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"A Minha Vida Sonora" é um projeto multidisciplinar, que tem o som como protagonista. O projeto tem como produto principal a montagem e circulação de uma exposição sonora às escuras, e como produtos secundários olançamento e a publicação do Livro "A Minha Vida Sonora", de Zanna, com distribuição gratuita da maior parte dos exemplares produzidos; e um podcast. Estima-se um público total de mais de 1.000.000 de pessoas ao longo de 12 meses de realização. Todos os produtos serão contemplados com medidas de acessibilidade.
PRODUTO EXPOSIÇÃO (produto principal): A exposição itinerante será sonora e às escuras, e vai potencializar a travessia além das páginas, convidando o público a essa dimensão poderosa, proporcionando uma experiência imersiva e profunda. PRODUTO LIVRO (produto secundário): Neste livro, a autora compartilha sua pesquisa e experiências pessoais associadas ao som e a música, explorando como elas transformaram a sua vida, criatividade e a fizeram expandir em projetos, abundancia e realizações. O livro trará códigos digitais com músicas, vozes e paisagens sonoras, fotografias, vídeos, e outras mídias exclusivas do livro, que vão ilustrar de maneira sensorial o itinerário.
OBJETIVO GERAL Realizar montagem, criação e lançamento da exposição "Minha vida sonora", com lançamento de um livro e um podcast homônimos. Expandir e sensibilizar a visão, a consciência dos públicos através de experiências sensoriais sonoras e conhecimento através do som, da musica e da escrita. A partir de exercícios sobre o desenvolvimento da escuta, capacitamos as pessoas a estabelecerem comunicação, consequentemente relações, tudo sob uma perspectiva sensível, explorando o impacto do som e da música na vida cotidiana. Assim vamos provocar transformações e desenvolvimento da criatividade no coletivo, conexão entre as pessoas, criando um movimento que envolva comunidades e provoque mudanças, promova bem-estar, saúde e harmonia no convívio social. O resultado é influenciar diretamente nos números da violência urbana em nosso país e por onde mais o projeto transitar. Objetivos específicos: • Montagem e circulação da Exposição Sonora as Escuras _ 1 mês de temporada em cada uma das 4 cidades brasileiras a serem contempladas • Livro "A MINHA VIDA SONORA" _ da artista ZANNA _ em formato digital e impresso com tiragem de 5.000 exemplares; • Produção e lançamento do podcast "A MINHA VIDA SONORA" nas varias plataformas de distribuição, contemplando participação de personagens femininas icônicas, conectadas com os temas humanos e sonoros, envolvendo comunidades contempladas e impactadas pelo projeto. • Realizar, a título de contrapartida social, 8 mesas de debate com profissionais convidadas, para alunos e alunas de escolas públicas das cidades.
O projeto "A MINHA VIDA SONORA" emerge em um mundo contemporâneo imerso em uma cacofonia digital e constantes estímulos sonoros, resultando numa grande nuvem cinzenta de barulho que entope os canais perceptivos das populações tornando-as menos empáticas, sensíveis e por isso mais violentas gerando grandes transtornos para a sociedade e adoecendo a nossa população. Nesse cenário, a pertinência de explorar a influência e impacto do som e da música na rotina é crucial, visto que o som transcende a mera vibração física para se tornar num poderoso agente de transformação nas esferas humanas e sociais. Serão 3 etapas de realização com entregas de 3 produtos que se transversalizam, mobilizando a economia criativa do país ao gerar mais de 100 postos de trabalho em várias capitas, contemplando todas as regiões do nosso território, em um ano e meio execução, e impactando mais de um milhão de pessoas. A arte é espelho da alma e a música é sua forma mais expressiva e estruturante, o som, como linguagem universal transcende barreiras culturais, sociais, linguísticas e de acessibilidade impactando de forma indelével a nossa existência. O projeto "A MINHA VIDA SONORA" mergulha nas experiências pessoais da artista Zanna, provendo e compartilhando um olhar autêntico sobre como o universo sonoro é capaz de conduzir e modificar nossa trajetória, buscando inspirar o público, através da arte, a explorar sua própria relação com o som, encorajando a expressão individual, o autoconhecimento e tornando possível um panorama de mudança, necessário diante da nossa atual paisagem sonora, extremamente ruidosa e violenta. O projeto se mostra estratégico, dentro da agenda de temas que emergem diante de um futuro de desafios severos, que precisam ser trabalhados para que possamos continuar dando suporte a nossa vida na terra. A exposição imersiva vai utilizar tecnologias inovadoras, como realidade virtual e áudio 3D, destacando a constante evolução e interseção do som, tecnologia e pessoas. O podcast vai aprofundar essa compreensão e lançar luz à perspectivas femininas, sensíveis, visando fortalecer e aprofundar laços em uma sociedade atualmente desconectada e violentamente ruidosa. O projeto propõe uma transformação que nos convida a repensar a relação com o som, não apenas como algo que ouvimos ou como a poluição sonora que promovemos, mas como uma entidade viva que nos cria e conduz, visando inspirar, educar e conectar pessoas em prol de mudanças básicas e fundamentais para uma sociedade dotada de escuta, para que assim aprenda a se comunicar, se relacionar e resolver os problemas nos tecidos mais fundamentais de sociedade. Por meio da arte e da tecnologia, esperamos provocar um movimento que ressoe em corações e mentes, impulsionando uma revolução transformadora, que revele e otimize a nosso favor, essa poderosa força que permeia nossa existência. A Lei de Incentivo é uma das poucas formas de se conseguir parceria na iniciativa privada para a realização de um projeto cultural, sendo imprescindível sua existência para democratizar a cultura no País. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1o da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso as fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais. O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3o da Lei 8313/91): II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;
*Especificações técnicas livro: 200 páginas - versão impressa em offset e digital. A capa externa - papel cartão com gramatura de 2,5 – 3 mm, acabamento com laminação brilhante. Miolo - aplicação de verniz pontual em ilustrações, acabamento borda lisa, miolo em papel 80-120g/m2. *Especificações técnicas produto programa radiofônico: O resultado será a temporada de um podcast sobre a temática do projeto, com 10 personalidades femininas convidadas. Duração média de cada episódio: 45 minutos Classificação indicativa: Livre Distribuição: Plataformas de streaming
PRODUTO EXPOSIÇÃO: Acessibilidade Física: - Garantir que os locais de exposição sejam acessíveis a pessoas com mobilidade reduzida, com rampas, elevadores e corrimãos adequados. Acessibilidade de conteúdo: - Oferecer audiodescrição para exposições e instalações, permitindo que pessoas com deficiência visual entendam e apreciem as obras e conceitos apresentados. - Inserir legendas em vídeos e transcrever áudios para garantir que pessoas surdas ou com deficiência auditiva possam ter acesso ao conteúdo integral do projeto. - Proporcionar experiências táteis para pessoas com deficiência visual, como maquetes táteis e objetos que representem as obras de arte ou conceitos sonoros apresentados na exposição. - Garantir que a plataforma unificada digital (contemplada em custos vinculados de divulgação) seja totalmente acessível, seguindo padrões de acessibilidade web (WCAG), para que pessoas com deficiência possam interagir plenamente com o conteúdo online. - Garantir espaço dedicado com monitor treinado para atender pessoas autistas. PRODUTO LIVRO: Acessibilidade Física: - Não se aplica. Acessibilidade de conteúdo: - Disponibilizar audiobooks para pessoas com deficiência visual. PRODUTO PODCAST/PROGRAMA RADIOFÔNICO: Acessibilidade Física: - Não se aplica Acessibilidade de conteúdo: - Disponilização da transcrição dos episódios nas plataformas de streaming de áudio.
O projeto respeitará o Art.27 da IN Nº 1/2023, contendo em seu plano de distribuição: - Gratuidade em todos os ingressos do produto principal. O projeto atenderá ainda às seguintes medidas do Art. 28 da IN Nº 01/2023: X - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela Comissão Nacional de Incentivo à Cultura (CNIC). - Através da distribuição gratuita de 60% dos exemplares impressos para para estudantes, professores, instituições públicas culturais e bibliotecas.
*A proponente será remunerada pelas funções de Coordenação de Projeto e Remuneração pela Captação de Recursos (caso seja realizada pelo próprio). A proponente reforça que a função de coordenação de projeto garante à empresa o poder e gestão sobre o processo decisório das ações do projeto, conforme previsto na IN 01/2023. ZANNA (direção geral, idealização, autora) – Autora do livro, idealizadora do projeto e criadora da exposição sonora as escuras, é carioca com passagens pela Europa e Estados Unidos, onde gravou discos e abriu shows no Montreux Jazz Festival para Herbie Hancock e Morcheeba. Canceriana, surfista, ciclista e fundadora da agência Zanna Sound, que cria experiências sonoras em espaços públicos, é a famosa voz do metrô do Rio, da Via Mobilidade do metrô de São Paulo e dos aeroportos da Infraero. Seu primeiro disco solo recebeu três indicações ao Grammy Latino, incluindo Melhor Álbum de MPB. Além de cantora, compositora, instrumentista e arranjadora, é escritora e publicou o primeiro livro da América Latina a falar sobre sound branding: Sound Branding – A Vida Sonora das Marcas. MOOGIE CANAZIO (sound designer) – Engenheiro de som que vai mixar e masterizar e coproduzir a experiência sonora as escuras, é produtor musical e engenheiro de áudio com quase 40 anos de experiência. A 38 anos radicado em Los Angeles na Califórnia teve e tem o privilégio de ter colaborado com os maiores nomes da musica brasileira, Antônio Carlos Jobim, João Gilberto, Rita lee, Maria Bethânia, Ana Vitoria, Caetano Veloso, Ivan Lins, Zanna, Simone, Roupa Nova, Ivete Sangalo, Francis Hime, Jay Vaquer, Ana Vitoria, Paula Fernandes, Gilberto Gil e inúmeros outros igualmente importantes, bem como artistas internacionais como, Sergio Mendes, Luiz Miguel, Eric Clapton , Melody Gardot , Nathan East, Dianna Ross, Dionne Warwick, Ray Charles, Sarah Vaughn etc... Com 41 indicações ao Grammy e duas ao Emmy , ganhou 7 Grammys Latinos, 2 Grammys Americanos , recentemente dois Emmy , três Premios Tim e Multishow. Moogie é um aficionado e entusiasta de boa musica sobretudo a brasileira. AIO (direção de produção) – Empresa coprodutora do projeto, desde de 2018 Gabriel Curti e Julia Brandão uniram-se em uma só figura jurídica para agregar e disseminar suas experiências em prol de projetos culturais das mais diversas naturezas e formatos tendo produzido mais de 100 projetos de artes visuais dentro e fora do Brasil. Gabriel Pires de Camargo Curti - Produtor cultural. Pós graduado em gestão cultural pelo Senac São Paulo (2018/2019). Formado arquiteto pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismos da Universidade Católica de Santos (2012). Julia Brandão - Produtora cultural. Pós graduada em gestão cultural pelo Senac São Paulo (2018/2019). Mestre em Teoria e prática do Documentário Criativo pela UNIVERSITAT AUTÒNOMA DE BARCELONA (2007). Possuí licenciatura em Comunicação e Multimeios pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (2005). AMANDA DAFOE (direção de arte) – Artista visual do projeto, é formada em Arquitetura e Urbanismo. Atua como diretora de arte e designer gráfica no desenvolvimento de exposições de arte e projetos editoriais. É mestra pela FAU-USP, com dissertação que trata da museografia original do MASP. Desde 2009 atua no desenvolvimento de exposições de arte contemporânea e projetos culturais em âmbito nacional e internacional. É sócia-fundadora da Casaplanta, produtora cultural com sede em São Paulo, atuante desde 2016. TATI REZENDE (produção executiva) – Coprodutora executiva do projeto “A Minha Vida Sonora”, é carioca, nascida em família de artistas, atuante nas áreas de produção, audiovisual e música. Graduada em Comunicação Social com especialização em comunicação empresarial. Trabalhou em diversas empresas da área de comunicação e por muitos anos em empresa multinacional na área de eventos, participando de grandes projetos culturais como a Bienal do Livro e shows internacionais como Ozzy Osbourne, Amy Winehouse, Sean, entre outros. Hoje é sócia-VP da agência Zanna, onde trabalha por mais de 8 anos. Coordena a operação da empresa e desenvolve projetos para grandes marcas como L’Occitane, MetrôRio, Grupo CCR, Infraero, Itaú, ifood, Vivo, Cielo, Sem Parar, entre outras. ZANNA SOUND (locução) – É a primeira agência brasileira de Sound Branding com 16 anos de vasta experiência. A primeira a pensar no som como instrumento estratégico na comunicação e na experiência das pessoas nos espaços urbanos e virtuais. Criamos identidades sonoras que conectam as pessoas às marcas, as cidades de forma afetiva, através da música. Somos referência no mercado, reconhecidas principalmente pela nossa visão e pelos projetos que realizamos. Mas também por premiações internacionais, como o melhor case de Sound Branding, pela Audio Branding Academy [ABA] na Alemanha, por três indicações ao Latin Grammy e pelos prestigiosos convites da Columbia University nos EUA, e do Festival de Cannes na França, onde palestramos sobre a influência positiva do som na vida das marcas. Nosso propósito é criar experiências, promover felicidade e emoções positivas. Elevar a frequência das pessoas e associá-las às marcas através das sensações que a música promove.
PROJETO ARQUIVADO.