O QUE SÓ SABEMOS JUNTOS

Realizar a criação, montagem e apresentações do espetáculo teatral "O que só sabemos juntos", texto e direção de Luiz Villaça, com atores Denise Fraga e Tony Ramos, e temporadas nas cidades de São Paulo/SP, Porto Alegre/RS, Rio de Janeiro/RJ, Brasília/DF, realizando 37 sessões da obra para um público aproximado de 22.200 pessoas.

Breve sinopse - Espetáculo teatral O QUE SÓ SABEMOS JUNTOS Um encontro de dois atores, um homem e uma mulher, com uma multidão de pessoas na plateia. Suas memórias. Suas próprias histórias e outras tantas que ouviram por aí. E o que só saberão, juntos? Esses dois atores e esse público? Uma sala cheia de gente que escolheu estar ali na companhia umas das outras. Há algo a celebrar, juntos? “Eu gosto de contar as pessoas quando tem muita gente porque eu gosto sempre de imaginar que, sei lá, quando se trata de gente, cem não é cem, são cem unidades, cem uns, cem cada um, cem pessoas com vidas, histórias e experiências muito diferentes umas das outras”, diz a atriz numa cena inicial da peça. Todos nós temos casas de infância, todos nós temos cheiros que lembramos, todos nós temos lugares da nossa casa que a gente prefere estar. A boca do fogão que a gente prefere acender. Sentar naquela cadeira daquele lado da mesa. Todos nós temos um alfabeto coletivo, em comum, e que a gente deixa de acessar e de perceber diante da falta de escuta e de percepção do outro. Num mundo onde a falta de escuta, ou da qualidade dela, virou o grande problema das relações. É a busca por esse alfabeto comum, esse alfabeto de memórias, de gestos, de experiências, mais do que de opiniões, que estamos falando. Essa é a pergunta por onde começamos. “Do que me lembro e o que eu imaginava que fosse acontecer na minha vida quando eu ainda era uma criança?” O que só sabemos juntos? E o que vai acontecer, agora? Com muito humor e leveza, esses dois atores conduzem uma experiência de empatia e escuta com a plateia, a cada noite. Classificação Indicativa: 12 anos Duração: 90 minutos (pretendida) Sinopse curta do Produto Contrapartidas Sociais: Debates/Bate Papos Nesses 4 encontros promovidos entre a Equipe Criativa e o público, uma conversa direta com as pessoas a partir do processo criativo da obra e de sua realização em cada cidade, desde a dramaturgia até a linguagem final do espetáculo, passando por percursos, escolhas, e especialmente, reverberações provocadas pela peça no público da cidade. Promover um encontro e debate em que o público poderá participar ativamente com suas questões, comentários, críticas e propostas a partir da vivência da peça e da conversa sobre o processo, aproximando ainda mais as pessoas da criação vivenciada. Duração: 60 minutos. Classificação indicativa: 12 anos. Ensaio Aberto - São Paulo Realizar um ensaio aberto do espetáculo na semana anterior à estreia na cidade de São Paulo, exclusivo para professores da Rede Pública de Ensino. Um encontro de dois atores, um homem e uma mulher, com uma multidão de pessoas na plateia. Suas memórias. Suas próprias histórias e outras tantas que ouviram por aí. E o que só saberão, juntos? Esses dois atores e esse público? Uma sala cheia de gente que escolheu estar ali na companhia umas das outras. Há algo a celebrar, juntos? “Eu gosto de contar as pessoas quando tem muita gente porque eu gosto sempre de imaginar que, sei lá, quando se trata de gente, cem não é cem, são cem unidades, cem uns, cem cada um, cem pessoas com vidas, histórias e experiências muito diferentes umas das outras”, diz a atriz numa cena inicial da peça. Todos nós temos casas de infância, todos nós temos cheiros que lembramos, todos nós temos lugares da nossa casa que a gente prefere estar. A boca do fogão que a gente prefere acender. Sentar naquela cadeira daquele lado da mesa. Todos nós temos um alfabeto coletivo, em comum, e que a gente deixa de acessar e de perceber diante da falta de escuta e de percepção do outro. Num mundo onde a falta de escuta, ou da qualidade dela, virou o grande problema das relações. É a busca por esse alfabeto comum, esse alfabeto de memórias, de gestos, de experiências, mais do que de opiniões, que estamos falando. Essa é a pergunta por onde começamos. “Do que me lembro e o que eu imaginava que fosse acontecer na minha vida quando eu ainda era uma criança?” O que só sabemos juntos? E o que vai acontecer, agora? Com muito humor e leveza, esses dois atores conduzem uma experiência de empatia e escuta com a plateia, a cada noite. Duração: 90 minutos. Classificação indicativa: 12 anos.

- Realizar a criação, montagem e apresentações do espeta´culo teatral "O QUE SÓ SABEMOS JUNTOS", direça~o de Luiz Villaça, com os atores Denise Fraga e Tony Ramos, produção da NIA Teatro, nas cidades de Sa~o Paulo (21 sesso~es), Brasi´lia/DF (4 sesso~es), Porto Alegre/RS (4 sesso~es) e Rio de Janeiro (8 sesso~es), em teatros privados a serem definidos, com capacidade media para 600 espectadores, atingindo um pu´blico de aproximadamente 22.200 pessoas nas cinco cidades das regio~es Sudeste, Centro-Oeste, Sul do Brasil. Objetivos especi´ficos: A) Produto ESPETA´CULO DE ARTES CÊNICAS: realizar 36 apresentaço~es teatrais do espeta´culo teatral "O QUE SÓ SABEMOS JUNTOS" com cobrança de ingressos entre R$ 40,00 e R$200,00 (valor da inteira), sendo 21 sesso~es no Teatro TUCA da cidade de Sa~o Paulo/SP durante 7 semanas (sexta a domingo, de 26/4 a 9/6); e 16 sesso~es no Centro-Oeste, Sul, Sudeste, sendo: 4 sesso~es em Brasi´lia/DF por uma semana, 4 sesso~es em Porto Alegre/RS por uma semana, e 8 sesso~es no Rio de Janeiro/RJ por 2 semanas. B) CONTRAPARTIDA SOCIAL: B.1) Realizar 1 edição de bate-papo/debates em cada uma das cidades: Brasi´lia/DF, Porto Alegre/RS, Rio de Janeiro/RJ, Sa~o Paulo/SP, totalizando assim 4 bate-papos/debates e um pu´blico de 2.400 pessoas, gratuitamente, entre pu´blico e equipe idealizadora da obra. B.2 ENSAIO ABERTO: Realizar 1 Ensaio Aberto anterior à estreia na cidade de Sa~o Paulo/SP para um pu´blico de 600 pessoas, gratuitamente, para professores e funcionários das Secretarias Municipal e Estadual de Educação. - Permitir que o trabalho realizado pela NIA Teatro - que desde 2008 vem produzindo e circulando com suas obras por todas as regio~es do Brasil, dos centros às periferias, trabalhos vistos por aproximadamente 700.000 pessoas, siga reforçando os vi´nculos com pu´blico e formando novas plateias nessas cidades.

Primeiro encontro nos palcos do ator Tony Ramos e da atriz Denise Fraga, O QUE SÓ SABEMOS JUNTOS é um chamado urgente. Uma convocação para que cada pessoa saia de sua bolha de isolamento e seja capaz de, genuinamente, se colocar no lugar do outro, sentir suas dores e compreender suas angústias, mas também suas alegrias, transformações e conquistas. Denise e Tony são mais do que dois dos mais célebres e reconhecidos atores do Brasil: ambos são conhecidos por sua consciência cidadã e sua necessidade de estarem sempre em diálogo artístico com temas urgentes da vida do país e do mundo. Valendo-se de dispositivos de interação direta e delicada com a plateia (alguns dos quais já foram experimentados com sucesso em Eu de você), O QUE SÓ SABEMOS JUNTOS se pretende um espetáculo-festa-despertador, uma mola propulsora que tira o espectador da apatia, de sua tela e o convoca a experimentar no aqui e agora, emoções, ações e, principalmente, entender que todos dependemos uns dos outros nessa peça, como na vida. Imaginar mundos possíveis juntos, e construir com o público, daquele dia, o espetáculo. Uma coisa é ler a notícia de que dezenas de milhares de pessoas abandonaram suas casas às pressas, que milhares foram massacradas em um único dia, que centenas buscam refúgio ou foram violentadas naquela tarde. Tudo isso são só números, abstratos, distantes. São? Mas, se ao contrário, ouvimos histórias das pessoas envolvidas, sabemos de suas circunstâncias íntimas, seus desejos e emoções, talvez possamos nos identificar com elas e saber que poderíamos ser nós que estaríamos em seu lugar. Ou ainda, que precisamos agir coletivamente, agora. Sair da frieza dos números e alcançar o calor das histórias. Sensibilizar, sem sentimentalismo, com uma linguagem refinada, muito humor e senso crítico. O QUE SÓ SABEMOS JUNTOS também tem um inevitável caráter de celebração: celebração do primeiro encontro de dois atores lendários nos palcos (Tony com 60 anos de carreira, Denise com 40, trajetórias que somam um século), celebração da continuidade da trajetória excepcional que Denise vem construindo no Teatro e também da volta de Tony aos palcos, depois de 20 anos se dedicando ao audiovisual. Celebração da força do teatro para, permanentemente, iluminar e socorrer à vida e aos viventes, para seguir embalando a vida com arte. Neste contexto, em meio a cenas que dramatizam questões pungentes do mundo contemporâneo como o aquecimento global e a crise climática, a dominação dos seres humanos por telas e pelo capital, a condição feminina e o patriarcado nesse 2024, a possibilidade, a dificuldade e a reinvenção para criar filhos, amigos e vínculos diversos. Com essas cenas, juntam-se a memória desses dois atores e textos de peças clássicas da dramaturgia, como Tio Vânia, de Anton Tchekhov e Galileu Galilei, do alemão Bertolt Brecht, como que para demonstrar, sem explicações didáticas ou professorais, que o teatro atemporal é um instrumento poderoso para pensar qualquer tempo, através de sua força arquetípica e capacidade de condensar dramas humanos. Juntam-se ainda, ao texto da peça, o pensamento da autora, ativista e feminista bell hooks, os ensaios e crônicas da escritora polonesa Olga Tokarczuk, textos da jornalista e documentarista brasileira Dorrit Harazim, a prosa da francesa Annie Ernaux, e a poesia de Fernando Pessoa, Wislawa Zymborska, Arnaldo Antunes, João Cabral de Melo Neto, entre outros. O QUE SÓ SABEMOS JUNTOS é uma grande pergunta da função da arte e da função do artista no nosso tempo, idealizada e criada pela NIA Teatro e seu trio de sócios-artistas _ o diretor Luiz Villaça, a atriz Denise Fraga e o produtor José Maria. Juntam-se a essa nova criação uma serie de artistas convidados de diversas linguagens, entre eles: o escritor, dramaturgo, roteirista e músico Vinícius Calderoni, a professora, pesquisadora e multiartista Kenia Dias, a cenógrafa e arquiteta Duda Arruk, o diretor, artista visual e iluminador Wagner Antônio, a figurinista Verônica Julian, e uma banda de 5 mulheres, entre elas: a baterista e percussionista Priscila Brigante, a baixista Clara Bastos e a pianista Ana Rodrigues, sob direção musical e arranjos da compositora, escritora e criadora premiada, Fernanda Maia. Em cena o encontro de dois mestres _ Denise e Tony - que preferem a dúvida e escolhem o ato de se questionar em detrimento da certeza fácil e esvaziada. Somente por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, podemos realizar um projeto desde sua criação, ensaios, montagem e temporada na cidade de Sa~o Paulo, e posteriormente chegar ao Rio de Janeiro e aos Estados do Sul e Centro-Oeste do Brasil. A proposta se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1o da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exerci´cio dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalizaça~o da produça~o cultural e arti´stica brasileira, com valorizaça~o de recursos humanos e conteu´dos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestaço~es culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expresso~es culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsa´veis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produça~o e difusa~o de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memo´ria; IX - priorizar o produto cultural origina´rio do Pai´s. O Projeto se enquadra no artigo Art. 3° da Lei 8313/91 referente aos objetivos que sera~o alcançadas com o projeto, nos seguintes Incisos e ali´neas: Inciso II - fomento à produça~o cultural e arti´stica, mediante: c) realizaça~o de exposiço~es, festivais de arte, espeta´culos de artes cênicas, de mu´sica e de folclore; E ainda no Inciso IV - esti´mulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuiça~o gratuita e pu´blica de ingressos para espeta´culos culturais e arti´sticos;

Produto Espetáculo de Artes Cênicas: Nome: O QUE SÓ SABEMOS JUNTOS | Classificação Indicativa: 12 anos | Duração: 90 minutos Produto Contrapartidas Sociais: Bate-papo/debate entre equipe criativa e público | Duração: 60 minutos | Classificação indicativa: 12 anos. Ensaio aberto do espetáculo na semana anterior à estreia na cidade de São Paulo, exclusivo para professores da Rede Pública de Ensino | Duração: 90 minutos | Classificação indicativa: 12 anos.

Para garantir acessibilidade, essencial para garantia da democracia, os Teatros escolhidos para realização do espetáculo teatral "O QUE SÓ SABEMOS JUNTOS", produto principal deste projeto, assim como ações de Contrapartida Social terão obrigatoriamente as melhores condições de segurança e autonomia em suas dependências para atender ao maior número possível de pessoas, afim de oferecer atenção especial a todos aqueles que possuem mobilidade reduzida ou quaisquer outras deficiências físicas e aos idosos. Em todas as peças de comunicação e releases constará a informação de 100% de acessibilidade em todas as ações e produtos do projeto em todas as cidades. *** PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO - os teatros a serem escolhidos deverão, obrigatoriamente, possuir acessibilidade arquitetônica, tais como: rampas de acesso para cadeirantes, corrimão, banheiros adaptados, poltronas para pessoas acima do peso, iluminação de solo, acompanhamento presencial a ser contratado pelo Projeto para auxiliar na locomoção de portadores de deficiência intelectual, visual ou auditiva, além de todo e qualquer outro benefício para atender de forma responsável aos portadores de qualquer deficiência e aos idosos de acordo com artigo 25 da IN de 10/4/2023 e nos termos dos artigos 42, 43 e 44 da Lei no 13.146, de 6/7/2015, do artigo 46 do Decreto no 3.298, de 20/12/1999, do Decreto no 9.404, de 11/6/2018. Item: "Consultoria" - Etapa Sp - Valor: R$ 12.000,00 - Serviço de Consultoria em Acessibilidade para Coordenação de toda equipe de Monitores, Pedagogogos/Assistentes sociais/ Audiodescritores / Monitores / Intérpretes em Libras, modelo a ser aplicado em todas as cidades. Item: "Monitores" em Todas as Cidades/Etapas. Custo Total: R$ 37.000,00, sendo R$ 21.000,00 (SP). R$ 8.000,00 (RIO), R$ 4.000,00 (POA) e R$ 4.000,00 (BSB), inclusos Serviços de 2 Monitores profissionais que assegurem a recepção e segurança para pessoas que apresentem deficiência física ou visual ou auditiva ou que apresentem espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos para as todas as sessões.. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: em todas as sessões haverá Audiodescrição e acompanhamento para público com deficência visual. Ainda será criado um guia-áudio para esse público ter acesso às imagens e textos do programa do espetáculo, distribuído gratuitamente, via Qr Code. Item: "Audiodescrição" - em Todas as Cidades/Etapas. Custo Total: R$ 48.100,00, sendo R$ 27.300,00 (SP). R$ 10.400,00 (RIO), R$ 5.200,00 (POA) e R$ 5.200,00 (BSB), inclusos Serviços de Audiodescritores, acompanhamento/apoio e Equipamentos. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: em todas as sessões haverá Intérprete em Libras e acompanhamento para público surdo. Item: "Intérpretes em Libras" em Todas as Cidades/Etapas. Custo Total: R$ 37.000,00, sendo R$ 21.000,00 (SP). R$ 8.000,00 (RIO), R$ 4.000,00 (POA) e R$ 4.000,00 (BSB), inclusos Serviços de 2 Intérpretes por sessão + acompanhamento/apoio. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: em todas as sessões haverá profissional capacitado e acompanhamento para público com deficiência intelectual, além de material complementar (programa do espetáculo) adaptado para esse público, distribuído gratuitamente como ao público sem deficência. Item: "Assistente social"- Todas as Cidades/Etapas. Custo Total: R$ 37.000,00, sendo R$ 21.000,00 (SP). R$ 8.000,00 (RIO), R$ 4.000,00 (POA) e R$ 4.000,00 (BSB), inclusos Serviços de Assistente social e/ou Pedagogo e/ou Psicólogo profissional que assegure a acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos para as todas as sessões. *** PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIAL - 4 bate-papos/debates com a equipe criativa, sendo 1 por cidade + 1 ensaio aberto na cidade de São Paulo, anterior à estreia. Esses Produtos serão realizados no mesmo teatro onde ocorrem as sessões do espetáculo. Logo: ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: os teatros a serem escolhidos deverão, obrigatoriamente, possuir acessibilidade arquitetônica, tais como: rampas de acesso para cadeirantes, corrimão, banheiros adaptados, poltronas para pessoas acima do peso, iluminação de solo, acompanhamento presencial a ser contratado pelo Projeto para auxiliar na locomoção de portadores de deficiência intelectual, visual ou auditiva, além de todo e qualquer outro benefício para atender de forma responsável aos portadores de qualquer deficiência e aos idosos de acordo com artigo 25 da IN de 10/4/2023 e nos termos dos artigos 42, 43 e 44 da Lei no 13.146, de 6/7/2015, do artigo 46 do Decreto no 3.298, de 20/12/1999, do Decreto no 9.404, de 11/6/2018. Item: "Consultoria" - Serviço de Consultoria em Acessibilidade para Coordenação de toda equipe de Monitores, Pedagogogos/Assistentes sociais/ Audiodescritores / Monitores / Intérpretes em Libras, modelo a ser aplicado em todas as cidades. Item: "Monitores" em Todas as Cidades/Etapas. Custo Total: R$ 5.000,00, sendo R$ 2.000,00 (SP - 2 ações de contrapartida); R$ 1.000,00 (RIO), R$ 1.000,00 (POA) e R$ 1.000,00 (BSB), inclusos Serviços de 2 Monitores profissionais que assegurem a recepção e segurança para pessoas que apresentem deficiência física ou visual ou auditiva ou que apresentem espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos para as todas as sessões. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: em todas as ações haverá Audiodescrição e acompanhamento para público com deficência visual. Item: "Serviços de Audiodescritor" - em Todas as Cidades/Etapas. Custo Total: R$ 6.500,00, sendo R$ 2.600,00 (SP - 2 ações de contrapartida); R$ 1.300,00 (RIO), R$ 1.300,00 (POA) e R$ 1.300,00 (BSB), inclusos Serviços de Audiodescritores, acompanhamento/apoio e Equipamentos. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: em todas as ações haverá Intérprete em Libras e acompanhamento para público surdo. Item: "Intérpretes em Libras" - em Todas as Cidades/Etapas. Custo Total: R$ 5.000,00, sendo R$ 2.000,00 (SP - 2 ações de contrapartida); R$ 1.000,00 (RIO), R$ 1.000,00 (POA) e R$ 1.000,00 (BSB), inclusos Serviços e apoio. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: em todas as ações haverá profissional capacitado para acompanhamento do público com deficiência intelectual. Item: "Assistente social"- Todas as Cidades/Etapas. Custo Total: R$ R$ 5.000,00, sendo R$ 2.000,00 (SP - 2 ações de contrapartida); R$ 1.000,00 (RIO), R$ 1.000,00 (POA) e R$ 1.000,00 (BSB), inclusos Serviços de Assistente social e/ou Pedagogo e/ou Psicólogo profissional que assegure a acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos para as todas as sessões.

A) Atendendo ao artigo 29 da IN de 30/1/2024, o plano de distribuição da proposta prevê as seguintes medidas de democratização do acesso aos produtos e ações culturais produzidos: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. Com isso, prevemos a distribuição gratuita de 2.220 ingressos, que representam 10% do total previsto no Plano de Distribuição, para estudantes e professores da Rede Pública de Ensino e de Projetos sociais, educacionais e culturais de cada cidade. Os ingressos serão distribuídos em sua proporcionalidade, por cidade e número de sessões em parcerias com as Secretarias de Educação. ---- Em atendimento ao Art. 30 da IN 30/01/2024, selecionamos o Inciso II, no qual o proponente se compromete a adotar, a seguinte medida de ampliação do acesso: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; Ao menos 1 Ensaio Aberto do espetáculo será realizados antes de sua estreia, para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, conforme termos estabelecidos na IN citada. item incluso no Plano de Distribuição nas Contrapartidas Sociais de São Paulo. C) Atendendo ao Artigo 32 da IN 1 de 30/01/2024, realizaremos 4 edições de um Debate/Bate-papo entre elenco, equipe e público, sendo 1 em cada cidade, para um público de até 600 pessoas, totalizando assim 2.400 pessoas, ou aproximadamente, 12% do quantitativo total do público previsto pelo Projeto, totalmente gratuita.

Idealização e Criação: Denise Fraga, José Maria e Luiz Villaça Com Denise Fraga e Tony Ramos Direção Geral: Luiz Villaça Direção de Produção: José Maria Texto: Denise Fraga, Luiz Villaça e Vinicius Calderoni Direção de Movimento: Kenia Dias Direção Musical: Fernanda Maia Musicistas: Ana Rodrigues, Clara Bastos, Priscila Brigante e mais 2 musicistas a serem convidadas. Cenografia: Duda Arruk Figurinos: Verônica Julian Iluminação: Wagner Antônio Fotos de cena: Cacá Bernardes | Bruta Flor Assistente e operador de luz: Ricardo Barbosa Operador de som: Carlos Henrique Técnico de Palco e Maquinaria: Alexander Peixoto Contrarregra e camareira: Cristiane Ferreira Assistente de produção: Leonardo Shammah Programação visual: Phillipe Marks Assessoria de Imprensa SP: FT Estratégias Redes sociais: @DeniseFragaOficial Roteiro de Audiodescrição: Márcia Caspary Administração financeira: Evandro Fernandes Apoio Institucional: Teatro Tuca – PUC SP Coprodução: Café Royal Realização: NIA Teatro O Sócio-dirigente da CR Entretenimento, Luiz Villaça, receberá pelos serviços de Direção Artística do espetáculo e de acordo com a Planilha Orçamentária o valor total previsto a ser pago pelos serviços ao profissional nesse projeto está em R$ 48.000,00 para as sessões previstas. Currículos dos Criadores e autores do Projeto: Diretor e Autor Luiz Villaça - No cinema dirigiu e roteirizou os longas: Por trás do Pano (1999), Cristina quer casar (Fox / 2003), O Contador de Histórias (Warner / 2009) e De Onde Eu Te Vejo (Warner Bros. / 2016 Em 2017, lançou o documentário Pagliacci (Globo News e Canal Brasil). Para TV, criou e dirigiu vários programas para a GLOBO, como: Retrato Falado, Copas de Mel, Dias de Glória, Te Quiero América, Norma e A Mulher do Prefeito, série indicada ao Emmy Internacional 2014. Em 2013 e 2014, criou e dirigiu duas temporadas da série 3 Teresas para a GNT. E em 2015, criou e dirigiu a série Vizinhos para a GNT. No teatro, assina a direção das peças A Visita da Velha Senhora (2017), de Friedrich Durrenmatt, A Descida do Monte Morgan (2013), de Arthur Miller e Sem Pensar (2011), de Anya Reiss. Além de produzir A Alma Boa de Setsuan (2009) e Galileu Galilei (2015), ambas de Bertolt Brecht. Atualmente, Luiz Villaça finaliza seu próximo longa- metragem, 45 do Segundo Tempo (Paris Filmes). --- Atriz e Autora Denise Fraga - Atriz, autora de dois livros e produtora de teatro, televisão e cinema. Entre os espetáculos teatrais em que atuou, destacam-se A Visita da Velha Senhora, Galileu Galilei, Chorinho, Sem Pensar, A Alma Boa de Setsuan, A Quarta Estação e Trair e Coçar é só Começar. Na televisão, desenvolveu diversos programas para o Fantástico na TV Globo, entre eles o quadro Retrato Falado, no ar por 8 anos, além de atuar em novelas, humorísticos e minisséries. Seus últimos trabalhos nesta linguagem foram os seriados 3 Teresas, no GNT em 2014, A Mulher do Prefeito, na TV Globo, em 2013 e uma participação especial na novela A Lei do Amor, em 2016 na TV Globo. No cinema, atuou em mais de 13 longa-metragens, entre eles: Por Trás do Pano, As Melhores Coisas do Mundo e Hoje. Em todas as linguagens, conquistou importantes prêmios nacionais e internacionais, como Grande Prêmio Brasil, Festival de Cinema de Gramado, Prêmio APCA, Festival Internacional de Cinema Latino Americano de Havana e o Kandango no Festival de Cinema de Brasília. É colunista da Revista Crescer e está em turnê com seu espetáculo Eu de você. --- Autor e Diretor de Produção José Maria - Ator e diretor de produção, bacharel em Artes Cênicas formado em 2.004 pela Universidade Estadual de Londrina –PR. Em 2.007 cursou “Gestão de Políticas e Produtos Culturais” pela Faculdade São Luís (SP). Integrante da NIA Teatro, ao lado de Denise Fraga e Luiz Villaça desde 2.009 como Diretor de Produção e Técnica, responsável pelo planejamento, execução e finalização dos Projetos Teatrais, gerenciamento de produção e técnica das turnês e temporadas. Entre os principais Projetos que realizou na NIA, destacam-se “A Visita da Velha Senhora”, de Friedrich Dürrenmatt, direção de Luiz Villaça (2017-2018), “Galileu Galilei”, de Bertolt Brecht, direção de Cibele Forjaz (2015-2016), “Chorinho”, de Fauzi Arap, com Denise Fraga e Cláudia Mello (em cartaz desde 2012); “A Descida do Monte Morgan”, de Arthur Miller, direção de Luiz Villaça (2013 e 2014); “Aos Nossos Filhos”, de Laura Castro, com a atriz portuguesa Maria de Medeiros (temporada em SP – 2013); “Sem Pensar”, de Anya Reiss, direção de Luiz Villaça (2011 e 2012), “A Alma Boa de Setsuan”, de Bertolt Brecht, direção de Marco Antônio Braz, com Denise Fraga e grande elenco. Em 2015, ao lado de Denise Fraga, Nilton Bicudo e Aimar Labaki criou e realizou a edição completa da obra do diretor e escritor Fauzi Arap junto ao SESI-SP. É Diretor de Produção e Tour Manager da companhia brasileira de teatro, sediada em Curitiba/PR, uma das mais importantes companhias das artes cênicas do país, com a qual produziu “Sem palavras” (2021-2023), texto e direção de Marcio Abreu; “Por que não vivemos?” (2019-2022), de Anton Tchekhov e direção de Marcio Abreu, Preto” (2017 - 2019) e “PROJETO bRASIL (2016-2017), ambos textos originais inéditos da companhia; “KRUM”, de Hanock Levin (temporada SP 2015); "Esta Criança”, de Joel Pommerat (temporada em SP-2013).

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.