Marés da Memória: a Resistência Feminina nos Manguezais

Marés da Memória: a Resistência Feminina nos Manguezais. Trata-se de um projeto de exposição de artes visuais com catálogo da fotógrafa baiana Flavia K, durante 40 dias em São Paulo, resultado da pesquisa e documentação junto às marisqueiras de localidades do Nordeste: Paraíba, Pernambuco e Bahia. O objetivo é documentar as histórias de resiliência destas mulheres, enfatizando seu papel fundamental na preservação dos ecossistemas costeiros e promovendo a conscientização sobre as condições de vida enfrentadas por elas em sua luta por direitos. O projeto irá ainda oferecer 3 oficinas de fotografia nestes 3 locais: documental, de natureza e colagem e montagem fotográfica. Todos os produtos culturais resultantes serão gratuitos.

O projeto "Marés da Memória: a Resistência Feminina nos Manguezais" honra a resiliência de mulheres pardas e negras nos manguezais do Brasil. Liderado por Flavia K, abrange Bahia, Paraíba e Pernambuco, com pesquisa, exposição e reflexão sobre questões sociais e culturais através da fotografia. O projeto será dividido em duas etapas: Inicialmente, concentra-se na pesquisa e documentação, além das oficinas, realizadas de maneira vivamente presencial em locais de estudo. Em sua segunda etapa, o foco concentra-se na produção, exibição e circulação de uma exposição fotográfica com aproximadamente 30 imagens que apresentará os resultados da pesquisa e documentação. Relevância: Os registros e pesquisas fotográficas desempenham um papel significativo na cultura e nas artes ao longo da história por diversas razões importantes: Documentação histórica: A fotografia é uma ferramenta poderosa para registrar eventos históricos, culturais e sociais. Ela permite que as gerações futuras tenham acesso a informações previstas sobre o passado, o que é crucial para a preservação da memória cultural e histórica. Arquivamento e preservação: As fotografias têm a capacidade de preservar momentos e objetos culturais no tempo. Elas são usados em museus, bibliotecas e arquivos para conservar obras de arte, patrimônio cultural e documentos importantes, garantindo que esses tesouros sejam acessíveis para estudo e avaliação contínua. Influência na arte: A fotografia é uma forma de arte por si só, mas também influenciou profundamente outras formas de arte, como pintura, escultura e cinema. Fotógrafas e fotógrafos notáveis, como Maureen Bisiliat, Claudia Andujar e Sebastião Salgado produziram obras que desafiaram os limites da expressão artística e influenciaram artistas em todo o mundo. Registros culturais e étnicos: Fotografias são frequentemente usadas para capturar a diversidade cultural e étnica de uma sociedade. Elas podem preservar trajetórias tradicionais, práticas culturais e aspectos da vida cotidiana que, de outra forma, poderiam ser perdidas no tempo. Meio de comunicação: A fotografia tem sido um meio de comunicação poderoso, tanto na imprensa quanto em redes sociais. Fotografias jornalísticas documentam eventos atuais e podem influenciar a opinião pública, enquanto a fotografia de mídia social permite que as pessoas compartilhem suas vidas, culturas e perspectivas. Educação e pesquisa: A pesquisa fotográfica é uma ferramenta útil em muitos campos, incluindo arqueologia, antropologia, história da arte e ciências sociais. As imagens fotográficas podem ser usadas para documentar descobertas, apoiar análises e conduzir pesquisas acadêmicas. Reflexão cultural e social: Fotografias muitas vezes provocam reflexões sobre questões culturais e sociais. Elas podem destacar questões como desigualdade, injustiça social, migração, meio ambiente e muito mais, incentivando o diálogo e a ação em relação a essas questões. Em resumo, a fotografia desempenha um papel multifacetado e fundamental na cultura e nas artes ao longo da história, ajudando a documentar, preservar, inspirar, educar e provocar reflexões sobre nossa sociedade e nosso mundo. Ela é uma ferramenta poderosa para a expressão artística e o entendimento cultural. CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA LIVRE

OBJETIVO GERAL O objetivo deste projeto é documentar as histórias de resiliência das mulheres marisqueiras do Nordeste brasileiro, enfatizando seu papel fundamental na preservação dos ecossistemas costeiros e promovendo a conscientização sobre as condições de vida enfrentadas por elas em sua luta por direitos. O projeto visa documentar as histórias de vida destas mulheres pobres que desempenham um papel fundamental na sustentabilidade de suas famílias, comunidades e no meio ambiente dos manguezais. Conscientização e Sensibilização: O projeto visa aumentar a conscientização pública sobre as questões sociais e ambientais enfrentadas pelas comunidades costeiras, promovendo uma maior compreensão das vidas das mulheres envolvidas. Empoderamento Feminino: Além de contar suas histórias, o projeto busca promover o empoderamento de mulheres que trabalham nos manguezais, proporcionando visibilidade às suas contribuições e desafios. Promover a Preservação dos Manguezais: Destacar a importância dos manguezais como ecossistemas ricos e promover ações de conservação, incentivando programas e projetos de terceiros que protejam o mangue e seu entorno. OBJETIVOS ESPECÍFICOS Produto EXPOSIÇÃO DE ARTES VISUAIS Realizar 01 exposição de artes visuais com aproximadamente 30 fotografias da fotógrafa Flávia K., na cidade de São Paulo, durante 40 dias. Local a definir. Previsão de público - 4.000 pessoas Produto CATÁLOGO DA EXPOSIÇÃO Produzir e imprimir 01 catálogo resultante da pesquisa e documentação do projeto. Tiragem 3.000 exemplares, 40 páginas.

O projeto "Marés da Memória: a Resistência Feminina nos Manguezais" é uma iniciativa dedicada a celebrar e considerar a contribuição inestimável das mulheres, em sua maioria negras e economicamente desfavorecidas do Brasil, que ao longo de gerações têm sustentado suas famílias por meio de trabalho árduo nos manguezais do país. Projeto sonhado e acalentado por muitos anos pela renomada fotógrafa e pesquisadora Flavia K, cuja abordagem é enriquecida pela sororidade e por um olhar sensível e feminino para o tema, esta iniciativa assume extrema importância ao destacar e celebrar as vidas das mulheres vulneráveis que sustentaram, sustentam e continuarão a sustentar suas famílias por meio de trabalho realizado em condições extremamente precárias, degradantes e terrivelmente mal remuneradas nos manguezais do Brasil. A fotógrafa revela que o projeto de documentação foi pensado a partir da observação da vida das mulheres marisqueiras que, com o seu trabalho árduo de se aventurar nos manguezais em busca do sustento, construíram ainda que precariamente uma importante e às vezes única forma de geração de renda para suas famílias, utilizando para isso técnicas e saberes transmitidos de geração a geração. A pesquisa começou na Bahia, na praia de Moreré onde se tornou imperativo registrar os primeiros fotogramas, e depois na Paraíba, onde foi tomada de emoção ao conhecer os registros da série "Caranguejeiras", de 1968, realizados por Maureen Bisiliat em terras paraibanas. E em Recife, foi conhecer a Ilha de Deus, onde conviveu com a dura realidade das mulheres do mangue pernambucano. "Em minhas andanças pelo recôncavo baiano (Santo Amaro, Cachoeira, Maragogipe) fui coletando informações para a pesquisa. Toda informação é muito bem vinda. Histórias que nos foram contadas, curiosidades dos antepassados são uma importante fonte de conhecimento" ressalta a fotógrafa. A solicitação de apoio ao projeto "Marés da Memória: a Resistência Feminina nos Manguezais" junto ao Ministério da Cultura é uma importante forma de garantir a realização do projeto, e se faz necessário o uso do Mecanismo de Incentivo como a principal alternativa para sua realização. Sem esta possibilidade, dificilmente haveria apoio financeiro das empresas e comércios para a realização deste projeto cultural, por se tratar de um público invisível e desassistido pelas políticas públicas. Desta forma, o projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da lei 8.313/91. Artigo 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; Conscientização Pública e Mudança Social: A exposição fotográfica e a pesquisa resultante do projeto têm o poder de sensibilizar o público em geral sobre as questões sociais, culturais e ambientais enfrentadas por essas comunidades. Isso pode levar a uma maior conscientização e ações para promover mudanças sociais e políticas. II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; Resgate da História Silenciada: As contribuições das mulheres que sustentaram e sustentam suas famílias por meio do trabalho nos manguezais são frequentemente negligenciadas e subestimadas. Este projeto busca dar voz a essas mulheres e resgatar uma parte significativa da história do Brasil por muito tempo silenciada. IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; Visibilidade e Empoderamento Feminino: Ao destacar as vidas e os desafios enfrentados por essas mulheres, o projeto não apenas oferece visibilidade, mas também promove o empoderamento feminino. Ele reconhece as histórias de mulheres guerreiras que desempenham um papel vital na sustentabilidade de suas comunidades. V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; Preservação Cultural e Ambiental: O projeto promove a preservação das tradições culturais das comunidades costeiras e ressalta a conexão intrínseca entre a cultura e o meio ambiente. Destaca-se aqui a importância da conservação dos manguezais, que são ecossistemas críticos para a saúde das comunidades e do planeta. VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; Preservar a Memória Cultural Imaterial: Busca-se preservar as tradições culturais e os conhecimentos transmitidos de geração em geração por essas mulheres, destacando a riqueza da herança cultural dos manguezais. O projeto também atende aos seguintes objetivos do Artigo 3° da lei 8.313/91. Artigo 3° II - fomento à produção cultural e artística, mediante: b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; Catálodo da Exposição: O projeto irá produzir um catálogo resultante da pesquisa e da documentação realizada pela fotógrafa Flávia K. e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; Exposição de Artes Visuais: O produto cultural principal resultante do projeto é a exposição de artes visuais das fotografias obtidas pela fotógrafa Flavia K durante pesquisa e documentação sobre as comunidades dos manguezais do Nordeste. III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais; Promoção da Equidade: O projeto destaca as desigualdades sociais que afetam as mulheres negras e pobres, lançando luz sobre as barreiras que elas enfrentam. Ao fazer isso, contribui para a promoção da equidade de gênero e racial em nossa sociedade. IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Exposição de Artes Visuais e Catálogo da Exposição: Todas as atividades do projeto serão gratuitas. b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos; Incentivo à Pesquisa e Educação: A pesquisa conduzida no âmbito do projeto oferece insights valiosos para acadêmicos e educadores, enriquecendo o conhecimento sobre a história e a cultura brasileiras. Além disso, os materiais educacionais desenvolvidos podem ser usados para promover a educação ambiental e cultural nas escolas e comunidades.

Deslocamentos Ida e volta SP/Salvador/SP Flavia Karine da Silva Lima - Diretora geral e Fotógrafa CPF sob o nº 899.539.325-49 Ida e volta SP/Recife/SP Flavia Karine da Silva Lima - Diretora geral e Fotógrafa CPF sob o nº 899.539.325-49 Ida e volta SP/João Pessoa/SP Flavia Karine da Silva Lima - Diretora geral e Fotógrafa CPF sob o nº 899.539.325-49 Ida e volta Salvador/Recife/Salvador Erlon Bispo de Sousa - Diretor de Produção CPF 066.057.358-03 Equipe de filmagem cujas funções são: Diretor - nome a ser definido posteriormente. Diretor de fotografia - nome a ser definido posteriormente. Operador de áudio - nome a ser definido posteriormente. Ida e volta Salvador/João Pessoa/Salvador Erlon Bispo de Sousa - Diretor de Produção CPF 066.057.358-03 Equipe de filmagem cujas funções são: Diretor - nome a ser definido posteriormente. Diretor de fotografia - nome a ser definido posteriormente. Operador de áudio - nome a ser definido posteriormente. Estratégias de Comunicação e Marketing: Criação de Site: Será desenvolvido um site dedicado exclusivamente ao projeto, com informações elaboradas sobre o propósito, a história por trás do projeto, biografia da fotografia Flavia K e atualizações sobre o progresso. Redes Sociais: Serão criados perfis nas principais redes sociais, como Facebook, Instagram e Twitter, onde serão compartilhadas fotos e histórias impactantes das mulheres marisqueiras, promovendo interações com o público, respondendo comentários e mensagens e incentivando a participação dos seguidores. Anúncios Pagos em Redes Sociais: Serão utilizados anúncios pagos para ampliar o alcance das postagens e direcionar o público-alvo específico, como pessoas interessadas em fotografia, conservação ambiental ou igualdade de gênero. serão criados anúncios que destacam a importância do projeto e incentivem as pessoas a visitar o site ou seguir as redes sociais para saber mais. Divulgação Espontânea nos Meios de Mídia: Conta-se com o apoio de influenciadores, organizações ambientais e de direitos humanos para compartilhar o projeto em suas redes sociais e sites. Serão divulgados através de comunicados de imprensa para veículos de mídia, jornais locais e revistas que possam se interessar pela história do projeto. Assessoria de Imprensa Profissional: Será conntratada uma agência de assessoria de imprensa para criar estratégias de divulgação e identificar oportunidades de cobertura em veículos de comunicação de grande circulação. serão realizadas entrevistas e participações em programas de rádio e TV para compartilhar a história do projeto e suas descobertas. Eventos de Lançamento e Exposição: Serão organizados eventos de lançamento para a exposição fotográfica, convidando a imprensa, apoiadores e membros da comunidade local, promovendo a exposição em galerias de arte, museus e espaços culturais, e amplamente nas redes sociais e na mídia local. Parcerias Estratégicas: Serão estabelecias parcerias com ONGs, universidades e instituições relacionadas à pesquisa e conservação ambiental para fortalecer a extensão do projeto e obter suporte adicional. Engajamento da Comunidade: Será incentivada a participação ativa das comunidades locais nas redes sociais do projeto, permitindo que eles compartilhem suas próprias histórias e experiências. Realizaremos workshops ou atividades educacionais para envolver as comunidades nas fases de pesquisa e produção. Acompanhamento Contínuo: Será mantida uma presença ativa nas redes sociais mesmo após a conclusão da exposição, compartilhando atualizações sobre o impacto do projeto e as histórias contínuas das mulheres marisqueiras.

Produto EXPOSIÇÃO DE ARTES Pesquisa e documentação na Paraíba, Pernambuco e Bahia Local da exposição - São Paulo Duração - 40 dias Previsão de público - 4.000 pessoas Impressão de 30 telas/fotos na medida de 1,00 X 1,60, em papel de Hahnemuhle Photo Rag com gramatura de 308 g Molduras em madeira com envidraçamento, com medidas de 1,00 X 1,60 m Cases de madeira com trava de segurança, rodas para guarda das telas/quadros, com medidas de 1,10 X 1,90 m Ambientação cenográfica - madeiras, tecidos, cordas, cascas dos mariscos, material descartados pelas marisqueiras, areia, etc. Vídeos - detalhes a definir Produto CATÁLOGO DA EXPOSIÇÃO Papel couchê fosco 40 páginas Formato fechado - 30 cm de largura X 30 cm de altura

No projeto “Marés da Memória: a resistência feminina nos manguezais”, considera-se que a sustentabilidade vai além da preservação ambiental. Ela também inclui promoção de inclusão e acessibilidade para todos. Há o compromisso em tornar todas as as iniciativas acessíveis a pessoas com diferentes necessidades e habilidades. Produto EXPOSIÇÃO DE ARTES VISUAIS Local: O local escolhido para a exposição de artes visuais deverá possuir todas as adaptações necessárias, referentes a acessiblidade física de PcD físico, PNE, idosos, pessoas com mobilidade reduzida, disponibilizando infraestruturas de rampas, elevadores, barras laterais e adaptação de espaços/equipamentos, com o objetivo de priorizar ou facilitar o acesso destes públicos. Braille: Placas informativas em Braille afixadas ao lado de cada tela, com informações sobre o significado de cada uma das obras para portadores de PcD Visuais. Audiodescrição: Locação dos equipamentos de áudio descrição e equipe. Ao lado de cada uma das telas, terão 30 receptores com áudio descrevendo o significado de cada uma, com textos em português para PcDs visuais. Intérpretes de Libras e Legendagem em vídeos: Será incluído na edição dos vídeos da exposição, no canto direito da tela, um profissional de Libras, narrando toda a pesquisa e trabalho realizado e proposto, para PcDs Auditivos, além de legendagem dos vídeos, dando a oportunidade para pessoas portadoras de necessidades especiais de entender melhor o teor de todo o trabalho realizado. Monitor especializado: Profissional para dar suporte na exposição e nas oficinas, que ficará exclusivamente cuidando do atendimento social, contatando ongs, associações e instituições beneficentes, além de acompanhar os visitantes na chegada e na saída do local da exposição. Assim como, para pessoas que apresentem espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos. Produto CATÁLOGO DA EXPOSIÇÃO O catálogo, resultante desta proposta, terá como complemento, o site do projeto, com critérios de acessibilidade de conteúdo e com os recursos adaptáveis da exposição acima ao produto, como a audiodescrição das fotografias. Outras medidas: Material Educativo Acessível: Quando criados recursos educacionais, como guias, apresentações e materiais de conscientização, será garantido que eles estejam disponíveis em formatos acessíveis, como PDFs compatíveis com leitores de tela. Comunicação Inclusiva: O projeto estará aberto à comunicação inclusiva e oferecerá várias formas de contato, incluindo e-mail, telefone e redes sociais, para atender às necessidades individuais. Feedback Constante: Será considerado o feedback da comunidade. Caso seja encontrada alguma barreira à acessibilidade em recursos ou eventos oferecidos. Busca pela Inclusão Contínua: O projeto compromete-se em aprender e evoluir constantemente para garantir que seja realmente inclusivo. A acessibilidade é um processo contínuo e serão valorizadas as contribuições e orientações daqueles que estão comprometidos com a acessibilidade e a inclusão.

Democratização de Acesso Produto EXPOSIÇÃO DE ARTES VISUAIS e CATÁLOGO DA EXPOSIÇÃO Todas as atividades do projeto e produtos culturais resultantes, conforme Plano de Distribuição, serão gratuitas para todos os interessados das comunidades retratadas e público em geral, de todas as faixas etárias, atendendo assim ao Decreto 11.453/23, artigo 57, inciso III - promover distribuição gratuita de obras ou de ingressos. Em relação ao artigo 27, da IN 1/2023: Art. 27. O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites: Reitera-se que todas as atividades do projeto serão gratuitas. Ampliação de acesso Art. 28. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: Produto EXPOSIÇÃO DE ARTES VISUAIS I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento); IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal. SITE DO PROJETO VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e OFICINAS Produto CATÁLOGO DA EXPOSIÇÃO I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento); Todos os produtos culturais resultantes do projeto, exposição e catálogos, terão entrada e distribuição gratuita, respectivamente.

Pedro Caldas Art e Design Ltda - Proponente - Custos Administrativos - responsável pela gestão do processo decisório, incluindo atividades técnico-financeiras Pedro Caldas - Direção Artística Pedro Caldas destaca-se na produção de arte, criação cênica e ambientação de eventos. Sua notável carreira inclui colaborações em espetáculos teatrais como "Mulheres de Holanda" e "Evangelho Segundo Maria" em locais prestigiosos como o Teatro Gregório de Matos e o Teatro Castro Alves. Ele contribuiu com cenografias exclusivas para DVDs de artistas como Gilberto Gil no Teatro Castro Alves e criou ambientes cativantes para diversos artistas, incluindo Jammil e Uma Noite, Luiz Caldas, Babado Novo, entre outros. Reconhecido pela ambientação de eventos em Salvador, Bahia, elevando a experiência do público. Sua habilidade nas artes plásticas se destaca em desenhos de carvão e pastel a seco, além de sua contribuição na curada de coleções notáveis. Além de sua carreira brilhante, dedica tempo a trabalhos sociais, destacando seu comprometimento com a comunidade e a cultura em parceria com artistas como Carlinhos Brown, Claudia Leitte, Jau, Marcio Vitor e Margarete Menezes. Sua paixão pela arte se estende além dos palcos, tornando-o não apenas um talentoso profissional, mas também um agente de transformação social. Flavia K - Diretora Geral e Fotografia Fotógrafa com 23 anos de experiência, destaca-se por participações em exposições nacionais e internacionais, incluindo coletivas nos EUA e Europa. Formada em Desenho Industrial pela Universidade Estadual da Bahia em 2003, concentra-se na arte de congelar o tempo por meio da fotografia. Ao longo da carreira, participou de exposições notáveis, como Casa Cor Bahia, Catálogo Adresse, Casa Cor Mato Grosso e Leilão de Arte MOLA Paris. Em 2019, realizou uma exposição individual no Palácio do Governo em São Paulo, seguida por participações em coletivas em Miami e Farol Santander em 2019 e 2022, respectivamente. Aos 48 anos, continua a aprimorar seu trabalho, com exposições recentes em 2023 na Galeria SG, consolidando sua presença na cena artística. Erlon Bispo - Diretor de Produção Gestor, investidor e produtor cultural com mais de 30 anos de experiência na área cultural e de eventos, destacando-se na produção teatral, audiovisual, shows e eventos. Na Sazarte Produções, atua como gestor, investidor e produtor, desenvolvendo projetos artísticos e eventos em São Paulo e Bahia. Entre seus marcos profissionais, destaca-se a reabertura e revitalização do Teatro Itália, onde atuou como gestor, investidor e curador artístico por uma década. Também liderou a produção do influente Grupo XIX de Teatro em São Paulo. Fundador da EBS Produções Culturais Ltda em Salvador, Bahia, colaborou com artistas renomados e empresas de destaque. Seus prêmios incluem o Prêmio Braskem de Teatro (1996), o Prêmio Shell de Teatro (2009) e o Prêmio APCA (2009). Claudia Odorissio - Produção Executiva Produtora desde 1989 pela CIA ÓPERA SECA, de Gerald Thomas. Produção da peça Pai, dirigida por Paulo Autran, Boom e Hair direção de Jorge Fernando. Migrou para publicidade de 2006 a 2020 em campanhas de Guaraná, Lacta, Itaú, Bohemia, Boticário e Bombril entre outras com diretores e fotógrafos como Paulo Vainer, Gustavo Zylberstajn. Exposição da fotografa Flavia K. no Palácio do Governo de São Paulo. Produção executiva no projeto com Theatro Municipal, com João Carlos Martins, Baby Consuelo entre outros. Produção executiva de Geek Nation Brasil pela Duetto Produções. Assessoria C6. Produção artística do evento comemorativo Pepsico 70 no Parque Villa Lobos com shows de Lulu Santos, Mariana Aydar e Banda de Dandara. Festival de consumo consciente. Produção artística e executiva de Paredes têm ouvido, na BMA, produção de palestras com jovens periféricos como Marcelo Audino e Gisele Rocha. Produz atualmente cantores como Preta Ferreira, Emanuelle Araújo, Nego Bala e Dona Bernadete. Gabriela Strozenberg Longman - Curadoria Exposição jornalista, editora e curadora, é mestre em História da Cultura pela EHESS-Paris e doutora em Teoria Literária pela USP. Desenvolve e gerencia projetos para instituições como Sesc-SP, Festa Literária Internacional de Paraty (Flip), Instituto Inhotim, MAM-SP e Museu Judaico É autora de "Labirintos do Olhar" (ed. Bei, 2017), compilação de ensaios sobre arte urbana em São Paulo, Nova York e Berlim, colaboradora da Folha de S.Paulo, Elle, revista Gama, entre outros veículos. Maureen Bisiliat - Textos Exposição Nascida na Inglaterra em 16 de fevereiro de 1931, filha de diplomata, o que a levou a uma infância de viagens. Chegou ao Brasil em 1952, naturalizando-se em 1967. Iniciou seus estudos em artes plásticas em Paris (1955) e Nova York (1957), mas mudou para fotografia e fotojornalismo, integrando as equipes das revistas 4Rodas e Realidade por seis anos. Recebeu a Bolsa da John Simon Guggenheim Foundation em 1970 e foi bolsista do CNPq (1981-87) e FAPESP (1984-87). Viajou ao Xingu na década de 1970, coautora do livro "XINGU/Território Tribal" (1979) e do documentário homônimo (1983). Em 1985, com seu marido e arquiteto Antônio Marcos Silva, criou o Pavilhão da Criatividade no Memorial da América Latina. O Instituto Moreira Salles adquiriu seu acervo fotográfico em 2003, resultando no livro "FOTOGRAFIAS" (2009) e uma exposição. Nos últimos 15 anos, com o editor Felipe Lafé, explorou seu acervo, resultando no documentário autobiográfico "EQUIVALÊNCIAS/Aprender Vivendo". Marisa Bentivegna - Cenografia Exposição Iluminadora e cenógrafa paulistana, estreou no teatro profissional em 1990, formada em Publicidade e Propaganda pela FAAP e Desenho Industrial pela Escola de Belas Artes de São Paulo. Integrante da Companhia Hiato, dirigido por Leonardo Moreira, e da Banda Mirim desde 2004, premiado em 2015 com o Prêmio Governador do Estado. Parceira de criação de diretores renomados como Cristiane Paoli Quito, Nelson Baskerville e Kiko Marques. Representou o Brasil na Quadrienal de Praga em 2015 e 2019 com cenários de O JARDIM e ENQUANTO ELA DORMIA. Atuando em teatro, dança, exposições e shows, trabalhou em mais de 20 países. Recebeu prêmios individuais, incluindo SHELL e APCA por O PARAÍSO PERDIDO, COCA-COLA FEMSA por O MENINO TERESA e O TESOURO DE BALACOBACO, SHELL por ESCURO, FITA pela iluminação de MÚSICA PARA CORTAR OS PULSOS, APCA por NERINA, A OVELHA NEGRA, e PRÊMIO SÃO PAULO pelo conjunto de cenários em 2017. Em 2018, recebeu o SHELL pela cenografia de OS 3 MUNDOS. Guilherme Bonfanti - Iluminação Exposição Light Designer paulista desde 1987, destaca-se em Artes Cênicas e Plásticas. Projetos notáveis incluem óperas em Curitiba, Manaus e São Paulo, além de colaborações em dança e teatro, fundador do Teatro da Vertigem. Participou de musicais, eventos de moda como o São Paulo Fashion Week, fez a fotografia do filme Hipólito em 2007. Na área pedagógica, formou e coordena o curso de iluminação na SP ESCOLA DE TEATRO desde 2009, ministrando cursos e workshops pelo Brasil. Internacionalmente, trabalhou em diversas cidades, acumulando prêmios, incluindo 06 SHELL de iluminação, 05 APCAs, Prêmio MAMBEMBE, APETESP, PANAMCO para teatro Infanto Juvenil, Prêmio Aplauso.

PROJETO ARQUIVADO.