3ª Bienal de Arte Digital - 2024 | 2025 - Son(h)o Profundo

A Bienal de Arte Digital surgiu em 2018 como uma corealização do Festival de Arte Digital e Instituto Oi Futuro, no objetivo de constituir uma agenda internacional na discussão de temas relacionados à arte, ciência e tecnologia. A Bienal logo em sua primeira edição passou a ocupar lugar de destaque nacionalmente diante do seu propósito com um público de 43 mil pessoas. A edição 2022 juntou-se a edição não realizada em 2020 por conta da pandemia, unindo temáticas em torno do digitalismo e novos arranjos e teve sua obra destaque a memorização virtual de Gilberto Gil, como um imortal ancestral e futurista. Novamente a Bienal alcançou inúmeros editoriais nacionais. Ainda, a Bienal promoveu a curadoria e realização do "Canticum Digitale" no pavilhão do Brasil na expo Dubai. A 3ª edição da Bienal de Arte Digital prevê a continuidade de produção de agenda internacional e intercâmbio entre artistas brasileiros e estrangeiros no âmbito da arte e cultura digitais através de sua exposição.

TEMA A BIENAL DE ARTE DIGITAL, convoca para sua 3ª edição, a ser realizada entre o final de 2024 e início de 2025, na cidade do Rio de Janeiro no Brasil, artistas, cientistas, criadores, pensadores, curadores, humanistas e tecnologistas para o tema "S O N (H) O P R O F U N D O" Sonham as máquinas em sono profundo. Sonha a humanidade em sono profundo. Sono e Sonho, Máquinas e Humanos, S O N (H) O P R O F U N D O transita entre a reflexão sobre a natureza dos sonhos e os modelos de consciência tanto em máquinas quanto em humanos. Como funcionam os sonhos? Como se comportam os estados de consciência? O que habita os universos físicos e virtuais na ambiguidade de sono e sonhos profundos? Dormir, sonhar, lembrar. Sonhos são passado e futuro. Ao longo desta bienal, propomos entrelaçar a sabedoria dos sonhos humanos com a 'magia' da tecnologia. Convidamos os participantes a explorar essas dualidades - o sono profundo versus os sonhos utópicos/distópicos, o humano versus a máquina - através da arte, ciência e da tecnologia. A bienal explora a ideia de que a humanidade está em um 'sono profundo', alheia aos problemas ambientais, sociais e tecnológicos que enfrentamos. Esse estado de sono representa uma desconexão com a realidade, um sonho coletivo de complacência e consternação. Contrastando com o sono humano, propomos uma visão tecnicista onde as máquinas estão em um 'sonho profundo', processando dados e algoritmos complexos em uma tentativa utópica de resolver os problemas do mundo. Esta temática convida a reflexões sobre as promessas e limitações tecno deterministas como salvadoras da humanidade. S O N (H) O P R O F U N D O é uma exploração semiótica e utópica dos estados de sono e sonho, tanto em humanos quanto em máquinas. Inspirado por Winnicott, Bion, Sidarta Ribeiro, Tales A.M. Ab'Sáber e ampliado por pensadores contemporâneos como Anil Seth, Max Tegmark, e Katherine Hayles. A Bienal de Arte Digital provoca uma reflexão crítica e técnica sobre o sono profundo da humanidade frente aos desafios do mundo e a utopia tecnicista de máquinas 'sonhando' soluções para nossos problemas mais complexos. Entrelaçar a sabedoria ancestral dos sonhos com inovações futuristas e tecer novas realidades a partir do encontro entre níveis de consciência híbridos.PROPOSTA ESTRUTURAL DA BIENAL DE ARTE DIGITAL 2024|2025: O RETORNO DO JÚRI DE SELEÇÃO A bienal retomará, assim como em 2018, a constituição de um Júri, que será definido em março de 2024. O júri da Bienal cumprirá a missão de escolha dos trabalhos da nossa já expertise em convocatórias públicas internacionais desde 2007 pelo festival de arte digital, de participação de trabalhos artístico-tecnológicos-científicos, elegendo os finalistas para a próxima edição. O júri é um processo público e transparente com eleição de participantes, reuniões destacadas em atas e resolução de tarefas por objetivos e justificativa de escolhas de cada membro votante aos trabalhos. O processo, assim como em 2018, é sempre publicizado ao final. O júri será composto por quatro especialistas distintos em suas áreas de atuação. (ver modelo 2018: https://2018.bienalartedigital.com/releases/fad-transparencia-accountability.pdf) O EDITAL/CONVOCATÓRIA PÚBLICA DE TRABALHOS Em caráter inovador, a Bienal em 2018 disponibilizou um edital público de participação de trabalhos, além de convidados diretos a partir de um conselho curatorial formado por diferentes atores (acadêmicos, artistas, produtores e pensadores). As artes tecnológicas desde 1970 possuem um modo próprio de atuação em redes descentralizadas. É com esta abertura democrática que manteremos o processo de seleção curatorial. Portanto, um novo conselho curatorial será formado por 3 (três) pessoas de importante trajetória em seus campos à convite da direção em março de 2024. Um edital público internacional de participação de propostas artísticas será disponibilizado por 90 dias como ocorreu nas duas edições anteriores. Além desse processo público, à cargo da direção e conselho curatorial, serão convidados nomes de importante relevância para Exposição de Arte, Tecnologia e Ciência. O processo curatorial possui etapas de publicização de resultados e metodologia, conforme realizado em sua 1ª edição, mostrando transparência e legitimidade das ações. Ver modelo anexado e modelos anteriores do edital: https://2018.bienalartedigital.com/releases/Edital-FAD-Bienal-Arte-Digital-2018_POR.pdf AS AÇÕES DA BIENAL DE ARTE DIGITAL 2024|2025 1) Promover e realizar Edital público de participação: ação se refere a chamada internacional de trabalhos destinada a artistas, criadores e produtores de conteúdo em arte e tecnologia. É um método já explorado pelo projeto (mais de 1.000 propostas de todo o mundo foram enviadas nas edições 2018 e 2022). O Edital de participação tem duração de 90 dias, antecedendo a realização da Bienal com publicização em todo o mundo através de uma rede de parceiros internacionais. Objetivo: realização de edital público internacional Meta: aproximadamente 300 trabalhos inscritos. 2) Promover, produzir e realizar exposição internacional de trabalhos no formato presencial no centro cultural FUTUROS: ARTE E TECNOLOGIA, Rio de Janeiro/RJ. A ação se refere a produção e realização de uma exposição de caráter internacional* de aproximadamente 50 trabalhos artísticos, com a presença de artistas, criadores e produtores de conteúdo em arte e tecnologia. A duração da exposição (média duração) está prevista para 90 dias (3 meses) na cidade do Rio de Janeiro em parceria com o Instituto Cultural Oi Futuro. * Reserva-se 51% das vagas para artistas brasileiros Objetivo: realização de uma exposição internacional com duração de 90 dias. Meta: Aproximadamente 50 trabalhos exibidos, durante 3 meses entre artistas brasileiros e estrangeiros. 3) Promover, produzir e realiza exposição digital, virtual, com trabalhos exclusivos a esse meio por meio de mídia OOH em paineis de LED, em cidades Brasileiras. Objetivo: Realizar a exposição digital, virtual, com trabalhos exclusivos a esse meio por meio de mídia OOH em paineis de LED, em cidades Brasileiras com a exibição assíncrona de trabalhos de arte digital em mobiliários urbanos com OOH. Meta: Atingir no mínimo todas as capitais Brasileiras com a exposição digital/virtual 4) Promover, produzir e realizar Eixo formativo e discursivo (formato presencial) na cidade do Rio de Janeiro, com extensão de ações híbridas (virtuais) em convergência com outras localidades do País, sendo a cidade e o Estado do Rio de Janeiro, sede principal das ações e articulações formativas e discursivas. A etapa de formação e ações descentralizadas em formato híbrido (presencial e digital) ocorre durante e simultâneamente ao eixo expositivo (item 2). Objetivo: Realizar ações são realizadas presencialmente no Rio de Janeiro com imersões de formação em arte, ciência e tecnologia, por meio de workshops, imersões e seminário temático. [Estas atividades são oriundas da oferta a partir da inscrição de propositores via Edital] Meta: Realizar 1(uma) mesma ação em 5 cidades do Brasil, que recebem presencialmente, imersões de formação em arte, ciência e tecnologia. Realizar 3 (três) ações nacionais em formato virtual de formação em arte, ciência e tecnologiaRealizar 5 (cinco) ações na Cidade do Rio de Janeiro presencialmente, imersões de formação em arte, ciência e tecnologia.

O objetivo principal - geral Para a 3ª Bienal de Arte Digital é democratizar e ampliar o acesso a produção de cultura digital, por meio de sua 3ª grande exposição em formato híbrido (presencial e virtual) através da arte, ciência e tecnologia, por meio de uma agenda internacional iniciada em 2018 e continuada em 2022 com a presença de mais de 70 trabalhos artísticos e 33 mil visitantes (presencial e virtuais) além de instituições importantes no cenário nacional e internacional como universidades, laboratórios de pesquisa, institutos de arte, espaços de memória, acervos bem como embaixadas e consulados de diversos países dos quais são apresentados os seus interesse em aportar a 3ª edição da Bienal, compreendo sua dimensão para América do Sul. A Bienal é um projeto estratégico para o contexto da arte por meios tecnológicos no Brasil e na América do Sul, tendo em vista a rede sul-americana em formação para colaboração na edição 2024|2025, representada por entidades do Cone Sul Global.Objetivos Específicos Sobretudo preencher a lacuna de um evento propositadamente elaborado para o Brasi e em especial para a cidade do Rio de Janeiro e sua vocação internacional com um encontro a cada dois anos da agenda nacional e internacional de cultura e arte tecnológicas e novas mídias e em consolidação nos últimos 15 anos por meio do FAD - festival de arte e eventos conexos como Programa CoMciência de Arte, ciência de Tecnologia da MM Gerdau e publicações científicas nos últimos 4 anos através do debate promovido pelas ações educativas e expositivas principalmente. Objetivos Técnicos Composição de um Júri de referência artístico-cientifico-cultural - Um júri Realização do 3º edital público internacional da Bienal de Arte Digital - Um Edital Realização do eixo expositivo (exposição temporária) durante 90 dias no FUTUROS: Arte e Tecnologia, na Cidade do Rio de Janeiro em formatos presencial e no Brasil em formato virtual através da exibição de trabalhos em painéis de LED de mídia OOH (Out of Home)) em capitais e demais cidades pelo páis, bem como por meio de ativações nestas cidades por meio de Relalidade Virtual e Aumentada através dos smarthones da população. - UMa exposição presencial no Rio de janeiro. Uma exposição Virtual/Digital pelo Brasil Realização do eixo formativo durante 7 dias com ações de formação e reflexão na Cidade do Rio de Janeiro em formatos presencial e no Brasil em formato virtual (por meio de plataformas de streaming).

Fundamentos Recentes A Bienal surgiu com uma ação após 10 anos de atividades do FAD - Festival de Arte Digital. Suas realizações em 2018 e 2022 em corealização com o Oi Futuro foi de extrema importância do seu propósito. Pontuar uma agenda de discussão de arte, ciência e tecnologia no Brasil, com níveis de internacionalização bem como de dar continuidade a formação de público e reflexão sistemática sobre diversos campos que atuam no âmbito das humanidades e culturas digitais. A Bienal teve um público total em suas duas primeiras edições superior a 100 mil pessoas considerando as etapas do Rio de Janeiro e Belo Horizonte em 2018 e Rio de Janeiro e ambientes virtuais e metaversos globais em 2022. Foram cerca de 1.000 proposta de participantes, com a seleção final de mais de 120 trabalhos exibidos nestas edições. [Estes resultados atendem aos inciso, I, II, III, VII e VIII do Art. 1°.] [Estes resultados atendem os incisos I alínea B, Inciso II alíena C, Inciso IV, aliena A do Art 3º] O Simpósio Internacional de 2018 ganhou destaque e repercussão dentro e fora do Brasil. Foram aferidos a geração de mais de 16 milhões de reais em valoração de mídia aos patrocinadores das duas edições. Diversas instituições manifestaram interesse na contribuição da 3ª edição da Bienal no Brasil e no exterior, principalmente numa rede de colaboradores da América do Sul, como Chile, Argentina, Peru, Colômbia, e Uruguai. Estas parcerias institucionais (universidades, institutos, e órgãos federativos) serão sensibilizados para a 3ª edição nos próximos meses. A Bienal conseguiu romper uma barreira de nicho das artes reunindo interesses de diversos editoriais como política, economia, meio-ambiente, filosofia. [Estes resultados atendem aos inciso, I, II, III, VII e VIII do Art. 1°.] [Estes resultados atendem os incisos I alínea B, Inciso II alíena C, Inciso IV, aliena A do Art 3º] Assinando editoriais importantes de formação de opinião no Brasil como canais Globosat, Folha de S.Paulo. Não somente pelas ações diretas, a Bienal gerou ações de reflexo social em projetos de colaboração como o Comunidade UX, que atua na formação de artistas periféricos na cidade do Rio de Janeiro e ofertou mais de 400 vagas de formação rápida no 1º semestre de 2022, com apoio do instituto INFNET. No Rio de Janeiro, organizações sociais, construíram conosco uma rede de colaboradores que oportunizou a jovens de algumas comunidades atendidas por estas instituições de trabalharem no projeto em contato direto com os artistas e produtores. Este jovens geraram mais de 3 mil atendimentos nas visitas especiais de grupos especiais e escolares nas exposições do Rio de Janeiro. A Bienal gera subprodutos importantes não previstos, que vão além do catálogo e registro audiovisual para internet. Após o registro de 2018 e 2022, o conteúdo audiovisual documentário, está editado e segue como uma proposta de documentário para TV (canais de assinatura), que está aguardando sinalização de interessados. [Estes resultados atendem aos inciso, I, II, III, VII e VIII do Art. 1°.] [Estes resultados atendem os incisos I alínea B, Inciso II alíena C, Inciso IV, aliena A do Art 3º] Fator Histórico, Artístico e Cultural A criação e exibição no Brasil de trabalhos experimentais de arte criados a partir de tecnologia digital ainda sofrem pré julgamentos sobre seu valor artístico e cultural. Apesar do crescimento nos últimos anos exatamente por conta de ações como a própria Bienal, os últimos acontecimento como pandemia e advento de inteligência artificial em varias camadas sociais intensifica a visibilidade e atenção de público e crítica. A Bienal, acompanhando uma tradição da cultura digital e possui ampla abertura de participação. São mais de 120 profissionais contemplados, para um público aproximado de um pouco mais de 100 mil pessoas nos últimos anos. Em síntese, pretendemos com a edição da Bienal de Arte Digital " Son(h)o Profundo", consolidar o evento como agente brasileiro com caráter de representação internacional é fundamental na reflexão e criação de novos pensamentos, reflexões e produção de formatos para a arte, novas mídia, tecnologias e construções a ciência. [Estes resultados atendem aos inciso, I, II, III, VII e VIII do Art. 1°.] [Estes resultados atendem os incisos I alínea B, Inciso II alíena C, Inciso IV, aliena A do Art 3º] No Brasil, a Bienal já nasceu detentora de um dos maiores banco de dados e acervo digital de artistas e profissionais de arte e ciências, provocando um mapeamento muito importante da economia criativa do setor no País.[Estes resultados atende em especial ao inciso III, alínea A do Art. 3°.] A Bienal de Arte Digital continua sendo um projeto inédito em seu formato, e que se submete a apreciação nas esferas de Cultura no País de modo a ser qualificado como gerador de programas de conteúdos culturais diversos e promotor do acesso da população a manifestações artísticas e culturais. A Bienal possui programação gratuita a toda população. Na sociedade contemporânea, o acesso à informação e ao conhecimento está cada vez mais facilitado pelas novas tecnologias, a globalização e a velocidade na transmissão de dados. Sabe se, entretanto, que esse acesso carece sobretudo de qualificação de agentes difusores. O problema é complexo não ficando por ai, pois não basta ter acesso ao meio, como se pode presumir, mas importante também é o conteúdo disponível para o acesso.O investimento em conhecimento concorre para o desenvolvimento econômico e não apenas para a Cultura do País. Produzir manifestações culturais relevantes que criam condições para facilitar os acessos e a reflexão crítica. Fomentar a percepção de arte e da ciência como caminhos para a compreensão sensível de um mundo cada vez mais complexo. Esse é o nosso desafio.[Estes resultados atendem aos inciso, I, II, III, VII e VIII do Art. 1°.] [Estes resultados atendem os incisos I alínea B, Inciso II alíena C, Inciso IV, aliena A do Art 3º] Premiações Em 2012 o projeto foi contemplado pelo prêmio Funarte de Arte Contemporânea 2012, pela ação pioneira do festival no fomento a cultura digital no Brasil. Em 2014, seu proponente e idealizador foi contemplado pelo prêmio Brasil Criativo, sob chancela da Secretaria da Economia Criativa , na categoria Expressões Culturais Arte Digital com o projeto educativo de escola livre itinerante de artes digitais. Caráter Formativo A formação de jovens criadores é outro objetivo alcançado pela Bienal. O projeto em sua totalidade, oferece ao público o melhor da produção brasileira e internacional de Arte eletrônica, contribuindo para o incentivo à exibição e propondo uma reflexão sobre a nova produção de arte eletrônica e digital no Brasil e no Mundo. Caráter Estratégico Propor a formação e reconexão de uma rede de arte tecnológica na América do Sul com visibilidade internacional através de duas agendas e potências artísticas e culturais, intimamente ligadas ao pensamento do Cone Sul como posicionamento estratégico frente narrativas hegemônicas; Realizar a circulação, como forma de ampliação do acesso e democratização, de um dos projetos mais importantes na discussão e produção de arte tecnológica; Fortalecer o projeto enquanto propositura de ações em coletivo como um dos mais importantes do País em continuidade de ações; Realizar dois primeiros eventos de enorme pioneirismo e destaque para cidade e o País; Focalizar na reflexão e fruição da arte na contemporaneidade que se dá pelas tecnologias; Continuar a formação de público, que transmuta na convergência entre os "não digitais" e os "nativos digitais" produzindo níveis de interação social entre eles; Difundir arte tecnológica brasileira e seus agentes como também propositora de iniciativas de eventos internacionais de impacto; Desenvolver modos sustentáveis de ações paralelas mediante modelos de negócios possíveis ao campo do conhecimento e da arte, dinamizando também redes paralelas e conexas como turismo de arte, lazer e negócios;

Relevância e singularidade A Bienal de Arte Digital surgiu em 2018 como uma corealização do Festival de Arte Digital e Oi Futuro, no objetivo de constituir uma agenda internacional na discussão de temas relacionados à arte, ciência e tecnologia sob o tema "linguagens híbridas com a presença de Joe Davis (MIT) um dos mais reconhecidos cientistas-artista em manipulação genética no mundo tendo trabalhado na NASA. A Bienal logo em sua primeira edição passou a ocupar lugar de destaque nacionalmente diante do seu propósito. A edição 2022 juntou-se a edição não realizada em 2020 por conta da pandemia, unindo temáticas em torno do digitalismo e novos arranjos para coexistência, e teve sua obra destaque a memorização virtual de Gilberto Gil, como um imortal ancestral e futurista. Novamente a Bienal alcançou inúmeros editoriais nacionais. Ainda, a Bienal apoiou uma iniciativa paralela, no projeto piloto em 2022 no Rio de janeiro, o Comunidade UX, com foco em arte e tecnologia de comunidades periféricas, além de prover a curadoria e realização do "Canticum Digitale" no pavilhão do Brasil na expo Dubai. A presença internacional da bienal também se dá na presença de convites em eventos na América do Sul e Ásia. Resultados dos Últimos Anos e Relevância Os resultados efetivos também puderam ser observados que na soma de sua segunda edição em 2022/2023 obteve mais de 100 mil visitantes em seu modelo híbrido físico e digital por meio de metaversos e redes, sendo 55% desse volume participação presencial. Em retorno de mídia e valorização de marca a Bienal apresenta números expressivos em torno de mais de 16 milhões de reais de acordo com dados das duas edições. Alcançamos o número de mais de 100 artistas presentes nas duas edições. Em 2018 foram discutidas as "linguagens híbridas" das tecnologias e saberes numa edição mais tecnicista. Em 2022/2023 foram pensados a "condição de existência" num mundo cada vez mais digital e biotecnológico em uma edição mais reflexiva e contemplativa Em 2024/2025 serão redefinidos temas técnicos e filosóficos no tema "Sonho Profundo" na busca de soluções sociais e técnicas para a sociedade, em uma edição mais experimentalista da arte tecnológica. Ver links: http://2018.bienalartedigital.com.br http://2022.bienalartedigital.com.brhttp://2024.bienalartedigital.com.br http://www.instagram.com.br/festivalfad http://www.comunidadeux.comProblemas enfrentados entre 2020 e 2021Devido as condições provocadas pela pandemia Covid-19, o projeto tinha pronac aprovado em 2019 para captação e realização da 2ª edição em 2020. No entanto a condição social e econômica, pelo futuro incerto das empresas causou uma contenção de investimentos no setor. A Bienal foi atingida por tais circunstâncias. Somente ao final de 2021 iniciaram-se tratativas junto aos patrocinadores em potencial. Em 2022 tivemos uma proposta efetivada de patrocínio pela instituição Itaú Cultural, a qual agurdávamos há muitos anos. No entanto ao executarem os deposítos , nossa conta captação estava inabilitada devido a gestão do governo anterior. Passamos 4 meses solicitando a regularização da mesma que não ocorreu em tempo hábil do ano fiscal da instituição incentivadora, o que acarretou-nos a perda do incentivo. Realizamos a 2ª edição com escassos recursos de outro mecanismo. Esse projeto prevê uma retomada de ações fundamentais para a Bienal que pretende ser uma plataforma nacional para o biênio 2024-2025.

PRODUTOS EDITAL PÚBLICO Duração: 90 dias com publicização em meios digitais. Objetivo: realização de edital público internacional Meta: aproximadamente 300 trabalhos inscritos. EXPOSIÇÃO PRESENCIAL - RIO DE JANEIRO/RJ Uma exposição de caráter internacional de aproximadamente 50 trabalhos artísticosDuração: A duração da exposição (média duração) está prevista para 90 dias (3 meses) na cidade do Rio de Janeiro em parceria com o Instituto Cultural Oi Futuro no centro cultural Futuros: Arte e Tecnologia. Objetivo: realização de uma exposição internacional com duração de 90 dias. Meta: Aproximadamente 50 trabalhos exibidos, durante 3 meses entre artistas brasileiros e estrangeiros. EXPOSIÇÃO DIGITAL/VIRTUAL - BRASIL Duração: 30 dias Objetivo: Realizar a exposição digital, virtual, com trabalhos exclusivos a esse meio por meio de mídia OOH em paineis de LED, em cidades Brasileiras com a exibição assíncrona de trabalhos de arte digital em mobiliários urbanos com OOH. Meta: Atingir no mínimo todas as capitais Brasileiras com a exposição digital/virtual EIXO FORMATIVOA etapa de formação e ações descentralizadas em formato híbrido (presencial e digital) ocorre durante e simultâneamente ao eixo expositivo.Objetivo: Realizar ações são realizadas presencialmente no Rio de Janeiro com imersões de formação em arte, ciência e tecnologia, por meio de workshops, imersões e seminário temático. [Estas atividades são oriundas da oferta a partir da inscrição de propositores via Edital] Meta:Realizar 1(uma) mesma ação em 5 cidades do Brasil, que recebem presencialmente, imersões de formação em arte, ciência e tecnologia.Realizar 3 (três) ações nacionais em formato virtual de formação em arte, ciência e tecnologiaRealizar 5 (cinco) ações na Cidade do Rio de Janeiro presencialmente, imersões de formação em arte, ciência e tecnologia.

Acessibilidade Física Ações em locais privados A Bienal de Arte Digital 2024|2025 contará com será sediada nos espaços culturais do Instituto Futuros: Arte e Tecnologia. O mesmo tem acesso aos portadores de necessidades especiais ou mobilidade reduzida, dispondo de rampa e elevadores, além de banheiros adaptados. Acessibilidade de Conteúdo Informação e Serviços em canais próprios do projeto O público conta com canal de comunicação por WhatsApp, mensagem direta em redes sociais das instituições que são sede da edição do projeto bem como em seu site e redes sociais. Em caso de necessidade especial, estes canais também estão disponíveis para informações de acesso e reserva de espaços ou acompanhamento das atividades previstas na programação por meio de visitas de grupos especiais. Ação de acessibilidade cultural dentro das ações formativas: 1 sub-eixo temático (palestra ou workshop) no seminário: Artes Eletrônica e Digital aos portadores de necessidades especiais: a percepção, produção e consumo de arte por portadores de necessidades especiais. Com este foco Busca-se problematizar e discutir como a arte digital deve ser assistiva e democrática a diferentes públicos. A presente ação contará com audiodescrição e tradução em libras. Ações e Atividades em Visitas Guiadas O universo de propostas artísticas, é abrangente no caso de exposições como a Bienal de Arte Digital. Há uma diversidade de proposições, que não seguem um padrão estético, objetual e de proposição de interação/participação. Nestes casos, quando possível de aplicação (no caso de exposições de trabalhos com visitação) o projeto irá propor semanalmente visitas a grupos especiais com focalização especiais de cada grupo visitante, havendo proposição por meio de nossa equipe de mediação, de atividades para atendimento destes casos e grupos.O contato e agendamento é realizado pelos canais oficiais do projeto. AÇÕES DE Acessibilidade na Exposição A Bienal contará com Acessibilidade via QR Code com audiodescrição para todas as obras para demais portadores de necessidades especiais. Para esta edição, propomos uma ação formativa para deficientes visuais. Esta ação irá propor meios e formas de produção de arte tecnológica por meio de apropriações sensórias e sonoras. Em 2022 realizamos através da Obra Gil futurível e seu busto tátil. Ações Gerais (Demais ações padrões) Como ocorrido em outros anos, a acessibilidade é fator primordial. O Projeto se compromete na inserção não somente de oportunidades de trabalho há interessados via chamada em redes sociais para trabalho na edição.

Gratuidade de Ingressos e atendimentos As atividades são gratuitas e serão amplamente promovidas à população. No Rio de Janeiro, planeja-se o uso de ingressos online, reservados os casos especiais como idosos, portadores de necessidade especiais para ações de espetáculos, performances e etc. A doação (reserva) de ingressos, para grupos especiais (entidades setoriais, ONGs com atuação em arte e educação) serão ofertadas mediante os objetivos de acessibilidade e democratização junto a estas entidades. Parte do conteúdo audiovisual de registro e memória, de caráter de geração de conhecimento e informação, em sua integralidade são produtos secundários, estando disponíveis em canais audiovisuais por meio da internet de forma gratuita, estabelecendo o papel de acervo, memória e formação de público, como já ocorre com demais ações do projeto. Regra Geral - Produto Principal A Bienal de Arte Digital está prevista para ocupação do Futuros: Arte e Tecnologia no Rio de Janeiro, destacando‐se como local principal de suas ações. A Bienal trabalha em grande parte das propostas artísticas por meio de edital público próprio, onde artistas e proponentes enviam suas proposições de ocupação, podendo haver o uso de logradouros públicos de acordo com a proposta artística recebida e aprovada pelo conselho curador. Todavia, o acesso aos locais é sempre viabilizado de forma gratuita, sem cobrança de ingressos. Atividades de formação gratuitas ‐ (Não há cobrança de ingressos para a Bienal) O acesso será gratuito. Previsto nas condições de acesso e democratização. A Bienal, não cobra por ingressos ou inscrições em nenhuma de suas atividades previstas. Regras Específicas - Produto Principal Acesso com foco educacional e mediação - escolas e grupos Ações do educativo da Bienal, fazem a promoção e o agendamento de escolas públicas e grupos especiais para o acesso às atividades através de contato direto da equipe do nosso programa de formação. É gratuito mediante agendamento. Visitas guiadas ‐ Exposição público amplo A Bienal está aberta para a inclusão de toda a população através da gratuidade de acesso às ações. O projeto promove visitas guiadas gratuitamente a todos os interessados e uma coordenação para escolas, cursos técnicos, universidades, faculdades e grupos especiais. É gratuito mediante agendamento. Acesso ao programa de apresentações ‐ público amplo Toda a população através da gratuidade tem acesso às ações de espetáculos e apresentações artísticas (shows, performances). É gratuito mediante retirada de ingressos online. É observado a impropriedade dos espetáculos (idade mínima, quando for o caso) Acesso ao programa do seminário internacional ‐ Seminário - estudantes e profissionais Toda a população através da gratuidade tem acesso ao seminário internacional (palestras e debates). É gratuito mediante inscrição prévia nas atividades através de plataforma na internet (canais oficiais). É observado a impropriedade (idade mínima, quando for o caso), bem como motivação/ justificativa de interesse nas temáticas propostas.

PROPONENTE - AtividadesEmpresa:Planejamento e Gestão ExecutivaGestão de Recursos e Administrativo JurídicoDirigente responsável:Construção de Estratégia Institucional e Parcerias Projeto Curatorial ConceitualGestão e Direção de conselho curatorial e JúriDireção Artística Geral apoiado dando suporte a Curadoria geralSupervisão de Comunicação InstitucionalConstrução e desenvolvimento do Edital Público para artistasEQUIPE do Núcleo Direto: (não considera fornecedores e apoiadores) NOME: GUSTAVO LAWALLFUNÇÃO: PROPONENTE E COORDENAÇÃO GERALHORAS DE DEDICAÇÃO AO PROJETO E BREVE CURRÍCULO Integral, 12 Meses. Administração de Empresas na Estácio de Sá em 2001 Event Management na Melbourne Politechnic (Austrália) em 2017. 2019-2015 Polishop – eventos corporativos Direção Técnica – Maiores convenções anuais da Polishop 2018 Makers Faire + Picnic Brasil Produção Master – 360 Makers expositores + 30 palestrantes nacionais e internacionais 2018 Bienal de Arte Digital Rio de Janeiro - RJ Direção Técnica – Instalações audiovisuais e obras de arte de 14 artistas nacionais e internacionais 2019/18/16 Rio Open Rio de Janeiro - RJ Produção Técnica – Campeonato mundial de Tênis ATP500 2018 LollaPalooza São Paulo - SP Produção de rede cashless – Caixas, bares eacessos de todo o evento 2017 Glenferrie Festival Coordenador de Operações – Melbourne/ Austrália - Glenferrie Annual Community Festival 2016 Comitê Paralímpico Brasileiro – Festa de Encerramento Direção técnica – Rio de janeiro 2016 Tour do Rio e Copa Rio de Ciclismo 2016 Rio de Janeiro - RJ Coordenação de produção 2016 Rio2016 Jogos Olímpicos e Paralímpicos Rio de Janeiro - RJ Gerência Técnica – In Venue Hospitality Maracanã + Maracanãzinho 2014 Delta Innovation Gate – TED Global 2014 Coordenador de produção. NOME: TADEUS MUCELLIFUNÇÃO: DIREÇÃO EXECUTIVAHORAS DE DEDICAÇÃO AO PROJETO E BREVE CURRÍCULO Integral, 12 Meses. Doutorando em Ciências da Informação - ECI/UFMG - 2018 Mestre em Artes - Artes Visuais / Arte Digital - UEMG - 2017 Educação Tecnológica Graduado em Gestão Tecnológica - ênfase em organziações do 3o Setor - UEMG - 2015. Tadeus Mucelli é artista audiovisual autodidata desde 1998. É Graduado em Gestão de Organizações do Terceiro Setor pela Universidade do Estado de Minas Gerais por meio da Faculdade de Políticas Públicas (UEMG/FAPP). Mestre em Artes pelo programa de pós-graduação stricto sensu da Universidade do Estado de Minas Gerais com temática sobre a "Visualização e Materialização das Artes Digitais". É doutorando em Ciência da Informação com foco em memória da arte digital e tecnológica. Formação técnica em Gestão Cultural pelo Observatorio da Diversidade Cultural e Gestão de Projetos e Empreendimentos Criativos (Senac / Ministério da Cultura) Nos anos de 2014/2015 dedicou-se a outra pesquisa em arte intitulada; "Estabilidade versus Instabilidade do Digital" (UEMG). A pesquisa foi ampliada pelo Fundo de Cultura da Fundação Municipal de Cultura de Belo Horizonte, resultando em diversas ações e produtos, como seminário, livro e artigos, além da participação em eventos nacionais e internacionais.(http://www.artesdigitais.art.br). Atua nas área de Arte e Tecnologia, principalmente no âmbito arte eletrônica, novas mídias e empreendimento tecnológico. Organizador das publicações como o livro "Configurações do Pós- Digital: Arte e Cultura Tecnológicas (2017). Atua também na concepção, direção artística, consultoria e gestão de projetos de cultura que envolvam novas mídias. Como pesquisador, está desenvolvendo por meio da Universidade do Estado de Minas Gerais e Fundação Municipal de Cultura de Belo Horizonte o projeto sobre 'Estabilidade versus Instabilidade da Arte Digital'e sua relação com os espaços expográficos e a curadoria. Em 2012 foi contemplado pelo prêmio de incentivo a arte pela FUNARTE - Artes Visuais com o Festival de Arte Digital. Prêmios: Em 2014, foi contemplado pelo 1o Prêmio Brasil Criativo, por meio do Ministério da Cultura e da Secretaria de Economia Criativa - Expressões Culturais / Arte Digital pelo projeto da EAT - Escola Criativa em Arte e Tecnologia em fase de implementação. Em 2014, foi convidado para o "workshop visit"como parte da pesquisa vinculada a UEMG no ARS ELECTRONICA CENTER na Áustria, onde pesquisou sobre a atuação docenter mídia no campo da tecnologia, arte e sociedade. NOME: CONTEÚDO ARTE E TECNOLOGIA LTDAFUNÇÃO: DIREÇÃO ARTÍSTICA GERALHORAS DE DEDICAÇÃO AO PROJETO E BREVE CURRÍCULO Integral, 12 Meses. Fundada em 2001, pelo então sócio representante como Empresa Individual; Atuou no agenciamento artísitico profissional de 2001 a 2003 com o nome fantasia Agência Filtro, focalizada em Artes Eletrônicas e Novas Mídias; Entre 2003 e 2004, realizou os cursos de Iniciação a Produção Musicial e Audiviosual em Software como atividades de extensão junto à Faculdade Estácio de Sá; Entre 2004 e 2008 a empresa fundou o Selo Digital Audiovisual e fonográfico sob o nome Fantasia Conteúdo Records com artistas brasileiros e estrangeiros; Entre 2007 e 2015 idealizou e coproduziu o Festival de Arte Digital; Entre 2010 e 2016 a empresa atuou prestando consultoria à projetos de Arte em novas mídias para Empresas Brasileiras como a Red Bull do Brasil; Em 2016 a empresa agora denominada como CONTEÚDO ARTE E TECNOLOGIA, assume a autoria enquanto forma jurídica do FAD - Festival de Arte Digital e seus prjetos conexos, frente aos mecanismos de incentivo à cultura no País; NOME: KÁTIA CARNEIROFUNÇÃO: COORDENAÇÃO COMUNICAÇÃOHORAS DE DEDICAÇÃO AO PROJETO E BREVE CURRÍCULO Integral, 12 Meses. Começou a carreira no jornal O Globo como repórter e seguiu para a assessoria de imprensa onde atuou por dez anos no Terceiro Setor.De volta ao universo cultural, como sócia da na Agência Febre liderou o lançamento do canal por assinatura Viva e das editoras LeYa e Darkside e a mudança de relação do canal GNTcom os novos players nas redes sociais. Esteve à frente de grandes eventos internacionais - como shows do Red Hot Chilly Peppers A-Ha, Concrete Blonde, Deep Purple – e nacionais como o Festival Anima Mundi, Festival de Teatro de Curitiba, Festival do Rio, Curta Cinema, Festival Varilux entre outros Assinou a comunicação de exposições como "A Terra Vista do Céu", que atraiu 1 milhão de pessoas (assinaturas recolhidas no estande montado na Cinelândia) NOME: LUCIENE ELLERFUNÇÃO: GESTÃO CONTÁBIL E PRESTAÇÃO DE CONTASHORAS DE DEDICAÇÃO AO PROJETO E BREVE CURRÍCULO Integral, 12 Meses. Contabilidade Técnica- Senac Gestão Cultural Fundação Clóvis Salgado Gestão de Projetos Fundação João Pinheiro Prestação de Contas de Convênios - Tribunal de Contas da União Gestão e Assessoria Contábil Projetos Culturais - 2004-2020 Assessoria Contábil e Financeira Malab Produções- 2004-2009 Fad- Festival de Arte Digital- Gestão financeira- 2008-2020 Gestão e Assessoria Contábil Projetos Culturais - 2004-2020 Gestão Financeira e Cultural- ArtBhz Produtora- 2004 -2015 Gestão Financeira Maker Faire RJ - 2018-2019 NOME: NÚRIA BERTACHINIFUNÇÃO: JURÍDICO ADMINISTRATIVOHORAS DE DEDICAÇÃO AO PROJETO E BREVE CURRÍCULO Parcial, 12 Meses. Pós Graduação (Master) em Sociologia Jurídica – Out/2004 a Mar/2006 - Oñati International Institute for the Sociology of Law (Oñate, Espanha) /Livro: Direito e Cultura: Aspectos Jurídicos da Produção Gestão Cultural (Autora do capitulo ref, ao Terceiro Setor –p.194- p.239. Editora Del Rey, 2012)Projetos de restauração de órgãos nas Igrejas de Mariana e Diamantina (DUO – BNDES); Festival Tudo é Jazz (Ouro Preto); Festival I Love Jazz (RJ, SP, Brasília e BH)/Festival Savassi Jazz; Jazz Brasil; Festival Internacional de Circo; Fórum Internacional de Dança (FID) Grupo Galpão; Inhotim; Museu da Imagem e do Som /Projeto “Pesquisa Socioeconômica e Cultural de Povos e Comunidades Tradicionais de Terreiro” (Associação Filmes de Quintal /Edital Unesco) /Bienal de Arte Digital (2018, 2022).

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.