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Montagem e temporada de uma adaptação infanto-juvenil da opera cômica "Elixir do Amor", em dois atos de Gaetano Donizetti, com libreto de Felice Romani, pela Cia Prosa dos Ventos, para uma temporada de 3 meses, aos sábados e domingos, com ingressos gratuitos, em teatros da prefeitura de São Paulo ou do estado de São Paulo, com adaptação do texto e direção de Fabio Brandi Torres e direção musical de Leandro Goulart. Os espetáculos terão música ao vivo, executada pelo elenco, e também seis apresentações com intérprete de LIBRAS e também seis apresentações com a realização de encontros com o público após a peça, para tirarmos dúvidas sobre a montagem e responder perguntas do público.
O original de "Elixir do Amor" (L'elisir d'amore), é uma ópera cômica em dois atos composta por Gaetano Donizetti, que estreou em 1832. A trama geral será mantida na adaptação, levando-se em conta que será dirigido para o público infanto-juvenil, em uma produção com classificação indicativa etária Livre para todos os públicos. A história se passa em uma vila rural e é centrada em um jovem camponês chamado Nemorino, que está perdidamente apaixonado por Adina, uma fazendeira rica e bonita. Adina, por sua vez, é mais pragmática e cética sobre o amor. A trama se complica quando um charlatão itinerante chamado Dulcamara chega à vila, oferecendo uma poção mágica que supostamente concede o amor eterno. Vendo uma oportunidade de conquistar o coração de Adina, Nemorino compra a poção, na esperança de que isso o torne irresistível. Ao longo da ópera, desenvolvem-se situações engraçadas e mal-entendidos. Adina, inicialmente indiferente a Nemorino, torna-se intrigada por seu comportamento após ele beber a "poção mágica", já que ele passa a acreditar que é irresistível. Enquanto isso, Belcore, um sargento, também corteja Adina e tenta afastar Nemorino. O desenrolar da história explora temas como amor verdadeiro, autoconfiança, e as complexidades das relações românticas. A comédia e o lirismo musical de Donizetti contribuem para tornar "Elixir do Amor" uma das óperas cômicas mais amadas do repertório operístico italiano. O final é feliz, com Nemorino e Adina encontrando o verdadeiro amor um no outro.
Objetivo Geral: Com a adaptação de uma das óperas cômicas mais famosas e montadas de todos os tempos, a intenção do projeto é promover o acesso e a apreciação da ópera entre o público infanto-juvenil, proporcionando uma experiência cultural enriquecedora e estimulando o interesse nas artes cênicas e musicais desde a infância e pré-adolescência. A ópera muitas vezes é vista como um gênero artístico elitista e inacessível. Adaptações infanto-juvenis podem proporcionar uma introdução amigável e acessível a esse universo, incentivando um interesse mais amplo desde cedo. Ao adaptar uma obra clássica para o público jovem, é possível promover o desenvolvimento cultural e educacional das crianças e pré-adolescentes, apresentando-lhes não apenas música clássica, mas também a riqueza da narrativa e a expressão artística que a ópera proporciona. Uma versão infanto-juvenil pode ser uma oportunidade para explorar elementos visuais, figurinos e cenários imaginativos que estimulam a criatividade e a imaginação do público, tornando a experiência mais envolvente. A ópera "Elixir do Amor" trata de temas universais como amor, autoconfiança e superação de desafios, com os quais nosso público certamente se identificará. Objetivos Específicos: Montagem e temporada do Espetáculo musical infanto-juvenil "O Elixir do Amor", baseado na ópera de mesmo nome, para apresentações gratuitas em teatros de São Paulo durante 3 meses, totalizando 24 apresentações, com música ao vivo, alcançando um público estimado de 7200 pessoas. Teremos duas sessões por mês com recursos de acessibilidade, em um total de 6, e seis encontros com o público após as apresentações. Vamos criar uma adaptação que torne acessíveis a trama e os elementos operísticos, tornando-os atraentes para crianças e pré-adolescentes, utilizando a trama da ópera "Elixir do Amor" para abordar temas como amor, confiança e superação de desafios, promovendo a diversidade no elenco e contribuindo para a representatividade e reflexão sobre a sociedade de maneira inclusiva. A adaptação infanto-juvenil da opera "Elixir do Amor" vai proporcionar uma experiência cultural intensa, educacional e envolvente para o público mais jovem, contribuindo para o desenvolvimento pessoal e cultural de crianças e adolescentes.
Este projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8.313 de 1991: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; Buscamos a aprovação como forma de viabilizar a criação e temporada do espetáculo "O Elixir do Amor", com foco no fomento à produção cultural e artística por meio da realização de espetáculo de artes cênicas, conforme previsto no artigo 3º da Lei 8.313 de 1991, o que não seria possível utilizando recursos próprios. Trata-se de uma montagem com um elenco grande para os padrões da média da produção teatral infantil, com um total de seis atores/músicos. Também tem o fato de estarmos buscando um público próximo ao pré-adolescente, uma faixa para a qual existem poucas produções teatrais e, consequentemente, pouco espaço na programação dos teatros. Por isso, as leis de incentivo ao teatro são fundamentais para fornecer recursos financeiros, promover a acessibilidade, estimular a produção cultural, especialmente em um caso como o da produção de um projeto com essas características, que poderá também ser uma introdução ao universo da ópera.
A duração do espetáculo terá por volta de 60 minutos. Os encontros com o público terão uma duração a ser combinada com a administração do teatro e também correrão de acordo com o interesse da plateia, tendo uma previsão de aproximadamente 40 minutos, a partir da experiência do grupo com outros eventos como esse.
Acessibilidade FÍSICA – Os teatros selecionados oferecerão, obrigatoriamente, facilitadores para a locomoção no espaço físico. Isso será uma prioridade absoluta na hora de escolher e contratar o local em que as apresentações do projeto acontecerão. Acessibilidade de Conteúdo - Teremos seis sessões com interpretes de LIBRAS, duas por mês, e essas apresentações também contarão com recursos de audiodescrição.
O espetáculo terá 24 apresentações com ingressos gratuitos e com os encontros que serão realizados com o público, após 6 das apresentações (2 por mês) esse projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 21 da IN 05/2017 do MinC: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22, já que contará com essas rodadas de bate-papo com o público.
Dirigente Prosa dos Ventos: Fabio Brandi Torres - será o responsável pela adaptação do libreto original da ópera, de autoria de Felice Romani (domínio público), transformando a história original, voltada ao público adulto, em um espetáculo para o público infanto-juvenil, com foco em pré-adolescentes. Também será responsável pela montagem do espetáculo, sendo o diretor geral, coordenando todas as áreas (direção musical, elenco, figurinos, cenários etc). Currículo: Fabio Brandi Torres é escritor, dramaturgo, roteirista e diretor teatral, indicado uma vez ao Prêmio Shell, uma vez ao Prêmio Humor SP e três ao Prêmio FEMSA, todas como Melhor Autor. Tem um livro infanto-juvenil editado, O Tesouro de Fabergé, e teve a peça Um Conto do Rei Arthur premiada no Concurso Vladimir Maiakovski, com publicação pela Editora Iluminuras. Também foi duas vezes vencedor do prêmio de melhor autor do Festival Curta Teatro / SESI, com os textos Subindo! (2000) e 2X2 (2002). Em teatro, seus textos foram encenados por Isser Korik (Grandes Pequeninos, Pequena Sereia, A Megera Domada), Iacov Hillel (Prepare seu Coração e Tutto Nel Mondo è Burla), Val Pires (Medida por Medida), Caco Ciocler (Vão Livre), André Garolli (Trama da Paixão e O Mata-Burro) e Rosi Campos (Se Casamento Fosse Bom...). Participou de residências dramatúrgicas em Coimbra (Portugal, 2012), no Mindelo (Cabo Verde, 2015) e em Matosinhos (Portugal, 2019). É membro do CDC - Centro de Dramaturgia Contemporânea, grupo formado exclusivamente por dramaturgos, responsável por várias montagens e publicações de textos teatrais. Também é fundador da Cia Prosa dos Ventos, que realiza uma pesquisa voltada à dramaturgia infantil. Em cinema, assinou o roteiro dos documentários 22 em XXI, parte das comemorações do centenário da Semana de 22, e Inezita, lançado na 42ª Mostra Internacional de Cinema de SP, além dos curtas Herr Samba (Alemanha, 2023), Dois Elefantes (Brasil, 2022), Entrevista Compulsória (Brasil, 2022) e Außerhalb des Aquariums (Alemanha, 2020), entre outros. Em televisão, foi roteirista das telenovelas Seus Olhos (SBT) e Paixões Proibidas (BAND / RTP), em colaboração com Aimar Labaki e Mário Viana, além de sitcoms no Multishow e na Band. Leandro Goulart - Ator, músico, produtor musical e arte-educador. Formado pelo Núcleo de Formação de Atores (Formação 13), na Escola Livre de Teatro (ELT) em Santo André (2009- 2012) Entre os trabalhos cênicos mais importantes estão O Passarinho Que Não Sabia Voar (Direção de Thaís Medeiros) e Nós (direção de Cris Lozano) da Cia. Barracão Cultural, A Princesa e o Mar (Direção de Fábio Brandi Torres e Direção Musical de Leandro Goulart) O Avesso do Claustro e Corteja Paulo Freire, (direção de Dinho Lima Flor e Rodrigo Mercadante) da Cia do Tijolo, Chiquita Bacana no Reino das Bananas, Ganhador do prêmio APCA 2016 de melhor espetáculo interativo, (direção de Dagoberto Feliz) do Grupo Folias D’Arte, O Julgamento Secreto de Joana D’Arc (direção de Fernando Nitsch e direção musical de Miguel Briamonte), A Casa da Mariquinhas e Os Jecas (direção de Dagoberto Feliz e direção musical de Marco França), Ciranda das Flores; Shake, Shake Baby!; A Matéria dos Sonhos e Recado na Porta e Chora, Margarida (direção de Fabio Brandi Torres). Atua como musico nos espetáculos EmQuanta e QuantaJam do Núcleo Quanta. Compositor das trilhas sonoras para os espetáculos Marias e Paraisopolizar do Ballet Paraisópolis, Bem do Seu Tamanho, do Núcleo Caboclinhas, Raiow Rainhas, das Rainhas do Radiador. Helena Ritto - Atriz. Em 2001, ao lado de Fabio Brandi Torres, fundou a Cia Prosa dos Ventos, grupo teatral com pesquisa voltada à arte para crianças e que se mantém em atividade até hoje. Durante esses quase 20 anos, recebeu diversos prêmios e indicações, levando seu trabalho à todas as regiões do Brasil e temporadas em Portugal. Em 2010, o espetáculo Ciranda das Flores participou do projeto Teatro Ra Tim Bum, tendo sua linguagem teatral adaptada para a TV. Em 2011, estreou a personagem Doroteia, no Quintal da Cultura. Com direção de Bete Rodrigues, o programa irá fazer dez anos em 2021, sempre se destacando como um dos líderes de audiência da programação. Durante esse período, o Quintal recebeu diversos prêmios e indicações, incluindo o Prix Jeunesse para o quadro Histórias de Papel e o APCA como melhor programa infantil. Hoje ele é utilizado pela rede pública estadual como material de apoio nas aulas online pelo Brasil. Em 2017, participou do musical infantil Chovendo na Roseira, sob a direção de Fernanda Maia. Em 2018, fez a personagem Bina, no seriado da TV Cultura CasaKadabra, sob a direção de Leo Liberti. Nas suas redes sociais, incluindo TikToK, Instagram, YouTube e Facebook, totaliza um milhão de seguidores.
SITUAÇÃO CORRIGIDA AUTOMÁTICAMENTE PELO SISTEMA. PROJETO COM CAPTAÇÃO DE RECURSOS.