Cinderela Brasileira

Realizar a circulação da peça teatral Cinderela Brasileira em uma versão inédita com elementos da cultura nordestina por 09 cidades do Estado de São Paulo.

Um contador de causos apresenta personagens típicos do sertão nordestino revelando a história da Cinderela Brasileira, a Gata Cangaceira. O espetáculo inédito em nova roupagem com característica amplamente conhecidas do nordeste brasileiro: sotaque arrastado, o cancioneiro e o jeito autêntico desse povo festeiro e sonhador.

Objetivo Geral Promover o teatro nas 09 cidades escolhidas para serem beneficadas pelo projeto, de forma gratuita para crianças, jovens e adultos despertando as emoções, reflexão, conhecimento e o diálogo através da cultura. Obejtivos Específicos - Criação de platéia; - Colaborar com o desenvolvimento dos artistas; - Aproximar a arte cênica da população; - Democratizar o acesso gratuito ao produto cultural deste projeto; - Circulação por 09 (nove) cidades do estado de São Paulo; - Realizar 01 apresentações em cada cidade beneficiada pelo projeto; Cidades beneficiadas pelo projeto: Santos, São Vicente, Cubatão, Guarujá, Praia Grande, Bertioga, Mongaguá, Intanhaém e Peruíbe. Contrapartida social Realizar 01 palestra de formação cultural antes de cada apresentação, com o tempo máximo de 40 minutos sobre formação cultural e a quantidade de beneficiários se dará pela quantidade no plano de distribuição.

Fundada em 2003 por Marcelo Wallez e kadu Veríssimo, a Casa 3 é um espaço cultural a mais de 15 anos como uma das únicas Cia de Teatro do Guarujá/SP. Realiza diversas ações culturais, educaionais e sociais, por meio de produção de de espetáculos teatrais, realização de mostras, festivais e cursos na área de artes cênicas. Através deste projeto pretende-se levar a cultura da arte cênica com o conto da Cinderela em uma nova e inédita versão, CINDERELA BRASILEIRA, pautada por elementos da cultura regional nordestina, cinderela deixa de ser uma jovem padronizada nos moldes no qual todos conhecem e passa a ser uma jovem negra. A escolha do nordeste como ambiente para essa CINDERELA BRASILEIRA se dá pela aproximação do grupo com a cultura nordestina, esta por sua vez que se instalou no litoral de São Paulo por meio de migrantes que mantém suas bases da cidade, aproximando o este público ainda mais com a cultura de seus povos, com a cultura pop e brega, criando um espetáculo que dialóga com crianças, jovens e adultos, e moradores locais. Faz-se importante o apoio desta importante lei de incentivo para que possamos buscar os recursos necessários para execução desta circulação teatral, visto que somente com os recursos particulares não conseguiremos promover e democratizar o acesso a este tipo de produto cultural. Esta proposta cultural está de acordo com o Art. 1º da Lei 8.313 de 1991, nos seguintes pontos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Para isso, o projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 3º da mesma Lei: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Deste modo, o apoio através da Lei Rouanet é fundamental para que possamos chegar nestas Escolas de forma gratuita, visto a falta de recursos financeiros que as instituições de ensino possuem e assim não tendo a possibilidade de contratar uma peça teatral de extrema importância para seus alunos.

Acessibilidade: Apresentação Teatral: Cinderela Brasileira Circense Acessibilidade Física: As apresentações acontecerão em espaço público aberto com espaço adequado para pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida.Contendo rampas de acesso e banheiros acessíveis. Acessibilidade para pessoas com deficiência visual: O proponente irá se informar sobre as demandas de acessibilidade. De acordo com esse relatório serão providenciados monitores especializados em audiodescrição ao vivo para auxiliar pessoas com deficiência visual. Acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva: O proponente se irá se informar sobre as demandas de acessibilidade. De acordo com esse relatório serão providenciados monitores especializados em libras para deficientes auditivos. Acessibilidade: Contrapartida Social - Palestras Acessibilidade Física: O local de realização das palestras será adequado a pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida. Contará com banheiros adaptados, corredores largos e rampas de acesso. Acessibilidade para pessoas com deficiência visual: O proponente irá realizar o levantamento no local da realização das palestras a fim de mapear as demandas de acessibilidade. De acordo com a demanda, serão contratados monitores especializados em audiodescrição ao vivo para auxiliar pessoas com deficiência visual. Acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva: O proponente ivantamento no locail de realização das palestras a fim de mapear as demandas de acessibilidade. De acordo com a demanda, serão contratados monitores especializados em libras para deficientes auditivos.

O projeto não faz nenhum tipo de discriminação e com a finalidade de democratizar o acesso de todos ao inédito espetáculo teatral Cinderela Brasileira, estará realizando a divulgação nas mídias locais das 09 ( nove) cidades beneficiadas pelo projeto. Será disponibilizada 200 unidades de cadeira plástica para o público utilizar durante as apresentações.

Marcelo Wallez (produção e elenco): Proponente responsável pela coordenação geral do projeto - Ator e produtor, licenciado em Artes Visuais pela Unisanta (Santos-SP), pós-graduado em Políticas Públicas, Educação e Sociedade pela UNAERP (Universidade de Ribeirão Preto), desenvolve trabalhos na área teatral, aperfeiçoando-se na área de produção cultural. Foi gestor executivo do FECASTRE – FESTIVAL DE CENAS TEATRAIS, realizado em 09 edições. Participou de diversos cursos e oficinas de Teatro Físico com Elias Cohen, na sede do Lume (Campinas-SP), Dança-Teatro Butoh, com Tadashi Endo, na sala Crisantempo (São Paulo-SP), Dança Contemporânea com Morena Nascimento, na sala Crisantempo, Dança-Afro com Luli. Expressão Corporal com Angélica Magenta na Escola Livre de Artes Cênicas (Santos-SP), entre outros cursos. Ganhou prêmios em festivais como Mapa Cultural Paulista, FESTA e FESTAG como ator, iluminador e produtor. Atualmente coordena e produz a companhia Casa 3 na cidade de Guarujá, onde é sócio proprietário e desenvolve outros trabalhos voltados para arte-educação. Kadu Veríssimo (direção e elenco): Ator,autor, diretor e artista plástico, licenciado em Artes Visuais pela Unisanta (Santos-SP). Sua formação e experiência na área teatral passa por oficinas com o grupo Tablado de Arruar (São Paulo-SP), Cristiane Paoli Quito no Estúdio Nova Dança (São Paulo-SP), Ésio Magalhães do grupo Barracão Teatro (Campinas-SP), Tadashi Endo (Crisântempo - SP). Ganhou vários prêmios em festivais por todo o Brasil como ator e diretor. É Diretor de O Coletivo, onde dirigiu o espetáculo Projeto Bispo - Tratados como bicho, comportam-se como um, espetáculo convidado no MIRADA (FESTIVAL IBEROAMERICANO DE TEATRO DE SANTOS) em 2014. Também dirigiu o processo intitulado Zona in Progress, dentro do projeto CorposubCorpo/ Ocupação 32 na unidade SESC/Santos. É Ator e Diretor de espetáculo em cartaz no Teatro A Bordo com, viajando por mais de 60 cidades pelo país. Atuou como orientador em diversos festivais e mostras, como artista plástico foi o ilustrador responsável pelas obras do projeto visual do décimo segundo Curta Santos (Festival de Cinema de Santos), teve suas obras na exposição ArteCidade no MISS (Museu da Imagem e do Som de Santos) e expôs seus trabalhos nos projetos Viva Pagu na Casa das Rosas (São Paulo-SP) e Entre Fronteiras (Lima, Peru). Sócio Proprietário da Casa3, escola de teatro e ballet em Guarujá-SP fundada em 2003, já realizou festivais, espetáculos adultos e infantis, com mais de vinte trabalhos em seu repertório. Priscila Fernandes Ribeiro (elenco): Atriz, brasileira de 37 anos juntou-se ao Grupo Interativo de Teatro atuando na Performance Inverno Inferno em 2002. De 2001 a 2004 foi integrante do grupo Cia Ohm de Teatro - “Pelo Buraco da Fechadura” dirigida por Renata Carvalho. Integrou- se ao grupo O Coletivo com o espetáculo Zona in progress dirigido por Kadu Veríssimo, em 2005 até atualmente. Participou do curso Comédia Dell’arte na Oficina Cultural Pagu ministrada por Paulo de Augusto Azevedo em (2011/2012). Fez uma aparição com o grupo Temetal em Patacho dirigido por Carlos Bellini em 2013. Atuou na Encenação de José Bonifácio em 2013 dirigida por Tanah Correa. Foi auxiliar de produção na cidade de Santos da peça “Uma Pilha de Pratos na Cozinha” - Direção Alexandre Borges (2014), auxiliou também na cidade de Santos na peça “Muro de Arrimo” – Direção Alexandre Borges (2014) e “Abajur Lilás” - Direção Tanah Correa (2015). É integrante do Coletivo de atores criadores desde janeiro de 2015. Envolveu-se no curta metragem (2015) - Dual X dirigido por Anna Martini. Em 2015 participou da Oficina Cultural Pagu ministrada por Kadu Verissimo. No ano de 2016 com o grupo O Coletivo apresentou-se no FESTA e no Mirada com o espetáculo Zona in Cartaz. Fez participação no longa metragem Sócrates no Instituto Querô em 2016. Atuou na releitura performática Gritaram- me negra - com Cia Cena Preta de Teatro em 2016 dirigido por Miriam Vieira. No ano de 2018 atua na peça “Cinderela Brasileira” com a Cia Casa3. Elias Tomais (música e elenco): Ator, músico e compositor. Desenvolve pesquisa em trilha sonora para teatro infantil, colaborando nos espetáculos da Casa3: Estrelas, Quero a Lua, O causo do Homem Lobisomem, Brincando com Andersen, O álbum de família da Cigarra e a Formiga, Albas, entre outros. Como ator iniciou com o espetáculo O homem e a Mancha, direção de Urbain Grander, tendo atuado em RapunzeLee e atualmente participa da remontagem do espetáculo MPB I (Música para Brincar). Zecarlos Gomes (elenco): Iniciou a carreira em 1999 na cidade de Santos – SP, onde se formou pelo curso de Artes Cênicas da Escola Livre de Teatro e pelo curso técnico de ator na Escola “Ensaio de Arte”. Em 2004 iniciou os estudos de dança contemporânea e clássica na Escola Livre de Dança, também em Santos - SP. É formado pela Escola Livre de Circo, da Oficina Cultural Regional Pagu, onde fez aulas com Marcos Pavanelli e Simone Britto Pavanelli.

Periodo para captação de recursos encerrado.