Luiz Gonzaga, O Filho de Januário- Um Cordel Instrumental

Gravação do álbum denominado Luiz Gonzaga, O Filho de Januário- Um Cordel Instrumental, com 12 músicas inéditas, com duração de 1h20m.

Gravação de álbum denominado Luiz Gonzaga, O Filho de Januário que tem a duração de 1h20m, incluindo 04 vídeos clipes.

Objetivo Geral: Produzir o álbum com 12 faixas músicas instrumentais e autorais, com a finalidade de ser lançado nas plataformas digitais, em conformidade com os incisos I, III, V , VII E VIII, do artigo 2º do Decreto nº 10.755 de 26/07/2021, os quais dispõe: Art.2º "Na execução do PRONAC, serão apoiados programas, projetos e ações culturais destinados às seguintes finalidades: I _ valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; III _ viabilizar a expressão cultural de todas as regiões do País e sua difusão em escala nacional; V _ incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VII _ desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura; VIII _ impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão cultural; Objetivo Específico: * Realizar a gravação de 01 (um) álbum com 12 músicas instrumentais e autorais * Gravar clipe com 04 (quatros) músicas do álbum *Realizar 01 (um) show de lançamento do Álbum na Fraternidade Cristão de Pessoas com Deficiência de Pernambuco - FCD/PE. * Ofertar 01 (um) palestra para músicos, estudantes e demais pessoas interessadas

O projeto visa amplicar e democratizar o acesso à música instrumental por meio da gravação de um álbum e quatro clipes, denominado de Luiz Gonzaga, O Filho de Januário - um cordel instrumental. A proposta visa incentivar as pessoas ao acesso a música, especialmente instrumental e autoral oriunda do Estado de Pernambuco, para desta forma disseminar a música, contribuindo para a difusão cultural, facilitando a todos o acesso às fontes de cultura pelo exercício dos diretitos culturais. Ademais alinhada a Lei de Incentivo à cultura nos seguintes aspectos: II Promover e estimular a regionalizaçãoi da produção cultural e artística brasileira, com a valorização de rcursos humanos e contéudos locais; III Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações cultur.ais e seus respectivos criadores; Marcas do Tempo é um projeto que atende ainda ao art.3º da Lei 8.313/1991 para cumprimento das finalidades expressas no art.1º desta lei,os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural; Além dos aspectos legais mencionados, este projeto se justifica ainda porque pretende produzir um álbum com músicas instrumentais, contendo entre elas incidência de fragmentos do texto literário do cordel do poeta Davi Teixeira. As músicas deste álbum terão os nomes extraídas do cordel escrito pelo autor da obra, denominado Luiz Gonzaga,o Filho de Januário. O proponente que é autor e coordenador deste projeto, possui um vasto currículo no segmento cultural, além de ser cordelista, é mestre mestre de mamulengo, compositor e artesão. Desde 2001 tem vários poemas e cordéis publicados, com divulgação espontânea pela imprensa nacional, como matérias nos telejornais NE TV, Jornal Hoje, Fantástico, além de outros órgãos da imprensa, como Jornal O Globo, Folha de Pernambuco, TV Jornal, Rádio Folha FM, Rádio Universitária AM e FM, entre outros, nos quais participou de diversas entrevistas. Em sua bibliografia, mais de 30 títulos entre cordéis e poemas, sendo o mesmo também responsável pela produção e coordenação de seus trabalhos juntamente com equipe técnica. Este projeto conta com a participação de músicos com vasta experiência incluindo fora do pais, com trabalhos executados com êxito, por tal motivo possui a capacidade técnica e operacional de produzir o álbum, o os demais produtos culturais inerentes a proposta para desta forma promover e valorizara música instrumental (art.18 da Lei 8.313/991, parágrafo 3º, letra c "música erudita, instrumental ou regional), que é uma vertente ainda pouco explorada para região nordeste do país. Por fim, ressalta-se que a busca por incentivos ao projeto se justifica pelo motivo da produção do projeto possuir custo elevado para o proponente, o que inviabiliza a realização do trabalho sem patrocínio. Por fim, ressalta-se que Por fim, ressalta-se que a busca por incentivos ao projeto se justifica pelo motivo da produção do projeto possuir custo elevado para o proponente, o que inviabiliza a realização do trabalho sem patrocínio. a busca por incentivos ao projeto se justifica pelo motivo da produção do projeto possuir custo elevado para o proponente, o que inviabiliza a realização do trabalho sem patrocínio.ão de músicos com vasta experiência incluindo fora do pais, com trabalhos executados com êxito, por tal motivo possui a capacida técnica de produzir um álbum e vídeo clipes que emocione o público e que promova e valorize a música instrumental (art.18 da Lei 8.313/19913º, letra c "música erudita, instrumental ou regional"),vertente ainda pouco explorada para região nordeste do país. Vale ainda destacar que programador Visual, já participou ativamente de todas as etapas de produção e arte dos seus dois CDs: "Adivinha Quem É?" e "Coisa de Outro Mundo", com letras e músicas de sua autoria, demosntrando mais uma vez a capacidade de gestão, produção e execução da propota, conforme demosntrado em seu currículo apresentado a este projeto.

ATIVIDADE DE CONTRAPARTIDA A atividade de contrapartida será em formato de palestra com o tema Inteligência Artificial - IA , e suas influências na composição "orgânica" da música brasileira, consistindo em explicação do palestrante, assim como dos músicos principais do projeto, para abrir um diálogo sobre suas experiências de estudo nosegmento musical. Além da palestra será feita apresentação de 03 músicas lançadas pelo projeto. ESTRATÉGIA DE DIVULGAÇÃO E AÇÕES DECOMUNICAÇÃO Objetivo da Comunicação:Promover o projeto, destacando a música diversificada, artistas, acessibilidade e contrapartida social, fortalecendo a cena musical local. Público-Alvo:Comunidade em geral, alunos de escolas públicas, amantes de música instrumental, produtores e gestores culturai, assim como qualquer pessoa que tenha interesse no segmento musical. Estratégias de Comunicação:Identidade Visual: Criar um logo vibrante, refletindo a diversidade musical e a energia das músicas. Material Impresso e Digital: Cartazes e posts em redes sociais com informações sobre músicos, datas e atrações. Assessoria de Imprensa: Enviar comunicados a veículos locais e convidar jornalistas para cobertura do evento. Divulgação em Escolas e Universidades: Realizar distribuição de ingressos em escolas gratuitamente para os alunos. Cobertura Visual: Contratar fotógrafo e videomaker, compartilhar fotos e vídeos nas redes sociais e site oficial. Redes Sociais: Manter redes sociais atualizadas com vídeos dos ensaios e teasers do evento. Contrapartida Social: Divulgar a palestra gratuita como oportunidade de aprendizado. Acessibilidade: Garantir informações claras sobre acessibilidade e assistência específica para pessoas com necessidades especiais. Feedback e Engajamento: Realizar enquetes, responder comentários nas redes sociais e criar uma comunidade online em torno do evento.

PRODUTO ÁLBUM Duração do álbum 1h20m. Gravação será em estúdio de alto padrão técnico. Com equipamentos de última geração em linguagem digital de áudio. O engenheiro responsável pela gravação, mixagem e masterizaçäo será o alemão Stephan Hitzelbelger . Formado em áudio na Alemanhã. Stephan Hitzelberger/ Estúdio Via Brasil CNPJ: 26.779.036/0001-09 Rua José Olímpio da Rocha, 275 Candeias/ Jaboatão dos Guararapes PE. CEP: 54450-250 e-mail: estudioviabrasil@gmail.com (081) 99956-6519 ( +Whatsapp) Nasceu em 1960, Saarbrücken - Alemanha, pai multi-instrumentalista, sinfônico e jazz, e avô professor de música clássica e organista 9-12 anos: estudo de violão clássico 18 anos: conheceu a Bossa Nova e MPB na Europa, que deu iniciou a uma mudança no seu desenvolvimento musical. Tocou por mais de 15 anos, na Alemanha e França, música sul-americana com brasileiros, mexicanos, uruguaios e argentinos, e com eles começou a compor as suas próprias músicas. 1990- Conheceu na Alemanha, a futura esposa pernambucana dele, e em 1995 mudou-se definitivamente para Recife, onde atua no próprio estúdio de gravação (Estúdio Via Brasil) Como engenheiro de som, além de compositor de várias músicas gravadas nos 4 CDs do Projeto "Somos Uno", gravou recentemente, seu próprio CD " E muito mais" (- nas plataformas), em parceria com o letrista Lysias Enio e participação especial de João Donato, que é irmão e parceiro de Lysias. Está filiado à União Brasileira de Compositores (UBC) como compositor e produtor fonográfico. Pelo Estúdio, passaram nesses anos muitos artistas locais, nacionais e internacionais como: Nando Cordel, Geraldo Azevedo, Lysias Enio, Silvério Pessoa, Spock, Josenildo Sá, Flávio José, Santana, Cezzinha, Marcelo e Ciano do Quinteto violado, Getúlio Cavalcanti, Nigel Shore ( 1º Oboé na Filarmônica de Berlim e, OSB - Rio), Hans Limburg, e músicos de grande reconhecimento nacional e internacional como Paulo Russo, Rafael Vernet, Andrew Scott Potter, Augusto Silva, Bráulio Araújo, Fabinho Costa, Fabiano Menezes , Kelly Benevides, Júnior Xanfer, Mozar Siqueira , Kelly Rosa, Zeh Rocha, Jesse Pessoa, Transversal Frevo Orquestra (com Cesar Michiles), Orquestra Beiradão do Amazonas (de Enio Prieto, de Manaus), Bento Resende, Caio Cesar, Pita Cavalcanti , Sandi Maia e muitos Recentemente, durante a pandemia, participações e projetos para “lives” de corais virtuais, gravações para artistas com edições de vídeo para divulgações artísticas, inclusive um próprio canal no Youtube. Mais informações serão facilmente encontradas nas plataformas como Youtube e através do Google. Instrumentos/músicos que serão utilizados : Violão / Baixo /Bateria / Percussão / Teclado / Guitarra / Flauta transversal / Sax PRODUTO CLIPE Equipe contará com 4 pessoas: 1 - Cinegrafista 2 - Fotógrafo 3 - Assistente de Câmera 4 - Diretor Equipamentos: ● Câmera Sony A6300 com Lente 35mm / 18-105mm ● Câmera Sony A7sII com Lente 8-15mm / 28-70mm ● Câmera Canon 5D com lentes 50mm, 75-300mm ● GoPro Hero ● Gimbal Ronin SC ● Tripés Manfrotto e Weifeng ● 2 Iluminadores retangulares Led Yn-300 ● Drone Dji Mavic Mini 3 Pro

Acessibilidade física: Por se tratar de uma gravação de álbum e clipe musical o projeto não possui diretamente acessibilidade física, mas como existe produto de realização de show gratuito na Fraternidade Cristão de Pessoas com Deficiência de Pernambuco - FCD/PE, o local possui adaptações necessárias para acessibilidade física, adequado para o acesso de pessoas com dificuldades de locomoção, como idosos o e também deficientes físicos. Possui ainda rampas de acesso para cadeirantes e banheiros daptados. Acessibilidade de Conteúdo: Não se aplica para o álbum visto o mesmo ser lançado nas plataformas digitais. Todas as divulgações nas redes sociais irão contar com medida de acessibilidade para atender as pessoas com deficiência auditiva, incluindo janelas de libras e legenda. Na apresentação não musical terá medidas de acessibilidade de conteúdo por ser música instrumental. Na palestra de contrapartida terá interprete de libras. Acessibilidade visual : Não se aplica por ser música.

Como medida de democratização de acesso o álbum e clipes serão disponibilizados nas plataformas digitais e youtube gratuitamente. O show também será realizado de forma gratuita, em local onde a acessibilidade será garantida em conformidade com a legislação vigente. O local possui capacidade de comportar 130 pessoas, poderão assistir ao show sentadas com espaços reservados na frente para cadeirantes, pessoas com dificuldade de locomoção incluindo idosos. No que diz respeito a palestra a mesma também será gratuita. A título de contrapartida social o projeto fará uma palestra com tema: Inteligência Artificial - IA , e suas influências na composição "orgânica" da música brasileira, a serministrada por profissional da música.

COORDENADOR DO PROJETO/AUTOR DAVI TEIXEIRA DA SILVA é cordelista, mestre de mamulengo, compositor e artesão. Natural da cidade de Bezerros, Pernambuco. Admirador dos folguedos populares desde criança; autodidata, é um dos artistas que se destaca nos eventos em que participa, como FLIPORTO, FENEARTE, Feira Internacional do Bienal do Livro etc. Desde 2001 tem vários poemas e cordéis publicados, com divulgação espontânea pela imprensa nacional, como matérias nos telejornais NE TV, Jornal Hoje, Fantástico, além de outros órgãos da imprensa, como Jornal O Globo, Folha de Pernambuco, TV Jornal, Rádio Folha FM, Rádio Universitária AM e FM, entre outros, nos quais participou de diversas entrevistas. Em sua bibliografia, mais de 30 títulos entre cordéis e poemas, podemos observar temas educativos e de cunho social como “Dengueladen: O mosquito terrorista”, “Antes de dirigir tome uma dose... de consciência” e “Quem fuma sabe, quem não sabe venha saber”. Além de outros títulos que retratam a cultura nordestina e seus personagens, o cangaço, o frevo, entre outros. É o criador da marca TV Mamulengo, com a qual já fez diversas apresentações, inclusive na FENEARTE 2010 e 2011, FLIPORTO 2010 e 2011, em Olinda, escolas, hospitais, centros culturais, como o Nascedouro de Peixinhos, parques e praças. Como mamulengueiro, no início de sua carreira foi discípulo do mestre Zé Lopes. Seus cordéis, trabalhos de mamulengo e outras peças estão espalhadas pelo mundo DIREÇÃO ARTÍSTICA JOSÉ ADRIANO FEITOZA APOLINARIO, em artes Adriano Marcena – Historiador de Formação, escritor e dramaturgo com Prêmios Nacionais, Textos Teatrais publicados e encenados, inclusive fora do Brasil. Em texto teatral, Marcena Publicou Trilogia da Miséria Humana (1995), A Ópera do Sol (Prêmio Nacional de Dramaturgia Funarte – MinC/ Funarte 1996, Prêmio Elpídio Câmara de Teatro no Concurso Literário Cidade do Recife – Categoria Teatro – 1997 e Prêmio Mais Cultura de Literatura de Cordel – MinC/Funarte 2010), Textos Para 1, 2 e Até 3 Atores (Prêmio BNB de Cultura – 2009), Estrepolias de Pedro Malasarte (Menção Honrosa - Concurso Literário Cidade do Recife – Categoria Teatro – 2002), Anardio & Arianad (2013), A Caixa de Brinquedos (2014), O Menino (2015), A Fuga das Letrinhas (2016), Damiana (2017), Jesus & Judas (2018), dentre outros. Como pesquisador tem suas atenções voltadas à História da Cultura e, especificamente, do imaginário simbólico do Nordeste do Brasil. Lançou, nacionalmente, o Dicionário da Diversidade Cultural Pernambucana, na São Paulo Fashion Week 2012 e, posteriormente, Mexendo o Pirão: Importância Sociocultural da Farinha de Mandioca no Brasil Holandês (1637-1646); Raspando o Tacho – Comida e Cangaço: Relações Etnogastronômicas entre Nômades e Sedentários nos Sertões Nordestinos (1922- 1938), Lançados na Bienal Internacional do Livro de Pernambuco e de Alagoas e, Em 2017, lançou A Saideira – Breve História Cultural da Cerveja em Pernambuco. Em novembro de 2018, lança o início da trajetória de O Caçador de Assombração em ‘As Aventuras do Vampiro do Cordel – Contos Hilários e Razoavelmente Assombrativos. Estas quatro últimas publicações foram incentivadas pelo Fundo Pernambucano de Cultura-Funcultura/Secult-PE/Governo do Estado de Pernambuco. Participou, como debatedor, da mesa-redonda “O protagonismo cultural e o diálogo entre os saberes”, Programa Cultura e Pensamento, do Ministério da Cultura do Brasil, dentro do IX Encontro das Culturas Populares e Tradicionais, novembro de 2015. Em 2019, Palestra sobre Literatura de Cordel, na Mesa-redonda ‘Pernambuco literário: Cordel e cangaço na arte escrita’, programa da Biblioteca Pública de Pernambuco. Em 2020, palestra na sede da Sudene no Seminário Cultura e Desenvolvimento no Nordeste Brasileiro. Em 2021 participa da Mesa de Abertura da FLIST – Feira Literária de Serra Talhada. Em 2022, sua Adaptação da ‘Antologia Poética de Gregório de Matos, sob a direção de Emmanuel Matheus e Produção Executiva de Jéssica Viana é contemplado com a Lei Aldir Blanc 2 PE Fez a direção artística da Turnê “Palavras Encantadas” , do compositor e cantor Geraldo Azevedo e Grupo Somos Uno, na Paraíba e Pernambuco( maio de 2016). DIREÇÃO MUSICAL, ARRANJADOR E MÚSICO SANDIMAR ALVES BEZERRA, nome artístico Sandi Maia, 1980 - Iniciou estudo de violão clássico e popular, com os professores Edilson e Edvaldo Eulálio, no departamento de Artes da UFPB- Campus II. (Edilson Eulálio , violonista integrante/ fundador do Quinteto Armorial) 1985- Músico participante de show de Hermeto Pascoal Group ( São Cristovão/Sergipe) 1990- Integra o coral FAC Madrigal (Campina Grande) Como regente do Corus. 1996- Integra o coral da escola do Balé Popular do Recife, como regente do Corus. 2000- Leciona a disciplina de educação artística na escola Damas- Campina Grande 2001- 2010- Faz turnê pela Europa acompanhando vários músicos do Brasil e do exterior. 2011 - 2015 - Trabalha como arranjador, produtor e diretor musical no Estúdio Via Brasil- Jaboatão -PE. 2016 - Fez turnê com Geraldo Azevedo e Grupo Somos Uno, na Paraíba (Campina Grande e João Pessoa) e, em Pernambuco (Recife, Teatro Rio Mar). 2016- Diretor musical e regente da: A Ópera do Sol. Projeto aprovado pelo FUNCULTURA (2016-2017), na linguagem ópera, encenado em março de 2017. 2017- Participação no 42º Festival de Inverno de Campina Grande-PB com a linguagem teatro, apresentando: A Ópera do Sol. 2017 - Produz a trilha sonora para animação e bonecos do Projeto Turma da Joaquina 2018 – Apresentação da A Ópera do Sol no 24º janeiro de Grandes Espetáculos. 2018 – Indicação ao prêmio de melhor trilha sonora no 24º janeiro de Grandes Espetáculos. 2018- Direção e produção musical, arranjador do CD - Encanto-me (para cruzar a sombra) do intérprete: Pedro Nicácio. 2018- Direção e produção musical, participação musical no CD- Reminiscências - do violonista Mario Sobel- Projeto incentivado pelo FUNCULTURA – 2017/2018 2018- Direção musical, produção e arranjador do CD- Corações Pernambucanos, do Intérprete: Bento Rezende 2019- Direção musical e participação como músico no álbum (CD) Reminiscências, do artista Mario Sobel. Projeto incentivado pelo Funcultura. 2019- Direção musical, arranjador e participação como músico no álbum (CD) Corações Pernambucanos, do artista Bento Rezende. DESIGNER GRÁFICO SALISMAR ALVES BEZERRA (Salim Alves) - 2018 Direção e edição do clipe “Canção do Bicho” composição de Denoy de Oliveira, Geni Marcondes e Ferreira Gullar, interpretado por Pedro Nicácio. / Link do filme: Canção do Bicho https://www.youtube.com/watch?v=QQDi7sMG3l4 / 2018 Direção e edição do clipe Musical “A Passos firmes” obra de autoria de Mario Sobel, do álbum “Reminiscências” referente ao projeto nº 1056/17 aprovado pelo FUNCULTURA.Link da divulgação da música. https://www.facebook.com/mario.sobel.9/videos/4521839591162452 / 2018 Direção e edição do filme “Caio Cezar Sitonio e Pita Cavalcanti – Invenção nº 15 (J.S. Bach)” Link do Filme: Caio Cezar Sitonio e Pita Cavalcanti - Invenção nº 15 ( J.S. Bach) / https://www.youtube.com/watch?v=HmX7LwL_Rt8/ 2019 Direção e edição do filme “Caio Cezar Sitonio e Pita Cavalcanti – Invenção nº 04 (J.S. Bach)” Link do Filme: Caio Cezar Sitonio e Pita Cavalcanti - Invenção nº 4 ( J.S. Bach) https://www.youtube.com/watch?v=BX-wynANYUs PRODUÇÃO EXECUTIVA JOSÉ ANTONIO TAVEIRA BELO JUNIOR (Taveira Junior) Ator há 38 anos, possui 67 espetáculos de Teatro como ator e produtor . Desde 1989, vem trabalhando também por trás dos palcos, na realização de peças das mais diversas Companhias profissionais de teatro, em espetáculos adultos e infantis, com vários encenadores. Possui um total de mais de 20 espetáculos em que atuou, seja como Auxiliar de Produção, Produtor Executivo e Produtor de Teatro, são alguns deles: “Mito ou Mentira” (1989); “Lembrem-se de Lilith!” (1991); “Minha Infância Querida” (1992); “Peter Pan” (1993); “As Grávidas” (1995), “As Travessuras de Charles” (1996); “Hipopocaré”(1997); “O Alienista” (1997), dentre muitos outros até hoje. Atualmente, trabalha como Produtor de espetáculos com sua Companhia: Galharufas Produções, fundada em 1994, que tem em seu curriculum quinze espetáculos montados profissionalmente: “Piquenique no Front” (1994); “O Seminarista” (1998); “Inocência” (1999); “Minha Infância Querida” (1999); “Memórias Póstumas de Brás Cubas” (2000); “Senhora” (2001), “O Cortiço” (2002), “O Alienista” (2003), “Risoflora” (2003), “Triste Fim de Policarpo Quaresma” (2004), “Lucíola” (2005), “São Bernardo” (2005), “O Amor do Galo da Madrugada Pela Galinha D’Água” (2006), “O Mambembe” (2007), “O Crime do Padre Amaro (2008/09); “Maria Borralheira” (2010) “A Visita da Velha Senhora” (2010), “A Mandrágora” (2014), “A Ópera do Sol” (2016), e em 2018 estreou “Em Nome do Desejo”, de João Silvério Trevisan. Vencedor de vários editais de Incentivo à Cultura, em níveis municipais (SIC e Fomento), estaduais (Funcultura) e Federais (por 03 anos consecutivos o Myriam Muniz/ Petrobrás). Recentemente, em setembro de 2022 estreou como Produtor o espetáculo “Cidade dos Karianthos”, de Valdir Oliveira e direção de Cláudio Lira, com incentivo do Funcultura. Ainda sobre sua administração, a Companhia está envolvida em mais dois projetos só para o ano de 2023.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.