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Realização de produção, estreia e temporada de 2 meses do espetáculo infantil "Andaluzia, A Borboleta", na capital paulista, com 20 apresentações gratuitas para o público em geral, durante os fins de semana, e para alunos da rede pública de ensino, durante dias da semana.
Apresentamos a história de Andaluzia, uma pequena borboleta que se perdeu. Notando-se em um lugar estranho, Andaluzia disse: "Vou procurar uma casa, com amor. Vou pedir pousada, por favor". Dito isso, bateu asas e voou por aquele lugar desconhecido. O céu estava lindo, todo azul, quando voou para o sul. Veio vindo, veio vindo... sorrindo e cantando. Achava que era fácil encontrar nova morada, um canto, um lar, mas não foi o que aconteceu. Para grande azar seu, veio dar numa floresta onde não estavam pra festa!Sobre essa história, a narradora Virasonho conta: “E hoje na memória, trago uma muito boa. História de quem voa como a brisa, como vento e até o pensamento. História de quem sonha, qual criança na cama. História de quem brinca, alegre e animada! Trouxe de lugar incerto, Andaluzia, a borboleta, que voou e acabou sem casa, sem teto. Pelo mundo se perdeu. Voava assim, desesperada. Como quem procura, como quem busca, o caminho de volta à morada, o gostoso aconchego dos pais, a companhia dos amigos, todos muito queridos”.
Objetivo Geral Promover o teatro infantil enquanto atividade lúdica para as crianças. Difundir o teatro infantil. Proporcionar entretenimento, cultura e lazer para as crianças, alunos e familiares. Incentivar a formação de público para o teatro. Estimular o uso processos criativos no tempo livre das crianças. Conforme o artigo 02 do Decreto 10.755, de 2021: V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; XVI - apoiar atividades com outras finalidades compatíveis com os princípios constitucionais e os objetivos estabelecidos pela Lei nº 8.313, de 1991. Objetivo específico ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: realizar a produção e 20 apresentações do espetáculo ANDALUZIA, A BORBOLETA, com entrada gratuita, em São Paulo, CAPITAL, para alunos das escolas públicas e para o público em geral. As apresentações acontecerão em teatro a ser definido posteriormente, adequadamente preparado quanto às questões relacionadas à acessibilidade. Preve-se a participação de 150 pessoas por apresentação, totalizando 3.000 pessoas atendidas pelo projeto. Como comprovação da realização do projeto serão apresentados borderôs, fotografias documentais, podendo haver também registros documentais em vídeo e possíveis matérias publicadas na imprensa. D) Contrapartida Social - Como se trata de um projeto totalmente gratuito, não se apresenta aqui uma contrapartida específica.
Construída com poesia e sutileza, essa obra possibilita a aproximação da criança, e sua interação, com temas como empatia, rejeição, justiça, entre outros. Andaluzia, a borboleta perdida, tem todos os seus pedidos de apoio rejeitados pelos habitantes da floresta, seus semelhantes animais. Essa circunstância, extremamente simbólica, possibilita que a criança tenha contato com questões fundamentais para o seu desenvolvimento. Um encontro sensível com a realidade que nem sempre é encantadora, mas que pode ser transformada ou recriada através de afetos, de estímulos, de compaixão, de solidariedade e de ações para um mundo melhor. No que se refere aos espetáculos voltados para a infância, a Cia. Lúdica, desenvolve em suas pesquisas um teatro que esteja em sintonia com a imaginação criadora e com a magia do universo vivencial da criança, com temas que fazem parte da vida dos adultos e das crianças, mas que surjam naturalmente com uma vertente estritamente artística, contrapondo um tratamento didático e moralizador. Os elementos dramatúrgicos de Andaluzia, A Borboleta despontam o conflito dramático, o jogo cênico na ação dos personagens, suas peripécias e suas contradições, recorrendo a recursos poéticos do texto, como o uso de rimas e trocadilhos em seus diálogos. Esses elementos favorecem não só o ritmo, a dinâmica e a sonoridade do espetáculo, mas ajudam a promover as habilidades linguísticas do seu público. A encenação proposta busca o diálogo com a dramaturgia e com a temática sugestiva, de forma lúdica, que permita à criança ampliar a sua percepção e questionamento de mundo, que aflore a sua criatividade e proporcione a possibilidade de múltiplas leituras. Artigos e incisos da Lei 8313/91 em que essa proposta se enquadra: Art. 1° - Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de espetáculos de artes cênicas IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;
Espetáculo Teatral: Tempo de duração = 50 minutos.
PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - ANDALUZIA, A BORBOLETA ACESSIBILIDADE FÍSICA: Monitor(a) treinado(a) para atender pessoas com deficiência física e motora. O teatro a ser definido para as apresentações será selecionado, considerando a obrigatoriedade de estar equipado para atender todas as necessidades físicas de locomoção como: * Rampas e corrimões, * Banheiros e bebedouros adaptados * Locais para embarque e desembarque para veículos, exclusivo para pessoas com deficiência e mobilidade reduzida. Item da planilha orçamentária referente às medidas que serão adotadas relativas à acessibilidade física: n° 29 ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Monitor(a) treinado(a) para atender às pessoas com deficiência visual. Item da planilha orçamentária referente às medidas que serão adotadas relativas à acessibilidade para deficientes visuais: nº 29 ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Haverá um(a) intérprete de libras para atender às pessoas com deficiência auditiva nas apresentações. Item da planilha orçamentária referente às medidas que serão adotadas relativas à acessibilidade para deficientes auditivos: 22 ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕESAOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Háverá um(a) monitor(a) capacitado(a) a cumprir a função interlocutora para esse público específico, de modo que este possa vivenciar e fruir a apresentação teatral de forma mais íntegra. Item da planilha orçamentária referente às medidas que serão adotadas relativas à acessibilidade para apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: 29 PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIAL - Por se tratar de um projeto totalmente gratuito não se apresenta aqui uma contrapartida específica.
PROJETO "ANDALUZIA, A BORBOLETA" Atendendo os critérios de democratização estipulados pelo Ministério da Cultura, informamos que todo as apresentações serão gratuitas. Com relação as disposições da Lei 8.313/91, toda a programação do projeto será gratuita, não havendo assim cobrança de ingressos . O local da realização do projeto se dará em área de fácil acesso, objetivando a facilidade para todo o público. Dessa forma, além de toda a programação e do fácil acesso tende-se a ter o maior número de beneficiários possíveis de acordo com IN/2023, especificamente no artigo 28 para ampliação do acesso de acordo com o incisos: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; e inciso V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; Projeto a ser realizado em lugares de fácil acesso e com entrada franca. Projeto a ser realizado na sua totalidade forma gratuita. Espetáculo de Artes Cênicas A realização da temporada se dará em espaço privado ou público, com entrada franca, não havendo assim arrecadação com bilheteria. Além de toda a programação ser divulgada através dos meios de comunicação do projeto, será feito uma ampla divulgação nas escolas públicas, grupos de jovens e de terceira idade para maior participação do público. projeta-se assim alcançra todas as classes e toda faixa etária. De acordo com artigo 28 para ampliação do aceso de acordo com o incisos: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; e inciso V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos.
Sonhos de Uma Noite - Proponente: Administração Físico financeira e Coordenação Geral. Paulo Drumond: Direção de produção e Dramaturgia - Marcya Harco: Direção Artística. Elenco: Marcya Harco, Érica Franze e Camila Donadão, Natália Camilo e Cassia Carvalho Proponente: Sonhos de Uma Noite Produções Artísticas (CIA. LÚDICA) Espetáculos: 2021 – Espetáculo online “O Cão de Kafka”, versão interativa pela plataforma Eko Studio e versão linear, pelo canal da Cia. Lúdica, no Youtube. Contemplado com o ProAC Editais 2019. 2021 – 12 apresentações dos espetáculos online “Pedro e o Lobo”, “O Catador de Lixo” e “Em busca da boneca Azul”, no canal da Cia. Lúdica, no Youtube, recursos da Lei de Emergência Cultural Aldir Blanc na cidade de São Paulo, Inciso III 2020 – Espetáculo online “Primeira Festa Junina de Herculano de Jesus”, Centro Cultural Tendal da Lapa 2019 – Projeto “A Utopia na Era da Incerteza”, experiência artística imersiva, com 84 sessões - Centro Cultural Tendal da Lapa (Programa de Fomento ao Teatro para a Cidade de São Paulo) 2018 – “Em busca da boneca Azul” – Circulação por 15 EMEIs, pela Secretaria Municipal de Educação SP, projeto PROART. -“Em busca da boneca Azul” - Circulação pelo projeto Biblioteca Viva, por 10 Bibliotecas Municipais de São Paulo, SMC. - Circulação por 36 Unidades do Centro de Educação Unificado (CEU) com os espetáculos “Pedro e o Lobo”, “O catador de lixo” e a Contação de Histórias “O Vestido Branco de Histórias”. 2017 – “O catador de lixo” – Circulação por 10 Unidades do Centro de Educação Unificado (CEU), pela SME. 2017 – “Pedro e o Lobo” - Circulação pelo projeto Biblioteca Viva, por 10 Bibliotecas Municipais de São Paulo, SMC. 2016 – “Os Bobbs” – Performance no SESC Consolação na programação da Virada Cultural 2016. 2016 – “Pedro e o Lobo” – Circuito Cultural Paulista – Circulação por 08 cidades do Interior Paulista. 2015 – “Em busca da boneca Azul” – Projeto Férias na Praça – Secretaria Municipal de Cultura de Poá. 2014 – “Em busca da boneca Azul” – Projeto Teatro em Família (FDE) – Circulação por diversas cidades do Interior Paulista. 2013 – “Pedro e o Lobo” – Projeto Teatro em Família (FDE) – Circulação por diversas cidades do Interior Paulista. 2012 – “Pedro e o Lobo” – Viagem teatral Arte-Educação SESI 2012. Entre 2011 e 2018 – Apresentações em mais de 200 escolas públicas e particulares do Estado de São Paulo. Prêmios e Programas de Incentivo Cultural: • 2019 – ProAC 01 – Espetáculo “O Cão de Kafka”. • 2018 – Prêmio pelo projeto “A Utopia na Era da Incerteza” - Programa de Fomento Municipal ao Teatro para a Cidade de São Paulo, SMC. • 2013 – ProAC – Temporada do repertório livre e apresentações no Teatro MuBe e em 09 cidades do Interior Paulista. • Venezuela - FESTEA 2012 – Caracas - Homenagem especial Trajetória e Qualidade – Espetáculo La Leccion. • SESI - 2012 Viagem Teatral Arte Educação - Espetáculo “Pedro e o Lobo”. • Argentina - Prêmio Especial Catina Vera – 2011 – Encuentro Internacional de Teatro Otoño Azul (Buenos Aires) - espetáculo “A Poesia Secreta de Andréia”. • 2010 - ProAC Edital 01 – Espetáculo “Deolindo de Genoveva”. Paulo Roberto Drumond (em artes, PAULO DRUMOND) Ator, dramaturgo, diretor e produtor cultural. Possui Licenciatura em Filosofia. Foi consultor de teatro e gerente de comunicação social da Fundação Memorial da América Latina. Foi coordenador do projeto Arte em Cena, da Caixa Economica do Estado de São Paulo (Um dos projetos pioneiros na incursão de espetáculos teatrais pelas cidades do interior de São Paulo). Foi artista articulador da area de comunicação do Programa Vocacional, da Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo. Foi orientador artístico do projeto Ademar Guerra, de apoio e desenvolvimento de grupos teatrais paulistas. Estudou Direção Teatral na FEFIERJ, atual UNIRIO. Fundador da Cia. Lúdica, companhia teatral paulistana com 25 anos de trajetória. Dirigiu o projeto A Utopia na Era da Incerteza, o qual retrata o caráter utópico/distópico na cidade de São Paulo, convidando o público para uma imersão artística múltipla em que se amalgamam elementos da linguagem do teatro com as artes visuais. Com a Lúdica mantém o repertório ativo e em processo de investigações: O Cão de Kafka (2020), Utopia em uma noite de inverno (2019), Vegan VJ Theatre (2015); Deolindo e Genoveva (2009); A poesia secreta de Andréia (2007); Pedro e o Lobo (2005); O catador de lixo (2000); Em busca da boneca azul (1997) e A Aula (La Leçon, de Eugène Ionesco) (1994). Foi integrante do Grupo de Teatro Mambembe de 1982 até sua extinção. No Mambembe atuou em Besame Mucho, de Mário Prata, dir. Roberto Lage e Minha Nossa, autoria e dir. Carlos Alberto Sofredini e Inimigos de Classe, de Nigel Mansels, dir. Márcio Aurélio. Fundou, juntamente com os outros integrantes do grupo, o Espaço Mambembe. Atuou ainda como ator em: O Duelo, de Bernardo Santareno, dir. Roberto Vignati; Rua 10, de Néri Gomide, com dir. Fauzi Arap; A Lira Dos Vinte Anos; de Paulo César Coutinho, dir. de Silnei Siqueira; Vida De Artista, autoria e dir. Paulo César Coutinho; Romaria, de Miroel Silveira, dir. Emílio Fontana; Cordélia Brasil, de Antônio Bivar, dir. Wilma de Souza; Rosa de Luxemburgo, autoria e dir. Dulce Muniz; A Super Flor (1979 Grupo Teatro do Sol), de Walter Quaglia, dir. Silnei Siqueira. Em 1977, no Rio de Janeiro, integrou, a convite de Domingos de Oliveira, o de Estudos Teatrais. Prêmios: 2018 – 32ª Edição do Programa Municipal de Fomento ao Teatro para a Cidade de São Paulo com o projeto A Utopia na era da incerteza, 2012 - Prêmio Mención Especial Trayectoria/Producción com La Lección, 9ª Edición del Festival Teatral de Autor (Caracas - Venezuela); 2012 - Viagem Teatral Arte Educação SESI 2012 com Pedro e o Lobo; 2011 - Prêmio Especial Catina Vera 2011 com A Poesia Secreta de Andréia, XII Encuentro Internacional de Teatro Otoño Azul (Buenos Aires/AR); 2010 - Viagem Teatral SESI 2010 com Deolindo e Genoveva; 2009 - Prêmio PAC n 01 (Produção de Espetáculo Inédito de Teatro) com Deolindo e Genoveva, SEC/SP; 2007 - Prêmio PAC n 22 (Produção de Espetáculo Inédito de Teatro) com A Poesia Secreta de Andréia, SEC/SP. Marcia Arca ( em artes MARCYA HARCO) Atriz, diretora, arte-educadora, mímica e narradora de histórias. Integrante fundadora da Companhia Lúdica (https://www.cialudica.com.br/), de São Paulo, onde atua desde 1994. Formação Acadêmica: Licenciada em Educação Artística com Habilitação em Artes Cênicas pela Faculdade Paulista de Artes; Pós-graduada em Direção Teatral pela Escola Superior de Artes Célia Helena. Aperfeiçoamento – área de Pedagogia do Teatro, disciplinas: O Campo do Teatro Documentário: Experiências Artístico Pedagógicas, com Maria Lúcia de Souza Barros e Pupo Marcelo Marcos Soler (ECA-USP); O Über-marionette de Edward Gordon Craig: Corpo Total, Cena Total - Pedagogia e Estética da Matéria em Movimento, com Elisabeth Silva Lopes e Almir Ribeiro da Silva Filho (ECA-USP); Formada em Locução pelo SENAC – SP. Principais trabalhos - Como atriz, mímica, diretora, performer e narradora de histórias: Participou como narradora de histórias da coleção de livros para crianças, “Pessoas e Animais, Amizades Legais”, da qual é coautora, em 10 unidades do CEU (Centro de Educação Unificado) pela SME – SP, em 2022. Dirigiu o curta-metragem “Diante do pequeno deus invisível”, contemplado pelo ProAC 27/2021. Dirigiu o espetáculo digital “A Professora” (2021), contemplado pelo ProAC 47/2020. Dirigiu o espetáculo digital “O Cão de Kafka” (2021), contemplado pelo Edital ProAC 01 / 2019. Atriz no espetáculo online “Primeira festa junina de Herculano de Jesus”, no Centro Cultural Tendal da Lapa em 2020. Participou do X Festival da Palavra: Palavra, poesia e liberdade - UNESP de Assis, 3 e 4 de outubro 2019. Dirigiu o projeto “A Utopia na Era da Incerteza” (Instalação cenográfica, exposição, oficinas, performances e espetáculo teatral), baseado na obra Tempos Líquidos, de Zygmunt Bauman, contemplado pela 32ª Edição do Programa Municipal de Fomento ao Teatro para a Cidade de São Paulo. De Setembro 2018 à setembro 2019. Em novembro 2018, coordenou a oficina Maratona Lúdica (Teatro, Literatura e Utopia), parte integrante do projeto “A Utopia na Era da Incerteza”, contemplado pela 32ª Edição do Programa Municipal de Fomento ao Teatro para a Cidade de São Paulo. Em maio 2018, participou como narradora, do Encontro Internacional de Narradores de Histórias - Boca do Céu 2018 (parceria com o narrador Daniel D' Andrea). Em maio e junho 2018, realizou 10 apresentações de narração de histórias por 10 bibliotecas dos CEU (Centro Educacional Unificado), da SME-SP. Em 2018, participou como atriz nos espetáculos Pedro e o Lobo, O catador de lixo e Em busca da boneca Azul, em uma circulação por 45 unidades do Centro Educacional Unificado (CEU), da Secretaria Municipal de Educação (SME- SP). Em 2017, trabalhou como Artista-Educadora, do Programa de Iniciação Artística (PIÁ), da Secretaria Municipal de Cultura de SP, no Teatro Flávio Império. Em 2017, atuou como atriz e na criação de audiovisual para encenação Performance Rosa, de Eduardo Tessari Coutinho, na conferência anual da International Federation for Theater Research (IFTR). Em 2017, participou atuando como mímica, do espetáculo O catador de Lixo, em circulação com apresentações em 10 Unidades do Centro de Educação Unificado (CEU), pelo projeto PROART, da Secretaria Municipal de Educação (SME- SP). Em 2016, realizou apresentações de narração de histórias para o Projeto CSR Day, da Gant Thornton Br. Em 2016, a convite do SESC Consolação, dirigiu a performance Os Bobbs, com 10 bailarinos-atores, inspirada na obra do músico Bob Marley, apresentada durante a Virada Cultural. Em 2016 participou como atriz do Circuito Cultural Paulista, projeto da APAA, pela Secretaria de Estado da Cultura, com o espetáculo Pedro e o Lobo, da Companhia Lúdica. Em 2015, Criou e dirigiu o projeto Vegan VJ Theatre com as performances audiovisuais e narração de histórias. A vaca, Peixe-me e Despelado, no 24° Festival de Teatro de Curitiba. Atuou e co-dirigiu para o Projeto Atrações Lúdicas em 2014 os espetáculos para crianças: Pedro e o Lobo, Em busca da boneca Azul e O catador de lixo, da Companhia Lúdica. Este projeto foi contemplado com o ProAC Icms, no qual consistiu em temporada de 2 meses no Teatro Mube de São Paulo e circulação por 8 cidades do interior paulista. Participou da 9ª Edición del Festival Teatral de Autor (Caracas - Venezuela), com o espetáculo La Lección, Prêmio Mención Especial Trayectoria/Producción, 2012. Participou como atriz e arte-educadora no projeto Viagem Teatral Arte Educação SESI 2012 com o espetáculo Pedro e o Lobo e palestra. Atuou e dirigiu o espetáculo A Poesia Secreta de Andréia, no XII Encuentro Internacional de Teatro Otoño Azul (Buenos Aires - AR), Prêmio Especial Catina Vera 2011. Participou do projeto Viagem Teatral SESI 2010 com Deolindo e Genoveva, codireção, atriz e narradora de histórias. Serviço Social da Indústria (SESI). Participou como atriz, diretora e oficineira durante estreia e viagem por cinco cidades do interior paulista com o espetáculo Deolindo e Genoveva, Prêmio PAC n° 01 (Produção de Espetáculo Inédito de Teatro) Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo, 2010. Participou a convite do Núcleo Angatu / Projeto Mímicas, da II, IV e V Mostra de Mímica Contemporânea de São Paulo em 2010, 2012 e 2013. Atuou como atriz e diretora na estreia e temporada em São Paulo do espetáculo A Poesia Secreta de Andréia, Prêmio PAC n° 22 (Produção de Espetáculo Inédito de Teatro) Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo, 2007. Participou como mímica, do 7º Festival Festival de Cultura Francesa C'est Si Bon em São Paulo com a apresentação de La Transformation, 2008. Atuou como atriz em A Menina que Descobriu a Noite, texto e direção de Pâmela Duncan, no SESC Consolação, 2001. Criou e atuou no espetáculo Xuxu Apaixonado (solo de mímica) - direção de Paulo Drumond, no SESC Vila Mariana, 2001. Atuou como atriz no espetáculo Tudo de Novo no Front - texto e direção de Aimar Labaki, na danceteria Up&Down, 1992. Atuou como atriz/performer com o fotógrafo da Académie des Beaux-Arts, Lucien Clergue, no Les Rencontres D’ Arles, Galery Collectors, maio 1991. Criou com o artista plástico Maurício Villaça, o espetáculo multimídia Arcazylum Grafitti Ópera Fake, participando também como atriz e produtora. No MASP (Museu de Arte de São Paulo e Teatro Crowne Plaza), 1990. Atuou com o ator e diretor Antonio Abujamra, na performance Desejo, a dramaticidade teatral do Studio Fotoarte, de Teca Cunha Santos, março/1990. Atuou como atriz/bailarina no espetáculo Fui, Vim, Voltei (Dança-Teatro) - direção de Renata Melo e Lúcia Merlino, no Teatro Sergio Cardoso e Teatro Municipal de Santo André, 1990. Dirigiu a performance O que o rio Tiête poderia ser quando crescer, criação coletiva com a Companhia Urbana de Cacos Teatrais, na qual foi uma das fundadoras, 1990. Participou como atriz/performer convidada para a oficina “Theatro no Papel”, no II Festival Latino Americano de Arte e Cultura, em Brasília, agosto/1989. Participou como atriz da performance Dois olhos, com o ator e diretor, Paulo Yutaka, no Museu da Imagem e do Som – SP, 1989. Criou e dirigiu o espetáculo Poente de Líria (Mímica) – roteiro de Marcya Harco, com a violonista Regina Piccini, no SBPC, USP, 1988. Participou como atriz do espetáculo Eva e Adão no Paraíso (Mímica) - direção de Vicentini Gomes e Alberto Gaus, 1988. Em Cinema atuou em: Sua Excelência O Candidato (1991) - direção de Ricardo Pinto e Silva. Em TV, participou com solos de mímica no programa “Disney Cruj” - SBT (2007) com o personagem “Garoto Xuxu” (mímica) de sua autoria. Arte- Educadora: Trabalhou como Artista-Educadora para o PIÁ (Programa de Iniciação Artística para Crianças), da Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo. Coordenou diversos cursos, oficinas, vivências e workshops de teatro e mímica para crianças, adultos e terceira idade para Secretaria Municipal de Educação de São Paulo, Instituto Tomie Ohtake, Secretaria de Educação de Salto – SP, Secretaria de Cultura de Avaré - SP, Secretaria de Cultura de São Bernardo do Campo -SP, Secretaria de Cultura de Paulínia – SP, Prefeitura de Tupi Paulista – SP, Secretaria de Cultura de Cajati – SP, Unidades do SESC Vila Mariana, São Caetano, Santos, Sorocaba, Pompéia, Ipiranga, Ribeirão Preto, São Carlos, Taubaté, Bertioga e Interlagos. Trabalhou como professora de teatro para crianças, no Colégio Pentágono e como docente de expressão corporal e desenvolvimento artístico para crianças de 4 a 10 anos, no Instituto Educacional Itamaraty. Criou o primeiro curso de mímica dirigido à terceira idade, coordenando oficinas nas unidades do Sesc Ipiranga, Pompeia, Bertioga e Taubaté. Prêmios e festivais: Direção - 2022 – Participação na 23ª Edição do Festival Satyrianas 2022, com o espetáculo digital, “O Cão de Kafka”. 2021 – “Diante do pequeno deus invisível” (Curta-metragem), contemplado pelo prêmio PROAC 27/2021: Licenciamento de Audiovisual / #culturaemcasa (Licenciamento sem Exclusividade de Longas e de Curtas para Exibição Online) 2021 – O espetáculo digital “O Cão de Kafka” foi selecionado para FENATEVI – Festival de Teatro de Vitória-ES. 2021 – O espetáculo digital “O Cão de Kafka” foi selecionado para FESTFIM – Cia. Apocalíptica – São José do Rio Preto-SP. 2021 – O espetáculo digital “O Cão de Kafka” foi selecionado para FESTEVI – Festival de Viçosa-MG. 2021 – Espetáculo digital “A Poesia Secreta de Andréia”, contemplado pelo prêmio PROAC 02/2021, para #CulturaEmCasa, da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado e São Paulo 2020 – “A Professora” – PROAC 47/2020 “Prêmio por Histórico de Realização em Teatro”. 2019 – “O Cão de Kafka” – PROAC 01/2019: Produção e Temporada de Espetáculos Inéditos de Teatro (Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo). 2018 – Prêmio Programa Municipal de Fomento ao Teatro (32ª Edição) projeto “A Utopia na Era da Incerteza”, com a Cia. Lúdica. Direção e Interpretação - 2022 – O espetáculo “A Professora” foi contemplado pelo prêmio ProAC 02/2022 “Teatro / Circulação de Espetáculo”. 2020 – PROAC 02/2020 “A Poesia Secreta de Andréia” (Registro e Licenciamento de Espetáculos de Teatro Inéditos para Difusão Online (#CulturaEmCasa)). 2012 - Prêmio Mención Especial Trayectoria/Producción com La Lección, 9ª Edición del Festival Teatral de Autor (Caracas - Venezuela). 2012 - Viagem Teatral Arte Educação SESI 2012 com Pedro e o Lobo, Serviço Social da Indústria (SESI). 2011 - Prêmio Especial Catina Vera 2011 com A Poesia Secreta de Andréia, XII Encuentro Internacional de Teatro Otoño Azul (Buenos Aires - AR). 2010 - Viagem Teatral SESI 2010 com Deolindo e Genoveva, Serviço Social da Indústria (SESI). 2009 - Prêmio PAC n° 01 (Produção de Espetáculo Inédito de Teatro) com Deolindo e Genoveva, Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo. 2007 - Prêmio PAC n° 22 (Produção de Espetáculo Inédito de Teatro) com A Poesia Secreta de Andréia, Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo. Érica Franze da Silveira (em artes, ÉRICA FRANZE), Atriz e arte-educadora paulistana, integrante da Companhia Lúdica. Formada em Licenciatura e Bacharelado em Teatro na Universidade Anhembi Morumbi em 2020. Formada em Teatro Juvenil no Conservatório Dramático e Musical Dr. Carlos de Campos em 2016. Participou de workshops como “Mímica” com Marcya Harco em 2019, “Técnica de Alexander” com Fábio Tavares em 2017 e “Interfaces entre Corpo e Objeto na Construção da Dramaturgia da Cena” com Thiago Leite em 2015. Estudou Ballet Clássico, Jazz, Sapateado, Teatro na Escola de Dança Nos Passos e Compassos de 2009 a 2015; e ainda quando criança Ballet, Jazz, Sapateado e Teatro no Studio Zera Arte Movimento de 2005 a 2008. Recentemente, participou dos espetáculos: “Em Busca da Boneca Azul” versão online da Cia Lúdica em 2021, “LIVE: Primeira Festa Junina de Herculano de Jesus” online no Centro Cultural Tendal da Lapa em 2020, “Em busca da Boneca Azul” no 1º Fest Férias do Teatro Commune em 2020, “Pedro e o Lobo” no X Festival da Palavra da Unesp Assis em 2019 e “A Utopia na Era da Incerteza” no Centro Cultural Tendal da Lapa em 2019, ambos da Cia Lúdica. Concluiu um ano de estágio no Núcleo de Artes do Instituto Sidarta em 2018. Realizou em 2016 a roteirização e representação de “Maria da Penha”, uma dramatização para as mulheres do CRAS – Povo Feliz em Tietê.
PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.