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Realização do DEFORMA, evento que propõe o debate sobre a atualização do Teatro do Oprimido.
SINOPSE A primeira edição do DEFORMA traz para Maringá o debate sobre a atualização do Teatro do Oprimido, forma idealizada por Augusto Boal nos anos 1960/70 que lhe rendeu, inclusive, o título de Embaixador Mundial do Teatro, pela UNESCO, em cerimônia realizada em Paris, em 2009. Em 2024, o título concedido a Boal completa 15 anos. Pensando em homenageá-lo, a ideia é realizar um evento de três dias, que promova o debate sobre a atualização de suas ideias. Classificação Etária - Livre PROGRAMAÇÃO 1º dia: 13h30: Bate-papo com o teatrólogo Julian Boal sobre seu livro “Sobre Antigas Formas em Novos Tempos”, mediação do Prof. Dr. Alexandre Villibor Flory/UEM. 20h30: Abertura oficial do evento com a homenagem aos 15 anos do título de Embaixador Mundial do Teatro entregue a Augusto Boal pela UNESCO, e apresentação do espetáculo “Revolução da América do Sul”, direção e adaptação de Wellington Fagner/RJ. 2º dia: 8h às 12h / 14h às 18h: Oficina “Representando Contradições Sociais Através do Teatro do Oprimido”. Ministrante: Julian Boal (teatrólogo e filho de Augusto Boal/RJ) 20h30: Apresentação do espetáculo “Revolução da América do Sul”, direção e adaptação de Wellington Fagner/RJ. 3º dia: 8h às 12h / 14h às 18h: Oficina “Representando Contradições Sociais Através do Teatro do Oprimido”. Ministrante: Julian Boal (teatrólogo e filho de Augusto Boal/RJ) 20h30: Mesa redonda “O Teatro do Oprimido na atual América do Sul”. Debatedores: Julian Boal/RJ, Wellington Fagner/RJ e a Prof. Ms. Mileni Vanalli Roéfero/UEM, mediação de Marcio Alex Pereira.
GERAL Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais, apoiando, valorizando e difundindo o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores, e protegendo as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional, especialmente do teatro, e estimulando a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. ESPECÍFICOS Produto Curso / Oficina / Estágio 1 Oficina 1 Mesa Redonda (3 Debatedores) 2 Apresentações Teatrais
"Atores somos todos nós, e cidadão não é aquele que vive em sociedade: é aquele que a transforma". Essa foi a frase que Augusto Boal terminou sua mensagem lida na Unesco, em Paris, diante de um auditório repleto. Foi aplaudido de pé depois da cerimônia em torno do Teatro do Oprimido, criado por ele no final dos anos 60. A ocasião era a concessão do título de Embaixador Mundial do Teatro, feita por Tobias Biancone, representante do Instituto Internacional do Teatro (ITI), vinculado à Unesco. Boal junta-se a um seleto grupo que inclui nomes como Jean Cocteau, Laurence Olivier e Peter Brook. Em 2024 esse o título completa 15 anos. Pensamos numa homenagem que relembrasse a ocasião, mas, evidentemente, que não ficasse apenas em dizeres e entrega de papéis timbrados. Nesse sentido, a ideia da primeira edição do DEFORMA se justifica por ser um evento que irá debater a atualização das ideias de Boal na cena contemporânea. Daí a importância de uma programação que ofereça não apenas uma mesa-redonda, mas oficinas e apresentações que dialoguem com as ideias do criador do Teatro do Oprimido. Num mundo pós-pandêmico e num país pós-governo antipático a muitas (eu diria "toda e qualquer", sem prejuízo de verdade, mas para mantermos a parcimônia, fiquemos com o primeiro termo) manifestação de cunho popular e cultural, nas melhores acepções das palavras, é mais que necessário e urgente, eventos que ofereçam ao público o exercício de pensar, inclusive, de pensar sobre também o que estão assistindo, no momento em que estão assistindo. "As formas de arte são perecíveis, dizia Walter Benjamin. O que nos foi dado assistir não foi tanto a morte de certas formas, mas a completa transformação de seus sentidos pela mudança de conjuntura, conjuntura que abarca tanto a macroeconomia quanto a nossa subjetividade. Como esta mudança afetou o Teatro do Oprimido? Que será dele e dos seus usos em tempos neoliberais? Como se deu, dentro do Teatro do Oprimido, a passagem de um tempo de ditaduras e partidos centralizados de um extremo a outro, de Facebook e democracias alegadamente participativas? Por que se deu sua extraordinária expansão pelo mundo junto com a relativa diluição de seu capital crítico?" Não sei se teremos todas as respostas. Na verdade, nem as queremos na totalidade. Mas talvez ao fazer essas perguntas e alguém respondê-las, isso nos trará outros questionamentos que, de certa forma, talvez nos ajude a continuar. Por meio dos valores inerentes a esse projeto, a aprovação do projeto nos trâmites do PRONAC torna-se essencial para garantir sua viabilidade. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91 em seus incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.
1) Não há aquisição de bens no projeto.
Projeto Pedagógico Oficina "Representando Contradições Sociais Através do Teatro do Oprimido" Ministrante: Julian Boal (Teatrólogo e filho de Augusto Boal/RJ) Duração: 16 horas (2 dias) Local: Maringá ( a definir) Objetivos Gerais: Explorar os princípios do Teatro do Oprimido como ferramenta para representar e analisar contradições sociais.Capacitar os participantes a utilizar técnicas teatrais para promover a reflexão e a conscientização sobre questões sociais. Dia 1: Manhã - Conhecendo o Teatro do Oprimido e suas Bases Boas-vindas e Apresentação (30 minutos) Introdução ao ministrante e aos participantes.Apresentação do cronograma da oficina.Contextualização Histórica do Teatro do Oprimido (1 hora) Breve história do Teatro do Oprimido e seu desenvolvimento.Papel de Augusto Boal na criação e disseminação do método.Princípios Fundamentais do Teatro do Oprimido (1,5 horas) Exploração dos princípios-chave: teatro como instrumento de transformação social, espect-ator, teatro-fórum, etc.Exercícios Preliminares (2 horas) Dinâmicas para desinibição e formação de grupo.Jogos teatrais para estabelecer confiança. Dia 1: Tarde - Explorando a Opressão nas Artes Cênicas Discussão Dirigida (1 hora) Diálogo sobre as formas de opressão representadas no teatro e na sociedade.Reflexão sobre o papel do artista como agente de mudança.Atividade Prática: Cenas de Opressão (2 horas) Divisão em grupos para criar cenas que representem diferentes formas de opressão.Apresentação e discussão em grupo.Teatro-fórum: Desconstrução de Opressões (2 horas) Implementação de uma sessão de teatro-fórum para explorar soluções para as cenas de opressão apresentadas. Dia 2: Manhã - Técnicas Avançadas e Empoderamento Social Revisão do Dia Anterior (30 minutos) Recapitulação das atividades e reflexões do primeiro dia.Aprofundamento nas Técnicas do Teatro do Oprimido (2 horas) Exercícios mais avançados: imagens teatrais, estatuas, entre outros.Discussão sobre como aplicar essas técnicas em contextos específicos.Atividade Prática: Empoderamento Social (2 horas) Criação de cenas que retratem empoderamento e resistência.Apresentação e análise em grupo. Dia 2: Tarde - Aplicação Prática e Encerramento Teatro-fórum: Soluções para Desafios Sociais (2 horas) Implementação de uma sessão de teatro-fórum focalizada em desafios sociais específicos.Discussão e brainstorming de soluções.Planejamento de Ações Práticas (2 horas) Discussão sobre como aplicar as técnicas aprendidas em projetos sociais e comunidades.Elaboração de planos de ação.Feedback e Encerramento (1 hora) Troca de impressões e feedback sobre a oficina.Agradecimentos e encerramento. Nota: Este conteúdo programático é flexível e pode ser ajustado conforme a dinâmica do grupo e a necessidade específica dos participantes.A oficina busca não apenas proporcionar conhecimento teórico, mas também estimular a participação ativa e o engajamento prático dos participantes no uso do Teatro do Oprimido como ferramenta de transformação social.
Produto Curso / Oficina / Estágio ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: Rampas, corrimão, banheiros adaptados. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Narrador de audiodescrição em todas as sessões. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Intérprete de libras em todas as sessões. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: Monitor treinado para auxiliar o respectivo público em todos os eventos. Todos estes itens estão previstos na planilha orçamentária.
Contemplamos o artigo 28 da IN MinC 01/2023 nos incisos: Produto Curso / Oficina / Estágio IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; As palestras previstas serão disponibilizadas na Internet no site e redes sociais do projeto.
PRODUTOR EXECUTIVO - Teatro & Ponto produções artísticas ( proponente) - Currículo anexo no campo de upload. MEDIADOR - Marcio Alex Pereira - Graduado em Letras Licenciatura Plena pela Universidade Estadual de Maringá (2004) e em Pedagogia pela Unicesumar (2020), obtive o título de Mestre pelo Programa de Pós-Graduação em Letras da UEM - Universidade Estadual de Maringá. Minha dissertação abordou a atualização da rapsódia literária "Macunaíma" de Mário de Andrade, por meio da adaptação para teatro realizada em 1978 por Antunes Filho, explorando as interseções entre Literatura, Teatro, Letramento e Recepção. Atualmente, estou cursando o Doutorado no mesmo Programa, onde investigo a importância do teatro de Agitprop na formação crítica do teatro nacional. Ao longo do período de 2003 a 2023, desempenhei a função de professor de Literatura e Teatro (teoria e prática) em diversas instituições particulares de ensino, incluindo os Colégios Nobel, Marista, Platão, Objetivo, Dom Bosco, Saint Helena, e as Escolas Criarte e Notre Dame. Com uma sólida experiência no campo educacional, assumi a direção geral da Mostra de Teatro Contemporâneo de Maringá de 2011 a 2014 e da MIM - Mostra Internacional de Maringá em 2015 e 2016. Atualmente, sou professor de Língua Portuguesa e Literatura no 4º Colégio da Polícia Militar e Professor de Ensino Fundamental I na Escola Municipal Odilon Túlio Vagas, ambas localizadas em Maringá. Além disso, faço parte do Grupo de Estudos Crítica Literária Materialista, vinculado ao CNPq e ao Departamento de Teorias Linguísticas e Literárias da UEM, contribuindo para o avanço do conhecimento nesses campos. PALESTRANTE/DEBATEDOR e OFICINEIRO - Julian Boal - Renomado teatrólogo brasileiro, nascido no Rio de Janeiro, e herdeiro do legado artístico de seu pai, o icônico Augusto Boal. Com uma carreira dedicada às artes cênicas, Julian tem se destacado como diretor, dramaturgo e educador. Sua abordagem artística é profundamente influenciada pelos princípios do Teatro do Oprimido, concebido por seu pai, que busca a participação ativa do espectador no processo teatral como forma de promover a conscientização social. Ao longo de sua trajetória, Julian Boal tem contribuído significativamente para a promoção da justiça social e do engajamento comunitário por meio da linguagem única e transformadora do teatro. Além de sua atuação artística, Julian Boal também é reconhecido por seu papel como educador, ministrando workshops e cursos que exploram as possibilidades do Teatro do Oprimido como ferramenta de empoderamento e mobilização social. Seu compromisso com a arte como instrumento de transformação social reflete não apenas a herança artística de sua família, mas também sua própria paixão por criar espaços onde o teatro se torna uma poderosa ferramenta para a expressão, reflexão e ação coletiva. PALESTRANTE/DEBATEDOR - Mileni Vanalli Roéfero - Atualmente cursando o Doutorado em Teatro na Universidade de São Paulo (USP) e detém o título de Mestra em Artes pela mesma instituição. Sua formação inclui a graduação em Artes Cênicas, com Licenciatura plena em Teatro, pela Universidade Estadual de Maringá (2017). Desde 2020, atua como docente colaboradora no curso de Licenciatura em Teatro da UEM, assumindo, a partir de 2023, a posição de coordenadora de Estágio Curricular Supervisionado. Participa como membro do projeto de pesquisa "Brecht e o teatro brasileiro: influências, apropriações, atualidade", coordenado pelo professor Dr. Alexandre Flory, desde 2021. Além disso, integra o projeto "Pedagogias do Teatro", sob a coordenação do professor Dr. Sidmar Silveira Gomes. Mileni desempenha o papel de orientadora no projeto de extensão intitulado "Entre a escola no teatro e o teatro na escola: interações e pedagogias possíveis", coordenado pelo professor Dr. Sidmar Silveira Gomes. Sua atuação em diferentes projetos de pesquisa e extensão evidencia seu comprometimento com a pesquisa acadêmica e o desenvolvimento de práticas pedagógicas inovadoras no campo do Teatro.
PROJETO ARQUIVADO.