Vivências Culturais - 3ª Edição

O Vivências Culturais - 3ª edição prevê: a) realização de mostras artístico-culturais em oito localidades brasileiras; b) oficinas de capacitação artística para crianças e jovens de creches, ONG, Emei, EMEF, dentre outras instituições.

Realização de oito mostras artístico-culturais gratuitas e abertas à comunidade local, em oito localidades brasileiras, cujos protagonistas serão os participantes das oficinas desenvolvidas ao longo da etapa de produção (produto secundário). A partir de oficinas de teatro, música, dança e contação de histórias para membros de redes públicas de ensino, ONG e outras instituições, serão desenvolvidas as apresentações artísticas multilinguagens, a fim de difundir esse conteúdo para regiões com menor acesso à arte e à cultura. A faixa etária dos participantes das oficinas é entre 13 e 18 anos, enquanto a classificação indicativa da mostra cultural é livre. Carga-horária total por localidade: 40h.

Objetivos gerais Democratização artística e cultural a partir de mostra multilinguagem gratuita e oficinas de capacitação artística para membros de instituições públicas. Os segmentos contemplados pela mostra e pelas oficinas são principalmente de artes cênicas (teatro, dança, música e contação de histórias). A partir desses produtos, objetivamos descentralizar o investimento em cultura no país, levando as produçôes artísticas e as ações de capacitação a regiões periféricas e/ou interioranas, com menor acesso à arte e à cultura; capacitar crianças e jovens dessas localidades, transpondo os valores trabalhados no projeto para a vida cotidiana; fomentar o interesse dos participantes nos mais variados segmentos de artes cênicas e na produção cultural. Objetivos específicos . Realização de oito (08) mostras culturais em diferentes localidades brasileiras, abertas e gratuitas, para até 420 beneficiários cada, totalizando até 3.360 beneficiários pelo produto principal; . Realização de oito (08) apresentaçôes de espetáculos de artes cênicas durante as mostras, sendo uma em cada localidade visitada, para até 420 beneficiários cada, totalizando até 3.360 pessoas contempladas; . Realização de oito (08) apresentações de dança durante as mostras, sendo uma em cada localidade visitada, para até 420 beneficiários cada, totalizando até 3.360 pessoas contempladas; . Realizar oficinas semanais, durante cinco (05) meses, em oito (08) regiões brasileiras. Estimamos alcançar cerca de 100 crianças e jovens por região, totalizando 800 beneficiários.

Este projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira. Para tanto, alcançaremos os seguintes objetivos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore. A terceira edição do Vivências Culturais propõe a continuidade de ações de difusão e capacitação artístico-cultural para regiões com menor acesso a atividades culturais. A partir de oficinas de teatro, dança, música e contação de histórias, os participantes serão protagonistas de uma Mostra Cultural, desenvolvida com o apoio da equipe técnica e artística do projeto, a fim de difundir gratuitamente o conteúdo apreendido para familiares, estudantes, amigos e para a comunidade em geral. Propomos um evento multilinguagem gratuito em cada cidade visitada, a fim de facilitar o acesso de todos a essas produções culturais, bem como de forma a valorizar as produções artísticas e culturais dessas crianças e jovens. Fundamentamo-nos no desenvolvendo de ações de democratização cultural pelo país, a fim de inserir os participantes no universo artístico, de forma que as crianças e jovens tenham a oportunidade de aprender a criar, estruturar e desenvolver uma ação cultural, enquanto a comunidade poderá usufruir gratuitamente dessa ação por meio do produto final.

A seleção das localidades contempladas pelas oficinas será feita durante a fase de pré-produção, a depender dos contratos de patrocínio e de planejamento interno. Assim, plano de distribuição e detalhamento orçamentário se encontram em São Paulo, onde se localiza a sede da proponente e onde será realizada a maior parte dos gastos. Comprometemo-nos a informar ao Ministério as cidades beneficiárias assim que definidas. Mantivemos no produto principal (Mostra/Festival) as rubricas que a ele se referem, como itens materiais para a montagem e rubricas referentes à equipe, seu transporte, hospedagem e alimentação. A equipe é responsável por todos os produtos do projeto, motivo este pelo qual está consolidada no produto principal, uma vez que todo o projeto se volta para a realização das mostras. Nesse sentido, alguns itens que se referem a todos os produtos (oficinas + espetáculo de dança + espetáculo cênico + mostra), estão dispostos na planilha principal, como fotografia e registro videográfico.

Projeto pedagógico e estratégia de execução em anexo. Na mostra cultural, desenvolveremos principalmente apresentações teatrais e de dança. Os participantes das oficinas de contação de história poderão atuar enquanto mestres de cerimônia da mostra, narradores da peça teatral ou mesmo apresentar suas próprias criações literárias ao público, em uma apresentação cênica à parte. Os participantes das oficinas de música, por sua vez, poderão integrar a trilha sonora das peças ou das apresentações de dança, bem como poderão realizar apresentação própria. O conteúdo específico de cada mostra será desenvolvido ao longo das oficinas e dependerá do perfil de cada grupo participante, em metodologia construtivista. Para o desenvolvimento da peça teatral, será selecionado pela equipe roteiro de domínio público ou autoral da proponente.

Esta proposta atende às medidas de acessibilidade estabelecidas nos termos dos arts. 42, 43 e 44 da Lei nº 13.146, de 6 de julho de 2015, do art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999 e do Decreto nº 9.404, de 11 de junho de 2018. Para tanto, empregam-se as seguintes medidas: Aspecto físico/arquitetônico Serão selecionadas, para a realização das mostras e das oficinas, instituições com rampas de acesso, corrimões, banheiros PNE, assentos adaptados, dentre outras medidas de adaptação de espaços e uso de tecnologias assistidas que possibilitarão à pessoa portadora de necessidades especiais, idosa e/ou com mobilidade reduzida, participação integral nas ações. Rubricas na planilha orçamentária: não se aplica. Aspecto comunicacional Durante a mostra, haverá intérprete de libras para realizar a mediação do público surdo. Para o público cego, haverá a programação disponível em braile. Em relação às oficinas, haverá disponibilizado o material de apoio pedagógico em braile, caso haja material impresso. Além disso, a organização das oficinas contará com metodologia inclusiva para o público cego em todos os segmentos: nos encontros de teatro e dança, haverá exercícios de consciência corporal (auto toque, percepção das partes do corpo, exercícios sinestésicos de integração dos sentidos); nos encontros de contação de histórias, todo o material de apoio impresso será disponibilizado também em braile; nos encontros de música, será disponibilizada partitura em braile, quando utilizada. Haverá intérprete de Libras que realizará a mediação de todos os encontros para o público surdo presente nas oficinas presenciais. Os exercícios sinestésicos de integração de sentidos também atuam na fruição do público surdo; nesse sentido, também serão empregadas legendagens descritivas em materiais de apoio em vídeo e faixa narrativa adicional de audiodescrição, tanto das mostras quanto das oficinas. Rubricas na planilha orçamentária: "Intérpretes de Libras", "Impressão em braile" e "Material de apoio pedagógico".

Enquanto democratização de acesso, este projeto adotará a seguinte medida, prevista pelo Art. 28 da IN nº 01/2023: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal. Ressaltamos que a democratização é intrínseca ao nosso objeto, uma vez que propomos levar mostras culturais e capacitação artístico-cultural a regiões com menor acesso a esses produtos, de maneira completamente gratuita.

Vanessa Hociko - Diretora de Produção e Coordenadora Financeira Informamos que a proponente será responsável por toda gestão técnico-administrativa e financeira do projeto, bem como por todo o processo decisório do mesmo. Rodrigo Velloni - Coordenador artístico Centralizada na figura do produtor Rodrigo Velloni, com formação em produção cultural, técnica de ator, bacharelado e licenciatura em artes cênicas, a Velloni Produções iniciou suas atividades em 1999. Idealizador e produtor do premiado projeto de ação cultural “Ensaiando um País Melhor!”, Prêmio ADVB Top Social SP 2008 e Prêmio ADVB Top Social RJ 2009, projeto realizado de 2006 a 2014, e do projeto “O Futuro está em Jogo!”, de 2008 a 2014. Ambos projetos eram voltados a crianças moradoras das periferias urbanas com pouco acesso as artes. Assinou a produção de O Colecionador de Crepúsculos, O Meu Amigo Pintor e Píramo e Tisbe, de Vladimir Capella. Assinou a produção de Atreva-se, Histeria, Tróilo e Créssida e A Noite de 16 de Janeiro, com direção de Jô Soares. Produziu A Comédia das Maldades, direção de Victor Garcia Peralta, Acorda Pra Cuspir, com Marcos Veras e direção de Daniel Herz, Pergunte ao Tempo, de Otávio Martins, Admirável NINO Novo, com Cassio Scapin, Teatro para Quem Não Gosta, com Marelo Médici, e As Cangaceiras Guerreiras do Sertão, de Newton Moreno. Produziu e dirigiu Só de Amor, com Mariana Santos. Adriana Souza - Coordenação pedagógica Adriana Souza, com formação superior em Pedagogia pelo Centro Universitário Sant’Anna e Pós-Graduação em Gestão de Projetos Culturais pela USP (Universidade de São Paulo), participou da oficina de iniciação teatral pelo Projeto Teatro Vocacional coordenada pela Raquel Anastazia. (2004). Agente Cultural formada pelo programa Agente Cultura Viva do Ministério da Cultura e do Ponto de Cultura CUCA-UNE São Paulo, ingressou em 2007 na Velloni Produções Artísticas como Agente Cultural do projeto “Ensaiando um País Melhor!”, vencedor do Prêmio ADVB Top Social SP 2008 e Prêmio ADVB Top Social RJ 2009, e no projeto “O Futuro está em Jogo!”, onde tornou-se coordenadora até o fim de 2013. Cursou edição profissional de vídeos – Adobe Premiere PRO CC – Cadritech – 2018 e Photoshop CS6 edição de imagens – Faculdade Impacta – 2017. Em 2013 realizou assistência de produção no espetáculo “Falando a Veras” produzido pela Velloni produções Artísticas no Teatro Shopping Frei caneca. Realizou a assistência de produção para o projeto “Atreva-se!”, com direção de Jô Soares, que cumpriu temporada na capital paulista no ano de 2012, no Teatro das Artes do Shopping Eldorado, e na cidade do Rio de Janeiro, no ano de 2013, no Teatro do Leblon e atualmente, realiza turnê nacional por 18 capitais. Fez Produção Executiva dos espetáculos: “Histeria” com direção de Jô Soares 2017,“Tróilo e Cressida” com direção de Jô Soares (2017),“Acorda Pra Cuspir” com Marcos Veras e direção de Daniel Herz, “Admirável NINO Novo” com Cassio Scapin, ''A noite de 16 de Janeiro'' com direção de Jô Soares, “Só de Amor” com Mariana Santos e direção de Rodrigo Velloni, “Teatro para quem não gosta” com Marcelo Médici e “As Cangaceiras Guerreiras do sertão” de Newton Moreno e direção de Sérgio Módema. Bruno Gonçalves - Coordenação de Oficinas Bruno Gonçalves, é um ex-aluno de projetos sociais da Velloni Produções e faz parte da equipe desde 2009. Ao longo desses anos atuou na produção dos espetáculos ''O Colecionador de Crepúsculo'', ''Meu Amigo Pintor'' e ''Píramo e Tisbe'' de Vladimir Capella, ''Atreva-se'', ''Histeria'' e ''A noite de 16 de Janeiro'' com direção de Jô Soares, espetáculo ''Admirável Nino Novo'' e diretor de palco em ''Acorda Pra Cuspir'' com Marcos Veras. Desempenha também as funções de produtor e orientador nos projetos sociais da produtora. Ensino Médio completo - 2010 Curso de formação de plateia pela Velloni Produções Artísticas – 2008 Curso de formação de Agente Cultural pela Velloni Produções – 2009 3 semestres de Comunicação Social / Rádio, TV e Internet pela Faculdade Campos Salles – 2017/2018 Curso básico de edição profissional – Adobe Premiere PRO CC – Faculdade Impacta - 2019. Mariane Xavier - Produtora executiva Mariane Anita Cardoso Xavier é graduada em Comunicação Social com habilitação em Publicidade e Propaganda pelo Centro Universitário Belas Artes de São Paulo – conclusão em 2015. Especialista em Gestão de Projetos Culturais pela Universidade de São Paulo (USP) – Escola de Comunicação e Artes (ECA) – conclusão em 2019. Desde 2016 atua como sócia proprietária na CDG Bragança (marketing, comunicação, estratégia de negócios, planejamento, pesquisa, mídias sociais e administração). Anteriormente, estagiou no IMeN Educação (planejamento e estratégias de comunicação e marketing, redação, eventos internos e externos, mídias sociais e pesquisa). Tem experiência no Terceiro Setor na Fundação Gol de Letra (2009/2010), enquanto assistente na elaboração e execução de projetos culturais e sociais, e enquanto voluntária na Porto Seguro (2016/2017) exercendo a mesma função. Ana Catarina - Assistente de Produção Ana Catarina, 22 anos, é artista plástica, cenógrafa, figurinista e produtora cultural formada em Cenografia e Figurino na SP Escola de Teatro. Trabalhou em diversas peças de teatro como 'Passos da Paixão', considerado o maior espetáculo ao ar livre do Alto Tiete como produtora e assistente de figurino. Atualmente trabalha como produtora cultural na Velloni Produções. Beatriz Real - Assistente de Produção Beatriz Real é Produtora Artística, Produtora Cultural e Turismóloga. É bacharel em Lazer e Turismo Universidade de São Paulo - USP, São Paulo (2022). Cursou Produção Cultural na SP Escola de Teatro (2022) e Técnico em Turismo Receptivo Etec Carlos de Campos (2013). Atuou enquanto Monitora de equipe no projeto Pimp My Carroça, em fevereiro de 2023. Realizou serviços de monitoria e mobilização no Carnaval de rua 2023 - Bloco Casa Comigo. Foi Assistente de Produção Executiva e Programação Cultural no Museu das Favelas/2023, desenvolvendo atividades de produção, auxiliando no suporte à montagem e desmontagens de eventos, programações presenciais e exposições do Museu das Favelas. Atuou na Produção artística e assistência técnica no Mês da Consciência Negra (2022) e na Produção Artística da Virada Cultural de 2022, Secretaria Municipal de Cultura, São Paulo, enquanto produtora artística no palco Itaquera, zona leste com os artistas: Gloria Grove, Djonga, Rael, Pocah, Ferrugem e Lauana Prado Foi Assessora de Programação de março de 2021 a abril de 2022 - Centro Cultural da Juventude, São Paulo, realizando curadoria de programação artística e cultural e confecção de contratos artísticos.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.