Elas: Empoderando Vozes Femininas

Este projeto tem como propósito capacitar artisticamente mulheres em situação de vulnerabilidade social, através de uma oficina cênica. Também prevê a criação de figurinos a partir de tecidos e materiais em desuso, através de uma oficina de costura. Além disso, a iniciativa incluirá uma apresentação artística única, concebida a partir das cenas criadas pelas próprias mulheres. Como desdobramento, será elaborado um livro relatando a trajetória do projeto, incorporando os registros escritos das participantes, evidenciando suas experiências, superações de desafios e conquistas alcançadas.

NÃO SE APLICA

Objetivo Geral O objetivo principal do projeto consiste em capacitações artísticas para mulheres na área do teatro, da dança, da literatura, da improvisação, da literatura e da moda, como forma de empoderamento, expressão e autoconhecimento. Objetivo específico - Oferecer 04 oficinas de artes cênicas para mulheres em situação de vulnerabilidade social, visando desenvolver a comunicação, empoderamento, expressão corporal, autonomia e capacidade de trabalhar coletivamente, alcançando 160 mulheres. - Oferecer 04 oficinas para criação de figurinos utilizando material descartado e reciclável, alcançando 160 mulheres; - Realizar 04 apresentações finais com cenas criadas pelas participantes; - Criar 04 livros sobre a experiência de um grupo de mulheres no ambiente artístico e cultural.

É inestimável o poder transformador que as artes cênicas têm, no processo civilizatório. Seus meios de criação e reflexão transcendem fronteiras, línguas e culturas, e podem se conectar de maneira profunda com as emoções, valores e percepções do ser humano. O teatro, da dança, o circo são um verdadeiro espelho da sociedade, e refletem questões fundamentais que desafiam normas e promovem diálogos essenciais para nossa própria evolução enquanto sujeitos. Propor narrativas que abordem a complexidade humana, a partir de pautas como a diversidade, a justiça social, a ética e os sistemas, não possibilitam somente a reflexão da sociedade, mas reimaginam novos possíveis, provocando reflexões críticas e ações que são catalisadoras para possíveis mudanças, gerando assim novas compreensões, relações e quiçá uma evolução cultural e social. Nesta proposta, partimos da linguagem do teatro e da dança, por se configurarem como ambientes seguros para expressões humanas a partir de experiências, sentimentos e aspirações frequentemente silenciados. Ao possibilitar que essas narrativas sejam ouvidas, buscamos estabelecer uma plataforma na qual a comunicação se transforme em um poderoso meio de empoderamento. O objetivo deste projeto é atuar no processo de empoderamento de mulheres em situação de vulnerabilidade social, utilizando o teatro e a dança como ferramentas capazes de desenvolver habilidades subjetivas, meios de expressão e confiança necessária para que elas possam enfrentar os desafios presentes em suas vidas. Por meio de exercícios de expressão, improviso, escrita, amparado por diferentes perspectivas, é possível que essas mulheres se vejam em protagonismo de suas próprias narrativas, ampliando assim a visão sobre suas próprias capacidades. A escolha de direcionar este projeto para mulheres em situação de vulnerabilidade social é guiada pela compreensão das complexidades de suas realidades, ao proporcionar um espaço de acolhimento e aprendizado, pretendemos não apenas oferecer uma experiência artística, mas catalisar transformações positivas nas vidas dessas mulheres. Ao nutrir a expressão, promover o empoderamento e estimular a conexão com seus corpos, o projeto visa não apenas capacitar, mas também inspirar uma jornada de autodescoberta e superação. Buscamos atender não apenas suas necessidades imediatas, mas também promover uma mudança substancial em suas vidas. O propósito prevê um extenso processo que inicia com uma capacitação voltada para a descoberta da expressão, do senso de coletivo, do jogo, da improvisação, da escrita criativa, dentre outros exercícios, todos focando na descoberta de si e também do coletivo. Na sequência, prevê-se a realização de uma capacitação voltada para a construção de figurinos a partir de material reciclável. A integração de práticas sustentáveis é fundamental e urgente, essa abordagem não apenas reflete uma consciência ambiental, mas também promove uma mudança significativa no modo como concebemos e praticamos a moda. A proposta dessa oficina é que as participantes possam construir peças de vestuário para utilizarem na finalização do projeto, em uma mostra que será realizada para o público Por fim, como forma de encerrar esse ciclo de trocas e potências, o projeto pretende realizar a criação de um livro, que contará sobre o percurso do projeto com registro escrito, reunindo também depoimentos das mulheres participantes, como forma de eternizar os momentos vividos durante as capacitações. Entendemos a relevância deste projeto, em um país onde em média, uma mulher é assassinada a cada seis horas, pois é desafiador, mas necessário buscarmos mudar as estruturas sociais e culturais que historicamente tem marginalizado, subjugado e limitado mulheres em vários aspectos. A nossa busca não é apenas a igualdade de gênero, mas também oferecer oportunidades para que essas mulheres se desenvolvam pessoal, profissional e socialmente. Ao fortalecermos mulheres através do projeto ELA, estamos gerando um impacto positivo na sociedade como um todo, possibilitando transformações que vão além do indivíduo, alavancando positivamente relações interpessoais, o mercado de trabalho e o ambiente coletivo como um todo. Desta forma, entendemos que tal projeto tem relevância e urgência para buscar recursos junto às leis de incentivo, tendo em vista que sem tal ferramenta seria inviável realizá-lo para o público alvo proposto no projeto. Visando alinhar o projeto aos preceitos delineados na Lei 8.313/91, sustentamos que ele se adequa conforme o disposto no Artigo 1º, levando em consideração seus respectivos incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; Adicionalmente, o projeto propõe, conforme delineado no Artigo 3º, os respectivos incisos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; V - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

NÃO SE APLICA

FORMATO DO LIVRO: Formato: 15x21cm, aproximadamente (fechado) / Capa: 4 cores, papel Supremo 300g / Miolo: 2 cores, papel Couchê fosco 150 gramas / Páginas: 80 CONTEÚDO PEDAGÓGICO A metodologia da Oficina ELA é idealizada por Kalisy Cabeda desde a primeira edição da Oficina ELA em 2018, e o planejamento pedagógico é fundamentado nos princípios do teatro e da dança, e é adaptado de acordo com as condições físicas do grupo de participantes e de seus interesses em comum. O percurso artístico/pedagógico é dividido por meio de etapas de sensibilização artística, dança, jogos teatrais, improvisação, criação das cenas, capacitação das participantes com a técnica da costura, criação dos figurinos, apresentação para o público do exercício cênico final da oficina, recolhimento de depoimentos das participantes e descrição do processo da oficina para a elaboração do livro. No primeiro dia da oficina, é estimulada nas participantes a consciência para o corpo, por meio de dinâmicas de respiração, escuta, movimento e desinibição corporal. Perguntas como “o que eu escuto do meu corpo? O que meu corpo fala? Como meu corpo fala através dos movimentos?” são condutoras nesse processo. Depois de realizar o processo de sensibilização corporal, segue-se para a dança livre, sem passos e coreografias pré-estabelecidas. O convite é para dançar uma dança individual, com as possibilidades concretas e subjetivas de cada corpo. Essas danças são transformadas em movimentos e coreografias únicas que são incorporadas na apresentação final. Num segundo momento através de jogos teatrais são desenvolvidas expressões vocais e corporais, a comunicação entre as participantes e o trabalho coletivo em grupo. Num terceiro momento é a improvisação cênica que acontece e é aprofundada na criação de cenas a partir das poesias, dos textos de autoria feminina que são trabalhados nas aulas e também nos depoimentos e temas que as participantes trazem sobre o "ser mulher na sociedade". Depois que as cenas são criadas, é elaborado o roteiro da apresentação final do grupo de mulheres e dirigidas pela ministrante Kalisy Cabeda. As cenas serão compostas por textos, poesias de autoria feminina e depoimentos das participantes e com músicas feitas por compositoras mulheres. Paralelamente a criação das cenas para a apresentação final será feita a capacitação das participantes com a figurinista que vai passar conhecimentos sobre criação, concepção de figurino e técnicas de costura,para a criação dos figurinos individuais das participantes. Cada participante irá criar e costurar seu figurino, utilizando materiais recicláveis, como tecidos de retalhos entre outros.Os figurinos serão utilizados na apresentação final da oficina. A apresentação final é um muito importante pois é o momento em que é levado ao público a criação cênica construída e pensada coletivamente por mulheres, suas vozes, seus corpos e seus discursos. É quando as mulheres levam para o público as suas narrativas sobre gênero orquestradas numa performance cênica. Essa troca com o público é fundamental para que o encontro do teatro aconteça e as pautas abordadas por elas sejam discutidas em público e em sua comunidade. As performances em cada cidade serão filmadas e fotografadas, gerando registros e um vídeo-curto de cada apresentação final. Além da apresentação será elaborado um livro, que contará o percurso da oficina ELA, com depoimentos das participantes, fotos do processo e da apresentação final.

LIVRO Acessibilidade para deficiência visual: O livro construído contará com versão digital no formato de pdf acessível, que conta com acessibilidade descritiva através de programas de leitura para pessoas com deficiência visual, para todos os textos, as imagens e as fotografias presentes no livro. OFICINA Acessibilidade para pessoas com deficiência física: Serão escolhidas salas amplas, com portas de largura suficiente para receber cadeirantes, de preferência em andares térreos ou em locais que possuírem elevadores ou rampas de acesso. Acessibilidade para pessoas com deficiências visuais: Caso haja algum participante cego, ou com baixa visão, monitores capacitados para tal deficiência serão disponibilizados, possibilitando envolvimento e participação nas atividades formativas. Acessibilidade para pessoas com deficiências auditivas: Caso haja algum participante com deficiência auditiva, serão contratados profissionais de tradução simultânea em libras para realizarem as devidas adaptações. APRESENTAÇÃO Acessibilidade física: Serão escolhidos locais amplos, com portas de largura suficiente para receber cadeirantes, de preferência em andares térreos ou em locais que possuírem elevadores ou rampas de acesso. Acessibilidade para deficiência auditiva: Há a previsão de contratação de profissional que fará a tradução em libras caso seja necessário.

Todas as atividades planejadas neste projeto serão oferecidas de maneira inteiramente gratuita, destinadas a mulheres em situação de vulnerabilidade. Com o intuito de alinhar o projeto aos princípios estabelecidos pelo art. 27 da IN 01/2023, acreditamos que o projeto abrange: II) mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; Já em relação ao art. 28 da IN nº 01/2023, contempla-se: VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; Finalmente, no que diz respeito ao art. 29 da IN 01/2023, não é requerida a inclusão de contrapartida social, uma vez que o projeto é oferecido de maneira totalmente gratuita para os beneficiários.

AMORA PRODUÇÕES CULTURAIS – PRODUÇÃO EXECUTIVA E GESTÃO TÉCNICO FINANCEIRA DO PROJETO. A Amora Produções Culturais surgiu em 2012 na cidade de Porto Alegre e desde então tem atuado intensamente na gestão de projetos culturais via editais e leis de incentivo. Dentre os principais trabalhos já realizados destacam-se: direção executiva para o Festival Manuel Padeiro de Cinema e Animação (Pelotas – 2012) elaboração do projeto do espetáculo Estremeço da Cia Stravaganza aprovado no edital Myriam Muniz e Fomento Porto Alegre (Porto Alegre - 2012), concepção, elaboração e direção executiva no festival Canto Livre Estudantil (Porto Alegre - 2014 e 2016), concepção, elaboração e direção executiva no projeto Arte Movie – Festival de Curtas (Rio Grande do Sul 2014, 2016 e 2020), concepção e elaboração do espetáculo Zaoris aprovado no FAC das Artes (Porto Alegre – 2014), concepção, elaboração e produção executiva do espetáculo #7xbeckett aprovado no edital Funarte na Rua e Fumproarte (Porto Alegre – 2014), concepção, elaboração e produção executiva no projeto Incorpore – Mostra de Dança Inclusiva (Chapecó 0 2018), concepção, elaboração e produção executiva no projeto Cine Circular (várias cidades – 2019), elaboração do projeto Caravaggio: Uma história de Fé (Farroupilha – 2019), Produção Executiva do projeto Em busca da infância prometida (várias cidades – 2020), elaboração do projeto Amores Reais - Um Tributo Musical (Porto Alegre – 2020), Produção Executiva do projeto Impulso: viajando pelo mundo (Brasil e Europa – 2020), Produção Executiva do projeto Bi-bi: Tem um livro no portão (Várias cidades 2022), Produção Executiva do projeto Blitz da Alegria (Anápolis – 2022), Produção Executiva do projeto Médicos do sorriso (Porto Alegre e São Leopoldo – 2022), Produção Executiva do projeto Oficina de Artes e Bordado (Montenegro – 2022), Produção Executiva do projeto Conservatório de Música e Artes: Arte e Cultura em Mata de São João (Mata de São João – 2022), Produção Administrativa do projeto Copa Colegial do Empreendedorismo (Várias cidades – 2022), Produção Executiva do projeto ZAZE-ZAZE: 30 ANOS USINA DO TRABALHO DO ATOR (Porto Alegre, 2022), Produção Executiva do projeto A mulher que queria ser Micheliny Verunschk (Porto Alegre – 2022), Gestão de programação do Espaço Cultural Stravaganza (Porto Alegre, 2022). KALISY CABEDA - OFICINEIRA É mulher, mãe e suas pesquisas são dentro da área do teatro, da dança e da palhaçaria, utilizando também a linguagem do vídeo e da performance. É Mestre em Artes Cênicas pela USP (2014). É Bacharel em Direção Teatral pela UFGRS (2010). É integrante do Grupo Cerco de teatro desde sua fundação há 15 anos, e do Coletivo Âmago há 9 anos, nos quais atua como atriz, performer, diretora e assistente de direção. Dentro desses grupos já conquistou prêmios como Prêmio Açorianos de Teatro, Prêmio Braskem em Cena e Prêmio Cenym de Teatro. Na palhaçaria é integrante do NIC-Mulheres Palhaças desde 2019, onde pesquisa a palhaçaria feminina e realiza oficinas de palhaçaria para mulheres. Desde 2018, junto com a artista Pati de La Rocha, criou o projeto CaBareZin das Palhaças, um espaço de visibilidade e difusão da palhaçaria feminina. Em 2022 o CaBareZin recebeu 11 indicações ao Prêmio Açorianos de Circo 2022. Como professora, ministra oficinas desde 2011, em diferentes espaços e projetos, tanto para adolescentes como para adultos. Desde 2018 criou e desenvolve o projeto ELA: Experiência Cênica para Mulheres, no qual realiza oficinas intensivas e extensivas de dança e teatro exclusivamente para o público feminino. A oficina ELA completa 5 anos em 2023 com mais de 20 edições da oficina, em diferentes espaços, grupos e propostas atingindo centenas de mulheres em sua trajetória. MARI FALCÃO Figurinista, costureira, modelista e professora/ oficineira. A mais de 30 anos na área de costura e a mais de 10 figurinando, costurando, dando aulas, oficinas e workshops de corte e costura. Formada em Moda Autoral Afro-brasileira, trabalhando diretamente com Grupo Pretago, Trupi di Trapu e Bloco da Laje. Vários trabalhos com alunos em fase de finalização de graduação, mestrado, doutorado no Departamento de Arte Dramática da UFRGS, circula pelo mundo cultural riograndense assinado figurinos e também trabalhando com outros colegas figurinistas e coletivos.

PROJETO ARQUIVADO.