Projeto Duetos Instrumental

O Projeto Duetos Instrumental consiste na realização de um encontro de grandes nomes da música nacional com artistas locais, e tem como objetivo dar a oportunidade aos músicos cearenses, em início de carreira, de subir em um palco com toda a estrutura profissional de som e luz. Com isso, além de toda estrutura, e do intercâmbio cultural, o artista cearense terá acesso a uma grande plateia com repercussão na mídia. Os ingressos são gratuitos, trocados por dois quilos de alimentos não perecíveis que serão doados para Instituições sem fins lucrativos, fazendo, assim, um movimento social de relevância às Instituições beneficiadas.

Público-alvo Classificação etária: livre Estima-se um público de 1 mil pessoas por espetáculo, sem distinção de credo, raça e orientação sexual, nível social ou de escolaridade, de várias idades e que tenha interesse por música instrumental.

OBJETO GERAL Realizar o Projeto Duetos Instrumental com encontros musicais de instrumentistas nacionais e cearenses para formação de plateia da música instrumental. O projeto está em conformidade com os seguintes incisos do artigo 03 do Decreto 11.453, de 2023: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira através da programação artística realizada, que prioriza artistas e grupos locais; VI - fomentar atividades culturais afirmativas para a promoção da cidadania cultural, da acessibilidade às atividades artísticas e da diversidade cultural, com a não discriminação de nenhuma forma com artistas, colaboradores, parceiros e público geral; A intenção do Projeto Duetos Instrumental é proporcionar sempre a realização de um encontro de nomes de grandes músicos do cenário nacional com músicos cearenses. Por conta deste encontro de diferentes realidades musicais e de vida, a iniciativa tem como objetivo dar oportunidade a músicos cearenses em início de carreira de se apresentarem em um palco com toda a estrutura profissional de som e luz e ainda dividi-lo com um grande músico do cenário nacional, permitindo assim que o músico local tenha acesso a uma grande plateia e também a uma grande repercussão na mídia cearense. Além desta possibilidade de alavancar a carreira de novos talentos do Ceará, o projeto ainda tem um viés social. Isto porque os ingressos são obtidos a partir da doação de alimentos não perecíveis, os quais são doados para Instituições sem fins lucrativos do Estado. O Projeto Duetos já está em sua décima edição com músicas da MPB e agora iniciará suas primeiras edições somente com músicas Instrumentais. OBJETIVOS ESPECÍFICOS Produto APRESENTAÇÃO MUSICAL: Realização de 8 shows com 16 instrumentistas, sendo um nacional e outro cearense, no Theatro São Luiz em Fortaleza/CE, para um público de até 1000 pessoas por show, totalizando 8000 beneficiados, que será comprovada por meio de borderô de ingressos, registro fotográfico e audiovisual. - Fomentar a produção artística, identificando, preservando e incentivando a riqueza cultural da região interligada com a nacional; - Contribuir para o fomento e a difusão da música instrumental cearense e brasileira; - Colaborar para a promoção da música e dos artistas cearenses; - Fortalecer o intercâmbio entre artistas locais e nacionais, bem como entre os grupos e o público; - Oportunizar ao público o conhecimento de músicas autorias do Ceará e do Brasil; - Colaborar para o desenvolvimento das carreiras dos cantores e compositores do estado do Ceará, nos seus mais diversos instrumentos musicais; - Incentivar as novas gerações a valorizarem a produção local e a música instrumental.

Mantendo o conceito de aproximar artistas locais com artistas nacionais de referência da música instrumental contemporânea, o "Projeto Duetos Instrumental" vem contribuir para o fomento e o desenvolvimento da música instrumental cearense. O Projeto Duetos Instrumental proporcionará sempre a realização de um encontro de nomes de grandes músicos do cenário nacional com músicos cearenses. Por conta deste encontro de diferentes realidades musicais e de vida, a iniciativa tem como objetivo dar oportunidade a músicos cearenses em início de carreira de se apresentarem em um palco com toda a estrutura profissional de som e luz e ainda dividi-lo com um grande músico do cenário nacional, permitindo assim que o músico local tenha acesso a uma grande plateia e também a uma grande repercussão na mídia cearense. Além desta possibilidade de alavancar a carreira de novos talentos do Ceará, o projeto ainda tem um viés social. Isto porque os ingressos são obtidos a partir da doação de dois quilos de alimentos não perecíveis, os quais são doados para Instituições sem fins lucrativos do Estado. O Projeto Duetos já está em sua décima edição com músicas da MPB e agora dará início a edições somente com músicas instrumentais. O produtor musical Ulysses Gaspar já proporcionou diversos encontros da música brasileira nos últimos 10 anos, como foi o caso dos shows de Paulo Façanha & Lô Borges, Lupe Duailibe & Isabella Taviani, Isaac Cândido & Amelinha, Liliany Sá & Leila Pinheiro, Davi & Celso Fonseca, Ciribah Soares & Ed Motta, Evaldo Gouveia & Bossampop, Sandra de Sá & Mona Gadelha, Pingo de Fortaleza & Beto Guedes, Guilherme Arantes & Khalil Gibran e muitos outros. Na primeira edição do Projeto Duetos Instrumental reunirá em Fortaleza/CE renomados artistas nacionais que trarão cultura da música instrumental de outras regiões do país para se integrar à cultura cearense através do intercâmbio de instrumentistas participantes. O projeto tem como objetivos secundários a formação de uma nova plateia para a música instrumental, visto que ainda é pouco consumida no Brasil. Tendo ganhado total adesão do público nas edições anteriores, o Projeto Duetos afirma-se como indispensável para o calendário cultural do Ceará, sendo atualmente a principal vitrine para os artistas que estão construindo sua carreira. Apresentar-se no Projeto Duetos tem proporcionado para esses artistas uma maior proximidade com o público e uma maior abrangência para seus trabalhos a nível local e nacional, além de gerar emprego e renda para cantores, músicos, produtores, iluminadores, operador de som, bilheteiro e toda uma cadeia de operários da cultura cearense. Pensando na inclusão social, o projeto fornecerá transporte e ingressos gratuitos a alunos de escolas filantrópicas de música de Fortaleza e Guaramiranga, como a Casa de Vovó Dedé, Fundação Raimundo Fagner e Escola de Música de Guaramiranga (AGUA). Ainda sobre ação social, a iniciativa trocará seus ingressos por dois quilos de alimentos não perecíveis que serão doados a instituições sem fins lucrativos, tais como a Associação Pestalozze que atende crianças com deficiência (do espectro autista e síndrome de Down), a casa do Menino Jesus que assiste crianças em tratamento de câncer e o Lar Torres de Melo que cuida de idosos em situação de vulnerabilidade. Por tudo isto, este evento contribuirá para a redução das desigualdades culturais regionais ao possibilitar a diferentes públicos o acesso à música instrumental, além de gerar emprego e renda. Desta forma, o projeto Duetos Instrumental busca fazer a diferença no cenário nacional (e principalmente no cenário cearense) ao possibilitar o enriquecimento sociocultural da população. Considerando os objetivos a serem atingidos, o projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Com relação ao Artigo 3º da Lei 8313/91, o projeto vai ao encontro dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.

Breve descrição dos prováveis músicos que serão convidados a se apresentar para saber do perfil dos artistas que participaram: - Hermeto Pascoal é uma figura significativa na história da música brasileira, sendo reconhecido principalmente por suas habilidades em orquestração e improvisação, além de ser produtor musical e colaborador de diversos álbuns nacionais e internacionais. Conhecido como "O Bruxo", Pascoal frequentemente faz música com objetos não convencionais, como bules, brinquedos infantis e animais, bem como teclados, acordeão de botões, melódica, saxofone, violão, flauta, voz, vários metais e instrumentos folclóricos. Talvez por ter crescido no campo, usa a natureza como base para suas composições, como em sua Música da Lagoa, em que os músicos borbulham água e tocam flautas imersos em uma lagoa: uma emissora de televisão brasileira de 1999 o mostrou solando a certa altura, cantando em um copo com a boca parcialmente submersa na água. - Freitas Filho é músico, acordeonista, instrumentista e cantor. Ele tem em Luiz Gonzaga, ou melhor Gonzagão sua maior inspiração, e apesar da pouca idade, teve a chance de dividir o palco com o maior discípulo do “mestre”, o cantor e compositor Dominguinhos, em Fortaleza. - Hamilton de Holanda nasceu em uma família musical. Seu primeiro instrumento, aos quatro anos de idade, foi a Melódica. Dois anos depois, começou sua carreira profissional, aos seis anos de idade, como um prodígio do bandolim em um programa de TV nacional (Fantástico) com uma audiência de milhões de pessoas. Hoje, como compositor, improvisador, líder de banda, a música deste educador transcende os gêneros e encanta o público. - Carlinhos Patriolino é hoje um dos principais nomes da música instrumental brasileira. Filho do compositor Carlos Patriolino e dona Teresinha Damasceno de Albuquerque, Carlinhos começou a tocar por influência do pai, aos seis anos, quando foi presenteado com um violão. Aos treze anos, Carlinhos já dominava quatro instrumentos de cordas (violão, bandolim, cavaco e guitarra) destacando-se como um exímio solista. Autodidata e de talentos múltiplos, sua carreira é marcada por grandes apresentações, tocou e gravou ao lado de vários cantores e instrumentistas consagrados da MPB como Emílio Santiago, Wilson Simonal, Altamiro Carrilho, Belchior, Paulinho Moska, Sivuca, Sandra de Sá, Ednardo, Fausto Nilo, Zélia Duncan, Chico César, Alcione, Amelinha, Orlando Morais e Paulo Moura, entre outros. Cita como as principais influências musicais Pat Metheny, Jaco Pastorius, Pixinguinha, Macaúba do Bandolim, Joe Pass e Marcio Resende. Talentoso e versátil, reconhecido pela crítica por sua musicalidade ímpar, Carlinhos Patriolino vem dedicando-se ao trabalho autoral onde passeia por gêneros e ritmos com destreza e muita personalidade, sua virtuose pode ser conferida em seus últimos trabalhos autorais: “Rabisco”, “Sambopeando” e "Vivências", este último realizado em parceria com o pianista João Braga. Em 2012 foi homenageado pelo II Festival Ceará Instrumental - Toninho Horta - Sua família toda tem um histórico musical, com um avô maestro e compositor, mãe bandolinista, um pai que tocava violão e um irmão mais velho, Paulo, contrabaixista profissional. Paulo, junto do amigo Chiquito Braga, estimulou Toninho a aprender o violão na infância, enquanto tocava o instrumento junto de Chiquito. Toninho compôs sua primeira canção aos 13 anos com a irmã Gilda, e três anos depois tinha uma composição dos dois, “Flor que cheira saudade”, foi gravada pelo cantor Márcio José e o Conjunto de Aécio Flávio - que incluía o irmão Paulo. Em 1967 participou do "2º Festival Internacional da Canção", concorrendo com a música Maria Madrugada, em parceria com Júnia Horta; e em 1969, no "4º Festival Internacional da Canção" concorreu com a música Nem é carnaval, com seu parceiro Márcio Borges. Com Nivaldo Ornelas faz sua estreia em estúdio em 1969 e, no mesmo ano, toca com Milton Nascimento pela primeira vez. Transfere-se para o Rio de Janeiro no início dos anos 1970, quando passa integrar o grupo A Tribo, juntamente com a cantora Joyce, Nelson Angelo, Novelli e Naná Vasconcelos, chegando a gravar algumas faixas no disco Posições (Odeon). Nesta mesma época passou a tocar com Elis Regina e participou das gravações do álbum Clube da Esquina, de Milton Nascimento. Com o seu trabalho já reconhecido nacionalmente, passou a integrar as bandas de Edu Lobo, Gal Costa, Maria Bethânia e Nana Caymmi, no instante em que sua música era percebida por músicos estrangeiros, como Pat Metheny, que sofreu enorme influência de Toninho Horta. Em 1989, com Diamond Land, finalmente toma o mercado norte-americano, mudando-se para Nova Iorque. Por seu talento extraordinário, Toninho tocou com músicos renomados do jazz mundial, como Sergio Mendes, Gil Evans, Flora Purim, Astrud Gilberto, Naná Vasconcelos, Paquito De Rivera, Airto Moreira, Wayne Shorter, Eliane Elias, Herbie Hancock, Keith Jarrett, George Benson, Pat Metheny, Flavio Sala e muitos outros. - Cristiano de Pinho Pessoa, nasceu em Viçosa do Ceará, mas foi em Fortaleza que fez sua vida como um dos maiores músicos do Brasil. É Graduado em música pela Universidade Estadual do Ceará - UECE e fez o curso de Harmonia e Improvisação na Escola Ian Guest de Aperfeiçoamento Musical, no Rio de Janeiro, mas foi nos palcos que Cristiano Pinho se maturou como músico. Já nos anos 1980, mostrava seu talento com a Banda Budega formada por Rossé Sabadia, Valdo Aderaldo e Edmundo, além de Cristiano Pinho. Ganhando festivais em Fortaleza e dando o que falar com seu rock irreverente, passando pela banda Officina, de som instrumental experimental, ao lado de Pantico Rocha, Eugênio Mattos, Ocello Mendonça e Nélio Costa, aos trabalhos acompanhando outros artistas, como Raimundo Fagner, a quem acompanha há mais de 15 anos. - Renato Borghetti no seu primeiro álbum, gravado em 1984, ganhou o primeiro disco de ouro da história da música instrumental brasileira. Com um estilo único e a sua gaita ponto, tem realizado diferentes leituras de obras da música do Rio Grande do Sul, agregando influências de outros estilos brasileiros e internacionais. Renato mescla folclore e modernidade em suas composições, tendo um estilo inconfundível. Além da agenda exterior, o músico cumpre extensa programação em território nacional, levando a música gaúcha aos mais diversos cantos de nosso Brasil. Tem 26 discos gravados e dezenas de participações em gravações. Realiza shows em diversas formações: QUARTETO com os parceiros de longa data Daniel Sá no violão, Pedrinho Figueiredo no sax e flauta e Vitor Peixoto no piano); TRIO com os jovens músicos Pedro Borghetti no bombo leguero e Neuro Júnior no violão. e ainda SOLO, com orquestras e em parceria com outros músicos. - Nonato Lima Nonato Lima, acordeonista, cantor, compositor e estudante de música da Universidade Estadual do Ceará. Nonato toca desde os 7 anos de idade e apesar da pouca idade tem um currículo invejável. Já ganhou várias competições de acordeon nacionais e uma internacional, trabalhou e dividiu palco com artistas consagrados como Dominguinhos, Elba Ramalho, Fagner, Hermeto Pascoal, Toninho Horta, Hamilton de Holanda, o acordeonista francês Richard Galliano, entre outros. Já fez turnês pela Europa, levando a música Cearense para o mundo. Tocando em vários festivais importante do Brasil, ministrou aulas e oficinas nas principais escolas de músicas do Brasil como a Escola de música de Curitiba, Brasília, ministrou a aula inaugural de bacharelado em acordeon na Faculdade de música de Passo Fundo - RS. Primeiro álbum autoral (chamado “Brasiliando”), foi lançado em 2019, novos singles em 2021 lançado, como a música canção autoral “ Você tá querendo xêro” , Um arranjo para accordion solo de umas das estações de Vivaldi, “Inverno” e o último single, lançado em 2022, também accordion solo, a música francesa “Accordion Relax”que está disponível em todas as plataformas. Nonato viaja o Brasil e o mundo todo cantando, tocando e levando a música nordestina por onde passa.

Para atender ao Art. 25, da IN 01/2023, adotaremos as seguintes medidas: 1) Produto: Apresentação Musical a) Subproduto: Duetos Instrumental Acessibilidade física: o espaço público já dispõe de acessibilidade para realização do projeto (rampas de acesso). Acessibilidade para deficientes visuais: piso tátil. Acessibilidade para deficientes auditivos: intérprete de língua brasileira de sinais para atender ao público. (item 8 da planilha orçamentária)

Como medida de democratização do acesso o projeto prevê a seguinte medida, conforme o art. 27 da IN 01/2023: Todas as atividades constantes na programação do projeto serão gratuitas e abertas para o público. O projeto Duetos Instrumental fornecerá transporte e ingressos gratuitos a alunos de escolas filantrópicas de música de Fortaleza e Guaramiranga, como é o caso da Casa de Vovó Dedé, Fundação Raimundo Fagner e Escola de Música de Guaramiranga (AGUA). Como ação social, o projeto trocará seus ingressos por dois quilos de alimentos não perecíveis que serão doados a instituições sem fins lucrativos, tais como, Associação Pestalozze que atende crianças com deficiência (do espectro autista e síndrome de Down), casa do Menino Jesus que assiste crianças em tratamento de câncer e Lar Torres de Melo que assiste idosos carentes Como medida de ampliação do acesso o projeto prevê a seguinte medida, conforme o art. 28 da IN 01/2023: V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; X – outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela autoridade competente.

Ulysses Mendes Gaspar Filho Função no projeto: Diretor Geral - responsável pelo setor de planejamento, execução, produção, administrativo e financeiro. Ulysses Filho - Direção, Produção de Televisão e Gestão Cultural. Nível Superior Completo de Direito na Unifor – Universidade de Fortaleza. Cursos de extensão em Mediação Jurídica, Produção Cultural e Produção cinematográfica. Experiências: Desde 2016, como coprodutor do Programa História da Música na TVC Canal 5.1; Desde 2016, como pesquisador, redator e produtor do Programa História da Música na Rádio Tempo FM; Desde 2017, como coprodutor do Projeto Duetos no Dragão do Mar com os Shows: 14 Bis; Odair José; Guilherme Arantes; Sá & Guarabira; Dalto e Tunai; Boca Livre; Nico Rezende e Roberta Campos; Desde 2016, como coprodutor, redator, pesquisador do Projeto Grandes Nomes da Música Cearense. Ulysses Gaspar Coordenador de Produção, curador e apresentador – organização da produção, definição da programação e apresentador dos shows. Ulysses Mendes Gaspar Filho é produtor cultural, apresentador e diretor do Programa História da Música na TVC; roteirista, diretor e apresentador do programa história da música na rádio tempo FM 103.9; roteirista, diretor e apresentador do programa BR103 na Tempo FM 103.9; Apresentador do Projeto Duetos; autor da biografia do músico Evaldo Gouveia, intitulada "O que me contou Evaldo Gouveia". É também diretor, proponente e gestor cultural do Projeto Grandes Nomes da Música Cearense, que consta de documentários com grandes nomes da música cearense exibidos na TVC, canal 5, e TV Câmara Fortaleza e publicado no YouTube, com foco principalmente em músicas instrumentais. Danielle Macedo Função no Projeto: Produção Pesquisadora do Programa História da Música, coprodutora do "Programa Grandes Nomes da Música Cearense", coprodutora do projeto Duetos, diretora do programa BR103 na rádio tempo FM Maria Clara Cabral Função no projeto - Produção Gestora cultural do Programa História da Música, coprodutora do projeto Duetos, coprodutora do "Programa Grandes Nomes da Música Cearense". Paulo Benevides Função no projeto - Produtor Executivo Bacharel em Economia pela Universidade Federal do Ceará, especializado em Consultoria Empresarial e Gerenciamento de Projetos, iniciou no mercado cultural em 2001 com FÁBRICA7 Consultoria Cultural, foi consultor do Selo de Responsabilidade Cultural do Ceará, foi titular dos Conselhos de Cultura de Fortaleza e do Ceará, integrou a Câmara Setorial do Audiovisual, realizou centenas de projetos como o NOIA – Festival do Audiovisual Universitário, prestou consultoria para prefeituras na execução da Lei Aldir Blanc e Paulo Gustavo. Atualmente é professor de Empreendedorismo Criativo, diretor da PROPONO Consultoria Cultural, especializada em viabilizar planos setoriais públicos e projetos da economia criativa. Obs: demais profissioanis contratados na fase de pré-produção.

Transferência de recursos entre conta captação e conta movimento no valor de R$50.000,00 em 16/01/2026.