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Este projeto propõe a realização da circulação nacional do espetáculo O menino é pai do homem no dispositivo cênico NAVE DE LUZ. Serão 30 espetáculos sendo 10 apresentações no Rio de Janeiro, 10 em São Paulo e 10 em Salvador. Fora do horário dos espetáculos a Nave funcionará como uma biblioteca e o projeto também prevê duas oficinas em cada cidade. O espetáculo é a partir da obra Memórias Póstumas de Brás Cubas, de Machado de Assis com direção de Moacir Chaves. A NAVE DE LUZ é um espaço cênico multimídia por uma grande estrutura contornada por coloridas luzes de led e subdividido por tecidos translúcidos que permitem a utilização mágica de projeções, luz e transformações do espaço cênico.
O ‘Bruxo do Cosme Velho’, como era conhecido Machado de Assis (1839-1908), foi o autor escolhido para esta temporada na NAVE DE LUZ. Afrodescendente, escreveu em praticamente todos os gêneros literários, sendo poeta, romancista, cronista, dramaturgo, contista, folhetinista, jornalista e crítico literário. Sua extensa obra soma 9 romances e peças teatrais, 200 contos, 5 coletâneas de poemas e sonetos, e mais de 600 crônicas. O romance “Memórias Póstumas de Brás Cubas”, publicado em 1881, inaugurou o realismo na literatura brasileira, e continua a impressionar o leitor de hoje porque, como reconhece a crítica, parece ficar mais atual à medida que o tempo passa. O texto, um retrato da decadência da sociedade carioca monarquista, toca em temas como a escravidão e a desigualdade social. É uma história narrada em primeira pessoa por um ‘defunto-autor’: um homem da típica elite carioca que já morreu e que deseja escrever a sua autobiografia. A peça busca proporcionar ao espectador uma experiência imersiva - através da música, das projeções de vídeo, da iluminação, dos textos falados pelo elenco - no universo abordado, que é o de Machado de Assis e o da sociedade brasileira do século XIX, cuja estrutura mais marcante foi, sem dúvida, a existência de mão de obra escravizada. Sem levar em consideração esse fator, qual seja, o modo de produção instaurado no país, não é possível assimilar a total profundidade da obra machadiana, a despeito de não ser ele, diretamente, o tema do romance da linha dramatúrgica a partir da obra, Memórias Póstumas de Brás Cubas. Desta maneira, não há linearidade na experiência teatral proporcionada aos espectadores. Textos são ditos para pequenos grupos de pessoas, outros ganham o primeiro plano e demandam a atenção de todo o público. Há espaço para a pura fruição da performance musical executada ao vivo. As falas dos atores e atrizes são, majoritariamente, retiradas do romance citado, mas essa não é a única fonte de textos. São utilizados também anúncios de jornais do século XIX com oferta de mão-de-obra e busca por escravizados evadidos.
OBJETIVOS GERAIS O objetivo principal do projeto é a realização de um movimento cênico contemporâneo ocorrendo em um ambiente criado para aproximar o ‘palco’ da ‘plateia’. Ou seja, um espaço onde não há o mesmo distanciamento do palco italiano; e sim uma imersão capaz até de fazer com que o público possa sentir cada palavra dita pelo artista no palco, sendo que a Nave toda é o palco. Este espaço cênico é itinerante e por isso acreditamos na circulação nacional do espetáculo O menino é pai do homem na NAVE DE LUZ para: - Promover reencontro do espectador com a literatura de uma forma inovadora, unindo o passado e o futuro, o artesanal e o tecnológico. - Possibilitar uma nova relação entre o público e a literatura, utilizando diferentes elementos de comunicação e interação que favorecem a curiosidade não só pela obra literária apresentada e seu autor, mas também pela cultura nacional com o intuito de concretizar um projeto de cunho artístico, mas com caráter educativo e sociocultural. OBJETIVOS ESPECÍFICOS - Realizar a circulação da peça O MENINO É O PAI DO HOMEM na Nave de LUZ com o seguinte planejamento - 10 apresentações no Rio de Janeiro - 10 apresentações na cidade de Limeira em São Paulo. - 10 apresentações na cidade de Salvador - Manter o cronograma de apresentações no segundo semestre de 2024, respeitando as seguintes etapas a partir do mês de abril. Pré-Produção (60 dias): reunião de equipe de equipe e organização da logística, confirmação de pautas, elaboração do projeto gráfico e estratégias de comunicação. Produção (90 dias): ensaios, contratação dos serviços, divulgação, negociação com os espaços e parcerias locais e apresentação dos espetáculos. E pós produção (30 dias): avaliação dos resultados e elaboração de relatórios. - será organizado nos locais de apresentação, por um período de aproximadamente quatro horas diárias, enquanto a Nave estiver montada e fora do horário dos espetáculos, para que a estrutura funcione com espaço liberado para visitas gratuitas, voltado para leitura e/ou descanso, se tornando um lounge agradável, com diversos livros e outras formas de publicação, se assemelhando a uma biblioteca. -
NAVE DE LUZ é um espaço cênico multimídia concebido por Paulo Cesar Medeiros e Sérgio Marimba, projetado para abrigar diversos tipos de eventos artísticos e culturais. A estrutura é formada por metalon, luzes de led e tecidos translúcidos, permitindo projeções, efeitos de luz e, por ser moldável, possibilita transformações no ambiente cênico. Aqui apresentaremos O MENINO É PAI DO HOMEM que é uma peça de teatro de 90 minutos de duração, com a direção e dramaturgia de Moacir Chaves, inspirado na obra "Memórias Póstumas de Brás Cubas", de Machado de Assis. A escolha desta obra se deve à sua atemporalidade, explorando temas como escravidão e desigualdade social. Moacir busca universalizar essa mensagem, destacando a persistente desigualdade social no Brasil. A peça incorpora projeções dos irmãos Rico e Renato Vilarouca, que apresentam imagens do século XIX, títulos de capítulos e ilustrações da cena, que aliadas à luz e às subdivisões do espaço pelos tecidos, propiciam uma visão multicamada da cena, com reflexos, sombras, imagens sobrepostas e/ou multiplicadas por entre os atores, que ocupam o mesmo espaço que o público. Os figurinos de Ney Madeira e Dani Vidal têm características andróginas e são inspirados na moda da época, criando personagens saídos de páginas envelhecidas de um livro. O elenco conta com Anderson Oli, Elisa Pinheiro, José Mauro Brant, Karen Coelho, Márcia Santos e Monica Biel aliados ao músico Gustavo Corsi responsável pela trilha e música ao vivo. O projeto enxerga este mecanismo de incentivo a projetos culturais como uma potente ferramenta capaz de fazer com que os financiamentos tornem possível sua execução. Acreditamos que a sua realização se justifica por estar de acordo com o artigo primeiro nos incisos II, III e IX da Lei 8.313/91 uma vez que converge em: "III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores"; "VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; "IX - priorizar o produto cultural originário do País." Isto porque o projeto engloba apresentações de teatro com o espetáculo adulto "O menino é pai do homem", com direção e dramaturgia de Moacir Chaves, a partir da obra "Memórias Póstumo de Brás Cubas", de Machado de Assis. A escolha da desta obra literária foi elaborada de modo que se possa não só fomentar o gosto pela leitura, mas também criar a percepção por autores brasileiros. Machado de Assis ocupa lugar único na literatura brasileira. Afrodescendente, escreveu em praticamente todos os gêneros literários, sendo poeta, romancista, cronista, dramaturgo, contista, folhetinista, jornalista e crítico literário. Sua extensa obra soma 9 romances e peças teatrais, 200 contos, 5 coletâneas de poemas e sonetos, e mais de 600 crônicas. Em sua época, foi algumas vezes criticado porque se dizia que não abordava as grandes questões sociais e nacionais. Posteriormente, novos estudos fizeram uma reavaliação de sua obra, que é vista agora como extremamente crítica e expressiva de transformações profundas na sociedade brasileira a partir do fim do século XIX, é a sua genialidade que levou muitos especialistas a dizer que Machado talvez seja mais compreendido pelo leitor de hoje, do que por seus contemporâneos. Como NAVE DE LUZ visa ser um espaço acolhedor que possa abrigar não só todo tipo de arte, mas também aulas, debates e todas as formas através dos diversos temas ligados às artes em geral e toda sorte de conhecimento humano, mirando nesta experiência fora do tradicional como caminho de construção de um novo repertório de conhecimentos. Desta forma, os objetivos do projeto comprovam sua consonância com o artigo terceiro, inciso II, alínea c da Lei 8.313/91, ao alcançar o fomento "à produção cultural e artística mediante a realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore". Sendo assim, a NAVE DE LUZ se justifica por sua proposta de sensibilização para uma melhor percepção do mundo em que vivemos, que não é uma realidade exterior a nós, inexorável em sua potência, mas sim fruto de relações sociais historicamente reconhecíveis e, portanto, passível de ser modificado. Ao apresentar o projeto NAVE DE LUZ - O menino é pai do homem possibilitamos uma nova relação entre o público e a literatura, utilizando diferentes elementos de comunicação e interação que favorecem a curiosidade não só pela obra literária apresentada e seu autor, mas também pela cultura nacional com o intuito de concretizar um projeto de cunho artístico, mas com caráter educativo e sociocultural. Acreditamos que promover o encontro Machado de Assis com novos meios de comunicação, já seria suficiente para justificar a relevância desta montagem, mas, unir o passado e o futuro, o artesanal e o tecnológico, dentro de um clima que nos permita "sentir" a palavra é o que, talvez, se revele o grande trunfo deste projeto. A peça se apresenta a partir de um texto não dramático no qual a comunicação com a plateia se estabelece de forma plena, proporcionando a sensibilização dos espectadores para uma melhor percepção do mundo em que vivemos. No texto de Ângelo Palmero sobre o espetáculo é fácil perceber sua importância. Ele diz que: " No caso do presente espetáculo a questão das origens do racismo, ou do racismo propriamente dito, é trazida à cena para revelar um contexto que está subjacente à obra literária escolhida para o projeto, e lançar já desde o início uma provocação em duplo espectro. Machado de Assis é um escritor brasileiro negro. Para que os brasileiros lessem suas obras e se orgulhassem delas, seu autor foi tratado durante muito tempo como um "autor brasileiro". Para muitos, o maior de todos. O fato de ser negro foi durante muito tempo "relevado", como se o valor de sua escrita pairasse acima de considerações "marginais" como a cor da sua pele. Em alguns compêndios era tratado como "um autor brasileiro mulato". E assim seguia-se um processo quase silencioso de embranquecimento do "maior escritor de língua portuguesa depois de Camões". Jamais "o maior escritor negro de língua portuguesa(...) O fato é que Moacir não nos permite desconsiderar o contexto em que Memórias Póstumas de Brás Cubas foi escrito, e se esse contexto afeta ou não a escrita, o autor que se entenda com a história. A nós, espectadores, cabe aprender com ela, saber reconhecer como se (de)formaram os meninos que geraram homens prontos a perpetuar as deformidades.
Os espetáculos apresentados possuem o direito autoral da obra autorizados. No adulto a obra de Machado de Assis por já esta em domínio público. A NAVE DE LUZ comporta cerca de 60 espetadores por sessão devido a sua proposta ser uma experência imersiva, diferenciada por sua exclusividade de acordo com a percepção do espectador e intimista. A ideia é de um espaço acolhedor ao mesmo tempo que é tecnologico.
Detalhamento técnico NAVE DE LUZ - espaço cênico multimídia concebido pelo iluminador Paulo Cesar Medeiros e desenvolvido pelo cenógrafo Sérgio Marimba para abrigar espetáculos de teatro, dança, filmes, exposições, oficinas, debates. É formado por uma grande estrutura de 12m x 7m x 3m em metalon contornado por coloridas luzes de led e subdividido por tecidos translúcidos que permitem a utilização mágica de projeções, luz e transformações do espaço cênico. Possui quatro projetores e 24 par leds além de ter em toda a estrutura tubos leds. Rider técnico de som da NAVE DE LUZ - 4 caixas ativas com tripé, 2 caixas passivas, 2 Subwoofeers, 7 Sistemas ew100 com Mic bastão, 2 Sm58, 5 Direct box, 1 Console Yamaha 01v.,1 Behringer Ultra gain, 1 Equalizador Alesis, 1 Amplificado 2 vias, aproximadamente 20 cabos XLR, 2 cabos Speakon, 1 Multicabos, 3 Pedestais, 14 Pilhas recarregáveis Elgin e 1 carregador de pilhas com fonte. Rider técnico de luz - 24 Pares led RGBWABUV, 14 elipsodais de 50 graus, 14 Plano Convexos, 4 Fresnéis, 1 Mesa ETC EXPRESS 48/96 e 48 canais de dimmer DMX 512 Rider técnico de audiovisual - 4 Projetores Optoma EH460ST, 4200 Lúmens, Curta Distância, 07 - Cabos HDMI de Fibra ótica, 30mt. de Cabos para ligação do AC dos projetores, CPU e Monitor com tomadas e 3 Réguas de AC de ferro com 5 entradas cada.
PRODUTO PRINCIPAL – ARTES CÊNICAS (Teatro – Adulto) ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: A NAVE DE LUZ por ser um espaço versátil formado por módulos é adaptável para possibilitar livre acesso por este motivo pessoas com mobilidade reduzida e/ou idosos e/ou cadeirantes e/ou PCD e/ou obesos serão atendidas. O piso é térreo, não havendo degraus ou obstáculos e possui cadeira para obeso. Além disso, os locais no Rio de Janeiro onde será instalada já possui rampas, corrimão e banheiros adaptados. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Temos a previsão de intérprete de libras em todas as sessões. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Como a NAVE DE LUZ é um dispositivo cênico diferenciado e que não possui o formato de um teatro convencional será produzida uma maquete tátil da Nave para que os usuários possam ter a percepção da experiência como um todo. Além disto, também está previsto profissionais para audiodescrição em todas as sessões. PRODUTO SECUNDÁRIO – CONTRAPARTIDAS SOCIAIS ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: A NAVE DE LUZ por ser um espaço versátil formado por módulos é adaptável para possibilitar livre acesso por este motivo pessoas com mobilidade reduzida e/ou idosos e/ou cadeirantes e/ou PCD e/ou obesos serão atendidas. O piso é térreo, não havendo degraus ou obstáculos e possui cadeira para obeso. Além disso, os locais no Rio de Janeiro onde será instalada já possui rampas, corrimão e banheiros adaptados. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Temos a previsão de intérprete de libras em todas as sessões. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Como a NAVE DE LUZ é um dispositivo cênico diferenciado e que não possui as formas de um teatro convencional será produzida uma maquete tátil da Nave para que os usuários possam ter a percepção da experiência como um todo. No caso das oficinas apresentarem material didático este terá exemplares em braile. Além disto, também está previsto profissionais para audiodescrição em todas as sessões.
I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento); II - ampliar a meia entrada de que trata o § 3º do art. 27, em todos os ingressos comercializados, para pessoas elegíveis e não contempladas com a gratuidade de caráter social referida no inciso II, caput do art. 27; IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais do espetáculo, das oficinas, e de outros eventos referente ao produto principal; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; - contratação de produtores locais visando não só o envolvimento de profissionais da área atendida, mas também parcerias com agentes comunitários, instituições de cunho artístico e social que possam usufruir do produto cultural sem restrições socio econômicas ou qualquer outra; - serão contactadas escolas municipais do entorno onde o projeto acontecerá a fim de que se possa desenvolver ações de projeto escola oportunizando os estudantes do ensino fundamental a aproximação com a literatura através de Machado de Assis e do teatro. Para os dias com a presença de alunos está previsto, ao final do espetáculo, um bate-papo com os atores para troca de experiencias e perguntas sobre a montagem, concepção, texto e outros temas que possam ser solicitados pelos espectadores; - será organizado nos locais de apresentação, por um período de aproximadamente quatro horas diárias, enquanto a Nave estiver montada e fora do horário dos espetáculos, para que a estrutura funcione com espaço liberado para visitas gratuitas, voltado para leitura e/ou descanso, se tornando um lounge agradável, com diversos livros e outras formas de publicação, se assemelhando a uma biblioteca
Idealização, direção geral e iluminação: Paulo Cesar Medeiros ( teatro – produto principal) Com 38 anos de carreira e mais de 1000 projetos de iluminação realizados, ja trabalhou com os principais artistas do país. Recebeu mais de 100 indicações e 21 prêmios nas principais premiações de São Paulo e Rio de Janeiro - Prêmios Shell, APTRs, Bibi Ferreira, Aplauso, Cenyn, CEBTIJ, Zilka Salaberry, Reverência, Sated, Femsa, Prêmio Coca-Cola de Teatro Infantojuvenil, entre outros. Trabalhou ao lado de diretores como Bibi Ferreira, Marília Pera, Sérgio Britto, Ítalo Rossi, Miguel Falabella, Charles Moeller e Cláudio Botelho, Gilberto Gawronski, Flávio Marinho, Marco Nanini, Hector Babenco, Amir Haddad, Fauzi Arap, Aderbal Freire Filho, Domingos de Oliveira, José Possi Neto, João Falcão, Rodrigo Portela, Ivan Sugahara e muitos outros. Direção de produção: Tenara Gabriela - (teatro – produto principal) Carioca, é a sócia – diretora da KBMK Empreendimentos Culturais responsável pela elaboração e coordenação dos projetos. Concluiu o MBA em Gestão Pública Municipal com enfase em politicas culturais na Universidade Federal Fluminense, UFF e foi Delegada Federativa do Sindicato dos Profissionais da Dança do Estado do Rio de Janeiro. Graduada em Licenciatura Plena em Dança pela UniverCidade no ano de 2009 e pela Escola Estadual de Danças Maria Olenewa em 1992. Produção Executiva: Thiago Piquet (teatro – produto principal) Doutorando em Educação na Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ). Mestrado Acadêmico em Estudos Contemporâneos das Artes pela Universidade Federal Fluminense (UFF). Bacharel em Produção Cultural pela UFF. Especialização em Arte Cultura e Educação pela Anhanguera-Pitágoras AMPLI. Trabalha na Coordenação de produção e logística da Cia de Ballet da Cidade de Niterói desde 2014. Cenário: Sérgio Marimba (teatro – produto principal) É artista plástico e cenógrafo. Autodidata, iniciou sua carreira em 1982 no carnaval, desenvolvendo estruturas e esculturas em metal para alegorias e fantasias para as escolas de samba no Rio de Janeiro. Foi premiado com o Mambembe, Rio Dança e outros. Em 1998, participou do Oerol Festival, na Holanda, como cenógrafo convidado da companhia de teatro Dogtroep. Conteudo Audiovisual: Renato e Ricardo Vilarouca (teatro – produto principal) Renato e Ricardo Vilarouca - com mais de 100 espetáculos no currículo, os irmão Vilarouca são pioneiros em viodeografismo e vídeo animação para espetáculos de artes cênicas. Já trabalharam com grandes nomes do teatro carioca como: Paulo José, Miguel Falabella, Paulo de Moraes, Gringo Cárdia entre outros. Realizaram projetos de video-mapping para eventos, entrega de prêmios e exposições. Fizeram óperas, espetáculos de dança, e shows para nomes como: Lulu Santos, Carlinhos Brown, Xuxa. Gerenciamento Financeiro e Coord. de Projeto – KBMK Empreendimentos Culturais (Proponente) - teatro – produto principal) A KBMK Empreendimentos Culturais é uma empresa que atua na área cultural desde 2010, seja nas artes cênicas, nas artes visuais ou na elaboração de livros. Suas atividades são desenvolvidas através dos mais altos padrões de qualidade artística, proporcionando respeito ao público e agregando valor aos seus patrocinadores. Engajada com acessibilidade e democratização, a KBMK agrega arte e cidadania, qualidade e possibilidade, sonho e realização, tornando-se uma empresa que gera conteúdo, pulsa desafios e transpira arte. Direção Artística: (teatro adulto) Moacir Chaves Moacir Chaves é diretor e professor de teatro. Formado em Teoria do Teatro pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (Uni-Rio), instituição em que concluiu seu mestrado e doutorado. Dirigiu diversos espetáculos, e para a primeira edição do projeto Nave de Luz apresenta o espetáculo O menino é pai do homem. Figurino (teatro adulto): Ney Madeira Ney Madeira Gonçalves é figurinista e cenógrafo. Destacando-se no teatro infantil e em montagens de textos clássicos, em que recria o conceito de figurino de época. A pesquisa e mistura de materiais marcam a teatralidade em seu trabalho. Em 1988, forma-se pela Escola de Arquitetura e Urbanismo da Universidade Federal Fluminense (UFF). Ator (teatro adulto): Anderson Oli Anderson Oli - ator, artista visual, documentarista, educador popular, graduando em Letras literaturas na UFRJ.Tem trabalhos desenvolvidos no teatro, no audiovisual,nas artes visuais enaarte-educação. No teatro, é um dos fundadores da Cia Cria do Beco, indicada em duas categorias no 33º Prêmio Shell de Teatro pelo espetáculo “Nem Todo Filho Vinga”, que foi premiado como troféu de melhor direção (2023). Atriz (teatro adulto): Elisa Pinheiro Elisa Pinheiro - formada em Teoria do Teatro pela Unirio. Atuou em espetáculos como Nesta Data Querida (direção Victor Garcia Peralta); Zé e Nina (Vilma Melo); Saia (Joana Lebreiro), Entonces Bailemos (Martin Flores Cárdenas), Imagina esse palco que se mexe/ Labirinto/ Macbeth/ O Jardim das Cerejeiras/ Utopia (Moacir Chaves), entre outros Ator (teatro adulto): José Mauro Brant José Mauro Brant - Estreou no teatro profissional em 1988 no Theatro Musical Brazileiro 1860-1914, desde então participou de mais de 80 produções. Trabalhou com diretores como Gerald Thomas, Ítalo Rossi, Werner Herzog. Presença constante em musicais brasileiros, idealizou e produziu os espetáculos musicais: Era uma vez... Grimm e O Pequeno Zacarias Uma Ópera Irresponsável, parcerias com Tim Rescala - ganhadores do Prêmio APTR de Melhor Música e, 2012 e 2015. Atriz (teatro adulto): Karen Coelho Karen Coelho - atriz formada na CAL e UNIRIO. Atuou em peças teatrais e atualmente está no elenco da novela Amor Perfeito, de Duca Rachide Júlio Fischer. No cinema participou dos filmes Aos nossos filhos, com direção de Maria de Medeiros,e Domingo à noite,com direção de André Bushatsky. Atriz (teatro adulto): Márcia Santos Márcia Santos - Mestra em Sociologia Política pelo IUPERJ/Candido Mendes; Cientista Política pela UniRio, onde também cursou Artes Cênicas. Atriz, cantora, autora e produtora teatral. Profissional multidisciplinar, com atuação nas áreas artístico-cultural, política e de pesquisa acadêmica. Atriz (teatro adulto): Monica Biel Monica Biel - Iniciou sua formação teatral como aluna de Maria Clara Machado no Teatro Tablado, onde participou de várias montagens. Cursou em Paris a École de Théatre, Mime e Mouvement Jacques Lecoq e fez oficinas com Philippe Gaulier e Monica Pagneau. Integrou a equipe do Centro de Demolição e Construção do Espetáculo, sob a direção de Aderbal Freire-Filho.
PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.