Caravana 2024/2025

Caravana 2024 é uma série de encontros presenciais de formações direcionadas e aplicabilidade prática, com vistas ao aprimoramento de técnicas e troca de conhecimentos, bem como processos de mentoria online que visam o intercâmbio e a capacitação de gestores socioculturais em regiões com menos oportunidades de formações qualificadas, bem como um projeto para incentivar a formação de uma rede ativa e potente entre essas lideranças.

Não pertinente.

Geral: Promover encontros formativos e mentorias a fim de qualificar e capacitar a atuação de gestores e agentes culturais de localidades com pouco acesso a cursos e formações gratuitas. Específicos: - Promover formação qualificada e especializada para agentes culturais que atuam fora das grandes capitais, especialmente; Fomentar a cultura nacional por meio do incentivo ao empreendedorismo sustentável no setor cultural; - Capacitar agentes socioculturais: artistas, produtores, gestores públicos e privados, captadores e criativos em geral nos processos, teóricos e práticos, fundamentais para a construção, viabilização e implementação de projetos e programas culturais, nos mais diversos segmentos artísticos; - Colaborar na descentralização do uso de recursos incentivados, da captação de recursos e da produção cultural; - Apoiar a inovação artística por meio de fortalecimento de iniciativas de grupos e coletivos através de mentorias; - Realizar e publicar escuta e pesquisa sobre forma de atuação e demandas dos artistas, agentes culturais, produtores e gestores públicos das 4 localidades onde o projeto será realizado; - Fomentar o acesso de mulheres cis, trans e negras às formações oferecidas pelo projeto; - Contribuir para as metas 11, 18, 19 e 35 do Plano Nacional de Cultura (PNC); - Valorizar especialistas locais, que serão também convidados a participar como formadores/professores e/ou mentores; - Realizar 3 ciclos de encontros presenciais (de 12 horas cada, total de 36 horas) em 4 Estados brasileiros (DF, SP, BA e RN), totalizando 144 horas de formação presencial em locais para além do eixo Rio-São Paulo. Cada ciclo será proposto para contemplar entre 100 e 120 pessoas por cidade e ciclo, totalizando entre 400 e 480 pessoas beneficiadas diretamente. TEMAS: 1º CICLO com temática Trilha e Sustentabilidade de Projetos (planejamento, elaboração, captação, comunicação, gestão, avaliação e prestação de contas); 2º CICLO Direitos Culturais (Conceito dos Direitos Culturais, LGPD, Direitos Autorais e de Imagem, Contratos); 3º CICLO Economia da Cultura e ESG. -Realizar 1 apresentação artística por cidade, como parte integrante e complementar dos ciclos de encontros, com pelo menos 50 lugares disponíveis para a comunidade, para além dos inscritos nas formações, totalizando 200 pessoas a mais atendidas. - Realizar mentorias no formato on-line de 4h para 5 grupos (formais ou informais: projetos, coletivos e afins) selecionados por Estado, totalizando 20 grupos/coletivos/projetos selecionados e 80h de mentoria. - Realizar 1 aula aberta on-line, transmitida pelo canal do Youtube do Cultura e Mercado, com possibilidade de replicar em outros canais de temática similar e que ficará gravada e disponível para acesso posterior e amplo.

Cultura e Mercado é pioneiro na discussão do setor cultural brasileiro. Criado como um blog em 1998, por Leonardo Brant, transformou-se em um site referência, trazendo informações, análises e serviços especializados aos artistas, produtores e gestores públicos e privados do mercado. Em 2013, o site evolui na oferta de cursos e serviços, buscando suprir a lacuna de profissionalização e formação de recursos humanos especializados para os mercados de cultura, entretenimento e economia criativa. A ideia original era de um núcleo de formação que atuasse a partir de uma potente rede de especialistas em parceria com outras organizações culturais, com a missão de desenvolver e qualificar esses mercados. No início de 2014, o Cultura e Mercado passa a atuar em outros estados brasileiros e no exterior e, a partir de 2020, com a pandemia, passa a atuar de forma on-line mais fortemente, e segue ampliando o atendimento de cursos Brasil afora. Com o propósito de continuar a missão de profissionalização e desenvolvimento do setor cultural, e, oportunizando novamente encontros e trocas presenciais, o projeto Caravana 2024 propõe levar a quatro cidades do Brasil um intensivo de formação na área, pensado por ciclos e também acompanhamento através de mentorias Os ciclos temáticos permitirão que os participantes tenham uma visão global dos pilares do setor cultural, iniciando com a estrutura de projetos, sejam incentivados ou não, passando pela questão jurídica ligada aos direitos autorais, LGPD, entre outras, e finalizando com a economia criativa, indicadores e ESG, estando todos os ciclos conectados a questões da atualidade que envolvem o setor. Tudo isso será complementado por um eixo de mentoria que pretende justamente acompanhar artistas, coletivos e/ou projetos para que possam, a partir do trajeto realizado em conjunto, ter autonomia na continuidade nas suas ações. Importante ressaltar que o projeto busca ampliar fronteiras e, para tal, optou por cidades em 4 estados diferentes que não dispõem de oferta de formações similares, mas que necessitam e têm um potencial de desenvolvimento do setor cultural. A descentralização ou a saída do eixo Rio-São Paulo é essencial para a distribuição dos recursos públicos em polos importantes, mas que não são necessariamente capitais dos estados (exceto Brasília pela capilaridade na região centro-oeste). Além disso, os cursos e a mentoria propõem justamente uma série de trocas entre realidades distintas, deixando um legado para que os participantes possam multiplicar e atuar de forma autônoma, chegando, inclusive, a propor inovações a partir da sua realidade. A presente proposta se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1° da Lei 8313/91: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II _ promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; VIII _ e Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - Priorizar o produto cultural originário do País. Assim, segundo o Art. 3° da mesma lei, para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° acima listado, reafirmamos que atenderemos, aos seguintes objetivos: I - Incentivo à formação artística e cultural, mediante: a) concessão de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas e técnicos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil; c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - Fomento à produção cultural e artística.

Prezados, Informamos que o Cultura e Mercado possui como CNAE principal a atividade de 85.99/6-04 Treinamento em Desenvolvimento profissional e gerencial. E esta CNAE está de acordo com o segmento da proposta (Artes Cênicas/ Ações Educativo-culturais de capacitação, treinamento de pessoal e empreendedorismo cultural) conforme lista de CNAES do anexo VII da IN 01/2023. Cordialmente

Metodologia 1) ENCONTROS FORMATIVOS Conteúdos: CICLO I - TRILHA E SUSTENTABILIDADE DE PROJETOS (12h) Planejamento E Elaboração de projetos Ementa: Os 4 P´s da Elaboração estratégica de projetos: pesquisa, planejamento, processo e público, explicados de forma a exemplificar um roteiro lógico para a escrita completa de um projeto: da ideia, passando pelo orçamento e prestação de contas/relatórios. As diferentes fontes de recursos e as múltiplas modalidades de financiamento, passando pelas oportunidades na área cultural nas esferas federal, estadual e municipal. Captação de Recursos Ementa: Estudos de viabilidade para empreendimentos culturais e criativos, trazendo conceitos básicos para guiar a elaboração de um plano de captação. A lógica dos patrocínios empresariais, como comercializar projetos e programas culturais; planos de cotas; dicas práticas, exemplos e cases de sucesso; abordagem, pesquisa de prospects e adequação de discurso. Pós-venda e fidelização. Comunicação Ementa: Uso da comunicação para quem cria projetos, através de uma estratégia de comunicação eficiente e eficaz. Abordaremos desde os conceitos básicos para a criação de um plano de comunicação, passando por relacionamento com a imprensa e uso das principais mídias sociais. Editais: da Gestão à Prestação de Contas Ementa: Os conceitos por trás das políticas públicas e de patrocínios empresariais; contrapartidas e reciprocidades; dicas práticas de inscrição de projetos em editais privados e públicos. O planejamento e a gestão como estratégia e operacionalização da realização do projeto, desenvolvendo as ideias e concretizando-as em ações. Ferramentas e técnicas de gestão e controle de projetos. Avaliação de ações culturais para medir efeitos, resultados e ajustar o percurso. Indicadores, instrumentos e metodologias de avaliação. CICLO II – DIREITOS CULTURAIS (12H) Direitos Culturais Ementa: O conceito de Direito Cultural, derivado dos Direitos Humanos, e sua presença nos mais diversos projetos culturais e sociais. Como os direitos culturais são exercidos ao longo da execução de projetos culturais – as bases legais e exemplificação de casos de aplicação Direitos Autorais e de Imagem Ementa: O tema Direito Autoral no Brasil é complexo, mas, ao mesmo tempo, muito cativante, pois está tudo muito bem estruturado, mas é necessário tempo e dedicação para entender: Direito Autoral e Direitos Conexos, Execução Pública e Reprodução Fonomecânica, Editora e Administradora, O Direito Autoral no mundo digital. Jurídico básico do negócio criativo: LGPD e Contratos Ementa: Da formulação de um contrato social à necessidade de contratos padrão com fornecedores e clientes para garantidas jurídicas do negócio criativo. A importância e o impacto da LGPD nos negócios culturais. Reputação Digital e os impactos na Cultura Ementa: Como a gestão e o planejamento da postura e presença on-line dos projetos impacta e cria uma reputação digital. As implicações legais da presença on-line dos projetos culturais e sociais. CICLO III - ECONOMIA DA CULTURA E ESG (12H) Economia e Cidades Criativas: conceito e aplicação Ementa: Contextualização. Economia criativa, conceitos e características; inovação e sustentabilidade no fazer criativo e cultural. O 4º pilar da sustentabilidade. Ecossistemas e Empreendedorismo na Economia Criativa: spinoffs, apresentação de casos práticos. ESG: como e onde a cultura se encaixa Ementa: Análise do Conceito ESG (ASG) levando em consideração os ODS da Agenda 2030. Objetivo é evidenciar a importância da cultura para a promoção de boas práticas que aliam as preocupações com o meio ambiente, a responsabilidade social e os modelos de governança que apostem transversalmente no respeito pelos direitos humanos, aspetos fundamentais para o cumprimento do espírito da Agenda 2030. A contribuição das atividades culturais no processo de inovação dos processos de resgate e preservação do meio ambiente, que contribuem diretamente com as metas e indicadores da Agenda 2030. Citação de casos e resultados. Apresentação de Casos e projetos de Aplicação ESG e Indicadores Ementa: Momento de explanação de um(a) produtora local sobre projetos realizados localmente que implementaram atividades voltadas à ESG e que tenham indicadores e relatórios de avaliação para exemplificar suas escolhas. 2) AULA ABERTA ONLINE Conteúdo: Serão de 2 a 3 pessoas convidadas e um mediador para que o tema possa ser trazido primeiro de uma forma conceitual, e ao mesmo tempo ilustrativo e de cases. O tema da aula aberta será definido em momento posterior, pois a ideia é poder trazer uma aula sobre um tema necessário para o contexto do momento para produtores e gestores. Exemplo: políticas públicas de cultura (LPG e LAB) ou leis de incentivo, etc. 3) MENTORIAS Conteúdo: Serão selecionados coletivos ou grupos artísticos, ou mesmo projetos (grupos ainda informais) por um comitê a ser formado pelos professores dos encontros formativos, buscando a diversidade de agentes culturais e de segmentos artísticos, para o desenvolvimento de projeto ou planejamento de evento ou da captação de recursos, de acordo com a necessidade de cada selecionado. As mentorias serão encontros virtuais onde o especialista convidado/formador analisará previamente as necessidades e demandas do grupo e terá um encontro analisando e avaliando o que foi produzido pelo grupo, passando orientações direcionadas especificamente àquele projeto / programa ou proposta e dará orientações, links e bibliografia para aprofundamentos posteriores. A proposta é uma elaboração conjunta de conteúdo que permita um avanço no desenvolvimento daquela demanda, com o respectivo aprendizado para que, em próximas edições e projetos, os grupos possam desenvolver suas atividades sem precisar de apoio.

Considerando o Estatuto da Pessoa com Deficiência, (LEI Nº 13.146, DE 6 DE JULHO DE 2015), será contratada consultoria em acessibilidade no período da pré-produção do projeto, juntamente com as pesquisas de locais de realização para que sejam eleitas as melhores medidas de acessibilidade por localidade. O site do CeM já tem plugin de acessibilidade e os formulários de inscrição para os cursos contarão também com plugins de acessibilidade assistida, e terão um campo a ser preenchido indicando se o aluno possui deficiência e qual seria a deficiência, para que possamos adaptar o curso adequadamente, com auxílio da consultoria de acessibilidade, dada a amplitude do espectro das deficiências. Medidas de acessibilidade por produto/ação: CURSO Acessibilidade física: A escolha dos locais de realização dos encontros e aulas será feita baseada em medidas de acessibilidade arquitetônica (rampas de acesso, banheiros com acessibilidade, elevadores, etc.). Acessibilidade para deficientes visuais: Para os deficientes visuais, será possível uma audiodescrição e a ampliação dos materiais utilizados, bem como a impressão em braile, se necessário. Acessibilidade para deficientes auditivos: Para os deficientes auditivos, temos previsão de contratação de intérpretes de Libras. Acessibilidade para deficientes intelectuais: Contamos com consultoria em acessibilidade e monitores para cumprir as adaptações. MENTORIA Acessibilidade física: como se trata de uma ação online, a acessibilidade física não é relevante. Acessibilidade para deficientes visuais: Para os deficientes visuais, será possível uma audiodescrição. Acessibilidade para deficientes auditivos: Para os deficientes auditivos, temos previsão de contratação de intérpretes de Libras. Acessibilidade para deficientes intelectuais: Contamos com consultoria em acessibilidade para cumprir as adaptações. AULA ABERTA Acessibilidade física: como se trata de uma ação online, a acessibilidade física não é relevante. Acessibilidade para deficientes visuais: Para os deficientes visuais, será possível uma audiodescrição. Acessibilidade para deficientes auditivos: Para os deficientes auditivos, temos previsão de contratação de intérpretes de Libras e legendagem do conteúdo. Acessibilidade para deficientes intelectuais: Contamos com consultoria em acessibilidade para cumprir as adaptações. APRESENTAÇÃO ARTÍSTICAAcessibilidade física: A escolha dos locais de realização será feita baseada em medidas de acessibilidade arquitetônica (rampas de acesso, banheiros com acessibilidade, elevadores, etc.). Acessibilidade para deficientes visuais: Para os deficientes visuais, será possível uma audiodescrição e a ampliação dos materiais utilizados, bem como a impressão em braile, se necessário (Consultor de Acessibilidade)Acessibilidade para deficientes auditivos: Para os deficientes auditivos, temos previsão de contratação de intérpretes de Libras. Acessibilidade para deficientes intelectuais: Contamos com consultoria em acessibilidade e monitores para cumprir as adaptações.

Toda a formação será gratuita para todos os participantes, e o acesso aos formulários de inscrição será amplamente divulgado, contanto com produtores locais em cada uma das 4 localidades para essa comunicação, bem como o próprio formulário será elabora em linguagem simples para fácil compreensão. Para ampliar a democratização, conforme ARTIGO 28 da IN 01 de 2023, será realizada aula aberta on-line, transmitida pelo canal do Youtube do Cultura e Mercado, com possibilidade de replicar em outros canais de temática similar, como canais de parceiros, e que ficará gravada e disponível para acesso posterior a todo e qualquer agente cultural interessado, de forma gratuita.

Cultura e Mercado – proponência, coordenação geral, curadoria, palestrante e professor ciclo de aulas Cultura e Mercado é uma escola de cursos livres, voltada para os mercados de cultura, entretenimento, economia criativa e terceiro setor. Atua desde 2010 com a missão de desenvolver e profissionalizar esses setores no Brasil. Daniele Torres (sócia do Cultura e Mercado) – coordenação pedagógica, curadoria e palestrante / mentora Museóloga carioca, atua há mais de 25 anos em projetos culturais com leis de incentivo, na captação de recursos e gestão de projetos em diferentes áreas. Com diversas pós graduações, foi coordenadora de projetos da Fundação CSN (2001/2002) e gestora de patrocínios da VALE (2004 a 2007). Trabalhou em ONGs como Instituto Rio (RJ, 2004) e Instituto Agires (SP, 2011 a 2013). Foi consultora da OSCIP ambiental RENCTAS (DF, 2007/2008). É sócia da Companhia da Cultura desde 2004. Residindo em SP foi Gerente de Mercado dos Institutos: Brasil Leitor (IBL) e Brasileiro de Gestão Cultural (IBGC). Leciona em diferentes cursos no Cultura e Mercado, onde é sócia desde 2016 e criou e coordena a Formação em Captação de Recursos nesta instituição. Leciona também para SEBRAE, SENAC, ABGC, Universidade do Estado do Amazonas, SISEB, SISEM, entre outras instituições. Foi Conselheira de Cultura de Volta Redonda (RJ; 2001), diretora estatutária do Instituto AES (biênio 2016 – 2018) e Conselheira Consultiva da Comissão de Direito das Artes da OAB-SP (2019-2021). É Conselheira da REC-Brasil, Rede de Economia Criativa. Escreveu capítulo sobre elaboração de projetos para livro didático da FTD para o novo ensino médio. Publicou também um capítulo sobre captação de recursos e inovação no livro digital Salve a Criatividade, a Criatividade Salva! Escreveu dois manuais sobre captação de recursos e parcerias para o IBRAM – Instituto Brasileiro de Museus (a serem publicados). É membro do Fórum Brasileiro pelos Direitos Culturais (FBDC), da Assoc. Brasileira de Captadores de Recursos (ABCR) e do Conselho Regional de Museologia (COREM-4ª região). Larissa Biasoli (sócia do Cultura e Mercado) – coordenação pedagógica, curadoria, palestrante, professora ciclo de aulas e mentora Larissa é Bacharel em Artes Cênicas (UNICAMP) e especialista em Administração de Artes e Diplomacia Cultural (Goldsmiths University of London). Criou em 2013 Sorella Produções Artísticas que atua em diferentes frentes como produção executiva, gestão de projetos e captação de recursos. Já trabalhou como coordenadora de produção da etapa SP do XV Festival do Teatro Brasileiro - Cena Paranaense em 2013 e Cena Baiana em 2014. Fez a coordenação de produção e circulação do Grupo Barracão Teatro de Campinas em 2016 por 40 cidades brasileiras pelo Programa Palco Giratório do Sesc e em 2018 realizou e coordenou a produção do Fórum Internacional sobre novas mídias e tecnologia Mediamorfosis na cidade de São Paulo. Em 2021 coordenou a produção do espetáculo ?Tem um Rio na Biblioteca? da Companhia da Cultura que foi adaptado para o audiovisual e circulou por cidades de Minas Gerais e Pará. Atua na elaboração, captação de recursos e gestão de projetos via leis de incentivo fiscais nas 3 esferas: estaduais, federais e municipais para projetos de diferentes áreas (teatro, música, dança, artes plásticas, literatura e audiovisual). E é especialista em Pro-Mac (lei de incentivo à cultura da cidade de São Paulo). Foi captadora de recursos para o Centro Cultural Aliança Francesa de São Paulo de 2018 a 2021 e é sócia do Cultura e Mercado desde janeiro de 2021. Sorella Produções Artísticas - planejamento administrativo e prestação de contasFundada em 2013 a missão da empresa é construir pontes entre artistas, projetos, patrocinadores e público, buscando resultados duradouros e que agreguem valor para a sociedade, sempre pensando no desenvolvimento sócio cultural dos participantes e na sustentabilidade das ações e projetos. Assim, com transparência e governança durante todas as etapas de prestação de serviços, e através de cooperação com empresas parceiras, oferecemos aos nossos clientes equipe dedicada e as melhores práticas de mercado. Luciana Nascimento – Produtora Luciana é graduada em Produção Cultural pela FMU (2018) e tem formação técnica em Audiovisual pela ETEC (2014), além de formações livres em Captação de Recursos, Indicadores e Avaliação de Resultados em Projetos Culturais, e Administração Pública da Cultura. Está no Cultura e Mercado desde fevereiro de 2019, onde é responsável pelo atendimento, produção e comunicação. Com vasta experiência na coordenação de produção de eventos formativos de médio e grande porte como Seminários, Encontros, Debates e cursos diversos, presenciais e virtuais. Foi co-idealizadora e produtora do projeto Quintais e Histórias (2018), com foco na produção e gestão cultural nas periferias de São Paulo. Atua eventualmente como fotógrafa, registrando manifestações culturais no Distrito do Grajaú (zona sul de São Paulo). Carolina Kazumi - coordenação pedagógica/curatorial, professora ciclos de aulas e mentora Possui graduação em Direito pela Faculdade de Direito de São Bernardo do Campo (SP) e pós-graduação em Audiovisual pelo Senac. Atua no mercado de entretenimento desde 2007, especialmente nas áreas de cultura e audiovisual. Já trabalhou com gestão cultural de projetos patrocinados por empresas como Vale, Natura e Instituto Claro. É professora convidada de cursos de pós-graduação da PUC-SP e da Academia Internacional de Cinema. Gustavo Valezzi - produtor, assistente de comunicação nas localidades Atua na produção de projetos culturais e consultoria em Leis de Incentivo, com foco na formação de gestores socioculturais e produção de espetáculos. Foi gerente de projetos na Visualfarm, coordenando o Festival de Luzes em São Paulo e Rio. Produziu o grupo Yuyachkani no SESC Mirada, além de espetáculos no CCBB SP e Rio. Trabalha com consultoria para artistas e empresas, incluindo Favela da Paz, Hugo Bonemer e On Stage Lab. É responsável pelo Prêmio Literário de Jacareí e já realizou diversas produções no Brasil e no exterior, em parceria com companhias teatrais e festivais. Lívia Carmona - produção executiva e mentoraFormada em Gestão Cultural pelo Sesc-SP e com Mestrado em Management Intercultural (França), Livia Carmona atua com projetos socioeducativos e culturais há mais de 15 anos, nas frentes de produção, curadoria, relacionamento e planejamento estratégico. Foi administradora e curadora do Teatro Aliança Francesa por 11 anos e tem experiência com Leis de Incentivo Fiscal desde 2017. Também possui especialização em psicopedagogia e cursa pós-graduação em nutrição e gastronomia: aliando saúde e cozinha pelo Senac-SP.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.