BEM ME QUER

Criação, montagem e circulação de espetáculo de dança BEM ME QUER e aulas de dança gratuitas para escolas.

OBJETIVOS GERAIS: ‘Bem Me Quer’ aborda o tema da perda através do universo artístico - musica, gestual, artes plásticas, dança e fala - com um olhar profundo na relação mãe-filha. Com essa realização esperamos que o público se identifique e consiga, através dele, um contato maior com suas próprias perdas e como fazer delas algo maior. Atendendo ao artigo 2º do Decreto 10.755, de 2021, transcritos abaixo:Art. 2o Na execuça~o do PRONAC, sera~o apoiados programas, projetos e aço~es culturais destinados às seguintes finalidades: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas va´rias matrizes e formas de expressa~o;Contribuir para a formaça~o de novas plateias e para a formaça~o de uma sociedade mais informada sobre criaça~o arti´stica atrave´s dos temas abordados. II - estimular a expressa~o cultural dos diferentes grupos e comunidades que compo~em a sociedade brasileira; III - viabilizar a expressa~o cultural de todas as regio~es do Pai´s e sua difusa~o em escala nacional; V - incentivar a ampliaça~o do acesso da populaça~o à fruiça~o e à produça~o dos bens culturais;VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoça~o da cidadania cultural, da acessibilidade arti´stica e da diversidade; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura; XI - estimular aço~es com vistas a valorizar artistas, mestres de culturas tradicionais, te´cnicos e estudiosos da cultura brasileira; OBJETIVOS ESPECÍFICOS PRODUTO ESPETÁCULOS DE DANÇA Realizar 10 apresentações do espetáculo BEM ME QUER em 4 teatros do Rio de Janeiro, abrangendo as cinco regiões da cidade: 1- Teatro Municipal Cafe Pequeno -110 lugares - (Leblon - Zona Sul) 2 apresentações, 2- Teatro Cacilda Becker - 198 lugares (Catete - Zona Sul) 2 apresentações, 3- Centro coreográfico 60 lugares - 4 apresentações (Tijuca - Zona Norte) 4- Sala Eletroacústica Cidade das Artes 100 lugares 2 apresentação ( Barra-Zona Oeste) Total de pessoas diretamente atingidas com produto principal:1.046 pessoas. Criar coreografia para espetáculo inédito de Carolina Calmon com trilha musical de Mario Adnet. Carolina estreia uma coreografia dedicada à sua mãe, Margarida Vianna, que falesceu em abril de 2022. Através do trabalho corporal catártico onde mistura, gestual, dança e canto ela propõe uma imersão na relação intensa mãe-filha. O espetáculo terá 2 meses de ensaios na fase de pré-produção e fará 20 apresentações em 3 regiões diferentes do Rio de Janeiro. Produto OFICINAS DE DANÇA - Contrapartidas sociais 10 oficinas, com 50 alunos cada uma, nos próprios teatros. Sera~o convidadas escolas de dança de comunidades carentes do Rio de Janeiro e ofereceremos lanche e transporte. Serão atingidos 500 alunos. As aulas terão a duração de 1:30min cada uma num todal de carga horária de 13hs. Serão mistradas nos próprios teatros das apresentações em dias e horários alternativos. Aula de Dança Experimentos: O conteúdo desta experiência se resume em encontrar no esforço físico momentos de conexão com o simples prazer de se mover. Sem o uso do espelho, a proposta se desenvolve em um espaço aberto para o estudo do corpo e suas possibilidades através de um ambiente de troca e cuidado com o outro. Para fazer a aula não existe um nivelamento técnico, o pré requisito é o real desejo de se mover.

O projeto se enquadra no Art. 1o da Lei 8313/91 nos incisos abaixo:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exerci´cio dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestaço~es culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;Explorar o conteu´do de obras de autores ja´ falecidos ajudando a preservar a memo´ria da cultura brasileira. ____________________________________________________________________________________________________________________ O projeto atende aos objetivos Art. 3° da Lei 8313/91 abaixo:II - fomento à produça~o cultural e arti´stica, mediante:c) realizaça~o de exposiço~es, festivais de arte, espeta´culos de artes cênicas, de mu´sica e de folclore; IV - esti´mulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: d) estímulo à participação de artistas locais e regionais em projetos desenvolvidos por instituições públicas de educação básica que visem ao desenvolvimento artístico e cultural dos alunos, bem como em projetos sociais promovidos por entidades sem fins lucrativos que visem à inclusão social de crianças e adolescentes; (Incluída pela Lei nº 14.568, de 2023) Aulas gratuitas para grupos de dança de comunidades do Rio de Janeiro. Criação e realização de espetáculo inédito de dança IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; PROJETO BEM ME QUER Ela não está mais entre nós. Mais ainda, não está mais comigo. Como será possível prosseguir sem ela? Procuro-a por todos os lugares como se pudesse retê-la, guardá-la de um modo de nunca mais perder. Tento reproduzir seus gestos, seus modos, sua maneira de falar, quem sabe assim ela não me escapa nunca mais. Como será possível prosseguir sem ela? A arte de perder não é nenhum mistério;Tantas coisas contêm em si o acidenteDe perdê-las, que perder não é nada sério. Perca um pouquinho a cada dia. Aceite, austero,A chave perdida, a hora gasta bestamente.A arte de perder não é nenhum mistério. Depois perca mais rápido, com mais critério:Lugares, nomes, a escala subseqüenteDa viagem não feita. Nada disso é sério. Perdi o relógio de mamãe. Ah! E nem queroLembrar a perda de três casas excelentes.A arte de perder não é nenhum mistério. Perdi duas cidades lindas. E um impérioQue era meu, dois rios, e mais um continente.Tenho saudade deles. Mas não é nada sério. - Mesmo perder você (a voz, o riso etéreoque eu amo) não muda nada. Pois é evidenteque a arte de perder não chega a ser mistériopor muito que pareça (Escreve!) muito sério. Elizabeth Bishop

Contrapartidas sociais: Serão oferecidas aulas de dança para 500 alunos de baixa renda além de transporte e lanche. Os alunos serão convidados para aulas nos próprios teatros e para assistir ao espetáculo também. As aulas terão a duração de 1:30min cada uma e serão mistradas em dias e horários alternativos. Aula de Dança Experimentos: A ideia principal da experiência se resume em encontrar no esforço físico momentos de conexão com o simples prazer de se mover. Sem o uso do espelho, a proposta se desenvolve em um espaço aberto para o estudo do corpo e suas possibilidades através de um ambiente de troca e cuidado com o outro. Para fazer a aula não existe um nivelamento técnico, o pré requisito é o real desejo de se mover.

As medidas de acessibilidade serão adotadas para 100% das sessões e aulas PRODUTO: ESPETÁCULOS DE DANÇA Acessibilidade física - todos os teatros estão equipados para receber portadores de necessidades especiais. A produção disponibilizará monitores para auxílio. ACESSIBILIDADE para deficientes auditivos - Linguagem de libras descritivo ACESSIBILIDADE para deficiente visual - disponibilização de audiodescrição do espetáculo PRODUTO: OFICINAS DE DANÇA GRATUITAS ACESSIBILIDADE para deficientes auditivos - Linguagem de libras descritivo ACESSIBILIDADE para deficiente visual e ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: disponibilização de audiodescrição do espetáculo

art. 28 da IN nº 01/2023 abaixo será adotada no projeto: Art. 28. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; O projeto será filmado e deisponiblizado pela internet. O projeto se enquadra no Art. 1º da Lei 8313/91 nos incisos abaixo: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;____________________________________________________________________________________________________________________ O projeto atende aos objetivos Art. 3° da Lei 8313/91 abaixo:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: Oficinas gratuitas de aulas para alunos de baixa renda oferecendo transporte e lanche

Direção musical, composição da trilha musica e coordenação geral do projetol: Mario Adnet - (proponente) Direção artística: Silvia Luz e Toni Rodrigues Coreografia: Carolina CalmonIntérpretes: Carolina Calmon e Luivane PeixotoCenografia: Thomaz VelhoFigurino: Luiza CalmonFotos: Carol PiresVídeo: Antônio FonsecaProdução: Mariza Adnet – Adnet MúsicaApoio: Casa Gira MARIO ADNET - proponente, diretor musical, compositor e coordenação geral Compositor, arranjador, violonista e produtor carioca, tem se revezado entre entre sua produção pessoal e um mergulho profundo nas obras de autores-chave da música nacional como Villa-Lobos, Tom Jobim, Moacir Santos, Dorival Caymmi, Baden Powell e Luiz Eça. Adnet é vencedor de oito Prêmios da Música Brasileira, Ganhou duas vezes o Grammy Latino, em 2021, como produtor do single Talvez, de Caetano Veloso, na categoria Gravação do Ano, e em 2004, com Paulo Jobim, por Jobim Sinfônico, também indicado ao Grammy Americano em 2005 na categoria Crossover. Mario Adnet recebeu 6 indicações ao Grammy Latino: Jobim Jazz ao Vivo (na categoria de melhor álbum de jazz latino em 2016), Dorival Caymmi Centenário, com Dori Caymmi (nas categorias de produtores do ano e melhor disco de MPB em 2015), Um Olhar Sobre Villa-Lobos ( nas categorias de melhor álbum de música clássica e produtor em 2013) e Choros & Alegria – Moacir Santos, com Zé Nogueira (na categoria de melhor álbum instrumental em 2006. PRÊMIOS E REALIZAÇÕES 2021 – João Gilberto Eterno, álbum, produzido com Shigeki Miyata para o mercado japonês 2017 – Jobim, Orquestra & Convidados (com Paulo Jobim) – Prêmio da Música Brasileira como melhor arranjador para Mario Adnet e melhor DVD 2016 Jobim Jazz • Indicado Grammy Latino 2016 - melhor album Latin Jazz.2014 Dorival Caymmi Centenário • indicado Grammy Latino 2015 - melhor álbum MPB e produtor do ano para Dori Caymmi e Mario Adnet - com as participações de Chico Buarque, Caetano Veloso, Gilberto Gil, Nana Caymmi e Danilo Caymmi • vencedor Prêmio da Música Brasileira - melhor projeto especial2012 Um olhar sobre Villa-Lobos • indicado Grammy Latino 2013 - melhor cd clássico - com Edu Lobo, Mônica Salmaso, Yamandú Costa, entre outros2013 Vinicius & os maestros • vencedor Prêmio da Música Brasileira - melhor arranjador e melhor projeto especial - com Dori Caymmi, Joyce, entre outros2010 Afrosambajazz • com Philippe Baden Powell - vencedor Prêmio da Música Brasileira - melhor arranjador para Mario Adnet 2005 Choros & Alegria • com Zé Nogueira • vencedor Prêmio da Música Brasileira 2006 - melhor arranjador para Mario Adnet e melhor projeto especial • indicado Grammy Latino - melhor cd instrumental2003 Jobim Sinfônico • com Paulo Jobim • indicado Grammy Americano • vencedor Grammy Latino de 2004 - melhor cd clássico 2001 Ouro Negro • com Zé Nogueira • vencedor Prêmio da Música Brasileira - melhor cd instrumental CAROLINA CALMON - coreógrafa e bailarina Trajetória como bailarina, coreógrafa e professora de dança:· Em 2022 deu início ao projeto das aulas de dança “Experimentos” onde investiga e explora a arte de mover como instrumento de vida. Também em 2022 apresentou a coreografia “Somos Instantes” como convidada do show de abertura do coletivo musical “Jahzz;· Em 2019 apresentou a coreografia “Somos Instantes” junto ao grupo Jazz Carlota Portella, como coreógrafa e bailarina;· Em 2018 participou do Intensive GagaLab Dancers em Tel Aviv com Ohad Naharin;· De 2013 a 2018 participou da companhia de dança Jazz Carlota Portella com os seguintes espetáculos: “Em Cartaz” (2013), “Rubrica” (2014), “Sexto Mosaico” (2015), “Arte em Movimento” (2016), “Noturnos” (2017), companhia convidada para abrir espetáculo “3 Pontos” da Focus Companhia de Dança (2017) e “Tempo Veloz” (2019);· De 1993 a 2002 Escola de Dança Jazz Carlota Portella (1993 a 2002) tendo os últimos 4 anos participado como bailarina profissional da “Cia de Dança Carlota Portella - Vacilou Dançou” nos seguintes espetáculos: “Visões” (1999) com a coreografia Grito, de Carlota Portella, pelo qual ganhou o Bonnie Bird Choreography Fund, concedido pelo Laban Centre de Londres no 8º Rencontres Chorégraphiques de Seine Saint Denis em Paris, e também do espetáculo “Em Cima da Hora” (2001) do coreográfo mineiro, Mario Nascimento apresentado em diversos teatros pelo Brasil e no Teatro Zandonai em Rovereto, Itália; Luivane Peixoto Bailarina 2023 - Imersão em dança Butoh com Ana Medeiros e Hiroshi Nishiyama - “Vestígios do Tempo”. Fez parte da comissão de frente da Escola de Samba Vila Isabel do Grupo Especial do Carnaval do Rio de Janeiro , coreografada por Alex Neoral e Márcio Jahú;2022 – Apresentou um duo com a bailarina Carolina Calmon de sua coreografia “Somos Instantes” na abertura do coletivo musical “Jahzz”;2007 - 2022 - Como integrante do Grupo Carlota Portella participou da Abertura dos Jogos Pan-Americanos Rio (2007), do projeto da Prefeitura do Rj - Lonas Culturais (2007) e espetáculos como “Dakini“ (2010), “Sob 3 olhares“ (2011), “Traços,, Cores e Formas” (2012), “Em Cartaz“ (2013), “Rubrica” (2014) “Sexto Mosaico” (2015), “Arte em Movimento” (2016) , lançamento Tim Black(2017) , companhia convidada para abrir o espetáculo “3 Pontos” da Focus Companhia de Dança (2017), “Noturnos” (2017/2018), “Tempo Veloz” (2019), “Impressões” (2022);2003 - 2007 - Como integrante da Cenarium Cia de dança do coreógrafo Washington Cardoso fez parte do Espetáculo “Prosa e Verso“(2003) , entre outros;2000 - 2022 - Escola de Dança Jazz Carlota Portella;1994 - 1999- Começou sua trajetória na dança fazendo parte de alguns grupos de dança e participando de diversos festivais e Workshops. Participou de alguns trabalhos profissionais como Terra encantada - “Terror na terra encantada” (1998), Norte shopping: “Brasil 500 anos” (1999), ficou em cartaz com o Espetáculo Infantil “O Menino e as Bactérias” (1999) da Companhia do Humor;

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.