ROCK IN RIO 40 ANOS - O MUSICAL

O projeto tem como objetivo a criação, montagem e produção do espetáculo de Teatro Musical ROCK IN RIO 40 ANOS - O MUSICAL, com estréia no primeiro semestre de 2025, no Rio de Janeiro, com texto de Charles Moeller e direção artistica de Charles Möeller e Claudio Botelho.

Rock in Rio 2024: João (60) e Maria (58) se reencontram por acaso. Eles vieram acompanhar seus filhos, Carol (18) e Rico (20) numa noite especial: A abertura de uma série de eventos comemorativos dos 40 anos do Rock In Rio. Num museu multimídia dentro da cidade do Rock, filmes, galeria com exposição permanente, shows dos artistas convidados. Tudo gira em torno da criação do Rock in Rio 85. E foi justamente no primeiro festival que eles se conheceram, se apaixonaram e foram testemunhas de tudo. 1985: João e Maria, dois jovens estudantes de publicidade e jornalismo, conseguem mais que um estágio, muito mais que um emprego: estar ali era testemunhar um sonho impossível que se tornaria realidade em poucos meses. João e Maria vivem um intenso romance naqueles dias insanos. Uma relação tão avassaladora quanto tempestuosa. E assim como veio, acabou no último dia de festival. 40 Anos depois a história oferece uma nova chance de um novo começo. A vida os empurrou para outras histórias, mas o festival sempre será o ponto de reencontro de tudo. O tempo vai e volta e revela toda a criação do festival desde seu marco zero até os dias de hoje: as curiosidades, as lendas, os depoimentos e os bastidores contados por aqueles que viveram aqueles dias. O romance de João e Maria é embalado pela melhor das trilhas dos 54 shows que estiveram naqueles 10 dias de 1985 e que mudaram para sempre a história dos Festivais. Se a vida começasse agora, o que eles teriam feito para mudar a própria história?

Objetivo GeralROCK IN RIO é um fenômeno popular desde a sua estreia, em 1985, no Rio de Janeiro. Segue em todas as edições com lotação esgotada contínua nessas quatro décadas. ROCK IN RIO 40 ANOS - O MUSICAL conta a história do Brasil através dos sucessos do Festival musical mais importante do Planeta.Agora, com o ROCK IN RIO tombado como Patrimônio do Rio de Janeiro, os Reis dos Musicais, Charles Moeller e Cláudio Botelho, condecorados com a medalha da Ordem do Mérito da Cultural pela Presidência da República, em 17 de dezembro de 2017, unem-se a DOM CULTURAL, da produtora de espetáculos e especialista em gestão de projetos culturais Sheila Aragão, com quem a dupla tem uma parceria de 14 anos, para homenagear o maior festival musical do mundo. ROCK IN RIO 40 ANOS - O MUSICAL, será apresentado na Grande Sala da Cidade das Artes, na Barra da Tijuca, com lotação de até 1.000 lugares, no Rio de Janeiro. Serão 40 apresentações, disponibilizando assim, 40.000 ingressos ao público, sendo 4.000 gratuitos para beneficiários estudantes e professores de escolas públicas.Em 2025, ROCK IN RIO 40 ANOS - O MUSICAL chega aos palcos para marcar mais uma direção dos reis dos musicais Charles Moeller & Cláudio Botelho, que possuem mais de 50 espetáculos e importantes prêmios teatrais em sua carreira, e em 2017 foram reconhecidos pelo Governo Brasileiro com a ORDEM DO MÉRITO DA CULTURA. Agora, os diretores aceitaram o desafio de criar um espetáculo com a ideia de trazer para o Teatro um público jovem apaixonado pela música e pelo Rock de modo a encantá-los com a magia das Artes Cênicas.E devido ao sucesso do espetáculo, os produtores resolveram complementar o projeto em 50% e realizar duas novas temporadas uma na cidade de São Paulo (SP) e outra em Lisboa, Portugal, em maio de 2026, continuando as comemorações dos 40 anos do Festival, que vai ter sua versão portuguesa nos dias 21,22, 27 e 28 de junho, de modo a contar essa grande história da indústria criativa brasileira.Serão 06 (seis) apresentações em São Paulo (SP) em Teatro a ser definido, com capacidade de 1.250 espectadores, contemplando 6.250 pessoas, e 05 (cinco) apresentações no Coliseu dos Recreios de Lisboa, para um público de 12.500 pessoas. Com as duas novas temporadas o projeto vai atingir 58.500 pessoas.OBJETIVOS ESPECIFICOSRealizar 51 (cinquenta e uma) apresentações de teatro musical.Realizar 01 palestra sobre o tema: TEATRO MUSICAL e 02 oficinas como CONTRAPARTIDA SOCIAL, de acordo com a IN 23/2025 em seu Art.49, Inciso II, §2ºO projeto visa ainda realizar 03 (três) ensaios abertos, 01 no Rio de Janeiro, 01 em São Paulo e 01 em Lisboa para estudantes e professores brasileiros de Escolas Públicas, em complemento a democratização do acesso (art. 28, VI da IN MinC n. 01/2023). O projeto traz também a oportunidade de o público brasileiro ter acesso a um dos maiores musicais do mundo com 50% dos ingressos a preços com valor médio de R$ 250,00 e 20% com preços populares no valor de R$ 50,00, determinados pela Instrução Normativa que rege este PRONAC. E com a temporada em Lisboa levamos o trabalho de autores, artistas e técnicos brasileiros e reforçaremos a divulgação do nosso produto cultural na Europa, conforme previsto nos preceitos da Lei Rouanet, estimulando a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória de nosso povo.

O presente projeto se justifica por trazer para os palcos em 2025 a história do maior fenômeno musical do Planeta, proporcionando atividade cultural e entretenimento de grande qualidade para o público, a preços acessíveis, além de gerar emprego para dezenas de profissionais, movimentando a economia criativa do país. Assim como em todos os musicais autorais e dirigidos por Charles Möeller e Cláudio Botelho, esta é uma montagem totalmente original. que os artistas juntamente com a DOM CULTURAL COMUNICAÇÃO E PRODUÇÕES, parceira da dupla na M&B PRODUÇÕES ARTÍSTICAS há 14 anos, tiveram a autorização do idealizador do Festival ROCK IN RIO, Roberto Medina, bem como da ROCK WORD S.A, para o uso da marca ROCK IN RIO, para criar uma encenação única, buscando com o texto aproximar o público de quatro gerações à Cultura dos Musicais, dando espaço para criação das equipes artística, técnica, produção, elenco e músicos composta 100% por profissionais brasileiros. "É um espetáculo solar, grandioso como o povo brasileiro. Ousado, do qual todos nós estamos precisando muito nesse momento em que estamos reafirmando a essência do nosso povo, após tantas tragédias e tanto luto", analisam os diretores associados à DOM CULTURAL. A atividade cultural é importante para o entretenimento, é geradora de emprego, renda e fundamental para o desenvolvimento cultural da população. Esse projeto visa, acima de tudo, a realização de um espetáculo com excelência em qualidade musical e teatral contribuindo para fomentar a cultura e desenvolver a atividade cultural, econômica e artística de nosso país. A aprovação deste projeto na Lei Federal de Incentivo à Cultura é imprescindível à sua realização. Por se tratar de um musical com uma grande quantidade de atores/cantores, músicos, técnicos, equipe de produção, e equipamentos o incentivo permitirá a execução plena do projeto. Com a experiência da dupla Möeller e Botelho, e o modelo de gestão da DOM CULTURAL, podemos dizer que este projeto é participante da Economia no país, pois vai gerar novos empregos tanto na área técnica como artística, trazer à tona talentos escondidos, e mais uma vez mudar a relação do teatro com o público. Hoje podemos dizer que temos um público de musical e um enorme potencial, um verdadeiro banco de talentos nas três artes _ música, dança e teatro _ que precisa ser explorado. Além disso, na cadeia produtiva o Teatro Musical gera milhares de empregos diretos, através de MEIs que tiraram de profissionais da informalidade, e indiretos, desde pipoqueiros a motoristas de taxis e uber e o comércio em torno do espetáculo (hotéis, restaurantes etc) que proporcionam a devolução do Incentivo Fiscal através de novos impostos a partir do poder de compra de milhões de brasileiros que fazem parte disso. Diante de tudo e ainda pela possibilidade da Democratização do Acesso ao espetáculo a partir da distribuição de 4.000 convites de forma gratuita com caráter social, educativo ou formação artística; e a venda de cerca de 8.000 ingressos a preços promocionais nos limites determinados pela Instrução Normativa vigente, o Incentivo Fiscal para ROCK IN RIO 40 ANOS - O MUSICAL se justifica e é imprescindível para a realização do projeto. Por tudo citado acima, o Incentivo Fiscal para ROCK IN RIO 40 ANOS - O MUSICAL se justifica e é imprescindível para a realização do projeto. O projeto se enquadra nos princípios da Lei 8.313, de 23 de dezembro de 1991, nos incisos I, II, III, IV, V, VIII e IX do Art; 1o. Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - Priorizar o produto cultural originário do País. O projeto atende não só pelo menos um, mas 3 objetivos do Art. 3o da lei 8.313/91 expressos em "d", do inciso "I", "c" do inciso "II" e "a" do Inciso "IV": Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: d) estímulo à participação de artistas locais e regionais em projetos desenvolvidos por instituições públicas de educação básica que visem ao desenvolvimento artístico e cultural dos alunos, bem como em projetos sociais promovidos por entidades sem fins lucrativos que visem à inclusão social de crianças e adolescentes; (Incluída pela Lei nº 14.568, de 2023) II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos. Por tudo citado acima, o Incentivo Fiscal para o ROCK IN RIO 40 ANOS - O MUSICAL se justifica e é imprescindível para a realização do projeto.

BENEFICIARIOS - PASSAGENS AEREAS As pessoas que ultilizarão as passagens aereas durante o projeto são: Diretor Artístico, Diretor de Produção, Equipe Criativa (Cenografo, Coreografo, Assistentes), além de artistas, equipe técnica e Equipe de produção, conforme descriminado na planilha orçamentaria O Proponente será remunerado com rubricas do CUSTO ADMINISTRATIVO, tais como COORDENADOR DO PROJETO, DIREÇÃO ADMINISTRATIVA FINANCEIRA, e outras necessárias a execução do projeto nesta área, com percentuais abaixo daqueles permitidos na IN.

Estamos prevendo, como medidas de ampliação da democratização do acesso, 02 PRODUTOS: 01 ENSAIO ABERTO e 02 OFICINAS DE PRÁTICA MUSICAL PRODUTO 01 = OFICINAS Descritivo: Serão realizadas duas oficinas artísticas, gratuitas, com foco em Teatro Musical. Uma turma para alunos iniciantes e, outra, para alunos avançados, trazendo melhor rendimento e foco na aprendizagem. Quantidade de vagas: 50 (cinquenta) por oficina. Total 100 alunos. Duração: Cada oficina terá dois encontros de 03 horas, somando o total de 06 horas de experiência e aprendizagem, por turma. * OFICINA 01 - Prática Musical - Iniciante Tema: Aulas práticas, em grupo, com o objetivo de aprender técnicas vocais, como, respiração, afinação, percepção, canto em conjunto e harmonia de vozes. Público-alvo: Cantores/atores iniciantes, entre 13 e 18 anos, interessados em Teatro e Música. Os alunos menores de idade devem estar acompanhados de um responsável ao chegar e sair do local. * OFICINA 02 - Prática Musical - Avançado Tema: Aulas práticas, em grupo, com o objetivo de aperfeiçoar técnicas de canto em Teatro Musical, com exercícios de timbragem e arranjos vocais elaborados. Público-alvo: Cantores/atores acima de 18 anos, que tenham alguma experiência musical prévia. Não precisa ser profissional da área, mas é necessário algum conhecimento básico de música. PRODUTO 02 = ENSAIO ABERTO Descritivo:ENSAIO ABERTO para estudantes e professores da REDE PÚBLICA DE ENSINO, realizado logo depois da PALESTRA DE CONTRAPARTIDA SOCIAL (prevista na PLANILHA ORÇAMENTÁRIA), de acordo com o Artigo 32 da IN 11/2024. Além de participarem da palestra CONTRAPARTIDA SOCIAL com a equipe do espetáculo, na Grande Sala da Cidade das Artes (onde acontecerá a temporada do espetáculo), estudantes e professores da REDE PÚBLICA DE ENSINO, poderão assistir, em primeira mão, ao ensaio aberto do musical, de modo a completar a proposta de encantamento pelo processo teatral oferecida pela produção. Público-alvo: Estudantes e Professores da Rede Pública de Ensino e pessoas participantes das oficinas oferecidas pelo projeto. Menores de 18 anos deverão estar acompanhados pelos responsáveis. Quantidade de vagas: 500 (quinhentas) Duração: 02 horas de espetáculo Informações: Todas as medidas acima serão de caráter gratuito.

PRODUTO - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICASAcessibilidade no aspecto arquitetônico: em relação à acessibilidade física do local de realização, os teatros contratados pela produção para sediarem o projeto, possuirão acessibilidade para cadeirantes, obesos e portadores de necessidades especiais, e atenderão a todas as exigências da Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência, promulgada pelo Decreto no 6.949, de 25 de agosto de 2009 de forma a garantir, priorizar e facilitar o livre acesso de idosos e portadores de necessidades especiais e mobilidade reduzida, garantindo o pleno exercício de seus direitos culturais. A estrutura também atenderá ao disposto no art. 57, inciso II, do Decreto 11.453/23, que diz proporcionar, quando tecnicamente possível, condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23, da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999.Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Locação de teatroAcessibilidade para deficientes visuais: em relação à acessibilidade para deficientes visuais, serão realizadas 51 (cinquenta e uma) sessões com audiodescrição, previamente divulgadas por meio do plano de mídia do espetáculo, pelas redes sociais, pela assessoria de imprensa e na bilheteria do espaço. O custo para a acessibilidade encontra-se no orçamento do projeto. Faremos, ainda, parcerias com Institutos e ONG's que trabalham com deficientes visuais, de modo a incentivar e possibilitar o acesso ao teatro a esta parcela da população local e regional.Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA:Serviços de Audiodescrição e Monitores em Custos de Comunicação, Divulgação e AcessibilidadeAcessibilidade para deficientes auditivos em relação à acessibilidade para deficientes auditivos, serão realizadas 51 (cinquenta e uma) sessões com tradutores de libras, previamente divulgadas por meio do plano de mídia do espetáculo, pelas redes sociais, pela assessoria de imprensa e na bilheteria do espaço. O custo para a acessibilidade encontra-se no orçamento do projeto. Faremos, ainda, parcerias com Institutos e ONG's que trabalham com deficientes auditivos, de modo a incentivar e possibilitar o acesso ao teatro a esta parcela da população local e regional.Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Intérprete de Libras, em Custos de Comunicação, Divulgação e AcessibilidadeAcessibilidade para deficientes intelectuais: em relação à acessibilidade para deficientes intelectuais, serão contratados monitores para auxiliar em todas as sessões, previamente divulgadas por meio do plano de mídia do espetáculo, pelas redes sociais, pela assessoria de imprensa e na bilheteria do espaço. O custo para a acessibilidade encontra-se no orçamento do projeto.Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Monitores em Custos de Comunicação, Divulgação e AcessibilidadePRODUTO - CONTRAPARTIDA SOCIALAcessibilidade física: em relação à acessibilidade física do local de realização das palestras, os teatros contratado pela produção para sediarem o projeto, possuirão acessibilidade para cadeirantes, obesos e portadores de necessidades especiais, e atenderá a todas as exigências da Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência, promulgada pelo Decreto no 6.949, de 25 de agosto de 2009 de forma a garantir, priorizar e facilitar o livre acesso de idosos e portadores de necessidades especiais e mobilidade reduzida, garantindo o pleno exercício de seus direitos culturais. A estrutura também atenderá ao disposto no art. 57, inciso II, do Decreto 11.453/23, que diz proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23, da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999.Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Locação de espaçoAcessibilidade para deficientes visuais: em relação à acessibilidade para deficientes visuais, as palestras contarão com audiodescrição, previamente divulgadas por meio do plano de mídia do espetáculo, pelas redes sociais, pela assessoria de imprensa e na bilheteria do espaço. O custo para a acessibilidade encontra-se no orçamento do projeto.Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Locação de Equipamentos em Custos de Comunicação, Divulgação e AcessibilidadeAcessibilidade para deficientes auditivos: em relação à acessibilidade para deficientes auditivos, as palestras contarão com tradutores de libras, previamente divulgadas por meio do plano de mídia do espetáculo, pelas redes sociais, pela assessoria de imprensa e na bilheteria do espaço. O custo para a acessibilidade encontra-se no orçamento do projeto.Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Intérprete de Libras em Custos de Comunicação, Divulgação e AcessibilidadeAcessibilidade para deficientes intelectuais: em relação à acessibilidade para deficientes intelectuais, as palestras contarão com monitores para auxiliar esse público, previamente divulgadas por meio do plano de mídia do espetáculo, pelas redes sociais, pela assessoria de imprensa e na bilheteria do espaço. O custo para a acessibilidade encontra-se no orçamento do projeto.Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Monitores em Custos de Comunicação, Divulgação e Acessibilidade

Adotaremos as seguintes medidas de democratização de acesso para o produto espetáculo de artes cênicas - Teatro Musical:O critério utilizado para doação dos ingressos cumprirá o estabelecido no artigo 27, da Instrução Normativa 01, de 10 de abril de 2023, incisos I, II, III e IV que reje este projeto, bem como dos artigos da IN 23, de 05 de fevereiro de 2025, sobre o mesmo assunto, da qual este PRONAC pode se beneficiar também:Art. 27. O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites:I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado;II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo;III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; eIV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem R$ 50,00 (cinquenta reais)§ 1º As cotas previstas no inciso I, II e III poderão ser cumpridas com realizações de sessões exclusivas.§ 2º Os ingressos ou produtos culturais poderão ser comercializadas de forma adicional ao plano de distribuição aprovado, desde que com recursos não incentivados.§ 4º Separadas as cotas previstas nos incisos I, II, III e IV do caput, os ingressos ou produtos culturais restantes poderão ser comercializados em valores a critério do proponente, desde que o preço médio do ingresso ou produto se limite a R$ 250,00 (duzentos e cinquenta reais). Serão disponibilizados o total de 58.500 ingressos de acordo com o PLANO DE DISTRIBUIÇÃO apresentado sendo:29.250 ingressos vendidos ao preço médio de R$ 250,00, determinado pela IN 23/2025, em seu art.46, inciso IV.§3;11.700 ingressos serão vendidos ao preço promocional estabelecido na IN vigente;5.850 convites serão disponibilizados de forma gratuita para o patrocinador;5.850 convites serão disponibilizados de forma gratuita para divulgação;5.850 convites serão disponibilizados de forma gratuita com caráter social, educativo ou formação artística.A bilheteria bruta prevista não excederá o valor total do projeto conforme o §4º do Artigo 46 da IN vigente.§ 4º O valor total da receita prevista no projeto deve ser igual ou inferior ao Valor Total do Projeto conforme inciso LXVIII do ANEXO I.LXVIII - Valor total do projeto: custo total estimado para a realização de um projeto, incluindo os custos vinculados e captação de recursos.COMPLEMENTAÇÃO DEMOCRATIZAÇÃO DO ACESSOO projeto fará para complementar as ações de DEMOCRATIZAÇÃO DO ACESSO, previstas no inciso IV do Artigo 28 da IN 01/2023,Art. 28. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso:VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios aberto, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas;- 01 (um) ensaio aberto no Rio de Janeiro/RJ;- 01 (um) ensaio aberto em São Paulo/SP- 01 (um) ensaio aberto em Lisboa, Portugal somente para brasileiros CONTRATARTIDA SOCIALO projeto vai OFERECER - 02 (duas) oficinas no Rio de Janeiro/RJ;- 01 (uma) palestra no Rio de Janeiro/RJcomo CONTRAPARTIDA SOCIAL, de acordo com a IN 23/2025 em seu Art.49, Inciso II, §2º:Art. 49. As propostas culturais com comercialização de ingressos ou produtos culturais deverão apresentar ações formativas culturais obrigatórias, adicionais às atividades previstas, em território nacional, preenchendo o produto cultural secundário Contrapartidas Sociais no Plano de Distribuição, com rubricas detalhadas na Planilha Orçamentária.§ 1º As ações formativas culturais deverão corresponder a pelo menos 10% (dez por cento) do quantitativo de público previsto no plano de distribuição do produto principal, contemplando no mínimo 20 (vinte) e no máximo 500 (quinhentos) beneficiários, podendo o quantitativo máximo ser superado a critério do proponente.§ 2º As ações formativas culturais destinam-se aos estudantes e professores de instituições públicas de ensino, que não se confundem com as medidas de ampliação do acesso contidas no art. 47, inciso V desta Instrução Normativa, podendo abranger uma das seguintes ações:II - oferecer ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas;

COORDENAÇÃO DO PROJETO - Sheila Aragão DIREÇÃO ADMINISTRATIVA E FINANCEIRA - Dom Cultural Comunicação e Produções Ltda (Proponente) Sheila Aragão é jornalista, formada em Brasília, foi repórter especial e dirigiu o caderno de Cultura de Jornais como CORREIO BRAZILIENSE e JORNAL DE BRASILIA, e é também escritora, atriz, diretora e produtora cultural com diversos trabalhos em grandes veículos de comunicação, teatro, cinema e TV, inclusive como roteirista e autora teatral, edição de periódicos e portais pioneiros como o QUIDNOVI, e literatura, em 45 anos de trabalho, sendo pioneira em utilização de mídias criativas na literatura com o projeto NEM ÀS PAREDES CONFESSO, primeiro livro do mundo com trilha sonora, lançado em 2022. Foi assistente de direção e produtora de grandes nomes do Teatro, da Música e do Audiovisual, no Rio de Janeiro e em Turnês pelo país, como Bibi Ferreira, Dulcina de Moraes, Agildo Ribeiro, Augusto Cesar Vanucci, Walter Avancinni, Geraldo Moraes, Edson Celulari, Deborah Bloch, Lilian Cabral, Leandro Hassun, Beth Goulart, Drica Moraes, Cello Ensemble da Orquestra Sinfônica Brasileira, Leo Gandelman, Fafá de Belém, entre outros. Produz em Brasília desde 2007, no TEATRO NACIONAL Salas Villa-Lobos e Martins Penna; CCBB e no TEATRO DO CENTRO CULTURAL DA CAIXA, TEATRO UNIP com as empresa S A Comunicação e Produção, na qual era gestora; UMA BOA PRODUÇÃO, onde foi Coordenadora de Projetos Culturais e pela DOM CULTURAL Produções onde é socia-gestora desde 2019, dezenas de espetáculos. Foi atriz em novelas como PANTANAL e ANA RAIO, na TV MANCHETE, e de programas da linha de show como o CABARÉ DO BARATA, com Agildo Ribeiro, também na TV MANCHETE. Além de criado personagens em longas-metragens como O CÍRCULO DE FOGO de Geraldo Moraes; BOCA DE OURO, de Walter Avanccini. Dirigiu programas de TV premiados como DOCUMENTO ESPECIAL; JORNAL DA MANCHETE, OLIMPIADAS DE SEUL e DESFILES DAS ESCOLAS DE SAMBA NA SAPUCAÍ (TV MANCHETE). Produziu os longas O CÍRCULO DE FOGO e NO CORAÇÃO DOS DEUSES, de Geraldo Moraes. Especialista em Leis de Incentivo à Cultura, em especial a Lei Federal 8.313, trabalhando com ela desde a sua criação em 23 de dezembro de 1991, e anteriormente com a Lei Sarney. Foi titular de Artes Cênicas da Comissão Nacional de Incentivo à Cultura (CNIC), representando a APTI - Associação dos Produtores de Teatro Independente, nos Biênios 2013/2014 e 2015/2016. Coordenou projetos da KAIPÓ - FAFÁ DE BELÉM Produções Artísticas (entre 2017 e 2021) e de diversas produtoras do Rio de Janeiro e São Paulo. No momento está à frente de projetos nacionais como CANÇÕES DA FLORESTA DO AMAZONAS – PRONAC 201879 – (em Pré-produção), da LG PRODUÇÕES; SE MEU APARTAMENTO FALASSE – PRONAC 172044 (em Pós-Produção), da MB Produções; COLE PORTER – ELE NUNCA DISSE QUE ME AMAVA – PRONAC 181446 (em Pós-Produção), da MB Produções; O DESPERTAR DA PRIMAVERA – PRONAC 185527 (em Produção), MAMMA MIA – PRONAC 185808 (em Produção), da BALTHAZAR Produções; e O JOVEM FRANKSTEIN - PRONAC 186120, (em produção) da BALTHAZAR Produções. Presta atualmente consultoria em Projetos regionais (Centro – Oeste) em Brasília como O SOM LÁ EM CASA (@umsomlaemcasa); e retoma a produção local de projetos do Rio e São Paulo que se apresentam em Brasília, como BEATLES NUM CÉU DE DIAMANTES, 21 de janeiro de 2023, no Centro de Convenções Ulysses Guimarães (@sheilaragao) e outros que estão sendo fechados com a volta das produções culturais a partir de 2023. E em 2024 se associou a MB Produções para os projetos MAMMA MIA Temporadas Rio e São Paulo, e BEATLES NUM CÉU DE DIAMANTES para temporadas no Brasil e em Portugal. Atua também como palestrante, ministra cursos sobre Leis de Incentivo à Cultura. É escritora, autora do romance NEM ÀS PAREDES CONFESSO, pela Editora Portuguesa CHIADO BOOKS, em lançamento no Brasil e Portugal. O livro segue carreira de lançamento no segundo semestre de 2023 no Brasil e a partir de outubro em Portugal. FICHA TÉCNICA Texto e Direção – Charles MöellerProdutor Musical - Zé RicardoCoreografias - Mariana BarrosCenário – Ana BiavaschiFigurinos – Fábio NamatameDesign de Som – André BredaIluminação – Paulo Cesar MedeirosCoordenação artística – Tina SallesDireção de produção – Carla Reis Controller e Elaboração de Prestação de Contas - Natália Egler Coordenação do Projeto - Sheila Aragão Direção Administrativa e Financeira - Dom Cultural Comunicação e Produção (Proponente) Co-Produção - Moeller & Botelho e Dom Cultural > Moeller & Botelho –Texto e Direção artística A dupla Charles Möeller & Claudio Botelho é uma das mais importantes referências do Teatro Musical no Brasil. Aclamada pela crítica e pelo público, esta parceria, iniciada em 1997, é responsável por mais de 50 espetáculos apresentados no Brasil e no exterior, como: Mamma Mia!, O Jovem Frankenstein, West Side Story, O Despertar da Primavera, Cole Porter – Ele Nunca Disse que me Amava, Pippin, A Noviça Rebelde, Se Meu Apartamento Falasse, Rocky Horror Show, O que Terá Acontecido a Baby Jane?, Kiss Me Katte – O Beijo da Megera, Nine – Um Musical Felliniano, Os Saltimbancos Trapalhões, Todos os musicais de Chico Buarque em 90 minutos, Como Vencer na Vida sem Fazer Força, O Mágico de Oz, Milton Nascimento - Nada será como antes, Um Violinista no Telhado, Hair, Beatles Num Céu de Diamantes e muitas outras. Charles Möeller é ator, diretor teatral, cenógrafo e figurinista. Claudio Botelho é ator, cantor, compositor e tradutor. Nos últimos anos, os diretores ganharam os mais importantes prêmios teatrais do país, como, Shell, Sharp, Prêmio Governo do Estado do Rio de Janeiro, Prêmio APTR, Qualidade Brasil, Prêmio da Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA), Prêmio Reverência, Prêmio Cesgranrio, Prêmio Faz Diferença do Jornal O Globo, entre outros. Em 2010, foram homenageados com o livro “Os Reis dos Musicais”, da Série Aplauso. Em 2017, foram agraciados, em Brasília, com a Medalha da Ordem Mérito Cultural, reconhecida como a maior honraria pública da Cultura, dedicada às personalidades que mais se destacaram no cenário cultural do país. > Zé Ricardo – Produtor Musical Músico, compositor, cantor e agitador cultural, Zé Ricardo é diretor artístico do Rock in Rio desde 2008 e o responsável pela curadoria do Palco Sunset e Espaço Favela. É também o curador dos palcos do Festival The Town, em São Paulo. Com uma carreira sólida no mercado musical, o artista possui seis discos lançados, músicas compostas para peças, programas de TV e filmes de sucesso, além de atuar como diretor em grandes eventos musicais, como o festival de música e cinema Open Air e muitos outros. No teatro assinou as músicas tema das peças “Cócegas” e “Minha mãe é uma peça”, foi responsável pela trilha sonora do espetáculo “220 Voltz”, de Paulo Gustavo, além dos espetáculos “Uirapuru” e “The Town - O Musical”. Na TV, foi diretor musical do programa “Música Boa Ao Vivo”, no Multishow. > Mariana Barros – Coreografias Mariana Barros é coreógrafa, atriz, bailarina e cantora. Formada em dança pela Royal Academy of Dancing of London, em Teatro pela Escola de Teatro Ewerton de Castro. No Teatro Musical coreógrafou os espetáculos “Mamma Mia!”, “The Town – O Musical”, “Heathers-O Musical”, “A Christmas Carol”, “João e Maria”, “Dream Cast”, “Noite de Patroa”, “13 -O Musical” e remontadora da coreografia original de Jerome Robbins em West Side Story. Como atriz e bailarina atuou nos musicais: “Chicago-O Musical”, “MPB-O Musical”, “Cantando na Chuva”, “My Fair Lady”, “Raia 30-O Musical”, “Crazy for you”, “Mágico de Oz”, “Evita”, “Cats”, “A Bela e a Fera”, “Sítio do Pica Pau Amarelo”, “West Side Story”, e “Vidas Secas”. Ana Biavaschi – Cenário Formada em Publicidade e Propaganda, Cenografia e Cinema, desde 2010 faz parte da equipe de cenografia e engenharia do “Rock in Rio”, atuando nas edições do Rio de Janeiro, Madrid, Lisboa e Las Vegas. É responsável pela criação e supervisão das cenografias da Cidade do Rock e pelos orçamentos da área. Desenvolve normas através de fichas técnicas, analisa e aprova os projetos arquitetônicos e cenográficos dos espaços dos parceiros, assim como, dá suporte e orientação na montagem e desmontagem. Em 2022 desenvolveu o cenário do espetáculo “Uirapuru”, realizado dentro do Rock in Rio e em 2023 foi responsável pelo cenário do espetáculo “The Town”, realizado dentro do festival, em São Paulo. Ao longo da sua carreira realizou diversos trabalhos na área de eventos, publicidade e cinema. > Fábio Namatame – Figurinos Cenógrafo e figurinista, formado em Comunicação e Artes pela FAAP, tem entre os seus principais trabalhos musicais, óperas, balés e teatro de prosa. Desenhou os figurinos de My Fair Lady, West Side Story, O Rei e Eu, Evita, Cabaret, Crazy For You, Chaplin – O Musical, Antes Tarde do que Nunca e Alegria, Alegria. Tem ainda em sua trajetória espetáculos como Master Class, Uma Relação Tão Delicada, Joana Darck, Loba de Rain Ban, O Libertino e Vermelho, além de óperas como Bodas de Fígaro, Romeu e Julieta, O Pescador de Pérolas, Olga, Madame Butterfly e A Viúva Alegre. Recebeu dezenas de prêmios importantes como Shell, APETESP e APCA. > André Breda – Design de som André Breda é formado em Produção Fonográfica pela Universidade Estácio de Sá e com vários cursos nacionais e internacionais na área de áudio. Leciona nos cursos de áudio do SENAI/RJ desde 2013, trabalhou na equipe de sonorização de eventos de grande porte como as Olimpíadas 2016, Rock In Rio - 2019 e 2022, e The Tow 2023. Trabalha com Teatro Musical desde 2009, com destaque para seus últimos projetos como Sound Designer: “O Jovem Frankenstein”, “Mamma Mia!”, “Iron - O Homem da Máscara de Ferro”, “Museu Nacional”, “Madagascar”, “O Despertar da Primavera”. > Paulo Cesar Medeiros – Iluminação Destaca-se nos anos 1980 e 1990, desenhando a luz para diversos espetáculos. Parceiro constante nas realizações dos diretores Bibi Ferreira, Márcio Vianna, Gilberto Gawronski e Möeller & Botelho. Fez curso de iluminação com Aurélio De Simoni e de fotografia no Liceu de Artes e Ofício, e forma-se em direção teatral pela Uni-Rio. Trabalhou com o grupo de Dança DC e o coreógrafo Fabio de Mello, e em shows iluminou artistas como Rafael Rabelo, Ângela Maria, Maria Bethânia. Trabalhos recentes no teatro musical O Despertar da Primavera, onde recebeu o Prêmio Shell; Beatles Num Céu de Diamantes; Hair; O Mágico de Oz; Milton Nascimento. Nada será como antes; Kiss Me Kate; O que terá Acontecido a Baby Jane?; Se Meu Apartamento Falasse. Em 2016, recebeu o Prêmio Reverência de melhor Iluminação por Nine -Um Musical Felliniano. > Coordenação Artística: Tina Salles Colabora com Möeller & Botelho desde 2001 tendo participado de todos os espetáculos da dupla deste então. Entre seus trabalhos destacam-se: Company; Ópera do Malandro; Sweet Charity ; 7 – o musical; Beatles num Céu de Diamantes; A Noviça Rebelde; Avenida Q; O Despertar da Primavera; Gypsy; Hair; Um Violinista no Telhado; Judy Garland – O Fim do Arco-Iris; Mágico de Oz; Milton Nascimento – Nada Será Como Antes; Como vencer na Vida sem fazer Força; Todos os musicais de Chico Buarque em 90 minutos; Kiss Me, Kate!; Nine – Um Musical Felliniano; Rocky Horror Show; O que Terá Acontecido a Baby Jane?; Se Meu Apartamento Falasse; A Noviça Rebelde (remontagem); Pippin; O Despertar da Primavera (remontagem), Cole Porter – Ele Nunca Disse que me Amava (remontagem); West Side Story; Uirapuru (Rock in Rio); Mamma Mia!, O Jovem Frankenstein, The Town – O Musical; Kiss me, Kate! (remontagem). > Diretora de Produção: Carla Reis Carla Reis é jornalista, diretora e produtora cultural com diversos trabalhos no teatro, TV e eventos. Trabalhou durante oito anos na Rede Globo (2006 e 2014), como redatora e produtora de diversos programas de entretenimento da casa, e depois assumiu a produção de projetos culturais da Globo Rio. Desde 2015 é produtora da Möeller & Botelho, tendo produzido diversos espetáculos, como: Mamma Mia!, O Jovem Frankenstein, The Town – O Musical; Uirapuru (Rock in Rio); O Despertar da Primavera, Cole Porter – Ele Nunca Disse que me Amava; Pippin, Se Meu Apartamento Falasse; Rocky Horror Show; O que Terá Acontecido a Baby Jane?; Kiss Me Kate!; Nine – Um Musical Felliniano; Milton Nascimento e Beatles Num Céu de Diamantes. Entre 2005 e 2018 desenvolveu um projeto para o público infanto-juvenil como roteirista e diretora artística do projeto “Recontando Clássicos” com releituras de obras da literatura para crianças e foi eleita como “Melhor Diretora de Teatro Infantil de 2014” pelo Prêmio Botequim Cultural. >Natália Egler - Controller e Elaboração de Prestação de Contas Natália Egler é advogada e especialista em Leis de Incentivo à Cultura, desde 2003. Trabalhou como Técnica em Nível Superior (terceirizada) no Ministério da Cultura de 2003 até 2011. De 2011 até 2012 trabalhou como Chefe de Divisão (cargo em comissão) na área de Prestação de Contas do Fundo Nacional de Cultura, no Ministério da Cultura. Foi Advogada Junior no escritório Cesnik, Quintino e Salinas de 2012 a 2013. Foi suplente de Artes Cênicas da Comissão Nacional de Incentivo à Cultura (CNIC), representando a APTI - Associação dos Produtores de Teatro Independente no Biênio de 2017/2018. Tem parceria com a coordenadora de projetos, Sheila Aragão, com a produtora Möeller & Botelho (desde 2016) e com a Kaipó - Fafá de Belém (2017 até 2019); Faz a coordenação de projetos das produtoras, Barho Produções (desde 2019), Rapsódia Produções Sonoras (desde 2021). Em 2023 fez Co-produção do espetáculo de teatro musical "Alguma Coisa Podre", com as produtoras Touche Entretenimento e Barho Produções.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.