CARNAVAL EXPERIENCE – O MUSICAL

CARNAVAL EXPERIENCE _ O MUSICAL é um espetáculo em quatro atos, que mergulha nas raízes da história do carnaval carioca, contada a partir de um ponto de vista alegórico, onde os próprios elementos do carnaval se transformam e se reciclam em cenário e figurinos remontando os momentos que marcaram a história da maior manifestação cultural do país: o carnaval do Rio de Janeiro.

O espetáculo “CARNAVAL EXPERIENCE – O MUSICAL” mergulha nas raízes da história do carnaval carioca, contada a partir de um ponto de vista alegórico, onde os próprios elementos do carnaval se transformam e se reciclam em cenário e figurinos remontando os momentos que marcaram a história da maior manifestação cultural do país: o carnaval do Rio de Janeiro. O show é dividido em quatro atos e será encenado e produzido pelos próprios fazedores de carnaval, artistas e produtores de barracão e de quadra, se apropriando de uma linguagem musical para retratar momentos importantes da trajetória dessa festa popular tão importante para a cultura do país. Serão 02 meses de temporada popular na cidade do Rio de Janeiro, totalizando 13 apresentações. Classificação Indicativa: Livre

Objetivo Geral: O objetivo geral do projeto é montagem do espetáculo "Carnaval Experience _ O Musical", que visa oferecer de forma mágica uma imersão lúdica na essência do carnaval, proporcionando ao público momentos inesquecíveis. O espetáculo tem uma proposta de ser totalmente interativo, promovendo ações que coloquem o público sempre em movimento, fazendo parte das apresentações. O projeto abrange o Art. 2 do Decreto 10.755/2021, na execução do PRONAC. Serão apoiados programas, projetos e ações culturais destinados às seguintes finalidades: I - Valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; II - Estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; V - Incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - Fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; VII - Desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura; VIII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão cultural; IX - promover a difusão e a valorização das expressões culturais brasileiras no exterior, assim como o intercâmbio cultural com outros países; Objetivos específicos: - ESPETÁCULO ARTES CÊNICAS - realizar uma temporada popular de 03 meses na cidade do Rio de Janeiro, no barracão da Escola de Samba Acadêmicos do Grande Rio, totalizando 30 apresentações, entrada com valores a preço populares; - ESPETÁCULO ARTES CÊNICAS - realizar 02 apresentações, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, sábados e domingo, entrada com valores a preço populares; - VÍDEO - Realizar a produção de 02 vídeos artísticos, com duração aproximadamente de até 15 minutos, sobre o processo artístico e criação do espetáculo; - OFICINA DE ARTES CÊNICAS - realizar 01 oficina de artes cênicas, ofertado gratuitamente com o objetivo de formar novos artistas; - OFICINA DE ARTES VISUAIS - realizar 01 oficina de artes visuais, ofertado gratuitamente com o objetivo de formar novos artistas; - OFICINA DE ARTE CÊNICA - realizar 01 oficina de produção, ofertado gratuitamente com o objetivo de formar novos produtores; - CONTRAPARTIDA SOCIAL _ realizar 01 sessão do espetáculo para alunos de escolas públicas, instituições de ensino e bibliotecas públicas seguido de uma roda de conversa com público ao término do espetáculo - Contratação de artistas, músicos e agentes culturais para compor o projeto; - Distribuição e oferecimento de ingressos a preços populares para estudantes e professores da rede pública de ensino; - Realizar sessões com acessibilidade; - Valorização da cultura popular brasileira, através da peça musical.

O Carnaval Experience é uma experiência que apresenta os bastidores do carnaval carioca, por meio de um tour guiado na cidade do samba, com objetivo de mostrar a engrenagem do carnaval que se apresenta na Marquês de Sapucaí. A partir dessa iniciativa surge a idealização do "Carnaval Experience - O Musical" que objetiva apresentar de forma mágica uma imersão lúdica na essência do carnaval, proporcionando aos espectadores momentos inesquecíveis. Além disso, o carnaval brasileiro tornou-se em 2012 pela UNESCO Patrimônio Cultural Imaterial da Humanidade. Dessa forma, não somente o desfile carnavalesco das escolas de sambas são reconhecidos como parte importante da história cultural do Brasil, mas as práticas carnavalescas, os saberes, fazeres, os modos de fazer, a celebração, as formas de expressão cênica, plásticas e musical que permeiam o Universo do Carnaval. Nessa perspectiva, o carnaval passa a ser considerado como um bem cultural de natureza imaterial, caracterizado pela multiplicidade de suas manifestações que mobiliza desde pequenas cidades aos importantes centros urbanos do país. Nesse contexto, o espetáculo fomenta o reconhecimento e a valorização do carnaval como um bem cultural imaterial. O projeto atende aos Incisos I, II, III, VI, VIII e IX Art. 1º da Lei 8313/91 bem como às finalidades expressas no Artigo 3º será alcançado: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Produto: APRESENTAÇÃO DE TEATRO MUSICAL Segue a DRAMATURGIA da peça: Durante o espetáculo uma banda ao vivo irá acompanhar os atores deixando a experiência mais rica, a trilha sonora será um verdadeiro encontro com as nossas raízes musicais passando pelo jongo, umbigada, as marchas, maxixes e chegando no samba e nas escolas de samba. A história conta com um apresentador, que conduz a plateia durante o show. Parte de elenco será oriundo de ações formativas que acontecerão ao longo da pré-produção do espetáculo. A dinâmica acontece de forma interativa em 4 atos, a cada ato, uma nova surpresa é trazida ao público. ATO 1 CALDEIRÃO BRASIL Ritmos africanos e europeus que deram vida ao carnaval em todo o Brasil. ATO 2 TIA CIATA, MÃE DO SAMBA Um passeio pela casa da Tia Ciata, palco do nascimento do samba ATO 3 ABRE ALAS O choro, os batuques e as marchinhas se encontram nas ruas arrastando multidões. ATO 4 MINHA ESCOLA DE SAMBA A escola de samba passa sacudindo o povo em um eufórico desfile de carnaval. Segue o detalhamento da CENOGRAFIA: O show será encenado e produzido pelos próprios fazedores de carnaval, artistas e produtores de barracão e de quadra, se apropriando de uma linguagem de musical para retratar momentos importantes da trajetória dessa festa popular tão importante para a cultura do país. O público irá tocar bateria, dançar, colocar fantasia, maquiagem e ao fim sair para um desfile de carnaval. O espetáculo oferece de forma mágica uma imersão lúdica na essência do nosso carnaval, proporcionando aos espectadores momentos inesquecíveis. O cenário será projetado aproveitando carros alegóricos como grandes palcos cénicos e o acervo de elementos dentro do barracão para criar texturas e formas. Os figurinos também iram aproveitar a imensidão de referências e elementos presentes no barracão para serem fabricados.

1) Espetáculo de Artes Cênicas: Quantidade de espetáculos: 01Duração: Aproximadamente 60 minutos Número de apresentações: 22Quantidade de público: 2200 pessoas (100 pessoas por apresentação)Gênero: Musical 2)Vídeos Artísticos: Para publicações nas redes sociais de todas as etapas de pré-produção e produção do projeto. Quantidade: 02Duração: Aproximadamente 15 minutosQuantidade de público: 2000 (visualizações) 3)Oficina de Artes Cênicas Quantidade: 01N° de Turmas: 1Duração: 2h cada encontro (quadro de horários a ser definido posteriormente)Quantidade de alunos por turma: 30 pessoasN° total de alunos: 30 pessoas 4)Oficina de Artes Visuais Quantidade: 01N° de Turmas: 1Duração: 2h cada encontro (quadro de horários a ser definido posteriormente)Quantidade de alunos por turma: 30 pessoasN° total de alunos: 30 pessoas 5)Oficinas de Produção Quantidade: 01N° de Turmas: 1Duração: 2h cada encontro (quadro de horários a ser definido posteriormente)Quantidade de alunos por turma: 30 pessoasN° total de alunos: 30 pessoas

Em atendimento ao Art. 25 da IN 01/2023 e, adotando a recomendação da Norma Brasileira 15599:2008 da ABNT, o projeto adotará as seguintes medidas em benefício das pessoas idosas e/ou com deficiência: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: PESSOAS COM DEFICIÊNCIA FÍSICA: o projeto visa garantir a acessibilidade às apresentações gratuitas de teatro e artes circenses, buscando garantir, a inclusão ao público da terceira idade e todos que possuem dificuldades de deslocamentos, fazendo apresentações em locais amplos, com rampa de acesso para cadeirantes e, em casos mais difíceis. PESSOAS COM DEFICIÊNCIA AUDITIVA: o projeto disponibilizará intérprete de Libras para as apresentações, para pessoas com deficiência auditiva e que faz uso da Língua de Sinais Brasileira. PESSOAS COM DEFICIÊNCIA VISUAL: o projeto visa a realização de apresentações do espetáculo, com audiodescrição das cenas. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDO: o projeto propõe reserva de um espaço tranquilo e acolhedor no local do espetáculo, onde o público poderá se retirar temporariamente caso necessite de uma pausa durante a apresentação. Esse espaço deverá ser equipado com recursos sensoriais, como iluminação suave, almofadas, brinquedos sensoriais ou fones de ouvido com cancelamento de ruído. Além disso, disponibilização de informações prévias sobre o espetáculo, como uma descrição detalhada da história, personagens e possíveis momentos intensos ou barulhentos. VÍDEOS ARTÍSTICOS: PESSOAS COM DEFICIÊNCIA FÍSICA: Os vídeos serão exibidos na internet cada pessoa poderá acessar dos seus equipamentos eletrônicos como computadores, notebooks, celulares, tabletes e outros, dessa forma, o produto não é nenhum impedimento para pessoas com mobilidade reduzida. PESSOAS COM DEFICIÊNCIA AUDITIVA: os vídeos contarão com legendas em português e tradução em libras. PESSOAS COM DEFICIÊNCIA VISUAL: os vídeos contarão com legendas em português e audiodescrição das cenas. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDO: os vídeos contarão com legendas em português e audiodescrição das cenas. OFICINAS: PESSOAS COM DEFICIÊNCIA FÍSICA: buscando garantir nas oficinas a inclusão ao público da terceira idade e todos que possuem dificuldades de deslocamentos, fazendo as aulas em locais amplos, com rampa de acesso para cadeirantes e, em casos mais difíceis. PESSOAS COM DEFICIÊNCIA AUDITIVA: disponibilizará nas oficinas intérprete de Libras nas oficinas caso seja identificada pessoa com deficiência auditiva e que faz uso da Língua de Sinais Brasileira. PESSOAS COM DEFICIÊNCIA VISUAL: propõe, na medida do possível, por meio das diversas linguagens artísticas (artes cênicas, artes visuais, músicas, literatura etc.), atender pessoas com deficiência visual, incentivando a participação nas atividades sensoriais, desenvolvidas pelo grupo de arte-educadores e na manipulação dos diversos materiais utilizados nas oficinas do projeto. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDO: Contratação de 01 (um) Assistente Social, durante o período de execução das oficinas, para compreender as demandas advindas de PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS, para que as providências adequadas sejam tomadas em benefício destes. CONTRAPARTIDA SOCIAL: PESSOAS COM DEFICIÊNCIA FÍSICA: o projeto visa garantir a acessibilidade às apresentações gratuitas de teatro e artes circenses, buscando garantir, a inclusão ao público da terceira idade e todos que possuem dificuldades de deslocamentos, fazendo apresentações em locais amplos, com rampa de acesso para cadeirantes e, em casos mais difíceis. PESSOAS COM DEFICIÊNCIA AUDITIVA: o projeto disponibilizará intérprete de Libras para as apresentações, para pessoas com deficiência auditiva e que faz uso da Língua de Sinais Brasileira. PESSOAS COM DEFICIÊNCIA VISUAL: o projeto visa a realização de apresentações do espetáculo, com audiodescrição das cenas. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDO: o projeto propõe reserva de um espaço tranquilo e acolhedor no local do espetáculo, onde o público poderá se retirar temporariamente caso necessite de uma pausa durante a apresentação. Esse espaço deverá ser equipado com recursos sensoriais, como iluminação suave, almofadas, brinquedos sensoriais ou fones de ouvido com cancelamento de ruído. Além disso, disponibilização de informações prévias sobre o espetáculo, como uma descrição detalhada da história, personagens e possíveis momentos intensos ou barulhentos.

O projeto atende aos seguintes Incisos do Artigo 28 da IN 01/2023: I - doar 10% (dez porcento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do artigo 27, totalizando 20% (vinte por cento); IV- disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; V- garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas e televisão e outros meios de comunicação gratuitos; VI – realizar gratuitamente, atividades paralelas ao projeto, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinasO projeto prevê como ações de democratização de acessoa a realização de oficinas que serão ofertadas gratuitamente, além disso, como contrapartida social prevê uma sessão do espetáculo destinado a alunos estudantes de escolas públicas.

IGNÁCIO COQUEIRO – DIREÇÃO DE DRAMATURGIA Nascido no Rio de Janeiro, Ignácio Coqueiro é Diretor e Professor de Dramaturgia. Durante sua vida profissional atuou dirigindo telenovelas, séries, minisséries, especiais, programas de auditório, reality shows, programas de humor, teatro e shows musicais. Ignácio é possui licenciatura em música pela Escola Nacional de Música e em sua carreira trabalhou para grandes emissoras como Rede Globo, Band e Record, acumulando ao longo destes anos uma vasta experiência na televisão. Dirigiu programas como: “Caldeirão do Hulk”, “Hora do Faro”, “Programa da Xuxa”, e compartilhou a direção de telenovelas como “Cara e Coroa”, “Poder Paralelo”, “A Viagem”, além de muitos outros sucessos ROGER HENRI – DIREÇÃO MUSICAL Produtor, Maestro e Compositor, Roger Henri, além de ter composto mais de 2.000 músicas em Trilhas para TV, em seus 40 anos de carreira, também vem atuando como arranjador de artistas como: Nana Caymmi, Danilo Caymmi, Daniela Mercury, Gal Costa, entre outros. Também, contabiliza em seu currículo: Direção musical de Musicais como: "A pequena loja dos Horrores" - produzido por Cláudia Raia, "Ela Brasil": Musical sobre as regiões do Brasil com a Globeleza, “Musical Chacrinha”, "Musical Braguinha" e outros. Diretor musical dos Eventos “Via Crucis” e “Vigilia” na visita do Papa Francisco, com direção geral de Ulysses Cruz. Criador do primeiro arranjo popular em piano e voz, interpretado por Fafá de Belém, executado em homenagem a Tancredo Neves. Atualmente, também trabalhando em Trilhas para Documentários, compôs para “Silêncio no Estúdio” - de Emília Silveira, sobre a vida da jornalista e escritora Edna Savaget, onde recebeu o prêmio de melhor Trilha Sonora. Compôs a trilha original da novela “Lado a Lado” da TV Globo, vencedora do Emmy Awards em Nova York, considerado o Oscar da TV Mundial. Criou o primeiro arranjo da abertura do “Globo Reporter” e “Supercine” - no ar há 30 anos e também, o arranjo orquestral do “Tema da Vitória” para o funeral de Ayrton Senna. Criação do arranjo e regência das Trilhas das Minisséries: “Memorial de Maria Moura, Desejo, Um Só Coração, O Primo Basílio”, entre outras, além de mais de 20 novelas. Atualmente, vem se apresentando com os seus Shows "Encontro com Beatles", onde apresenta o repertório do quarteto mais famoso do mundo em versões orquestrais e “Trilhas da Vida Toda”, onde apresenta as músicas mais famosas de filmes e épocas que fizeram parte de nossas vidas. Criou várias marcas musicais para as vinhetas de Hans Donner. CAMILA VIDAURRE SOARES – DIREÇÃO DE PRODUÇÃO Mestre em engenharia de produção pela universidade federal fluminense (uff-puro), pós-graduada em gestão do entretenimento pela escola superior de propaganda e marketing (espm-rio), pós-graduada em gestão empresarial pela Fundação Getúlio vargas (fgv-rio) e graduada em cinema pela universidade Estácio de Sá. Trabalha com gestão e produção de carnaval desde 2005. em 2010 fundou a empresa JCS Carnaval & Art que vem se dedicando a pesquisa e aplicação de ferramentas de gestão e na implementação de projetos de sustentabilidade socioeconômica e cultural nas escolas de samba sendo cofundadora do projeto Carnaval Eerience. Fabricio Machado – Direção Musical Ritmos Populares Fabrício Machado, o mestre Fafá, tem 32 anos e estreou no comando dos ritmistas da Grande Rio no Carnaval de 2019, sendo o mais jovem mestre de bateria da história da agremiação. Sua vida é estritamente ligada ao Carnaval e à escola: seu pai foi diretor de bateria e sua mãe, grande incentivadora e também componente da tricolor de Caxias, o ensinou a tocar tamborim. Sempre foi fascinado pelo quesito, mas não tinha idade para desfilar, embora frequentasse a quadra desde criança acompanhando seus pais. Com 15 anos de idade, começou a tocar na bateria da Grande Rio. Foi mestre de bateria da Pimpolhos da Grande Rio (onde desfilou desde a criação da escola mirim, em 2003). Em 2019 e 2022, foi premiado com o Estandarte de Ouro de melhor bateria do Grupo Especial do Carnaval carioca. A percussão, em sua vida, é levada como uma missão: além de mestre de bateria, Fafá já atuou como professor de percussão para crianças, jovens e adultos com necessidades especiais. ALESSANDRA RIBEIRO BAPTISTA - COORDENADORA DE OFICINAS DE ARTE Possui graduação em Pedagogia pela Universidade do Estado do Rio de Janeiro (2005), especialização em Organização Curricular e Prática Docente na Educação Básica (2007), mestrado em Educação, Cultura e Comunicação (2011), doutorado em Educação pela Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro (2019) e integra o Grupo de Estudo Formação de Professores, Currículo e Cotidiano Escolar (GEFOCC), atuando principalmente nos seguintes temas: organização didática, alfabetização, ensino-aprendizagem e formação de professores. LUNA LEAL – DIREÇÃO DE COREOGRAFIA. Artista social, educadora e produtora. A artista é bacharel em Produção Cultural pela Universidade Federal Fluminense, Pós-Graduada em Corpo, Educação e Diferença pela Faculdade Angel Vianna e graduanda em Licenciatura em Dança pela Faculdade Angel Vianna. Como bailarina e educadora, atua nas áreas do carnaval, dança afro e dança contemporânea. Em seus trabalhos mais recentes, atuou como idealizadora e bailarina em Projetos da G.R.C.E.S.M. Pimpolhos da Grande Rio.

PROJETO ARQUIVADO.