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Realização da exposição "Silvania de Deus - 30 anos: Da linha ao corpo", da estilista Silvania de Deus, com circulação entre as cidades de Fortaleza, Salvador e Recife, entre o período de julho de 2024 a novembro de 2025. A vernissage de abertura acontecerá em todas as cidades envolvidas no projeto e contará com a presença da artista para um encontro com o público como ação educativa, além da realização de uma programação formativa composta por um seminário voltado para a moda e o design, aberto ao público.
A exposição "Silvania de Deus - 30 anos: Da Linha Ao Corpo" apresenta uma proposta singular que atrai um público diversificado, alinhado com a mensagem inclusiva e transformadora que a estilista Silvania de Deus busca transmitir. O público-alvo pode ser categorizado em diversas camadas, refletindo os múltiplos aspectos abordados na exposição. Por tratar de temas sociais e ser proposta por uma mulher negra e periférica, grupos alinhados ao teor político da exposição (movimentos estudantis, fóruns universitários, sindicatos e outros) podem enxergar nela um espaço para refletir sobre a importância da inclusão e do acesso equitativo à cultura. Assim como pelo valor crítico e pelas obras serem passíveis de estudo acadêmico em antropologia, artes visuais, teorias semióticas e outras linhas de pensamento teórica, a exposição pode atrair diversos estudantes, pesquisadores e críticos interessados em discutir e analisar questões sociais presentes na arte. Ademais, o apelo artístico e visual do que será exposto atrairá pessoas aficionadas pela originalidade e ousadia presentes nas criações, bem como pela narrativa única que a estilista propõe. Influencers de moda, criadores de conteúdo e colunistas de tendências acharão uma abundância de material instigador para produção de materiais e visões novas no campo da moda. Diante disso, também, o contexto de produção artística das obras, mulheres, pessoas negras, marginalizadas e em outras condições de minorias sociais identificar-se-ão com as temáticas abordadas pela estilista que celebram a singularidade e a resistência. Vale destacar a abrangência dos temas possibilita a identificação por parte das mais diversas faixas etárias, desde os pequenos aspirantes a artistas até a mais idosa das costureiras, todos interessados na oportunidade de experiência do trabalho de Silvania de Deus acharão na exposição um espaço para reflexão e prestígio. Por fim, a escolha estratégica das cidades nordestinas como Salvador, Recife e Fortaleza ressalta a intenção de alcançar uma variedade de públicos, conectando-se com diferentes realidades e ampliando os debates sobre moda, cultura e as problemáticas sociais que as cercam. Essa abordagem inclusiva reflete a visão da exposição de transcender fronteiras geográficas e sociais, promovendo uma participação mais diversificada e enriquecedora nas discussões propostas.
OBJETIVO GERAL Realizar a exposição "Silvania de Deus - 30 anos: Da linha ao corpo", apresentando a obra e carreira da estilista e designer cearense Silvania de Deus, trazendo um panorama de sua produção recente, que retratará o caminhar da artista a partir da apresentação de sua trajetória como artista e de discussões sobre a moda e suas influências sobre os contextos sociais e políticos, além de um seminário aberto ao público, contando com a presença da artista e convidados importantes para o segmento da moda no Brasil. OBJETIVOS ESPECÍFICOS PRODUTO: EXPOSIÇÃO DE ARTES VISUAIS 1. Realizar a exposição "Silvania de Deus - 30 anos: Da linha ao corpo" em 3 cidades brasileiras: Fortaleza, Salvador e Recife, fortalecendo assim a cena da moda cearense, dando visibilidade à obra e carreira de uma artista mulher, que trabalha com temas caros às preocupações contemporâneas, tanto nas artes em sentido estrito como no pensamento em geral, em diálogo com as diversas linguagens e saberes. Público estimado por cidade = 10.000 pessoas. Público total estimado = 30.000 pessoas. 2. Elaborar um catálogo impresso para ser disponibilizado aos visitantes da exposição. Com 1.500 cópias disponíveis, esse material deverá funcionar como um texto de apoio para contextualização e facilitação da apreciação das obras, com explicações e informações relevantes, que contextualizem a produção e enriqueçam o debate sobre ela. Quantidade de catálogos por cada cidade da exposição = 500. PRODUTO: SEMINÁRIO/SIMPÓSIO/ENCONTRO/CONGRESSO/PALESTRA 1. Realizar 3 seminários, um em cada abertura da exposição onde o projeto será executado, convidando o público a aprofundar o diálogo sobre temas de discussões pertinentes ao setor da moda, mas também de interesse à comunidade geral. Além do rico debate proporcionado, o evento terá como resultado atrair um público ainda maior para a exposição e contará com nomes de peso de prestígio do setor cultural. Público alcançado por cidade: 500 pessoas. Público total: 1.500 pessoas.
A realização da exposição "Silvania de Deus: 30 anos - Da Linha ao Corpo" se apresenta como uma necessidade incontestável à luz das persistentes desigualdades culturais no panorama brasileiro. Ao longo da história cultural do país, as expressões artísticas estiveram, em grande medida, subjugadas às mãos da elite, uma estrutura majoritariamente branca e patriarcal. Como discutido por Lélia Gonzalez em "Lugar de Negro" e por Marilena Chaui em "Cultura e Democracia: o Discurso Competente e Outras Falas", a arte é um instrumento político com poder de transformação social imensurável, ambas análises convergem para destacar que a exclusão sistemática de minorias periféricas, negras e de outros grupos marginalizados dos espaços artísticos e culturais contribuem para seu apagamento na história nacional e a perpetuação das opressões que enfrentam. A democratização da cultura emerge como um antídoto crucial para atenuar as problemáticas sociais alimentadas pela desigualdade. A inclusão de pessoas marginalizadas em todas as esferas culturais não apenas é uma resposta à alienação imposta a esses grupos, mas também constitui um passo significativo rumo a uma sociedade mais justa. O acesso equitativo a espaços culturais não só amplia a compreensão e valorização das diversas manifestações artísticas, mas também reafirma que cultura e lazer são direitos humanos essenciais, indo além das questões tradicionalmente associadas à equidade social, como a fome ou o saneamento básico. No contexto específico da exposição de Silvania de Deus, sua origem na periferia do Pirambu, uma região historicamente marginalizada e estigmatizada no Ceará, acentua a relevância do evento. A exposição transcende a narrativa tradicionalmente associada à periferia, que muitas vezes se limita a símbolos de luto e adversidade. Ao contrário, o trabalho de Silvania apresenta uma perspectiva inovadora, repleta de afeto, arte e memória, elementos muitas vezes reservados às esferas elitistas. A exposição não ignora as adversidades enfrentadas, mas destaca a riqueza de experiências e a capacidade de produzir arte em meio a circunstâncias desafiadoras. Ademais, a exposição, ao trazer à tona a jornada de 30 anos da artista, não apenas reverencia sua contribuição à arte têxtil, mas também recontextualiza a obra no cenário mais amplo da cultura contemporânea. Nesse sentido, ela destaca não apenas a materialidade das criações, mas a autenticidade e a singularidade que Walter Benjamin exalta em seu texto: A Obra De Arte Na Era Da Sua Reprodutibilidade Técnica. A exposição, ao contrário de comprometer a aura da obra na era da reprodutibilidade técnica, a amplifica, oferecendo um vislumbre íntimo e autêntico da trajetória artística de Silvania de Deus. Assim, a exposição de Silvania de Deus não apenas desafia paradigmas, mas também se torna relevante pela amplitude de seu alcance e pela mensagem transformadora que carrega consigo. Ao ultrapassar as fronteiras de seu local de origem, a exposição alcança uma extraordinária e necessária disseminação, inspirando e democratizando o acesso a discussões cruciais sobre feminismo, ancestralidade, arte e corporeidade. Este feito rompe com as bolhas isoladas da elite e da periferia, promovendo uma participação mais inclusiva e diversificada nessas reflexões e, simultaneamente, enriquecendo espaços historicamente marcados pela exclusão, racismo e elitismo. O financiamento do projeto Exposição "Silvania de Deus - 30 anos - Da linha ao corpo" justifica-se ainda pela compatibilidade com os Art. 1º e art. 3° da Lei 8313/91: Com o artigo 1º há aderência total nos seus incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Já em relação ao Artigo 3° encontramos maior aderência no projeto com o item: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; Diante dos pontos expostos é possível identificar que o projeto conta com os pré-requisitos expressos na Lei 8313/91 para que apresentação de projetos para apoio incentivo fiscal.
A realização da exposição "Silvania de Deus - 30 anos: Da Linha Ao Corpo" representa um ganho significativo para a sociedade brasileira em diversos aspectos. Em primeiro lugar, ao destacar a trajetória singular da estilista, a exposição serve como um catalisador para a produção artística da periferia especialmente para indivíduos que compartilham contextos semelhantes. A história de Silvania de Deus desafia estereótipos e normas impostas à moda feminina, mostrando que a criatividade e a autenticidade podem florescer em ambientes marginalizados e sobrexceder os contextos de opressão inferidos sobre eles. A escolha estratégica de cidades nordestinas para a itinerância da exposição também é crucial. Ao descentralizar a cultura e celebrar as raízes da estilista, a exposição destaca a importância de reconhecer e valorizar a produção artística fora dos centros tradicionais. Isso não apenas enriquece culturalmente essas comunidades, mas também desafia a predominância de estruturas culturais majoritariamente branca e patriarcal. No contexto mais amplo, a exposição atua como uma resposta necessária às persistentes desigualdades culturais no Brasil. Ao democratizar o acesso à cultura e desafiar a exclusão sistemática de minorias, a exposição contribui para a construção de uma sociedade mais justa e inclusiva. A promoção das indumentárias provenientes de uma artista proveniente da periferia do Pirambu contrapõe-se à narrativa tradicional de criminalidade e mal-estar associada a essa região, apresentando uma perspectiva inovadora do território e rica em experiências que vão além do estigma. Assim, por meio da celebração da trajetória de Silvania de Deus, a exposição desafia paradigmas estéticos, se torna uma força catalisadora para a transformação do cenário artístico regional e contribui na promoção da igualdade cultural e social, inspirando transformações e enriquecendo comunidades historicamente marcadas pela sua exclusão institucional dos espaços culturais.
PRODUTO: EXPOSIÇÃO DE ARTES VISUAIS Acessibilidade física: Os espaços que sediarão o projeto dispõem de: - Equipe do projeto identificada, com uniforme e crachás; - Equipe capacitada para agir proativamente diante das diferentes necessidades de acesso das pessoas com deficiência e mobilidade reduzida. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Não há despesa prevista no orçamento do projeto para a execução das medidas, uma vez que os locais de realização das ações já conta com as adaptações necessárias. Acessibilidade para deficientes visuais: - Será utilizado o recurso de audiodescrição em todas as obras expostas; - Será utilizado o recurso de braile em todas as braile expostas. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Audiodescrição e impressão em braile. Acessibilidade para deficientes auditivos: - Todos os Encontros Formativos que serão realizados com a artista e convidado, dispostos no produto do projeto, contarão com intérprete de libras. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Intérprete de Libras. PRODUTO: SEMINÁRIO/SIMPÓSIO/ENCONTRO/CONGRESSO/PALESTRA Acessibilidade física: Os espaços que sediarão o projeto dispõem de: - Equipe do projeto identificada, com uniforme e crachás; - Equipe capacitada para agir proativamente diante das diferentes necessidades de acesso das pessoas com deficiência e mobilidade reduzida. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Não há despesa prevista no orçamento do projeto para a execução das medidas, uma vez que os locais de realização das ações já conta com as adaptações necessárias. Acessibilidade para deficientes visuais: - Será utilizado o recurso de audiodescrição em todos os Encontros Formativos que serão realizados com a artista e convidado, dispostos no produto do projeto. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Audiodescrição. Acessibilidade para deficientes auditivos: - Todos os Encontros Formativos que serão realizados com a artista e convidado, dispostos no produto do projeto, contarão com intérprete de libras. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Intérprete de Libras.
Como forma de democratização de acesso aos produtos oferecidos, serão contemplados através do projeto "Silvania de Deus 30 anos: Da linha ao corpo" os seguintes incisos do art.56: I. Está prevista dentro do projeto a inclusão de espectadores/alunos portadores de deficiência. A proposta de acessibilidade refere-se a um programa de formação comprometido em utilizar a arte como instrumento de inclusão. Profissionais capacitados de diferentes áreas, como psicopedagogo, assistente social, entre outros, farão o acompanhamento e monitoramento devido das atividades desempenhadas pelos alunos, possibilitando assim uma maior e mais efetiva integração da turma no convívio social e permitindo simultaneamente o cumprimento dos resultados esperados pelo projeto. III. A execução do projeto é realizada em local específico, buscando alcançar uma parcela de pessoas moradoras de áreas menos favorecidas da periferia da cidade, que não têm acesso fácil aos tipos de expressão artística e cultural oferecidos pela proposta, contribuindo para a garantia do acesso à cultura e cidadania. VI. É permitida a captação de imagens das atividades e de espetáculos e autorizada sua veiculação por redes públicas de televisão. Contemplando os termos do §2 do Art. 57, os registros das ações realizadas serão disponibilizadas na internet através das redes sociais oficiais do projeto, que contará com equipe de comunicação especializada, voltada para a atualização das atividades, assim como o contato direto com o público. Em complemento, estão previstas as adoções dos seguintes incisos do art. 28 da IN nº01/2023 na execução do projeto "Silvania de Deus 30 anos: Da linha ao corpo": IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas.
COORDENAÇÃO GERAL - ANA FILGUEIRA Graduada em Letras-Português e Alemão pela Universidade Federal do Ceará e mestranda em estudos literários pela Universidade Federal de São Paulo. Professora, pesquisadora, editora e curadora em atividade no segmento literário desde 2010. Gestora cultural com experiência no terceiro setor, atua no gerenciamento de projetos incentivados. DESIGNER GRÁFICO - LEONARDO CARVALHO Bacharel em Comunicação Social pela Universidade Federal do Ceará, acumulando experiências profissionais na FlEE, como Designer gráfico. Estagiário de Comunicação Interna na ENEL e Diretor de Arte e Designers Gráfico na Quitanda Soluções. PRODUTOR - CLEUTON SANTOS Pardo, Homem Cis, Homossexual, Formado em teatro pelo curso técnico do Instituto Dragão do Mar e nos cursos de princípios básicos e técnico em iluminação de teatro, pelo Teatro José de Alencar, atua na esfera da cultura desde 1998, desenvolvendo nos últimos 19 anos extensa atividade como diretor, coordenador e captador de recursos para festivais e mostras de teatro, dança, música, cinema, artes integradas e outros segmentos, em âmbito nacional e internacional como: Cine Ecologia (2016-2017), I e II Festival Vida e Arte, I , II, III Festival de Teatro de Fortaleza, I e II Feira da Música, Aniversário de Fortaleza – 272 Anos, VII Mostra Cariri das artes, Mostra Palco Giratório (2006), Filme: O Auto da Camisinha de José Mapurunga e Direção de Clébio Viriato Ribeiro, Bienal Internacional de dança do Ceará - 2º encontro terceira margem – circula dança, Festival de Dança Litoral Oeste, VII Bienal Internacional de Dança – Conexão Cabo Verde (África), Festejo Ceará Junino, Festival de Teatro de Acopiara (2016-2017) Projeto Terça de Graça (2015-2016-2017), Festival Elos (2018-2019-2021-2022), Projeto Giro das Artes (2018- 2021) Cine Teatro São Luiz, Projeto Plataforma de Circulação de Artes Cênicas do Ceará, Projeto Caravana do Mapeamento Cultural, atuou ainda como coordenador de infraestrutura e produção no projeto Festival Acordes do Amanhã Ceará (2015-2022) e na mesma função na 3ª edição do Festival Acordes do Amnhã no Rio de Janeiro, atuou também na 1ª edição do projeto Cine +: Cultura. Educação. Sustentabilidade no Rio de Janeiro. COORDENAÇÃO DE COMUNICAÇÃO- CALEBE RODRIGUES Pessoa não-binária, formação em jornalismo, atua com gestão de comunicação. Mestrando em Comunicação (UFC) pesquisa adolescência, cultura e necropolítica. No currículo acumulam-se experiências na comunicação de organizações sociais como Instituto Dragão do Mar (IDM) e Instituto Cultural Iracema (ICI), além de projetos culturais como Temporada de Arte Cearense (2022 e 2023), Trilharte (2022 e 2023), Férias na PI (2019 e 2022), Festival Acordes do Amanhã edições Ceará e Rio de Janeiro (2018), Festival Elos (2018, 2019 e 2022), Arena Elos de Esporte (2018, 2019 e 2022), Plataforma Sinfonia do Amanhã (2017 a 2019), Giro das Artes (2017), Fórmula Elétrica Ceará (2018-2019) e Escolas Criativas - Rio de Janeiro (2018-2019). ASSESSORIA DE IMPRENSA - PATRÍCIA MOREIRA Graduada em Letras pela Universidade Estadual do Ceará - UECE e Comunicação Social - Jornalismo pela UniFanor. Pós-graduada em Assessoria de Comunicação pela UNIFOR e em Gestão Estratégica pela Faculdade CDL. Exerceu a função de Editora das publicações Revista Associação Cearense dos Comerciantes de Material de Contrução - ACOMAC CEARÁ e Nossa Ceará. Atua como assessora de imprensa de projetos culturais e instituições voltadas para o terceiro setor.
PROJETO ARQUIVADO.