Gabinete e ao Secretário, como diretor de articulação Cultural, trabalhando estrategicamente em prol do desenvolvimento dos produtores e da cultura da Cidade. 2007 a 2011 - produziu o programa Conexões Urbanas, no Grupo Afroreggae para emissoras de todo o Brasil. 2001 - 2006 - Rádio MPB FM / Rádio FM O Dia. 1997 - 2000 - Gravadora BMG Ariola. 1992 - 1997 - Rádio Cidade / Rádio JB FM / Jornal do Brasil RODRIGO DE BONIS - Produtor (Acessibilidade) Coordenador da Equipe do Serviço de Acessibilidade em Comunicação do teatro desde 2019: ator, áudio-descritor e produtor cultural. Formado em 2003 pela Casa das Artes de Laranjeiras - CAL. 2018-2016 - Conselheiro Municipal de Cultura da cidade do Rio de Janeiro, no biênio 2016-2018, representando a sociedade civil na vaga das Expressões Culturais da Pessoa com Deficiência. Nos anos de 2011, 2016 e 2018 participou, como audiodescritor, dos Desfiles das Escolas de Samba do Rio de Janeiro, na Marquês de Sapucaí. Em 2016 foi audiodescritor nas Cerimônias de Abertura e Encerramento dos Jogos Olímpicos e dos Jogos Paralímpicos Rio 2016. 2016 - 2012 - Coordenador do Projeto de Acessibilidade no Teatro Municipal Carlos Gomes. Fez parte, como audiodescritor, dos projetos de acessibilidade dos teatros: Oi Futuro (Flamengo, Ipanema e Belo Horizonte), Teatro Dulcina, Vivo Rio e atualmente atua no Teatro Maison de France. Desde 2007 integra a equipe do Festival Assim Vivemos - Festival Internacional de Filmes sobre Deficiência, 1° evento cultural plenamente acessível no país e marco inicial da audiodescrição no Brasil. ALEXANDRE AUGUSTUS BATISTA DE OLIVEIRA - Coordenador Financeiro Ingressou na LGL Promoções LTDA em dezembro de 2016 e desde então é o Coordenador Administrativo/Financeiro. É o responsável pela coordenação financeira do escritório e do Projeto de Restauração do Teatro do Jockey - projeto este, com o apoio da Lei de Incentivo a Cultura – Lei Rouanet. Em 2014 ingressou na Plan Produções como Gerente Financeiro participando efetivamente da produção dos eventos Circuito Banco do Brasil 2014 e os shows do Paul McCartney no Rio de Janeiro, Brasília e São Paulo. Alexandre tem 20 anos de experiência em atividades financeiras e administrativas; iniciou sua carreira no Banco Noroeste onde desenvolveu atividades na área de cobrança e caixa, e em seguida atuou como responsável pelas áreas administrativas e de TI da Rio Bravo Investimentos em seu escritório no Rio de Janeiro. Em março de 2012 ingressou na Burril Brasil Gestão de Recursos como Gerente Administrativo e além das rotinas administrativas, era também responsável pela área de TI do escritório e Backoffice do Fundo Burril Brasil I. LGL Promoções. A empresa é a responsável pelo Projeto de Restauração do Teatro Jockey, um patrimônio histórico que estava em estado de completo abandono. Sua estrutura foi construída em 1920 e transformada em teatro em 1946. Revitalizamos o espaço através de uma reforma profunda em toda a sua parte interna, utilizando o que há de mais moderno em equipamentos, aumentando sua capacidade de 180 para 364 lugares, tudo sem alterar a fachada, preservada pelo Instituto Rio Patrimônio da Humanidade. Em 04 anos de operação realizamos grandes espetáculos e o principal projeto de oferta de apresentações com acessibilidade comunicacional, com LIBRAS, legendagem, audiodescrição, visita tátil guiada ao palco, ficha técnica em braile do Rio de Janeiro. Com uma curadoria muito atenta e com grande sensibilidade com o público e o mercado, vem recebendo as principais montagens produzidas na cidade ou que passam pelo Rio. Apesar de ser um teatro com capacidade de público média, consegue atrair grandes nomes e peças para seu palco. E outra importante entrega para o teatro carioca é a formação de platéia que se solidifica com a oferta de preços mais baixos de ingressos, associados a qualidade dos espetáculos.

PROJETO ARQUIVADO.