Planos Anual de Atividades do Instituto Figueiredo Ferraz para execução no ano de 2023

Dar continuidade às atividades culturais do Instituto Figueiredo Ferraz e realizar a manutenção do espaço e equipe no ano de 2023.

O programa educativo do IFF é baseado na pergunta “como se constrói conhecimento social?” Os visitantes são os protagonistas da visita à exposição. Eles constroem suas próprias opiniões a partir de enfoques temáticos sugeridos pelos educadores, em investigações pessoais, sempre em pequenos grupos. Exercícios de arte são realizados com materiais pedagógicos, objetos, imagens e textos impressos e plastificados, que são “acionados” para criar diálogos com as obras de arte, o que gerou pesquisas, descobertas e investigações, adequadas a cada faixa etária. Estudantes e público dão sentido às suas próprias experiências no espaço expositivo e tiram suas conclusões para depois trocar ideias com todos. Uns aprendem com os outros. Todos recebem informações de várias fontes, com autonomia. Os educadores sugerem conexões interculturais sobre, por exemplo, questões estéticas, sociais, políticas e antropológicas, ou mudanças de percurso, para incitar a curiosidade intelectual, considerando o acaso como um importante aliado. Os educadores fazem prevalecer perguntas e não respostas, para levar os visitantes a pensar e desconstruir as categorias do certo e do errado e o papel dos educadores de museus e instituições culturais. Desta forma, imaginário, histórias pessoais e informações trazidas pelos visitantes se conectam com as obras de arte de valor estético e conteúdo simbólico, proporcionando uma conversação cultural – uma rede poética, e não lógica, que recria impressões, lembranças e memórias. A partir de suas ações e comentários, os visitantes produzem conhecimentos. O IFF é um espaço privilegiado para o desenvolvimento de processos de percepção e reflexão a partir da arte contemporânea. Atividades Desenvolvidas REFLEXÕES SOBRE AS DINÂMICAS PEDAGÓGICAS E EXERCÍCIOS DE ARTE NÃO APRESENTAR UM ROTEIRO. DEIXAR QUE OS ESTUDANTES CRIASSEM O PRÓPRIO CAMINHO DENTRO DA EXPOSIÇÃO. OUVIR AS PERGUNTAR E INSTIGÁ-LOS A RESPONDÊ-LAS COM OUTRAS PERGUNTAS. PERMITIR O RUÍDO E, EM ALGUNS MOMENTOS, A DISPERSÃO. EXERCITAR OUTROS SENTIDOS ALÉM DA VISÃO. FAZER CONEXÕES COM A ATUALIDADE. PERMITIR A LIBERDADE ONDE NÃO SE IMAGINAVA TÊ-LA. Pensar com a cabeça, com o coração, com o corpo e com a alma. Para desfazer a ideia de que só se pensa com a cabeça, os educadores incluirão no planejamento da visita quatro diferentes momentos para a apreciação das obras de arte: -Reflexão - a dimensão do pensamento, do conceito ordenador e dominador da realidade pela razão, ciência e a técnica; - Emoção - a dimensão do sentimento, da afetividade, geradora da simpatia, da empatia, da antipatia e da apatia na relação do homem consigo mesmo e com os outros; -Movimentação corporal - a dimensão do desejo, das pulsões, dos impulsos, das emanações vitais básicas; -Transcendência - a dimensão da relação do homem com o mistério da vida e da morte, do bem e do mal, do entusiasmo e inspiração Os educadores proporcionarão diferentes atmosferas em que os estudantes poderão ter experiências em tempo real, com significados afetivos, poéticos, críticos e políticos. ?A arte será mediadora de significados que serão interpretados para tecer uma rede "randômica" de conhecimentos. Várias estratégias serão desenvolvidas para criar comunicações e relações curiosas entre as obras de arte e o público. ?Para trabalhar as questões propostas pela curadoria da exposição serão elaborados: 1. Abordagens temáticas. 2. Caixas de imagem, texto e objetos. 3. Exercícios de arte. 1. Abordagens temáticas. São fios condutores para despertar a curiosidade dos visitantes. São também os pilares do processo de trabalho dos educadores. Importante considerar que, ao longo da experiência de atendimento aos grupos, as abordagens temáticas entrecruzarão-se e resultarão em novos enfoques. 2. Caixas de Imagens, Textos e Objetos. São conjuntos de fotos, textos com comentários plastificados e também pequenos objetos que possibilitarão a criação de várias conexões por oposição ou afinidade com as obras de arte expostas. Todos os grupos utilizarão os materiais no espaço expositivo. 3. Exercícios de Arte. São atividades integradas para ‘fazer pensando’ e ‘pensar fazendo’ arte. Os exercícios corporais e performances possibilitam momentos de surpresa, emoção, espontaneidade, cumplicidade e devaneio. EXEMPLOS DE EXERCÍCIOS DE ARTE: História enigmática: Depois de escolherem e lerem perguntas filosóficas ou breves textos sobre arte contemporânea, os estudantes conhecerão algumas obras de arte e escolherão somente uma que se relacionou por afinidade ou oposição com as ideias que tiveram. Feita a escolha, a apreciarão longamente, criarão analogias e inventarão uma pequena história. Em seguida apresentarão uma performance em forma de enigma usando a linguagem corporal para que todos adivinhassem a que obra estavam se referindo. O que é performance? Em geral é quando o corpo do artista ou grupo de artistas é transformado no suporte da obra de arte. Suporte é o que serve de base e expressão para um trabalho artístico, como uma tela, uma pedra, um papel, criando uma nova realidade. O artista age ou fala por conta própria, inspirado nas artes cênicas em uma ação única que pode incluir dança, literatura, música, poesia, cinema, televisão, vídeo, a arquitetura da cidade entre outras formas expressões artísticas. Foi reconhecida efetivamente como arte nos anos 1970, quando a arte conceitual privilegiava mais as ideias do que o resultado final. Enigma do personagem: O objetivo é colocar os estudantes no papel de atores. Criarem, escreverem e encenarem uma cena curta sobre o personagem preferido. Ao final, os outros grupos terão que adivinhar qual era. Será uma forma de explorar linguagem corporal combinada à linguagem verbal. Rede poética: Em um pequeno espaço na exposição, cada grupo de cinco estudantes escolherá três obras de arte e as conectará com um barbante esticado no chão, em função das relações formais e de conteúdo que farão. Em seguida justificarão e comentarão com todos a razão das escolhas. Escritor por um dia:Os estudantes se colocarão no papel de escritores de ficção. Criarão, redigirão e contarão uma história a partir da obra de arte escolhida pelo grupo. Jornalista por um dia: Os estudantes se tornarão jornalistas. Depois que escolherem uma obra de arte, um dos integrantes do grupo se colocará no papel de jornalista. Elaborarão questões e entrevistarão o arte–educador. Poesia Concreta:Em um conjunto de obras, os estudantes escolherão uma única. Depois de apreciá-la bastante, criarão um poema em que a forma se integre ao seu sentido,em referência à Poesia Concreta. Este exercício acontece onde estão agrupadas as obras geométricas. Que perguntas uma obra de arte me faz? Depois de olharem atentamente e com calma uma obra de arte, imaginarão que pergunta ou perguntas ela lhes faria. Em um segundo momento, procurarão responde-la. Os artistas não dominam suas obras de arte. Ainda que o fizessem, jamais conseguiriam controlar a interpretação que fazemos delas. É interessante deixar que as obras nos interroguem e nos critiquem. Dinâmica do corpo “Polvo” baseado na obra de Michel Groisman (Rio de Janeiro, RJ,1972): Cada estudante receberá uma ou mais cartas. Cada carta apresentará uma imagem de uma parte do corpo humano. Como se estivessem realizando uma escultura viva, cada um encostará uma parte do seu corpo (indicado na carta) com a de outra pessoa. Um exercício que requer não só criatividade, como elasticidade e expressividade corporal e facial. O Setor Educativo do IFF conta com uma equipe especializada, com o objetivo de atender gratuitamente grupos de Escolas da Rede Pública e Privada, Faculdades, Escolas, da Terceira Idade e outros Grupos, além de receber de forma especializada grupos portadores de necessidades especiais, garantindo a acessibilidade a todas as áreas do Instituto e a todas as informações por meio de material gráfico e sinalização pertinente. • Coordenação Educativo – um coordenador sênior, que reúne material para pesquisa, cria as atividades, realiza o relatório e coordena todas as atividades do setor educativo. Responsável, também, pela coordenação dos cursos ministrados no IFF. • 2 Arte-educadores – que fazem os agendamentos com escolas, realizam as visitas para escolas e visitantes em geral e preparam todo o material a ser utilizado durante as visitas • Material de consumo e escritório: papéis, canetas, objetos em geral para o dia a dia dos cursos. Média de visitas guiadas para escolas (anual): 300 .Além da realização de visitas, a equipe recebe professores das escolas publicas visando capacita-los para as visitas dos alunos. Média de realização de encontros para professores: 5 encontros por semestre, com 60 professores por encontro. Para a divulgação e agendamento das visitas e inscrição para cursos são necessários uma secretaria. Atividades: - Definição da metodologia e produção de conteúdo pedagógico; - Desenvolvimento de metodologia para capacitação do serviço de atendimento do Museu; - Reprodução do material educativo; - Realização de relatório semestral .Para trabalhar as questões propostas pela curadoria das exposições, serão elaborados com os educadores "Abordagens Temáticas", "Caixas de Imagem e Texto e Objetos" e “Exercícios Culturais”. Abordagens temáticas: São fios condutores para despertar a curiosidade dos visitantes. São também os pilares do processo de trabalho dos educadores. Importante considerar que, ao longo da experiência de atendimento de grupos, as abordagens temáticas irão se entrecruzar e gerar novos enfoques. Seguem alguns exemplos: - A gênese da Coleção Figueiredo Ferraz. - O modo que o colecionador ordenou suas representações e materializou sua visão da arte. Quando o gosto mais apurado desenvolveu a seletividade do colecionador? - A formação e organização da coleção. - A coleção como embrião do Instituto. - Quando o modo de colecionar expressa paixões mais que o valor comercial ou artístico dos trabalhos. - O relacionamento do colecionador com críticos de arte e artistas. - Seu conhecimento da história da arte e sutileza no olhar. - A expografia no IFF. - Conservação da coleção do IFF - Arte contemporânea como uma forma de produção e reprodução cultural que só pode ser entendida no seu tempo, no seu lugar e no seu contexto. - Como o artista passa a ter uma nova consciência das intensas transformações hoje tanto na sua existência como na condições históricas da sociedade, inserido no sistema da arte globalizado. - O quanto procuram aproximar a arte da vida para expressar suas poéticas, suas inquietações e suas perplexidades para dar sentido à vida. - Como as linguagens e suportes se misturam para criar novas manifestações artísticas no universo da cultura visual. - Artistas e criadores surpreendem diariamente o público mostrando que não há limites na produção artística. - Por que a arte contemporânea precisa do espectador para que produza significados nas diferentes sociedades e culturas? - A comunidade profissional da arte como um reflexo da sociedade é influenciada pelo capitalismo e pela industrialização, e propõe que se atue como uma forma de crítica cultural, o que significa responder à sociedade dentro da qual está imersa. - A arte a partir do século XXI se consolidou ainda mais como um sistema cultural, um campo de conhecimento, que como tal, deve se apreendida, conhecida e pesquisada por todos. Caixas de Imagens, Textos e Objetos: São conjuntos de fotos, textos com comentários plastificados e também pequenos objetos que vão possibilitar a criação de várias conexões por oposição ou afinidade com as obras de arte expostas. Todos os grupos utilizarão materiais no espaço expositivo, como por exemplo: - Diversidade de suportes e materiais. - A organização das cidades e comunidades. - Trechos de textos literários. - A produção de artistas contemporâneos. - Notícias da imprensa de hoje e de ontem. - Imagens e contextos de fatos históricos. Exercícios Culturais: São atividades para fazer arte pensando arte. Seguem alguns exemplos: - Jornalista por um dia. - Escultura coletiva com elástico - Desenho no plano, com o som da voz. - Modelo Vivo pela TV. Objetivos: - Formar novos públicos a partir de Programa de Visitas Monitoradas, Cursos, Workshops e Palestras; - Desenvolver ações de educação a partir das obras do acervo; - Promover a qualidade da experiência do público no contato com as obras do acervo; - Garantir a ampla acessibilidade ao museu. Ações previstas: • Contratação de coordenador geral para todas as atividades • Contratação de coordenador educativo • Contratação de equipe educativo • Contratação de coordenador para administrativo/financeiro (planilhas leis, pagamentos, prestação de contas) • Contratação de recepcionista • Passagens, hospedagem e alimentação para o coordenador educativo e para o coordenador geral, além artistas palestrantes convidados • Contratação de museólogo assistente para realização de laudos, preparação e conservação das obras • Contratação de assistente de museologia para conservação das obras expostas e orientação sobre as mesmas • Contratação de palestrantes • Contratação de assessoria jurídica • Pagamento de impostos relativos à equipe contratada • Manutenção do espaço: energia, ar condicionado, sistema de alarme, etc.; • Agendamento e aquisição de passagens e estadias em hotel para equipe residente fora de Ribeirão Preto, e palestrantes convidados • Aquisição de material de escritório e de consumo

OBJETIVO GERAL: A continuidade das atividades do IFF é fundamental para que milhares de estudantes possam ter acesso à produção artística contemporânea, e por meio das obras, discutirem diversos outros temas. A formação de professores para que possam ampliar seu conhecimento em arte e transmiti-los de forma eficaz aos seus alunos também é muito importante para a melhoria do ensino de arte no interior de São Paulo, onde poucas iniciativas deste porte acontecem. Nossa meta é aumentar a cada ano a visitação no IFF por meio de parcerias com outras instituições da região como SESC, universidades e outros museus, além de dar continuidade à parceria que vem sendo feita com as escolas publicas e privadas da região. Para 2023 estão previstas as equipes para atividades educativas e administrativas do Instituto Figueiredo Ferraz, que, além de suas atividades diárias, desenvolverão o projeto curatorial da mostra anual no IFF. O objetivo principal da exposição é que as obras sejam apresentadas de maneira didática possibilitando uma fácil compreensão da produção contemporânea por meio de atividades lúdicas e interativas.O Instituto deseja amplicar o debate sobre a arte contemporânea e difundir a produção artística são os objetivos da das atividades realizadas pelo IFF pautadas nas seguintes ações: I _ Realização de exposições e projetos educativos que viabilizem o acesso qualificado da população à cultura e educação contribuindo para a formação de público de museus e equipamentos culturais e que propiciem o intercâmbio da área de patrimônio histórico entre profissionais, estudantes, entidades e Poder Público. II - Desenvolvimento de programas e ações que promovam a inclusão social. III - Promover estudos, debates, pesquisas e cursos de formação destinados a professores da região com o objetivo de aprimorar as visitas de escolas às exposições Justificativa IV - Manter atualizada a relação da coleção, destinada a pesquisa e difusão das artes plásticas, obedecendo às normas museológicas da Nova Museologia. V - Assegurar a manutenção física das edificações bem como realizar ações de conservação preventiva e de restauro do acervo, visando a segurança e conforto dos alunos visitantes. VI - Estabelecer contratos, convênios, parcerias, termos ou acordos que contribuam para a divulgação da coleção e que facilitem a visitação à mesma. VII - Promover a capacitação e formação profissional , intelectual e humana de indivíduos e grupos, bem como promover a mediação dos grupos em processos de aprendizagem e desenvolvimento. VIII - Organizar e promover a produção, edição, publicação e distribuição de vídeos, jogos educativos e textos didáticos por meio de folders, site do Instituto e redes sociais. OBJETIVOS ESPECÍFICO: A) PRODUTO CURSO OFICINA ESTÁGIO: I- Atender gratuitamente grupos de Escolas da Rede Pública e Privada, Faculdades, Escolas, da Terceira Idade e outros Grupos, através de visitas guiadas/monitoria com agendamento prévio: - 288 atendimentos de grupos e escolas com no máximo 35 pessoas - cerca de 10.000 alunos envolvidos; II- Atender de forma especializada grupos portadores de necessidades especiais, garantindo a acessibilidade a todas as áreas do Instituto e a todas as informações por meio de material gráfico e sinalização pertinentes; III- Realização de 6 cursos de capacitação de professores da rede pública estadual e municipal, realização de 4 cursos com professores de universidades e escolas particulares totalizando cerca de 1000 professores envolvidos no curso de capacitação no Instituto Figueiredo Ferraz; IV- Realizar cursos, palestras; Realização de 6 palestras com artistas e profissionais da área, entrada livre para o público. Público estimado 360 pessoas. Propostas das Palestras e Cursos: 1- Curso prático de Fotografia: curso prático/teórico, tendo as obras da coleção como base carga horária: 4h, dois encontros; 2- História Geral da Arte: curso teórico abordando a arte desde a idade média até a atualidade carga horária 10h, cinco encontros; 3- Arte Contemporânea Brasileira: palestra teórico, carga horária: 2h; 4- Historia da Arquitetura: palestra teórico carga horária: 2h; 5- Acessibilidade em museus: palestra teórico carga horária: 2h; 6- Historia da Fotografia: palestra teórico carga horária: 2h; B) PRODUTO EXPOSIÇÃO DE ARTES - Realizar a exposição de "Metamorfoses - Coleção Dulce e João Carlos de Figueiredo Ferraz". Curadoria Lorenzo Mammi. A exposição ficará aberta durante todo a nos de 2023, disponível ao público até o dia 16 de dezembro de 2023 de forma totalmente gratuita. Horário de visitação : grupos e escolas agendadas com o projeto Educativo- de terça a sexta, das 9:30 - 11:30 e das 14:20 às 16:30. Público espontâneo: de terça a sábado, das 14h às 18h - Realizar a exposição "Vasos Comunicantes - Coleção Dulce e João Carlos de Figueiredo Ferraz". A exposição ficará aberta ao públido de 08 de julho de 2023 à 16 de dezembro de 2023, de forma totalmente gratuita. Horário de visitação : grupos e escolas agendadas com o projeto Educativo- de terça a sexta, das 9:30 - 11:30 e das 14:20 às 16:30. Público espontâneo: de terça a sábado, das 14h às 18hC) PRODUTO PLANO ANUAL - visa manter os a manutenção de equipe e despesas fixas da instituição durante o projeto. D) CONTRAPARTIDA SOCIAL Absolutamente todos os produtos oferecidos pelo Institudo Figueiredo Ferraz são gratuitos e de livre acesso ao público.

Nesse momento de revalorização da cultra e das artes plásticas brasileiras, observamos que instituições públicas e privadas têm investido seus próprios recursos ou buscado patrocínios junto à iniciativa privada, para organização de acervos, catálogos e fontes de pesquisa bastante abrangentes sobre a produção artística nacional e mundial. A preservação e organização da memória das artes brasileiras, através do tratamento técnico de seus acervos documentais, fotográficos, publicações, esboços, anotações, estudos e obras, tem resultado em trabalhos referenciais e científicos, como as fontes de pesquisa inestimáveis proporcionadas por catalogues resonées ou coleções organizadas abertas ao público. A partir da coleção de Dulce e João Carlos de Figueiredo Ferraz, aberta em espaço público, pretende-se implementar uma discussão bastante necessária sobre dois aspectos da arte brasileira: o colecionismo e a difusão das artes. O Instituto Figueiredo Ferraz pretende ampliar a discussão sobre a produção artística de modo geral através de exposições de longa duração e temporárias, abrangendo diversos períodos da história da arte brasileira e mundial, convidando especialistas e curadores para desenvolver propostas e temas. Os parâmetros metodológicos para a implantação das atividades do Espaço terão sempre como base projetos educativos, que sejam pautados na arte-educação por meio de projetos associados aos temas propostos pelas curadorias, ou com enfoques específicos na capacitação e formação de públicos diferenciados e abrangentes. Outra importante ação prevista no Espaço é a possibilidade de difusão e discussão da produção artística em inúmeros aspectos, favorecendo não só a inclusão de novos públicos como a ampliação das possibilidades de debates sobre as artes. A partir da abertura ao público da coleção de Dulce e João Carlos de Figueiredo Ferraz, um dos mais importantes acervos de arte contemporânea brasileira, tem sido possível o acesso de estudantes e visitantes (em uma região pouco privilegiada no país sob este aspecto), a obras emblemáticas da produção contemporânea internacional. Grande parte do público visitante ao Instituto Figueiredo Ferraz é proveniente de escolas da região próxima à cidade de Ribeirão Preto. A entrada é franca para todos os visitantes. Além da exposição anual, sempre concebida a partir do olhar de um curador experiente, o Instituto oferece um programa educativo especialmente criado para a coleção, por meio do qual são realizadas visitas guiadas para alunos e professores da rede pública e privada do interior paulista, além de cursos e palestras abertos ao público em geral, gerando a possibilidade de difusão e discussão da produção artística em inúmeros aspectos, favorecendo não só a inclusão de novos públicos, como também a ampliação das possibilidades de debates sobre as artes. Acreditamos que todas as atividades decorrentes do projeto possam dar continuidade ao fomento e à ampliação da produção artística, principalmente junto às cidades do interior paulista próximas à instituição. Lembramos, ainda, que a entrada é franca, assim como todas as atividades contempladas pelos projetos de lei.

O Instituto Figueiredo Ferraz teve seu projeto indevidamente paralisado e arquivado nos anos anteriores, e mesmo com todo o esforço não foi possível dar prosseguimento às atividades através do plano anual. Em um esforço da hercúleo da direção e equipe, mesmo durante a pandemia, o Instituto Figueiredo Ferraz manteve suas atividades de forma virtual e manteve toda sua equipe, sem nenhuma baixa. Já em 2021 pudemos abrir às exposições com visitação e atendimento do setor educativo com todos os cuidados necessários. Através desse plano anual, conseguiremos dar continuidade à esse sonho e missão que é atender o público através da cultura e arte e educação. Já temos captado na nossa conta bloqueada um valor que poderia ser repassado para esse projeto de forma que o início fosse imediato e as dívidas da Instituição diminuída. Temos também já acordado três patrocinadores disponíveis para esse projeto de 2023.

Programa educativo: Cursos/Palestras/Workshops Previstos É de extrema importância a participação ativa das instituições museológicas na formação cultural dos cidadãos e na dinâmica das localidades onde se encontram. Compreende o desenvolvimento da concepção didático-pedagógica, da concepção editorial e do projeto de comunicação visual e audiovisual do material destinado a capacitar os educadores e estagiários que atuarão diretamente na instituição e a orientar a todos os colaboradores na compreensão dos temas abordados. Considerado isso, as ações propostas para a área educativa são: • Atender gratuitamente grupos de Escolas da Rede Pública e Privada, Faculdades, Escolas, da Terceira Idade e outros Grupos, através de visitas guiadas/monitoria com agendamento prévio;• Atender de forma especializada grupos portadores de necessidades especiais, garantindo a acessibilidade a todas as áreas do Instituto e a todas as informações por meio de material gráfico e sinalização pertinentes;• Capacitar Professores;• Realizar apoio à pesquisa;• Capacitar profissionais de outros museus;• Realizar cursos, palestras e workshops;• Contratar assessoria para elaboração e execução de projetos educativos mediante a programação de exposições de longa duração, temporárias e itinerantes;• Contratar mão de obra especializada para a execução do projeto educativo por meio do atendimento ao público visitante [educadores e mediadores de público];• Contratar produtor para a execução dos Cursos, Work Shops, Palestras, entre outras atividades;• Contratar mão de obra para secretariar e recepcionar nos Cursos, Work Shops, Palestras, entre outras atividades;• Criar, produzir e aplicar material educativo de suporte para as atividades, como produtos gráficos, tridimensionais, audiovisuais, etc.;• Identificar o índice de satisfação do público por meio de pesquisas realizadas por amostragem. Objetivos: • Formar novos públicos a partir de Programa de Visitas Monitoradas, Cursos, Work Shops e Palestras;• Desenvolver ações de educação a partir das obras do acervo;• Promover a qualidade da experiência do público no contato com as obras do acervo;• Garantir a ampla acessibilidade ao museu. Atividades:• Definição da metodologia e produção de conteúdo pedagógico;• Elaboração do projeto de comunicação visual / audiovisual;• Desenvolvimento de metodologia para capacitação do serviço de atendimento do Museu;• Reprodução do material educativo; Abordagens Temáticas e Caixa de Imagem, Texto e Objetos.Para trabalhar as questões propostas pela curadoria da exposição, serão elaborados com os educadores "Abordagens Temáticas", "Caixas de Imagem e Texto e Objetos" e “Exercícios Culturais”. Abordagens temáticasSão fios condutores para despertar a curiosidade dos visitantes. São também os pilares do processo de trabalho dos educadores. Importante considerar que, ao longo da experiência de atendimento de grupos, as abordagens temáticas irão se entrecruzar e gerar novos enfoques. Seguem alguns exemplos: • A gênese da Coleção Figueiredo Ferraz.• O modo o colecionador ordenou suas representações e materializou sua visão da arte. Quando o gosto mais apurado desenvolveu a seletividade do colecionador.• A formação e organização da coleção.• A coleção como embrião do Instituto.• Quando o modo de colecionar expressa paixões mais que o valor comercial ou artístico dos trabalhos.• O relacionamento do colecionador com críticos de arte e artistas.• Seu conhecimento da história da arte e sutileza no olhar.• A expografia no IFF.• Arte contemporânea como uma forma de produção e reprodução cultural que só pode ser entendida no seu tempo, no seu lugar e no seu contexto.• Como o artista passa a ter uma nova consciência das intensas transformações hoje tanto na sua existência como na condições históricas da sociedade, inserido no sistema da arte globalizado.• O quanto procuram aproximar a arte da vida para expressar suas poéticas, suas inquietações e suas perplexidades para dar sentido à vida.• Como as linguagens e suportes se misturam para criar novas manifestações artísticas no universo da cultura visual.• Artistas e criadores surpreendem diariamente o público mostrando que não há limites na produção artística.• Por que a arte contemporânea precisa do espectador para que produza significados nas diferentes sociedades e culturas?• A comunidade profissional da arte como um reflexo da sociedade é influenciada pelo capitalismo e pela industrialização, e propõe que se atue como uma forma de crítica cultural, o que significa responder à sociedade dentro da qual está imersa.• A arte a partir do século XXI se consolidou ainda mais como um sistema cultural, um campo de conhecimento, que como tal, deve se apreendida, conhecida e pesquisada por todos. Caixas de Imagens, Textos e Objetos.São conjuntos de fotos, textos com comentários plastificados e também pequenos objetos que vão possibilitar a criação de várias conexões por oposição ou afinidade com as obras de arte expostas. Todos os grupos utilizarão materiais no espaço expositivo. Como por exemplo:• A diversidade de suportes e materiais.• A organização das cidades e comunidades.• Trechos de textos literários.• A produção de artistas contemporâneos.• Notícias da imprensa de hoje e de ontem.• Imagens e contextos de fatos históricos. Exercícios CulturaisSão atividades para fazer arte pensando arte. Seguem alguns exemplos:• Jornalista por um dia.• Escultura coletiva com elástico• Desenho no plano, com o som da voz.• Modelo Vivo pela TV. Os cursos terão 3 formatos: Palestras, work shops e cursos de capacitaçãoAs palestras terá a duração de 3 horas com debatesOs work shops serão ministrados em 2 dias com duração total de 8 horasOs cursos terão duração variada entre 5 e 10 dias e com total de horas entre 20 e 40.Os temas abordados serão das áreas/segmentos de: artes visuais, design, fotografia, literatura, arquitetura, moda, cinema e culinária.Cada curso será ministrado para 60 pessoas. EXPOSIÇÕES: DE LONGA DURAÇÃO:A exposição do acervo tem uma dupla intenção. Por um lado, oferecer ao público a visão, a mais abrangente possível, da diversidade do acervo e, por outro, apresentar um robusto panorama das artes visuais brasileiras, dentro de uma proposta curatorial que abrange principalmente as discussões sobre arte contemporânea a partir da década de 1960. TEMPORÁRIA:O Instituto Figueiredo Ferraz pretende ampliar a discussão sobre a produção artística de modo geral através de exposições temporárias, abrangendo diversos períodos da história da arte brasileira e mundial, convidando especialistas e curadores para desenvolver propostas e temas. Os parâmetros metodológicos para a implantação das atividades do Espaço terão sempre como base projetos educativos, que sejam pautados na arte-educação por meio de projetos associados aos temas propostos pelas curadorias, ou com enfoques específicos na capacitação e formação de públicos diferenciados e abrangentes. Outra importante ação prevista no Espaço é a possibilidade de difusão e discussão da produção artística em inúmeros aspectos, favorecendo não só a inclusão de novos públicos como a ampliação das possibilidades de debates sobre as artes. Acreditamos que todas as atividades decorrentes dos projetos do Instituto possam fomentar e ampliar a produção artística. CONSERVAÇÃO E MANUTENÇÃO DA INSTITUIÇÃO: • Política de acervo - política de acervo é o documento que reúne o conjunto de diretrizes que delimita o escopo do acervo total DA INSTITUIÇÃO (conforme os recortes previstos no perfil institucional), as formas de aquisição possíveis e também as normativas de gestão de coleções, de acordo com o perfil e a missão institucionais . A política de acervo é um documento de suma importância, pois é a partir dela que se torna possível desenvolver, posteriormente, a prospecção de acervos e o Programa de Acervo da instituição. Ela é referente às três naturezas de acervo que geralmente acabam existindo dentro de um museu: os acervos arquivístico, bibliográfico e museológico. • Projeto arquitetônico: é o projeto que apresenta, tecnicamente, todas as especificidades e necessidades para execução do projeto museográfico e para operacionalização de todas as outras instalações relativas às diversas atividades que o museu terá (áreas de trabalho de acesso restrito, como reservas técnicas, quarentenas e docas; áreas de trabalho de acesso controlado, como as salas dos setores; áreas de exposição; lojas; cafés; refeitórios e restaurantes etc). É nele que estarão contempladas, prioritariamente, todas as questões de acessibilidade, sustentabilidade, segurança patrimonial, do público e do acervo, de estrutura hidráulica e elétrica para instalação das áreas técnicas e de exposição. OBJETIVO:Normatizar as ações de ocupação de um imóvel com uma instituição com acervo museológico. Pressupõe a adequação de todos os espaços de forma que se sigam as normas museológicas e de preservação patrimonial, previstas pelas Leis.Garantir a segurança do acervo e dos profissionais dos museus A criação de um espaço com atividades lúdicas e interativas deverá representar à população uma nova alternativa de lazer. A interatividade que está presente na vida das pessoas através dos meios de comunicação (televisão, internet, celulares, etc.) reflete a curiosidade das pessoas e a necessidade de interação. Porém, a maioria dos espaços culturais não acompanhou a necessidade das pessoas de interagir e se colocar como personagens fundamentais nas suas vivências.Os ambientes do IFF estão acessíveis para todos os públicos e são assim constituídos:• Ambiente expositivo (considerando exposição de longa duração e exposições temporárias)• Ambiente de pesquisa e de apoio à pesquisa (atendimento a pesquisadores e usuários)• Ambiente administrativo e de apoio (incluindo auditório)• Ambiente recreativo• Ambiente educativo • Ambiente de reserva técnica• Áreas de acesso público e de carga Manutenção predial: Ações previstas: • Manter programas de manutenção predial e conservação preventiva;• Realizar controle de pragas;• Realizar a manutenção de equipamentos de combate a incêndio.• Contratação de mão de obra para segurança, limpeza, manutenção hidráulica, elétrica e arquitetônica.

Para contemplar as ações de acessibilidade para Pessoas Com Deficiência, o Plano Anual do IFF prevê ações que atendam diferentes públicos e demandas específicas. Para o ano de 2023 almeja-se produzir: audioguia inclusivo para obras do acervo; pesquisa e elaboração de roteiros dos audioguias com audiodescrição; produção de tradução e interpretação em Libras no ambiente do museu a ser realizado por pessoas com surdez, contando com legendas e narração (áudio) em português; Realizar um programa de visitas destinado a pessoas cegas ou de baixa visão; visitas táteis e sensoriais ou descritivas, facilitadas com o apoio da equipe do Educativo IFF. Pretende-se por meio desse projeto implementar importantes recursos como textos em braile e com fonte aumentada, textos em alto contraste, legendas e caderno impresso com textos e legendas das exposições. Todos esses recursos serão desenvolvidos com apoio da assessoria especializada ser contratada, e em diálogo com as equipes do museu; encontros de sensibilização das equipes do museu para alinhamento conceitual básico; formação dos orientadores de público do museu com foco no acolhimento de públicos diversos, com diferentes deficiências, características, percursos e ciclos de vida, em uma perspectiva inclusiva e anticapacitista. Com rampas de acesso nas calçadas externas, equipado com um elevador e ainda, sanitários adaptados, o prédio do IFF oferece acessibilidade para idosos e portadores de necessidades especiais. Há também disponível ao público cadeira de rodas, cadeiras e bancos. Item Orçamentário do Projeto: Manutenção de elevador. Acessibilidade de Conteúdo: O IFF se vale de materiais que funcionam como ferramentas para o aprofundamento da experiência e absorção de conteúdo. Para isto, o museu almeja adotar em 2023 através deste projetos diversas ações, como a disponibilização gratuita de audioguias, a disponibilização de vídeos de suas palestras, seminários e demais programas educativos nos canais digitais da instituição. Pretende-se estender as práticas de acessibilidade do museu, organizando um conjunto de áudios baseados nos princípios da áudio-descrição. Dentro do trabalho do educativo IFF, prtende-se desenolver iniciativas, ao lado de uma equipe de especialistas, como formações de acessibilidade aos colaboradores do Museu, curso de formação em libras, produção de vídeo-libras, e áudios sobre as obras da coleção do baseados em áudio-descrição, além de outras implementações importantes dentro dos espaços expositivos e de acervo (textos e legendas ampliadas em braile, mapa expositivo, obras táteis, entre outros recursos). Com essas iniciativas, o IFF objetiva ampliar suas práticas de acessibilidade . Itens Orçamentários do Projeto: Arte-Educador / Consultores / Coordenação Educativa / Impressão /Coordenação de Oficinas / Projeto de Comunicação Visual / Serviço de Audiodescrição / Intérprete de Libras. Durante os 12 meses de execução deste Plano Anual prevê-se a produção de um audioguia inclusivo para obras do acervo em exposição, e que poderá ser acessado pela página do IFF ou por QR code instalado no espaço expositivo. A ação prevê a pesquisa e elaboração de roteiros dos audioguias com audiodescrição a partir de materiais de pesquisa e textos previamente escritos pela equipe do museu e incluirá aspectos formais das obras, da expografia e da arquitetura, além de abordagens e reconhecimentos de elementos sensoriais. A produção técnica ficará a cargo da consultoria contratada. Um outro conteúdo a ser desenvolvido é a produção de videolibras inclusivos para as obras do acervo do IFF. Essa ação prevê a produção de tradução e interpretação em Libras no ambiente do museu a ser realizado por pessoas com surdez, contando com legendas e narração (áudio) em português. O projeto também prevê encontros de mediação com conteúdos acessíveis, a partir de conversas mediadas que instigam novas relações entre obras e visitantes. O museu pretende elaborar um novo programa do projeto educativo de visitas destinado a pessoas cegas ou de baixa visão. Com o apoio da assessoria especializada, pretendemos realizar visitas táteis e sensoriais ou descritivas. Pretendemos implementar importantes recursos, como textos em braile e com fonte aumentada, textos em alto contraste, mapa das exposições e legendas e caderno impresso comtextos e legendas das exposições. Todos esses recursos serão desenvolvidos com apoio da assessoria especializada e em diálogo com as equipes de comunicação, curadoria e mediação do museu. Itens Orçamentários do Projeto: Arte-Educador / Consultores / Coordenação Educativa / Impressão /Coordenação de Oficinas / Projeto de Comunicação Visual / Serviço de Audiodescrição / Intérprete de Libras ACESSIBILIDADE FÍSICA: elevadores, rampas, cadeira de rodas, ;ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS: contratação de especialista/consultor em acessibilidade, placas em braile, audioguia, audiodescrição, mapa em braile ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS: contratação de especialista/consultor em acessibilidade, Sinaléticas, libras e textos; Sinalização ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: contratação de especialista/consultor em acessibilidade; material didático especial; O projeto busca qualificar os seus profissionais e monitores para o acompanhamento das pessoas que apresentem espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos.

A proposta irá adotar os seguintes incisos do art. 28 da IN 01/2023: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento); II - ampliar a meia entrada de que trata o § 3º do art. 27, em todos os ingressos comercializados, para pessoas elegíveis e não contempladas com a gratuidade de caráter social referida no inciso II, caput do art. 27; IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; IX - estabelecer parceria visando à capacitação de agentes culturais em iniciativas financiadas pelo poder público;

PROPONENTE: INSTITUTO FIGUEIREDO FERRAZ - Local de realização das exposições, atividades educativas e atividades culturais O Instituto Figueiredo Ferraz foi fundando no dia 1 de outubro de 2011 em Ribeirão Preto (SP) a partir da coleção de Dulce e João Carlos de Figueiredo Ferraz. Durante os mais de 30 anos que se dedicam a formação da coleção, João Carlos e Dulce Figueiredo Ferraz adquiriram obras de grande relevância e representatividade dentro do contexto de sua produção. A coleção abrange prioritariamente a produção artística contemporânea com obras emblemáticas de diversas gerações de artistas a partir da década de 1950, com ênfase nas décadas de 1980 e 1990. Ampliar o debate sobre a arte e difundir a produção artística são os objetivos da criação do Instituto Figueiredo Ferraz (IFF) e pautam todas as ações que nele ocorrem: realizar e promover exposições, cursos, palestras, workshops e projetos educativos que viabilizem o acesso qualificado da população à cultura e educação contribuindo para a formação de público de museus e equipamentos culturais e que propiciem o intercâmbio da área de patrimônio histórico entre profissionais, estudantes, entidades e Poder Público. O Instituto Figueiredo Ferraz (IFF) é uma Organização Social Civil de Interesse Público (OSCIP), cujo acervo é constituído por mais de 800 obras de artes. A título de exemplo constam na coleção obras de Mira Schendel, Dudi Maia Rosa, Adriana Varejão, Vik Muniz, Nuno Ramos, Iberê Camargo, Tatiana Blass, Leonilson, Iole de Freitas, Carmela Gross, Cildo Meireles, José Resende, Carlos Fajardo. Jorge Guinle, entre outras centenas de artistas. Desde que foi inaugurado o IFF apresentou as exposições de longa duração com o acevo Figueiredo Ferraz, “O Colecionador de Sonhos” com curadoria de Agnaldo Farias, , “Além da Forma” de curadoria de Cauê Alves , “Estética ou Poética?”com curadoria de Daniela Bousso, “Momento Contemporâneo”com curadoria de Paulo Venâncio Filho, “O espírito de cada época”com curadoria da equipe IFF e “O Estado da Arte”, com curadoria de Maria Alice Milliet. 1- DULCE DE FIGUEIREDO FERRAZ- responsável legal do projeto Formada em administração pela Fundação Getúlio Vargas em 1980. Colecionadora de artes plásticas, fundadora e presidente do Instituto Figueiredo Ferraz desde 2022 atua na área de arquitetura e design. 2-Caroline Heldes Oliveira, Coordenadora do Projeto Educativo Bacharel em Artes Visuais e mestranda em Artes Visuais do Programa de Pós-Graduação no Instituto de Artes da UNICAMP, com enfoque em colecionismo de arte contemporânea, mercado e sistema da arte. Ao longo dos últimos 6 anos trabalhou no Instituto Figueiredo Ferraz, como arte-educadora e Coordenadora do Programa Educativo, onde atua na mediação com o público, elaborando abordagens pedagógicas e formação de professores da rede pública. 3- ALCIBÍADES DE ANDRADE JUNQUEIRA - Coordenador Geral Formação: 1984: Bacharel em Filosofia pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo Cursos: · 1976 e 1977- “ Oficina do Corpo” – Cenografia, Espaço e Movimentação Cênica ministrado pelo cenógrafo Hélio Heichbauer, Escola de Artes Visuais (Parque Lage) Rio de Janeiro, RJ · 1979 e 1980 – Improvisação e Movimento Corporal, ministrado pela atriz e dançarina Juliana Carneiro da Cunha, São Paulo, SP · 1980 – Espaço e movimento, ministrado pelo bailarino e coreógrafo Sthéfanie Dosse, São Paulo, SP · 1980/81/82 – Curso de Dança, ministrado pelos bailarinos e coreógrafos Patty Brown e Ismael Guiser, Ballet Ismael Guiser, São Paulo, SP · 1980 e 1981- Expressão corporal, ministrado pelo educador corporal Klauss Viana, Escola de Dança Ruth Rachou, São Paulo, SP · 1992 e 1993 – Escultura em Argila, Bronze e Mármore, ministrado pelo escultor Álvaro Nóbrega, Ribeirão Preto, SP Trabalhos profissionais ligados a Arte: Teatro: · 1980 – como ator: “ Fedra 1980” de Jorge Takla e Émilie Chamie Teatros: João Caetano, Paulo Eiró e Municipal de São Paulo, SP Teatro Castro Alves de Salvador, BA · 1981 – como bailarino: “ Bolero de Ravel”, Ballet Du XXe. Siècle de Maurice Bèjart, Teatro Municipal de São Paulo, SP · 1982 – como ator: “Exercício do Amor” de Jamil Dias, Teatro TBC, São Paulo, SP Artes Plásticas: · 1997/98/99/2000 – Diretor do Museu de Arte de Ribeirão Preto (MARP) Secretaria Municipal de Cultura de Ribeirão Preto

EXPIROU O PRAZO DE APRESENTAÇÃO DE PRESTAÇÃO DE CONTAS DO PROJETO.