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O projeto visa a montagem, estreia e temporada na cidade de São Paulo do espetáculo "O Roubo", do autor Léo Chacra e direção de Patrícia Vilela. As apresentações gratuitas e com acessibilidade promovem a democratização e inclusão social. Uma história de amor entre pessoas de classes diferentes, mas de costumes semelhantes, onde emerge o questionamento quanto a igualdade de oportunidades, e sobre as barreiras do cotidiano que impedem que ocorram normalmente as relações afetivas entre adultos brancos de classe baixa, média e alta.
O texto "O Roubo" surgiu da necessidade de contar histórias de pessoas que são divididas em três classes sociais distintas, mas que se frequentam e a princípio convivem em harmonia: A primeira, a classe dominante, são os aristocratas, herdeiros, representados por Heitor. Um jovem que no primeiro momento se mostra preocupado com os excluídos, mas no decorrer da narrativa, apresenta seus verdadeiros interesses e logo que surge a oportunidade rouba aquilo que as outras alegorias têm de mais precioso, sua alma. A segunda classe é retratada por Marta que simboliza a alegoria que dá legitimidade a desigualdade social. Marta só dispõe de seu material cultural, conseguido com muito esforço, o diploma universitário, objeto que a diferencia de Bianca, a terceira personagem e que representa a classe miserável que dispõe para sua subsistência apena os músculos. Bianca é vista como a mulher que tem apenas o corpo, a sensualidade e sua força física para o trabalho. Em momento algum Heitor vê nela um perigo para sua condição social. Ao contrário de Marta, que por viver uma posição muito semelhante vê em Bianca um perigo, posto que está pode lhe roubar a posição caso venha a se igualar em direitos. Enquanto Bianca tem a cultura brasileira como algo intrínseco, onde ela busca ver beleza em sua vida como é (já que não pode modificá-la), Marta sonha com Portugal, e ambiciona uma vida nova onde poderá fingir pertencer a aristocracia acobertando a sua verdadeira origem, a classe média. No decurso da narrativa Bianca consegue vencer o destino e o mesmo se dá com Marta que alcança a 'aposentadoria' ainda na juventude, ao passo que Heitor permanece um vassalo da sua casta, em uma existência triste, onde ao final ele não vence como as demais, apenas consegue se aceitar. "O Roubo" conecta dois amores numa história. Amores que nunca tiveram esperanças. Talvez em poucos momentos que são escolhidos justamente para construir esta peça, num jogo permanente de paixões, cujas forças acabam apenas mantendo a insistente divisão e desequilíbrio das castas.
Realização do espetáculo "O Roubo", contribui com a agenda local e cultural de São Paulo democratizando o acesso à cultura e ao teatro através de apresentações gratuitas. O espetáculo trata temas sociais relevantes, fortalecendo parâmetros de direitos sociais, direitos humanos e das mulheres, além da inclusão, buscando uma expressão múltipla e plural que traz reflexão, a fim de que possamos enxergar a perda de tempo e evolução nas coisas simples da vida em uma trama leve e divertida, onde o público poderá rir e se entreter com este drama cotidiano e realista. De acordo com o artigo 03 do Decreto 11.453, de 2023 a presente proposta está em conformidade com os seguintes incisos: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; III - viabilizar a expressão cultural de todas as regiões do País e sua difusão em escala nacional; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura; Específico1. Realizar a montagem do espetáculo "O Roubo" do autor Léo Chacra, direção Patrícia Vilela; 2. Apresentar a temporada em São Paulo com 16 sessões gratuitas do espetáculo; 3. Promover debates com o elenco e direção sobre a realização do espetáculo, e os temas que ele aborda, voltada para alunos e professores da rede pública de ensino e pessoas com necessidades especiais;
O espetáculo "O Roubo" é um projeto artístico que promove o pensamento sensível e crítico acerca das questões socioculturais através da arte teatral. Estimula a apreciação de linguagem realista, onde a obra como instrumento traz a luz da cena temas cotidianos e universais, sensíveis a quaisquer camadas sociais. Tão distintas e distantes, ainda persevera na história da nossa sociedade brasileira atual, diferenças que influem diretamente na vida privada e no desenvolvimento pessoal dos homens e das mulheres brasileiras. A história aborda a importante integração que supõe a formação de uma casa de família brasileira. O casal que quer ter filhos, de classes não iguais em fortuna, mas semelhantes em capital cultural, passa em seu dia a dia por transformações que envolvem afeto, condições legais como o casamento, e a polêmica figura da empregada doméstica, tão presente e importante para a classe média e alta no Brasil. Há também uma relevante reflexão sobre a condição da mulher no momento em que as duas personagens femininas engravidam. O texto aborda a maternidade como um fenômeno social marcado pelas desigualdades sociais, e compara o que ocorre quando uma mulher de classe média tem problemas com maternidade em confronto a uma mulher de classe baixa que passa pelos mesmos problemas, mas possui menos condições de acesso, de escolhas, bem como de todo tipo de apoio que qualquer gestante necessita. A busca por incentivo pela Lei de Incentivo à Cultura se justifica pelo custo do projeto e por sua distribuição ser realizada de maneira gratuita não gerando desta forma lucros para o pagamento de despesas e pessoal. Compreendemos que um projeto com determinado alcance e pluridade, somente é capaz de ser realizado através do mecanismo da Lei 8313/91, tendo em vista o caráter cultural, artístico e educacional ao qual se propõe. A proposta, ainda, se enquadra nos objetivos expressados no art. 1° da Lei 8.313, sendo: I _ contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II _ promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III _ apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IX _ priorizar o produto cultural originário do País. Para isso, o projeto se enquadra nos seguintes incisos do art. 3º: II _ fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore. O impacto proporcionado pelo projeto será positivo para população e no fortalecimento das artes cênicas, agregando aos organizadores e marcas envolvidas na realização desse projeto um grande benefício de conservação e distribuição do espetáculo "O Roubo" que traz na simplicidade aparente das ações, da trama e do seu valor de representação de algo tão maior e complexo como as desigualdades sociais, propondo uma reflexão para o público de todas as idades. Acreditamos que o teatro é importante para a formação do ser humano, porque é através dele que as pessoas se reconhecem. No teatro observamos os outros, temos contato com outras personas e a partir desse descobrimento, conhecemos a nós mesmos e nossos semelhantes. As situações postas em cena promovem a observação da vida de uma família brasileira, e torna possível a plateia enxergar a si no palco. Estimula a reflexão e apreciação desta importante atividade cultural, além de abordar os modos de linguagem contemporâneo e inerentes a cultura nacional pelo qual entende-se ser um custo-benefício de grande valor pra sociedade.
Produto principal – Espetáculo de Artes Cênicas Duração aproximada: 60 minutos Classificação indicativa: 16 anos
Produto principal – Espetáculo de Artes Cênicas ACESSIBILIDADE FÍSICA: O espetáculo será realizado em locais com estrutura adequada para pessoas com deficiência físicas e/ou mobilidade reduzida e idosos como Rampas de acesso; Portas adaptadas que garantem a passagem da cadeira de rodas; Banheiros adaptados, lavatórios na altura correta; Guias táteis, facilitando a locomoção da pessoa com deficiência e Garantia do espaço livre de obstáculos, confortáveis e seguros. Item na planilha orçamentária: Locação de teatro ACESSIBILIDADE VISUAL: Rampas mais largas e com inclinação adequada; Monitores capacitados para receber e guiar pessoas com deficiência visual. Item na planilha orçamentária: Monitores ACESSIBILIDADE AUDITIVA: Intérprete de Libras; Profissionais para auxiliar nas necessidades. Item na planilha orçamentária: Monitores e Intérprete de Libras Todo material de divulgação dos produtos culturais gerados pelo projeto terá informações sobre a disponibilização das medidas de acessibilidade adotadas para o produto.
Em conformidade ao disposto no artigo art. 28 da IN nº 01/2023, serão adotadas as seguintes medidas de democratização de acesso: IV - Disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; - Realizar distribuição gratuita de 100% do produto resultante da execução desse projeto, respeitados os limites previstos no art. 27.
Livia Prestes – Produtora executiva e responsável técnico financeiro 2022 Aulas de teatro em 06 comunidades (indígena e ribeirinha) pela FAS Amazônia, projeto Educação Ribeirinha. 2021- 2020 Dirigiu a Cia Patawí de Teatro na Amazônia. 1o lugar do Prêmio Feliciano Lana na área de Teatro - Secretaria de Cultura do Estado do Amazonas. 2020 Teatro Invisível de Augusto Boal com a Cia Patawí; 2020 Realizou o Cine Vagalume, projeto de sua autoria de cinema itinerante em comunidades via Prêmio Encontro das Artes, Secretaria de Cultura do Estado do Amazonas; 2020 Dirige o filme (experimento cênico digital): STORIES, texto do núcleo Sesi de dramaturgia, autora Camilla Rollemberg – on line; 2019 Produz e atua em Ricardo III ou Cenas da Vida de Meierhold espetáculo indicado ao Prêmio Shell de melhor ator. Com Rubens Caribé, Duda Mamberti, o indicado Rogério Britto direção Clara Carvalho; 2019. Dirige no teatro Primeiro Ato, 5 textos curtos, de 5 autores diferentes sobre a morte, em projeto para teatro e cinema de curta metragem “Curto Drama” em São Paulo- SP; 2018: Atriz do Teatro Cemitério de Automóveis direção Mário Bortolotto : Peças: “Postcards de Atacama”, “Tanto Faz Abacaxi”, “Daytona”texto Bruno Bandido direção Peterson Queiroz; Autor - Leo Chacra Há mais de 20 anos no ofício de autor e diretor de teatro, especialmente na cidade de São Paulo. É co-criador do grupo Clownbaret que realiza inúmeros espetáculos de clown e esquetes de comédia pelo Brasil e pelo mundo.A seguir as principais realizações onde escreve e dirige. “România”, “Sessão da Tarde”,“Comédia dos Esquemas” (teatro Next 2005) comédia de sua autoria e direção. “Esconderijo” drama de sua autoria e direção 2012 / Teatro Augusta 2014 elenco Livia Prestes, Aline Abovsky, Renato Bisoni, “Nunca Mais” drama de sua autoria e direção 2013 e 2014/ Teatro Livraria Da Vila elenco Livia Prestes e José Trassi. - “Antes da Festa” tragicomédia sobre o machismo no universo feminino, com 4 atrizes, do autor Pedro Vicente em 2016 - Teatro FOLHA - “Atração – três peças curtas” drama sobre amor e abuso com 3 histórias independentes e 7 atores no elenco - Teatro VIGA- sala grande – 2017.Livia Prestes, Fernanda Gonçalves, Marcelo Selingardi, Acauã Sol, Luísa Furtado, Káthia Kalil. Direção - Patrícia Vilela Atriz, diretora e dramaturga, bacharel em Artes Cênicas. Atuou em diversos trabalhos em teatro, novelas e seriados para a TV. Atriz da temporada Malhação 2012/2013 na Rede Globo, personagem Raquel e as novelas "Esmeralda", direção de Henrique Martins; "Cristal", direção de Del Rangel e Herval Rossano, do SBT e o seriado “Pista Dupla”, com direção de Atílio Riccó. Séries: "Minha Vida é Uma Novela", direção, Del Rangel; SBT (2006) Câmera Café, “A Fêmea na Jaula” com direção de Jacques Lagoa, SBT (2007). No teatro, trabalhou com importantes diretores e dramaturgos, como Roberto Lage, em "Escola de Mulheres", de Moliére; Alberto Guzik e Sérgio Roveri, "De Alma Lavada"; "Sinceramente", de André Fusko; Rodolfo García Vázquez (Cia Satyros), em "Os Cantos de Maldoror"; "Pacto de Sangue" - Melodrama para Marionetes e Silhuetas de Ramón Del Valle-Inclán; Sérgio Britto, em "Carmen", de Bizet; Maurice Vaneau, em "Aida”, de Giuseppe Verdi; Carlos Porto de Andrade Jr. em "Festim Diabólico", de Patrick Hamilton; "Urfaust", de Goethe; Fernando Peixoto, em "Vidas Calientes"; Ivam Cabral, em "Safo"; Mário Bortolotto, (Cemitério de Automóveis) em "A Pior das Intenções” e “Whisky e Hambúrguer”, com texto e direção de Mário Bortolotto, dividindo a cena com o dramaturgo; “O Encontro das Águas”, de Sérgio Roveri e direção de Leonardo Miggiorin; “Dark Room”, de Mário Viana e direção de Aimar Labaki; “Refluxo”, de Ângela Ribeiro e direção de Eric Lenate; “Do Que Falamos Quando Falamos De Amor”, de Lucas Mayor; “O Rei de Sodoma”, de Fernando Arrabal com direção de Rodolfo García Vázquez e Dan Nakagawa; "Notícias de Naufrágios", texto e direção de Mário Bortolotto; “O Santo Inquérito", de Dias Gomes. Assistente de Direção - Karen BulosCURSOS: Teatro Escola Célia Helena-1992/1995; Locução e Vídeo para Telejornal –SENAC 1995; Jazz e Sapateado Americano – 1984/19991; Curso de Clown 2005 ; Curso TAPA -2008/2017; Cinema AIC - 2017/2018 TEATRO: O Buchicho-1992 ( Gilda Vandenbrande; A Inquilina de Botafogo -1992 ( Petronio Nascimento); Conferência Dos Pássaros -1993 ( Paulo de Moraes); No Natal A Gente vem Te Buscar-1993 ( Elvira Gentil); O Senhor de Porqueiral-1994 ( Nelson Baskerville); De Corpo Presente- 2008 ( Mara Carvalho) ASSISTÊNCIA DE DIREÇÃO: La Mamma -Direção Carlos Arthur Thiré -2015; Paisagem Em Campos do Jordão -Direção Mauro Baptista Vedia –2018; Piso Molhado -Direção Mauro Baptista Vedia -2019; Entre Quatro Paredes -Direção Carlos Santana-2018; Fala Comigo Doce Como A Chuva- Direção Carlos Santana-2019 TELEVISÃO: Apresentadora- Programa Tv Tour Publicidade – Gazeta CNT 1996-2006; Apresentadora- Programa Esporte Radical Tv Record 1994-1995; Minissérie -Love School – Direção Gabriel Mussolino -Seumeninofilmes Tv Record 2016-2118 CINEMA: Longa Metragem - Ninguém Ama Ninguém Por Mais De Dois Anos- Direção Clovis Mello 2015; Curta metragem – À Sua Imagem- Direção Priscilla Ávila 2014; Minissérie 8 Por 8 -Direção - Raphael Teofilo 2017 MUSICAL: Vocalista Banda Diz Q Vinil -2004-2021 Direção de Produção - Luque DaltrozoProdutor cultural desde 1982, realizou inúmeros trabalhos com teatro, música, dança, literatura e televisão. No teatro produziu: “A tragédia e a comédia latinoamericana”, com direção de Felipe Hirsch (Prêmios Shell, Bravo e Governador do Estado – Melhor Direção e Espetáculo), Teatros: SESC Consolação, SESC Vila Mariana, Teatro Coliseu (Santos-SP), Teatro São Luiz (Lisboa-Portugal) e Teatro Adelante Ibero Amerikanisches Theater Festival (Heidelberg- Alemanha), Theatro Municipal (Rio de Janeiro-RJ), Theatro São Pedro (Porto Alegre/RS); “Refluxo”, com direção de Eric Lenate, (Prêmios Shell de Melhor Autor e Cenário) Teatro do SESI SP; “As Benevolentes”, com direção de Ulysses Cruz, Teatro Hebraica; “Extinção, com direção de Denise Stoklos, Francisco Medeiros e Márcio Aurélio, Teatros: SESC Consolação, Teatro Guairinha (Curitiba-PR); “Puzzle” direção Felipe Hirsch, Teatro Mousonturm (Frankfurt- Alemanha), Teatro SESC Pinheiros, entre outros. Em 2019 produziu os espetáculos “Fim” direção de Felipe Hirsch no Teatro Anchieta (SESC Consolação); “Mãe Coragem”, com direção de Daniela Thomas (Prêmio Shell de Melhor Direção), no Ginásio do SESC Pompéia, e “A Incrível e triste história de Cândida Erêndira e sua avó desalmada”, com direção de Marco Antônio Rodrigues no Teatro Popular do SESI. Em 2022, produziu “Língua Brasileira” com músicas inéditas de Tom Zé e dirigido por Felipe Hirsch, “Lady X Macbeth” dirigido por Marcio Aurélio e Mara Borba, “Névoa - From White Plains” direção de Lavínia Pannunzio e “Fausto” com direção de Zé Celso. Atores - Johnnas Oliva, Fernanda Cunha e Maria Paula Lima Cenário - Guto Lacaz Trilha Sonora - Daniel Maia Figurino - Rosângela Ribeiro Iluminação - Aline Santini Visagismo - Leopoldo Pacheco Programação Visual - Emerson Brandt
PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.