BABILÔNIA 1800 - Memórias negras

Babilônia 1800 é uma ópera de dança que resgata um debate racial da cultura, arte, história e memoria afro-brasileira. Através de um espetáculo de dança/teatro/música e um curta-metragem, contaremos a história de desigualdades sociais, de genero e raça. Como relatou o jornal Matutina Meiapontense em1831, o trágico ato pacional de uma mulher branca, senhora de engenho e dona de 200 escravos, com um capataz negro, na fazenda Babilônia, em Pirenópolis - GO. Relembramos conflitos colonialistas e escravagistas atemporais. Transportamos o público para o século XIX, promovendo a reflexão sobre nossa herança cultural e a persistência das desigualdades sociais. O cenário será"in loco", itinerante na fazenda Babilônia, altamente impactante. Pretendemos fazer uma adaptação futura "in foco" (em teatros pelo Brasil e pelo mundo). O Filme curta metragem terá cerca de 15 minutos, visando ampliar a divulgação da nossa história e cultura, concorrendo em festivais internacionais.

Conteúdo do Espetáculo de Dança - "Babilônia 1800": O espetáculo de dança "Babilônia 1800" mergulha na história de um amor trágico ocorrido na histórica Fazenda Babilônia, situada em Pirenópolis, Goiás, em 1831. A coreografia e a montagem desta produção artística recriam e interpretam os conflitos sociais e culturais da época, destacando a contribuição das comunidades afro-brasileiras na construção do Brasil. O espetáculo guia o público por um percurso emocional e histórico, revelando os desafios enfrentados pelos personagens, em uma experiência única que celebra a riqueza das tradições afro-brasileiras e a história do local. Conteúdo do Filme de Curta Metragem - "Babilônia 1800": O filme de curta metragem "Babilônia 1800" é uma extensão do espetáculo de dança e explora a riqueza do patrimônio histórico da Fazenda Babilônia. Com foco na história da fazenda e nas vidas dos escravos que nela trabalharam, o filme oferece uma visão sensível e profunda dos desafios enfrentados por essas comunidades no século XIX. A produção combina elementos visuais e sonoros para contar a história, com legendas descritivas e detalhes que garantem que o público compreenda plenamente a narrativa, destacando a herança cultural afro-brasileira e a persistência de desafios sociais atemporais.

Objetivos Gerais: - Resgatar e divulgar a história da fazenda Babilônia, em Goiás, e destacar a contribuição das comunidades afrobrasileiras na construção do Brasil, promovendo a conscientização sobre a herança cultural afro-brasileira.- Criar um espetáculo de dança e um curta-metragem que transportem o público para o século XIX, proporcionandouma experiência imersiva e reflexiva sobre os desafios sociais e culturais enfrentados por personagens daquelaépoca, gerando insights sobre questões contemporâneas.- Incentivar a formação artística de dançarinos, cineastas e profissionais de diversas áreas,promovendo a capacitação e o desenvolvimento de talentos locais e regionais.- Fomentar a inclusão cultural, envolvendo a comunidade local e proporcionando acesso à cultura e às artes,especialmente para jovens e grupos em situação de vulnerabilidade social.- Valorizar a Fazenda Babilônia como patrimônio histórico, contribuindo para a preservação do local e suapromoção como destino turístico cultural. Objetivos Específicos: - Produzir um espetáculo de dança que recrie artisticamente o amor trágico ocorrido em 1831 na FazendaBabilônia, destacando os conflitos sociais e culturais da época.- Realizar a produção do curta-metragem com duração de 15 minutos, com alta qualidade técnica e artística,visando a participação em festivais de cinema nacionais e internacionais.- Apresentar duas performances do espetáculo in loco na Fazenda Babilônia, proporcionando uma experiência única e histórica.- Desenvolver ações de formação artística, oficinas e workshops voltados para a comunidade local, especialmentepara jovens e grupos menos privilegiados, visando estimular o interesse pela cultura, dança e cinema.- Promover a itinerância do espetáculo e do curta-metragem, levando a experiência artística a diferentes regiõesdo Brasil, fortalecendo assim a difusão da cultura afro-brasileira.- Buscar parcerias com instituições culturais, educacionais e turísticas para promover a visibilidade do projeto,contribuindo para a preservação do patrimônio histórico da Fazenda Babilônia e sua promoção como atrativocultural.Este conjunto de objetivos gerais e específicos visa destacar a relevância cultural, histórica e artística do projeto"Babilônia 1800" e sua contribuição para a conscientização e educação cultural, bem como para o fortalecimentodas tradições afro-brasileiras. O projeto também visa à promoção da inclusão e ao incentivo da formação detalentos locais e regionais, além de possibilitar a itinerância do espetáculo e do curta-metragem para alcançarpúblicos diversos em todo o país.

A escolha de buscar financiamento através do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, estabelecido pela LeiRouanet (Lei 8313/91), para o projeto "Babilônia 1800" é fundamentada em diversos fatores que ressaltam apertinência deste instrumento legal para a viabilização e execução bem-sucedida deste projeto cultural derelevância histórica e artística. Primeiramente, o projeto se enquadra no Artigo 1º da Lei 8313/91, no inciso III, que estabelece que o incentivo àcultura abrange a realização de espetáculos e produção de obras cinematográficas. O espetáculo de dança e ocurta-metragem do "Babilônia 1800" são expressões culturais que se encaixam de forma precisa nesse contexto. Oespetáculo de dança é uma manifestação artística que visa recriar e interpretar a história de um amor trágico ocorridona Fazenda Babilônia, destacando assim a contribuição afro-brasileira na construção do país. Enquanto o curta-metragemse apresenta como uma obra cinematográfica que complementa o espetáculo, explorando de maneira sensível eartística o rico patrimônio histórico da fazenda. Além disso, o projeto "Babilônia 1800" cumpre com zelo os objetivos estabelecidos no Artigo 3º da Lei Rouanet.Dentre os principais objetivos a serem alcançados, destacam-se: - Promoção da cultura e preservação do patrimônio histórico: O projeto, ao resgatar a história da FazendaBabilônia e evidenciar a contribuição das comunidades afro-brasileiras, atua diretamente na promoção da cultura ena preservação de um importante patrimônio histórico nacional. A fazenda, tombada como patrimônio histórico,será valorizada e divulgada, contribuindo para sua manutenção. - Formação artística e técnica: A realização de oficinas e workshops oferecidos à comunidade local e a artistasenvolvidos no projeto promove a formação artística e técnica. Essa ação está alinhada com o objetivo da LeiRouanet de estimular o desenvolvimento de talentos nas áreas culturais. - Inclusão cultural e social: O projeto busca envolver a comunidade local, através de workshops e visitas a escolas públicas, especialmente para jovens e grupos em situação de vulnerabilidade social, estimulando a inclusão cultural. O acesso à cultura e às artes é democratizado, contribuindo para a promoção da igualdade de oportunidades. - Difusão da cultura afro-brasileira: O projeto "Babilônia 1800" coloca em destaque a riqueza das tradições afrobrasileiras, promovendo o respeito e reconhecimento da herança cultural afrodescendente. Essa ação está alinhada com o objetivo de divulgação da diversidade cultural do Brasil, conforme previsto na Lei. Em resumo, a escolha da Lei Rouanet como mecanismo de financiamento para o projeto "Babilônia 1800" se justifica pela sua aderência aos incisos do Artigo 1º e à capacidade de cumprir os objetivos do Artigo 3º da lei. A legislação oferece o respaldo necessário para a realização de um projeto que resgata a história, promove a cultura, a inclusão social e a formação artística, e ainda destaca a relevância da herança afro-brasileira na construção da identidade nacional.

PEQUENO RESUMO BIOGRÁFICO - CRISTINA PERERA: Como bailarina principal e solista dançou e fez turnês mundiais com várias companhias de dança Americanas e Europeias.Como coreografa e diretora Artística, fez inúmeros trabalhos para Teatro, Musicais, Vídeos e Filmes na Europa, Estados Unidos e Ásia. Por exemplo, foi diretora artística da Produção Alegria do Cirque du Soleil. Foi premiada por Ballet Builders em Nova York e nomeada por Mulenberg College nos EUA como coreografa mestre.Ganhou Prêmio da Funarte, Interações Estéticas. Recentemente foi nomeada pelo seu vídeo/filme de Dança no Festival de Cinema- L’Europe autour de l’europe em Paris- para o “Prix Sauvage”. Obs: ver todo o trabalho de Cristina Perera no site: https://cristinaperera.com https://www.trans-forma-dreams.com https://www.youtube.com/watch?v=Wvja7DyTDzQ https://www.youtube.com/watch?v=9Hla-Wzf59Y SOBRE A FAZENDA BABILÔNIA Em 1795, Joaquim Alves de Oliveira, um homem culto nascido em Pilar de Goiás, chegou a Meia Ponte. Educado pelos jesuítas em São Paulo, ele vislumbrou progresso no declinante arraial de Meia Ponte. Com a decadência das minas de ouro, iniciou a construção do Engenho São Joaquim, que se tornaria a Fazenda Babilônia, uma das maiores do Brasil no século XIX. O engenho, posteriormente sob comando do Comendador Joaquim Alves, tornou-se uma potência agrícola, produzindo cana de açúcar, mandioca e algodão. A fazenda, com cerca de 200 escravos, era referência na produção de algodão, exportado para a Inglaterra. Personalidades como Saint-Hilaire, Pohl e Castelnau testemunharam sua grandiosidade. O Comendador, figura notável, foi comparado ao Barão de Mauá. Sua atuação liberal, humanitária e patriota estendeu-se para a cultura, educação e imprensa. Ele promoveu a agricultura em Goiás e comandou uma tropa de quase 300 muares, escoando produtos para Salvador e Rio de Janeiro. Após a morte do Comendador, a fazenda decaiu. Em 1864, Joaquim da Costa Teixeira a vendeu ao Padre Simeão Estelita Lopes Zedes, que, em 1876, a renomeou Fazenda Babilônia. No século XX, Meia Ponte perdeu sua prosperidade comercial, centrando-se na pecuária. Preservando seu casarão e história, a fazenda foi tombada em 1965 e, em 1997, aberta à visitação por D. Telma, a atual proprietária. Hoje, a Fazenda Babilônia é um patrimônio histórico de Goiás, recebendo estudiosos, turistas e grupos interessados em sua rica trajetória.

Detalhamento Técnico dos Produtos - "Babilônia 1800" 1. Espetáculo de Dança: - Duração: 1 hora e 30 minutos - Local de Apresentação: Fazenda Babilônia, Pirenópolis - GO - Elenco: 8 Bailarinos em parceria com Escola do Futuro em Artes Basileu França, Governo do Estado de Goiás - Coadjuvantes: 10 bailaninos emparceria com a Escola do Futuro em Artes Basileu França, Governo do Estado de Goiás - Concepção, Direção Artística, Direção Geral, Coreografia e Direção de Cena: Cristina Pereira Detalhes Técnicos: - Cenografia: A ambientação será cuidadosamente projetada para refletir a época de 1831, com elementos que resgatam a atmosfera da Fazenda Babilônia. - Iluminação: Uma iluminação meticulosamente coreografada destacará momentos-chave da narrativa, criando uma atmosfera envolvente e realçando a expressão artística dos bailarinos. - Figurino: Os trajes serão fiéis à moda do século XIX, refletindo a sociedade da época e adicionando autenticidade à representação histórica. - Trilha Sonora: A trilha sonora original, composta para o espetáculo, será uma fusão de elementos afro-brasileiros e música da época, criando uma experiência auditiva única. - Direção de Cena: A direção de cena garantirá uma fluidez narrativa coesa, coordenando movimentos, cenários e efeitos visuais para criar uma apresentação impactante. 2. Filme de Curta Metragem: - Duração: Entre 15 e 18 minutos - Elenco: Bailarinos em parceria com Escola do Futuro em Artes Basileu França, Governo do Estado de Goiás - Concepção, Direção Artística e Direção Geral: Cristina Perera - Detalhes Técnicos: - Roteiro e Edição de Imagem: O roteiro será cuidadosamente elaborado para condensar a narrativa de forma envolvente e visualmente impactante. A edição de imagem garantirá uma experiência cinematográfica coesa e atraente. - Edição de Áudio: A edição de áudio será meticulosa, integrando a trilha sonora original, diálogos e efeitos sonoros para criar uma experiência imersiva. - Legendagem: O filme será legendado para garantir acessibilidade e compreensão universal. - Finalização e Distribuição: O processo de finalização incluirá a revisão de todos os elementos técnicos para garantir qualidade. O filme será distribuído em plataformas online, como YouTube e sites específicos de cinema, para ampla acessibilidade. Ambos os produtos contarão com a experiência técnica e artística da renomada diretora, coreógrafa e bailarina Tereza Cristina Pereira Oliveira, proporcionando uma produção de alta qualidade que captura a essência histórica e cultural do projeto "Babilônia 1800".

Acessibilidade no Projeto "Babilônia 1800 O projeto "Babilônia 1800" tem um compromisso firme com a responsabilidade social, buscando garantir a acessibilidade a todos, de forma a tornar a experiência cultural o mais inclusiva possível. Para atender a esse compromisso, o projeto contempla tanto a acessibilidade física quanto a acessibilidade de conteúdo, garantindo que pessoas com diferentes necessidades e características tenham a oportunidade de participar plenamente das atividades propostas. Acessibilidade Física: Espaço Adaptado: A Fazenda Babilônia, um casarão colonial térreo, de mais de 200 anos, foi adaptada para receber visitantes, com rampas de acesso para garantir a mobilidade de cadeirantes e guias táteis para auxiliar pessoas com deficiência visual na locomoção pelo espaço.Banheiros Acessíveis: A fazenda disponibiliza banheiros que atendem às necessidades de grupos de até 90 visitantes, incluindo instalações acessíveis, permitindo uma experiência confortável para todos. Acessibilidade de Conteúdo: Legenda Descritiva: O filme de curta-metragem será legendado, garantindo que pessoas com deficiência auditiva tenham acesso ao conteúdo audiovisual. Além disso, a legenda descritiva descreverá os elementos visuais do filme, permitindo uma compreensão completa da narrativa. Visita Sensorial: O espetáculo de dança foi concebido de forma a proporcionar uma experiência única de visita sensorial. Os expectadores serão chamados para conectar cada cena, ou seja, o fio condutor do inicio de cada momento coreografico. Permitindo uma compreensão mais profunda da narrativa de uma experiência inclusiva, envolvendo todos os sentidos Além dessas medidas, estamos abertos a feedback e sugestões da comunidade e do público para aprimorar ainda mais as práticas de acessibilidade. O nosso objetivo é criar uma experiência inclusiva, acolhedora e enriquecedora para todos os visitantes, independentemente de suas características e necessidades individuais. Reforçamos nosso compromisso com a acessibilidade e acreditamos que, ao promover a inclusão de todos os públicos, estamos enriquecendo ainda mais o valor cultural e artístico do projeto "Babilônia 1800". Estamos ansiosos para receber todos os visitantes e compartilhar essa rica experiência cultural com a comunidade em geral.

Democratização de Acesso no Projeto "Babilônia 1800" O projeto "Babilônia 1800" tem como princípio central a democratização de acesso à cultura e às suas expressões artísticas. Para alcançar esse objetivo, adotaremos uma abordagem ampla e diversificada na distribuição e comercialização dos produtos da proposta. Além disso, planejamos implementar medidas adicionais para ampliar o acesso a um público mais amplo e diversificado. Abaixo, descrevemos nossas estratégias: Distribuição e Comercialização dos Produtos: Apresentações na Fazenda Babilônia: As duas apresentações do espetáculo de dança na Fazenda Babilônia serão abertas ao público, com um limite de 60 espectadores por apresentação, permitindo que tanto a comunidade local quanto visitantes tenham a oportunidade de vivenciar a experiência cultural. Exibição do Curta-Metragem: Após participar de premiações nacionais e internacionais, o curta-metragem produzido como parte do projeto será disponibilizado em diversas plataformas de exibição e streaming online. Isso permitirá que o público em todo o país tenha acesso ao filme, garantindo uma distribuição ampla e acessível. Eventos Itinerantes: Planejamos exibir o filme curta metragem "Babilônia 1800" em escolas públicas e instituições culturais de Pirenópolis e região. Isso proporcionará a oportunidade de apreciação da cultura afro-brasileira através do audiovisual e da dança a um público diversificado em todo o país. Medidas de Ampliação de Acesso Adicionais: Oficinas Paralelas: Realizaremos oficinas paralelas gratuitas, nas quais a comunidade local poderá participar de atividades relacionadas à dança, produção cinematográfica, história e cultura afro-brasileira. Isso possibilitará um envolvimento mais profundo com os temas do projeto. Transmissão pela Internet: As apresentações ao vivo do espetáculo de dança poderão ser transmitidas pela internet, proporcionando acesso a um público virtual ainda mais amplo, permitindo que pessoas de diferentes regiões e países participem virtualmente. Sessões Educativas: Planejamos promover sessões educativas em escolas e instituições culturais, possibilitando que estudantes tenham a oportunidade de vivenciar a história, a cultura e a arte afro-brasileira por meio de palestras e discussões interativas.Essas medidas têm como objetivo garantir que o projeto "Babilônia 1800" alcance um público diversificado, promovendo a democratização do acesso à cultura, à história e à arte afro-brasileira. Através da combinação de estratégias de distribuição e medidas adicionais de ampliação de acesso, buscamos envolver e enriquecer a experiência de um público amplo e variado, cumprindo o compromisso de tornar a cultura acessível a todos.

Participação Ativa da Proponente no Projeto "Babilônia 1800": A proponente Teresa Cristina Oliveira Perera desempenhará um papel integral e multifacetado em todas as fases do projeto "Babilônia 1800", desde a concepção até a realização final. Sua participação reflete um compromisso apaixonado com a qualidade artística e a autenticidade da narrativa. Detalhamos abaixo suas atividades específicas em cada fase: Concepção: Teresa Cristina concebe, dirige e coreografa o processo criativo, executando e aperfeiçoando suas ideias e visões que moldarão a identidade única do projeto.Participará de reuniões conceituais para desenvolver a dramaturgia e estrutura da narrativa e visual que será a base do espetáculo de dança-teatro e do filme de curta metragem. Direção Geral: Como diretora geral, Teresa Cristina será a responsável pela supervisão global do projeto, garantindo que todas as peças se encaixem harmoniosamente e alcancem os objetivos artísticos e culturais desejados.Tomará decisões estratégicas em relação à produção, considerando aspectos técnicos, musicais, coreográficos, cenográficos, logísticos e artísticos. Direção Artística: Responsável por definir a estética geral e qualidade artística do projeto, Teresa Cristina contribuirá para a escolha de elementos visuais, como cenografia, figurino e iluminação, garantindo uma representação autêntica da época e da história. Coreografia: Teresa Cristina criará as coreografias originais para o espetáculo de dança, guiando os bailarinos na expressão artística e na comunicação da narrativa por meio do movimento. Direção de Cena: Durante a execução do espetáculo ao vivo, Teresa Cristina estará envolvida na coordenação da direção de cena, garantindo a fluidez narrativa e a sincronização entre todos os elementos visuais e performáticos. Essa participação ativa da proponente é essencial para a coesão e autenticidade do projeto. Sua experiência nacional e internacional, aliada ao seu compromisso com a expressão artística, enriquecerá cada fase do "Babilônia 1800", contribuindo para uma experiência cultural única e memorável. Breve Currículo de Teresa Cristina Oliveira Perera (Cristina Perera) Estudou Ballet Clássico com Tatiana Leskova e no Teatro Municipal do Rio Janeiro.Assinou seu primeiro contrato aos 15 anos sendo assim a mais jovem solista do Festival de Dança de Inverno do Brasil onde teve a honra de ter um solo coreografado para ela por Sir Frederick Ashton e se apresentar ao lado de Margot Fonteyn, Cynthia Gregory, David Wall , Ivan Nagy entre muitas outras estrelas internacionais. Aos 17 anos mudou-se para Paris para continuar os seus estudos de Ballet com Monsieur Goube da Ópera de Paris.Ela se mudou para Londres quando convidada por Sir Robin Howard (fundador do London Contemporary Dance Theatre) para ingressar na London Contemporary Dance School onde ele se tornou seu tutor. Pouco depois, foi oferecido a Cristina um contrato para trabalhar com Flemming Flindt (do Royal Danish Ballet) em Copenhague, onde atuou como solista nas produções de Salome e The Triumph of Death de Ionesco. Sempre aberta a novas ideias e possibilidades, Cristina aceitou mais um convite de Sir Robin Howard para ir aos EUA continuar seus estudos no American Dance Festival da Durham University, na Carolina do Norte. Em Nova York, recebeu uma bolsa integral de mérito para estudar no Alvin Ailey American Dance Theatre. Posteriormente, ela foi patrocinada e contratada como solista pela Fusion Dance Company em Miami, Flórida. De volta à Europa, trabalhou como solista na Caprioli Dance Company em Estocolmo, depois com Ulysses Dove como dançarina principal na Ópera Civil Wars de Philip Glass e Robert Wilson em Amsterdã, Holanda e na Brooklyn Academy of Music em Nova York.Sua próxima ópera, trabalhando como solista, foi Nixon na China com Mark Morris de John Adams e Peter Sellers, estreada no The Houston Grand Opera com extensas turnês nos EUA e na Europa. Em 1988, a Sra. Perera foi contratada como solista para o Projeto Jamison, (Judith Jamison, Alvin Ailey).Em 1990, Ulysses Dove a convida para trabalhar no The Ballet Jazz of Montreal, fazendo turnês pelo Canadá, EUA e pela antiga União Soviética. De volta à Europa, em 1992, Birgitta Trommler oferece-lhe o papel de Lulu (Frank Wedekind) numa produção do State Theatre em Munster, Alemanha.Em 1996 mudou-se para Viena, onde começou a coreografar de forma consistente e a actuar e coreografar para a Liz King Dance Company. O seu trabalho coreográfico leva-a ao Singapore Dance Theatre em Singapura e ao Dance Theatre Bralen em Bratislava (Eslováquia).Em 1998 foi escolhida entre 56 coreógrafos para a produção de Tabaluga e Lili de Peter Maffay no Teatro Centro Oberhausen, Alemanha. Um ano depois seu trabalho coreográfico foi premiado pela Ballet Builders e ela foi escolhida como uma das 6 coreógrafas para apresentar seu trabalho em Nova York, EUA. Ela começa a coreografar extensivamente para filmes, videoclipes, musicais e peças de dança nos EUA, Europa e Ásia.Em 2001 foi convidada por Ismael Ivo para a produção de Édipo no Berliner Ensemble and Theatre House Stuttgart, dirigido por George Tabori. Ela desempenhou o papel de Antígona ao lado de Marcia Haidee como Jocasta.Em 2003, para a World Piece Foundation em Bangkok, colaborou artística e coreograficamente com Marcia Haydee e Ismael Ivo na produção de The Tempest.No ano de 2004, Ismael Ivo e Cristina Perera coreografaram e interpretaram Orfeu e Eurídice para o Teatro Piccini na Itália e a produção de Atlântico Negro para a Casa das Culturas do Mundo em Berlim. Em 2007, tornou-se parceira de elenco do Cirque du Soleil, que logo se tornaria Diretora Artística da Produção Alegria do Cirque du Soleil em uma turnê sul-americana. Em 2010 recebeu o prêmio INTERAÇÕES ESTÉTICAS da Fundação Nacional de Artes FUNARTE por sua produção de dança-teatro, CONSTRUÇÕES. Em 2017 Cristina foi convidada pelo Muhlenberg College Pennsylvania USA para apresentar o seu trabalho no Master Choreographers. Em 2020, seu curta-metragem LUX EX UMBRA foi indicado ao PRIX-SAUVAGE em Paris pelo Festival de Cinema Francês L’EUROPE AUTOUR DE L’EUROPE. Cristina Perera continua coreografando e dirigindo projetos, produções, filmes, shows e diversos trabalho onde está sempre em busca de novos materiais e diferentes possibilidades ao redor do mundo.

PROJETO ARQUIVADO.