TOCANDO A VIDA - ANO VIII - ACÃO CONTINUADA

Projeto de ação continuada em capacitação musical e desenvolvimento pessoal através de atividades de musicalização e apresentações musicais de bateria/percussão, violão, canto coral, sopros (metais e madeiras) e prática de conjunto para crianças, adolescentes e jovens que vivam, preferencialmente, em situação de vulnerabilidade social e/ou risco social e que residam no Eusébio e adjacências.

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OBJETIVO GERAL: Contribuir para a democratização do acesso aos bens culturais, o fazer artístico e a educação musical de qualidade, oferecendo para 120 crianças, adolescentes e jovens, que vivem, preferencialmente, em situação de vulnerabilidade e/ou risco social, residentes no município do Eusébio e adjacências, aulas de musicalização, teoria musical, bateria/percussão, violão, canto coral, sopros (metais e madeiras) e prática de conjunto. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: Produto: Curso / Oficina / Estágio - PRINCIPAL· Capacitar 120 crianças, adolescentes e jovens, que vivam, preferencialmente, em situação de vulnerabilidade e/ou risco social, residentes no município do Eusébio ou adjacências, em musicalização, teoria musical, bateria/percussão, violão, canto coral, sopros (metais e madeiras) e prática de conjunto;· Promover 12 atividades socioeducativas e/ou de Educação em Valores Humanos _ EVH.Produto: Apresentação Musical _ PRODUTO SECUNDÁRIO· Realizar 02 recitais com apresentações musicais dos educandos inseridos cada uma das modalidades do projeto, na sede da Associação Estação da Luz, voltadas para o público-alvo composto por estudantes, responsáveis e comunidade, fomentando a formação de plateia e contribuindo para a democratização dos bens culturais. Através desses espaços protagonizados pelos beneficiários, podemos identificar e incentivar os talentos musicais, assim como promover a autoestima dos beneficiários. · Alcançar 400 pessoas com as apresentações musicais. What do you want to do ? New mailCopy

Segundo o censo do IBGE, realizado em 2018, o município de Eusébio _ CE, possui 53.618 (cinquenta e três mil e seiscentos e dezoito) habitantes, dentre os quais se destacam um quantitativo de crianças e adolescentes. Na Pesquisa realizada pelo IPEA, em 2010, quanto às políticas sociais ofertadas no município, apontamos que 4.895 (quatro mil e oitocentos e noventa e cinco) famílias são beneficiárias do Programa de Transferência de Renda Bolsa Família, correspondendo 26,09% da população total da cidade, conforme fonte do Cadastro Único municipal. Dentro desse contexto, compreendemos a importância de mantermos projetos gratuitos que incentivem o interesse à cultura e diversas expressões artísticas, como alternativa para estas questões. A cultura contribui para o desenvolvimento humano, como ação integrada e complementar, ampliando a inclusão social e comunitária, o hábito cultural com o estudo da música e defesa dos direitos humanos de crianças, adolescentes e jovens, promovendo a prevenção e redução de danos. Dessa forma, contribuímos para a ampliação do quantitativo de educandos dedicados à prática musical com melhor qualidade de vida.O Projeto Tocando a Vida vem há 19 anos executando ações e atividades gratuitas voltadas para a capacitação musical gratuita em musicalização, violão, canto coral, bateria, percussão, instrumentos de sopro e prática de conjunto para crianças e adolescentes, pertencentes, preferencialmente, a famílias em situação de vulnerabilidade e/ou risco social, residentes na cidade de Eusébio - CE e adjacências. O projeto promove não somente o ensino da música, mas também a formação em Educação em Valores Humanos (EVH) e orientações socioeducativas, tendo como consequência o fortalecimento da função protetiva das famílias, possibilitando transformações reais na vida dos beneficiários. Por meio de aulas sistemáticas e atividades que promovem a cidadania e ética, assim como regras do bom relacionamento, os educandos estreitam seu contato com a técnica musical, desenvolvem habilidades e competências e se preparam para enfrentar novos desafios que se apresentam nesta jornada, viabilizando a possibilidade de se tornarem profissionais da área cultural, como músicos, professores ou produtores musicais. Observamos que durante o período que a proposta do projeto vem sendo executada ampliamos a adesão das crianças, adolescentes, percebemos ainda um maior envolvimento das famílias no processo, favorecendo para que estas compreendam a importância da cultura, contribuindo assim, para a redução do índice de ausência no projeto e no ensino formal.Além desse cenário, o Tocando a Vida se consolidou junto à comunidade e possui uma demanda significativa por parte das crianças, adolescentes e jovens, residentes em Eusébio e adjacências. Observamos esse contexto por meio do aumento da procura por novas vagas face a comprovação junto aos familiares dos beneficiários da mudança de hábito e o desenvolvimento do gosto pela música, contribuindo para a formação de plateia do município que hoje se destaca como uma das melhores cidades para se viver com menos de 60 mil habitantes. Dessa forma, identificamos que o projeto vem cumprindo seu papel dentro da filosofia musical, como também social, aplicando conhecimentos da música aliados à prática da cidadania e formação de caráter. Diante da procura pela educação musical por parte da comunidade, estabelecemos nesta proposta uma medida de ampliação do projeto, incluindo 20 vagas destinadas aos jovens com idade compreendida entre 18 e 29 anos, crescendo em 20% o número de inscrições, ou seja, de 100 para 120 educandos. Além do número de vagas, a cada edição, acrescentamos novos elementos, novos ritmos, repertórios e atividades socioeducativas, introduzimos outros instrumentos musicais, diversificando o contato do aluno com o universo musical. Como se trata de uma ação continuada, a Estação da Luz propõe à Secretaria Especial da Cultura a manutenção das atividades deste projeto, estimulando a difusão de bens culturais e a defesa e garantia de direitos de crianças e adolescentes, com suas famílias, que se encontram em situação de vulnerabilidade e/ou risco social, através da articulação com a Rede de Garantia de Direitos.Consideramos a importância da música para o desenvolvimento humano, social e psicológico do indivíduo, ancorado na finalidade de alcançar o desenvolvimento integral, formação para o exercício da cidadania e garantia dos direitos da criança e do adolescente, pautados no ECA - Estatuto da Criança e do Adolescente. Acreditamos também na importância da música para o desenvolvimento cognitivo, motor, social, psicológico, afetivo e cultural, promovendo a inclusão social e/ou comunitária, por meio da democratização dos bens culturais e da formação de crianças e adolescentes para o exercício da cidadania.Justificativas para que o projeto seja beneficiado pela Lei de Incentivo:a) Realizado em município de pequeno porte com baixa oferta de produtos e serviços culturais;b) Gratuidade em todas as ações ofertadas;c) Nas sete edições anteriores conseguiu captar recursos financeiros, aumentando as estatísticas de uso da Lei de Incentivo no Nordeste;d) Atende a famílias em situação de vulnerabilidade e/ou risco social, contribuindo para a inclusão sociocultural;e) A cada edição investimos em ampliação quantitativa e qualitativa dos recursos empregados, fomentando competências e resultados;g) O projeto não investe em grandes mídias, mas hoje é referência no município, possuindo um custo-benefício favorável, vem proporcionando a mudança de realidade de dezenas de pessoas, por meio do trabalho de desenvolvimento humano, prevenção e proteção da violação de direitos, através do acompanhamento social, psicológico e educacional. De acordo com a Lei 8313/91 o projeto se enquadra nos seguintes incisos:I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;V - Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VIII - Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; De acordo com os objetivos do Art. 3º:I - Incentivo à formação artística e cultural, mediante:c) Instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; What do you want to do ? New mailCopy

Será garantido o acesso e participação de pessoas com deficiência visual e auditiva, através das medidas de acessibilidade já descritas no campo “acessibilidade”. Também somada ao público-alvo pertencente a qualquer credo, raça ou cor. O acompanhamento social e psicológico dos educandos e seus responsáveis, é assegurado através da equipe composta por assistentes sociais, psicólogas e seus respectivos estagiários. Portanto, o Projeto Tocando a Vida – Ação Continuada - Ano VII, promoverá a democratização do acesso da população a expressões artísticos-culturais, colaborando para a transformação social, através de valores humanos e exercício da cidadania, através da cultura. -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- JUSTIFICATIVA PARA INCLUSÃO DA BOLSA INCENTIVO NO ORÇAMENTO A Bolsa de Incentivo Musical tem como objetivo oportunizar o acesso à cultura através do estudo da música como ferramenta de inclusão social, propiciando aos alunos entre 14 e 29 anos, uma perspectiva de oportunidade através da monitoria e participação dos Grupos de Referência, motivando a realização pessoal, instigando o desenvolvimento técnico e integração social que permite, por muitas vezes, que se afastem de atividades ilícitas e prejudiciais a eles mesmos e à sociedade em geral. Além disso, o favorecimento do sentimento de coparticipação junto à equipe técnica no desenvolvimento psicossocial, humano e musical, impactando diretamente na transformação social na qual o Projeto se propõe. A bolsa será concedida pelo prazo de 12 meses. A sua gestão será de responsabilidade da Coordenação do projeto que oportunizará alunos que vivem em situação de vulnerabilidade e/ou risco social, prioritariamente, e que atendam aos pré-requisitos exigidos. Serão beneficiados 25 (vinte e cinco) educandos matriculados no Projeto Tocando a Vida, que comprovem assiduidade, bom comportamento, boa participação nas aulas técnicas, teóricas e de Educação em Valores Humanos/Atividades Socioeducativas e que já apresentem condições técnicas de integrar os Grupos de Referência. Deverá estar regularmente matriculado no ensino fundamental, médio ou superior, ou ter concluído o ensino médio, apresentando o Certificado de Conclusão. A renda familiar per capita deverá ser inferior a um salário mínimo. Os jovens bolsistas receberão o valor mensal de R$ 200,00 reais como ajuda de custo enquanto forem membros do Grupo de Referência e monitores do Projeto, onde deverão cumprir a carga horária de 10h semanais. O bolsista selecionado deverá abrir uma conta em Instituição Bancária definida pela Associação Estação da Luz e seguir as devidas orientações. A evasão escolar ou faltas recorrentes injustificadas na escola ou no projeto serão motivo de suspensão da Bolsa de Incentivo Musical. O beneficiário será avaliado mensalmente, o que irá gerar relatórios mensais de suas atividades. Equipe Musicalização - Andressa Pinheiro BezerraBateria - Andressa Pinheiro BezerravSopros - Francisco FedericoFlauta Doce - Francisco FedericoViolão - William MadeiroCanto/Coral - William Madeiro e Luis Gonzaga What do you want to do ? New mailCopy

PROJETO PEDAGÓGICO TOCANDO A VIDA – ANO VIII – AÇÃO CONTINUADA Público-alvo: Visando garantir a democratização dos bens culturais, a capacitação musical será gratuita contemplando 120 (cento e vinte) crianças, adolescentes e jovens, com faixa etária de 07 a 29 anos de idade, de ambos os sexos, sem distinção de cor, etnia e diversidade, residentes do município de Eusébio – CE e adjacências. Forma de seleção dos educandos: A seleção dos beneficiários do projeto se dará mediante cadastro do educando; entrevista socioeconômica da família do educando e entrega dos seguintes documentos: documento de identificação do educando e do responsável, comprovante de endereço e declaração escolar. Caso o educando esteja inserido no Cadastro Único para Programas Sociais do Governo Federal, será solicitado uma declaração comprobatória (Folha Resumo). Os critérios de seleção dos educandos possuem os parâmetros: residentes na cidade do Eusébio ou adjacências, prioritariamente matriculados em escolas públicas, com idade entre 07 e 29 anos, oriundos de famílias que estejam, preferencialmente, em situação de vulnerabilidade e/ou risco social, interesse por parte do educando em participar do projeto e disponibilidade de participar no contraturno da escola. Conteúdo programático – plano pedagógico de aulas Mês 01 Assunto: Fundamentos Teóricos e práticos da Música. Conteúdo: Técnica de iniciação aos instrumentos de cordas (violão e guitarra) , sopro Madeiras (Saxofone Alto, Saxofone Tenor e Saxofone Soprano) , Metais (Trompete, Trombone, Tubas e Trompas de Harmonia) e Flauta Doce, percussiva (bateria). Canto: A descoberta da voz. Construção diagramática da respiração, timbre e aquecimento. MUSICALIZAÇÃO PROFESSOR (A): Andressa Pinheiro 8 horas Semanais – 32 horas Mensais Nessa disciplina será apresentado aos educandos vivencia e a cultura musical local em diálogo com a cultura musical mundial. Promover situações de reflexão acerca do material musical utilizado em sala de aula. Conhecer os elementos básicos para leitura e escrita musicais como sons musicais e suas propriedades. Nota musical e sua representação através de letras e acidentes e sua localização nas claves de “G” na segunda linha e de “F” na quarta linha. Além disso teremos oficinas de instrumentos recicláveis para descobri e fortalecer a vivência musical. INSTRUMENTOS DE SOPROS (MADEIRAS E METAIS) PROFESSOR (A): Francisco Frederico 12 horas Semanais – 48 horas Mensais Nos instrumentos de Sopro será passado a técnica básica para montagem e desmontagem forma correta de soprar no instrumento, embocadura, empunhadura, propriedades do som, primeiras notas. Além disso será trabalhado a percepção auditiva dos Educandos com jogos musicais, mostrando O som, e sua decomposição em parâmetros físicos: Altura, Duração, Intensidade e Timbre. VIOLÃO / GUITARRA / BAIXO PROFESSOR(A): Andressa Pinheiro 4 horas Semanais – 20 horas Mensais No violão será apresentado as partes do instrumento, juntamente com o manuseio correto deste, postura, posicionamento dos dedos da mão esquerda e direita, usando de exercícios de desenvolvimento psicomotor. Paralelo a isso é trabalhado percepção auditiva dos educandos com jogos musicais, mostrando O som, e sua decomposição em parâmetros físicos: Altura, Duração, Intensidade e Timbre. BATERIA PROFESSOR(A): Andressa Pinheiro 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Na bateria será trabalhado postura, manuseio correto das baquetas, e desenvolvimento da coordenação motora com exercícios simples de chimbal, caixa e bumbo. Paralelo a isso será trabalhado percepção auditiva dos educandos com jogos musicais, mostrando O som, e sua decomposição em parâmetros físicos: Altura, Duração, Intensidade e Timbre. FLAUTA DOCE PROFESSOR(A): Francisco Frederico 2 horas Semanais – 8 horas Mensais Nesse instrumento será passado a técnica de posição dos dedos, mostrando aos alunos a forma correta de manusear o instrumento, trabalhando a sua coordenação motora com exercícios simples, como soprar a Flauta de forma correta mostrando a posição do instrumento na boca, posição dos Lábios, postura corporal. Paralelo a isso será trabalhado percepção auditiva dos educandos com jogos musicais, mostrando O som, e sua decomposição em parâmetros físicos: Altura, Duração, Intensidade e Timbre. CANTO CORAL PROFESSOR(A): Luis Gonzaga Leite 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Respiração, Emissão vocal, conhecer as características da própria voz. Desenvolver habilidades vocais e auditivas do grupo. Classificar as vozes: Extensão e tessitura vocal. Além disso será trabalhado a percepção auditiva dos Educandos com jogos musicais, mostrando O som, e sua decomposição em parâmetros físicos: Altura, Duração, Intensidade e Timbre. Mês 02 Assunto: Grafia; A formação da relação musical de escrita. Pauta ou pentagrama, Claves e Figuras de Valores. Conteúdo: Técnica de iniciação aos instrumentos de cordas (violão e guitarra) e sopro (flauta), identificação das notas nos respectivos instrumentos. Na bateria: ritmo simples, e no canto coral; Respiração, Emissão vocal, Conhecer as características da própria voz MUSICALIZAÇÃO PROFESSOR (A): Andressa Pinheiro 8 horas Semanais – 32 horas Mensais Na musicalização será apresentada medição de distância entre notas através de “Tom” e “Semitom” Identificação das figuras rítmicas e da divisão da música em compassos e compreensão da função da fórmula de compasso, iniciação ao instrumento melódico Flauta Doce. INSTRUMENTOS DE SOPROS (MADEIRAS E METAIS) PROFESSOR (A): Francisco Frederico 12 horas Semanais – 48 horas Mensais Tessitura do instrumento, notas graves e agudas, primeiras notas, movimentação dos dedos no corpo do instrumento, exercícios de estacato simples. Paralelo a isso os educandos irão ver as primeiras notas na partitura, as figuras de notas com exercícios de ditado Ritmo, e um filme que trata da divisão matemática das figuras de notas: Donald no País da Matemática. VIOLÃO / GUITARRA / BAIXO PROFESSOR(A): William Madeiro 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Conhecimento das notas no braço do instrumento, exercícios de memorização das notas. Paralelo a isso os educandos irão ver as primeiras notas na partitura, as figuras de notas com exercícios de ditado Ritmo, e um filme que trata da divisão matemática das figuras de notas: Donald no País da Matemática. BATERIA PROFESSOR(A): Andressa Pinheiro Bezerra 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Introdução e noções básicas de tempo e pulsação, Ritmo quaternário simples. Paralelo a isso os educandos irão ver as primeiras notas na partitura, as figuras de notas com exercícios de ditado Ritmo, e um filme que trata da divisão matemática das figuras de notas: Donald no País da Matemática FLAUTA DOCE PROFESSOR(A): Francisco Frederico 2 horas Semanais – 8 horas Mensais Tessitura do instrumento, notas graves e agudas, primeiras notas, movimentação dos dedos no corpo do instrumento, exercícios de estacato simples. Paralelo a isso os educandos irão ver as primeiras notas na partitura, as figuras de notas com exercícios de ditado Ritmo, e um filme que trata da divisão matemática das figuras de notas: Donald no País da Matemática. CANTO CORAL PROFESSOR(A): Luis Gonzaga Leite 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Respiração, Emissão vocal, conhecer as características da própria voz. Desenvolver habilidades vocais e auditivas do grupo. Classificar as vozes: Extensão e tessitura vocal. Paralelo a isso os educandos irão ver as primeiras notas na partitura, as figuras de notas com exercícios de ditado Ritmo, e um filme que trata da divisão matemática das figuras de notas: Donald no País da Matemática. Mês 03 Assunto: Compasso, Linhas suplementares, exercício rítmico. Conteúdo: Signo ou Fórmula de compasso. O ponto de aumento, o duplo ponto de aumento e a unidade de som, unidade de compasso, Exercícios MUSICALIZAÇÃO PROFESSOR (A): Andressa Pinheiro 8 horas Semanais – 32 horas Mensais Na musicalização será apresentada figuras rítmicas de valor como: semibreve, mínima semínima, colcheia e semicolcheia, leitura rítmica através do método “takadimi”, solfejo através do método “dó móvel”. INSTRUMENTOS DE SOPROS (MADEIRAS E METAIS) PROFESSOR (A): Francisco Frederico 12 horas Semanais – 48 horas Mensais Primeiras músicas com notas naturais, pratica de exercícios de método para melhorar a leitura e assimilar as notas nos instrumentos de sopro com a partitura, técnica de dedos baixos para agilidade e maior precisão das notas, exercícios de respiração para aumentar a resistência. Paralelo a isso será trabalhado com os educandos, formula de compasso simples: Quaternário, Binário e Ternário, exercícios de formação de compasso com as figuras conhecidas, ponto de aumento e pausas, preenchendo os compassos com os respectivos tempos. VIOLÃO / GUITARRA / BAIXO PROFESSOR(A): William Madeiro 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Melodias de músicas de nível iniciante, com notas naturais, como “9º sinfonia de Beethoven”, “Asa Branca” e “Aquarela”, identificação das notas do violão na partitura, exercícios do método “Iniciação ao violão – Henrique Pinto” para um melhor desenvolvimento da leitura de partitura. Paralelo a isso será trabalhado com os educandos, formula de compasso simples: Quaternário, Binário e Ternário, exercícios de formação de compasso com as figuras conhecidas, ponto de aumento e pausas, preenchendo os compassos com os respectivos tempos. BATERIA PROFESSOR(A): Andressa Pinheiro Bezerra 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Aperfeiçoamento das técnicas necessárias para o melhor resultado no instrumento, introdução a leitura rítmica, e exercícios de ditado rítmico. Paralelo a isso será trabalhado com os educandos, formula de compasso simples: Quaternário, Binário e Ternário, exercícios de formação de compasso com as figuras conhecidas, ponto de aumento e pausas, preenchendo os compassos com os respectivos tempos. FLAUTA DOCE PROFESSOR(A): Francisco Frederico 2 horas Semanais – 8 horas Mensais Primeiras músicas com notas naturais, pratica de exercícios de método para melhorar a leitura e assimilar as notas na flauta com a partitura, técnica de dedos baixos para agilidade e maior precisão das notas, exercícios de respiração para aumentar a resistência. Paralelo a isso será trabalhado com os educandos, formula de compasso simples: Quaternário, Binário e Ternário, exercícios de formação de compasso com as figuras conhecidas, ponto de aumento e pausas, preenchendo os compassos com os respectivos tempos. CANTO CORAL PROFESSOR(A): Luis Gonzaga Leite 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Nesse período será trabalhado com ênfase os exercícios de respiração para aumentar a capacidade de duração e potência das notas. Sempre iniciando as aulas com tais exercícios juntamente com o relaxamento e a técnica vocal. Avançaremos no repertório propondo músicas lúdicas e de diferentes regiões do Brasil para valorizar nossa cultura de uma forma geral. Mês 04 Assunto: Compasso composto, Síncope e contratempo, notas Bemóis e Sustenidos. Conteúdo: Ligadura, sinais e termos de andamento, introdução a métrica dos compassos compostos, conhecendo todas as notas bemóis e sustenidos no violão, guitarra e Flauta, Na flauta Desenvolver habilidades vocais e auditivas do grupo. MUSICALIZAÇÃO PROFESSOR (A): Andressa Pinheiro 8 horas Semanais – 32 horas Mensais Na musicalização teremos exercícios rítmicos e melódicos com brincadeiras lúdicas e instrumentos criados pelo educandos, Introdução a Escalas e sua formação (Maior e menor) Intervalos e sua formação (Maior, menor, aumentado e diminuto). INSTRUMENTOS DE SOPROS (MADEIRAS E METAIS) PROFESSOR (A): Francisco Frederico 12 horas Semanais – 48 horas Mensais Posição bemóis e sustenidos nos sopros, repertório específico para a prática das alterações no instrumento, estudo de método para conhecimento das notas bemóis e sustenidos na partitura explorando compasso compostos: dose por oito e seis por oito. ”. Em paralelo a isso será explicado aos educandos o uso dos termos musicais de andamento: Larghissimo, Lento, Adagio, Allegretto, Allegro, Vivace. Ditado rítmico com compasso composto e divisão de valores. VIOLÃO / GUITARRA / BAIXO PROFESSOR(A): William Madeiro 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Escala Cromática, identificação das notas alteradas, bemóis e sustenidos, no braço do violão, aprendizado de melodias de músicas de nível iniciante, com notas alteradas, como “Eu só quero um xodó”. Em paralelo a isso será explicado aos educandos o uso dos termos musicais de andamento: Larghissimo, Lento, Adagio, Allegretto, Allegro, Vivace. Ditado rítmico com compassos composto e divisões de valores. BATERIA PROFESSOR(A): Andressa Pinheiro Bezerra 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Prática de repertório de ritmos simples e introdução a prática de ritmos ternários, acompanhamento das músicas “9ª Sinfonia de Beethoven”, “Asa Branca” e “Aquarela”. Em paralelo a isso será explicado aos educandos o uso dos termos musicais de andamento: Larghissimo, Lento, Adagio, Allegretto, Allegro, Vivace. Ditado rítmico com compassos composto e divisões de valores. FLAUTA DOCE PROFESSOR(A): Francisco Frederico 2 horas Semanais – 8 horas Mensais Posição bemóis e sustenidos na flauta doce usando repertório específico para a prática das alterações no instrumento, estudo de método para conhecimento das notas bemóis e sustenidos na partitura explorando compasso compostos: dose por oito e seis por oito”. Em paralelo a isso será explicado aos educandos o uso dos termos musicais de andamento: Larghissimo, Lento, Adagio, Allegretto, Allegro, Vivace. Ditado rítmico com compassos composto e divisões de valores. CANTO CORAL PROFESSOR(A): Luis Gonzaga Leite 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Daremos continuidade aos exercícios de respiração abordando a forma de respiração diafragmática afim de obter os melhores resultados possíveis de cada aluno. Trabalharemos a intensidade ”volume de voz” que normalmente é pouco, em corais infanto-juvenis devido à falta de prática vocal e muitas vezes ao fator timidez. Todos esses aspectos serão trabalhados durante esse período. Mês 05 Assunto: Escalas Natural, Conceito Grego de nomenclatura, modos gregos Conteúdo: Estrutura das escalas maiores e menores, modos Gregos e sua aplicação, introdução de acordes de tríade maior. MUSICALIZAÇÃO PROFESSOR (A): Andressa Pinheiro 8 horas Semanais – 32 horas Mensais Na musicalização será apresentado formas musicais instrumentos orquestrais, teremos o violão como instrumento de aprendizado, vamos trabalhar o repertório tradicional e contemporâneo nacional. INSTRUMENTOS DE SOPROS (MADEIRAS E METAIS) PROFESSOR (A): Francisco Frederico 12 horas Semanais – 48 horas Mensais Estudo de escalas maiores e menores nos instrumentos, aplicação da escala cromática com os bemóis e sustenidos, estudo de repertório com músicas com alterações e método específico de escalas para sopros mateis e madeiras. Paralelo a isso, estudo da estrutura das escalas com os modos gregos a percepção de intervalos com ajuda do teclado mostrando as notas sobre postas, desenvolvendo o ouvido e a percepção. VIOLÃO / GUITARRA / BAIXO PROFESSOR(A): William Madeiro 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Introdução aos Acordes Maiores, leitura de cifra, acompanhamento das músicas trabalhadas “9º sinfonia de Beethoven”, “Asa Branca” e “Aquarela”, dividir a turma em parte harmônica e parte melódica, sempre alternando para que haja absorção e domínio de ambas as partes, melódica e harmônica, exercícios de independência dos dedos da mão esquerda. Paralelo a isso, estudo da estrutura das escalas com os modos gregos a percepção de intervalos com ajuda do teclado mostrando as notas sobre postas, desenvolvendo o ouvido e a percepção. BATERIA PROFESSOR(A): Andressa Pinheiro Bezerra 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Exercícios de baquetamento para maior agilidade e fortalecimento das mãos e exercícios do método “Realistic Rock Drum Method – Carmine Appice” trabalhando assim além de diversas variações rítmicas a leitura da partitura rítmica. Paralelo a isso, estudo da estrutura das escalas com os modos gregos a percepção de intervalos com ajuda do teclado mostrando as notas sobre postas, desenvolvendo o ouvido e a percepção. FLAUTA DOCE PROFESSOR(A): Francisco Frederico 2 horas Semanais – 8 horas Mensais Estudo de escalas maiores e menores no instrumento, aplicação da escala cromática com os bemóis e sustenidos, estudo de repertório com músicas com alterações e método específico de escalas para flauta doce. Paralelo a isso, estudo da estrutura das escalas com os modos gregos a percepção de intervalos com ajuda do teclado mostrando as notas sobre postas, desenvolvendo o ouvido e a percepção. CANTO CORAL PROFESSOR(A): Luis Gonzaga Leite 4 horas Semanais – 16 horas Mensais No Canto Coral será trabalhado exercícios de alongamento, exercícios de relaxamento, exercícios de aquecimento vocal e Articulação vocal: Importância e exercícios. Paralelo a isso, estudo da estrutura das escalas com os modos gregos a percepção de intervalos com ajuda do teclado mostrando as notas sobre postas, desenvolvendo o ouvido e a percepção. Mês 06 Assunto: Sinais de repetição, sinais de abreviatura, introdução ao campo Harmônico, Acento métrico. Conteúdo: Sinal de repetição: Ritornelo, Sinal de Salto e Ritornelo duplo. Campo harmônico intervalos simples e composto, harmônico e melódico, consonante e dissonante, inversão dos intervalos. Acentuação do tempo forte e fraco. MUSICALIZAÇÃO PROFESSOR (A): Andressa Pinheiro 8 horas Semanais – 32 horas Mensais Na musicalização teremos a formação do coral com os educandos, vamos trabalhar o repertorio de cantigas de roda do folclore brasileiro trazendo também o violão e flauta doce. Na musicalização iremos formar uma bandinha rítmica com instrumentos de percussão trazendo cantigas de roda, focando nos ritmos brasileiros. INSTRUMENTOS DE SOPROS (MADEIRAS E METAIS) PROFESSOR (A): Francisco Frederico 12 horas Semanais – 48 horas Mensais Nas aulas de Sopros será estudado escalas menores e sua construção nos dose tons, escalas com alterações de bequadro e duplo bemol e dobrado sustenido, repertorio e método de estudos específico para internalização das escalas menores, Acentuação dos compassos: Binário, Ternário, Quaternário. Dentro dessa temática será trabalhado ditado Rítmico com as mãos, usando acentuação métrica dos compassos simples, ditado melódico com percepção de intervalos simples e Ditado Rítmico com acento métrico. VIOLÃO / GUITARRA / BAIXO PROFESSOR(A): William Madeiro 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Acordes menores, bemóis e sustenidos, Prática das músicas do repertório de nível iniciante e mediano, “9ª sinfonia de Beethoven”, “Asa Branca”, “Aquarela”, “Eu Só Quero um Xodó” e “A Paz”. Dentro dessa temática será trabalhado ditado Rítmico com as mãos, usando acentuação métrica dos compassos simples, ditado melódico com percepção de intervalos simples e Ditado Rítmico com acento métrico. BATERIA PROFESSOR(A): Andressa Pinheiro Bezerra 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Na Bateria será trabalhado em cima do método “Realistic Rock Drum Method – CarmineAppice” de acordo com a evolução de cada aluno e estudode repertório. Dentro dessa temática será trabalhado ditado Rítmico com as mãos, usando acentuação métrica dos compassos simples, ditado melódico com percepção de intervalos simples e Ditado Rítmico com acento métrico. FLAUTA DOCE PROFESSOR(A): Francisco Frederico 2 horas Semanais – 8 horas Mensais Nas aulas de Flauta doce será estudado escalas menores e sua construção nos dose tons, escalas com alterações de bequadro e duplo bemol e dobrado sustenido, repertorio e método de estudos especifico para internalização das escalas menores, Acentuação dos compassos: Binário, Ternário, Quaternário. Dentro dessa temática será trabalhado ditado Rítmico com as mãos, usando acentuação métrica dos compassos simples, ditado melódico com percepção de intervalos simples e Ditado Rítmico com acento métrico. CANTO CORAL PROFESSOR(A): Luis Gonzaga Leite 4 horas Semanais – 16 horas Mensais No Canto Coral será trabalhado exercícios de alongamento, exercícios de relaxamento, exercícios de aquecimento vocal e Classificação vocal: Soprano Contralto Tenor e Baixo. Dentro dessa temática será trabalhado ditado Rítmico com as mãos, usando acentuação métrica dos compassos simples, ditado melódico com percepção de intervalos simples e Ditado Rítmico com acento métrico. Mês 07 Assunto: Campo Harmônico, Acentuação dos compassos compostos e correspondente análise de compasso e Quiálteras. Conteúdo: Campo Harmônico: acordes com a Nomenclatura internacional, acentuação dos compassos seis por oito, dose por oito, cinco por quatro. Quiálteras: aumentativas e diminutivas. INSTRUMENTOS DE SOPROS (MADEIRAS E METAIS) PROFESSOR (A): Francisco Frederico 12 horas Semanais – 48 horas Mensais Técnica de acentuação com a língua, com exercícios específicos de ataque de língua e respiração, além da inclusão e construção das escalas menores Harmônicas, nos doze tons. Passagens de dedos e posições pelas alterações nas escalas menores harmônicas, com técnica de dedos baixos. Paralelo a isso estudo dos acordes da escala menor harmônica com a percepção de intervalos usando o piano como referência, e construir a formação dos intervalos da escala menor harmônica no quadro, ditado rítmico com compassos compostos, dentro dessa temática os alunos irão trabalhar quiálteras aumentativa e diminutivas, analisando os tempo e a métrica dos compassos compostos, ditado melódico com os alunos trazendo melodias com os tons menores para a percepção e internalização das escalas menores harmônicas. VIOLÃO / GUITARRA / BAIXO PROFESSOR(A): William Madeiro 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Introdução aos acordes tétrades: Acordes com Sétima e Sétima Menor e estudo de repertório que contemple os acordes tétrades. Paralelo a isso estudo dos acordes da escala menor harmônica com a percepção de intervalos usando o piano como referência, e construir a formação dos intervalos da escala menor harmônica no quadro, ditado rítmico com compassos compostos, dentro dessa temática os alunos irão trabalhar quiálteras aumentativa e diminutivas, analisando os tempo e a métrica dos compassos compostos, ditado melódico com os alunos trazendo melodias com os tons menores para a percepção e internalização das escalas menores harmônicas. BATERIA PROFESSOR(A): Andressa Pinheiro Bezerra 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Exercícios de desenvoltura, agilidade e fortalecimento das mãos e exercícios de leitura rítmica, o estudo aprofundado dos ritmos: Baião, xote e marchinha, e introdução aos demais ritmos brasileiros como: Maracatu do Ceará, maracatu de Pernambuco e frevo, trabalhando as levadas, e variações características de cada ritmo. Estudo de Repertório. Paralelo a isso estudo dos acordes da escala menor harmônica com a percepção de intervalos usando o piano como referência, e construir a formação dos intervalos da escala menor harmônica no quadro, ditado rítmico com compassos compostos, dentro dessa temática os alunos irão trabalhar quiálteras aumentativa e diminutivas, analisando os tempo e a métrica dos compassos compostos, ditado melódico com os alunos trazendo melodias com os tons menores para a percepção e internalização das escalas menores harmônicas. FLAUTA DOCE PROFESSOR(A): Francisco Frederico 2 horas Semanais – 8 horas Mensais Técnica de acentuação com a língua, com exercícios específicos de ataque de língua e respiração, além da inclusão e construção das escalas menores Harmônicas, nos doze tons. Passagens de dedos pelas alterações nas escalas menores harmônicas, com técnica de dedos baixos. Paralelo a isso estudo dos acordes da escala menor harmônica com a percepção de intervalos usando o piano como referência, e construir a formação dos intervalos da escala menor harmônica no quadro, ditado rítmico com compassos compostos, dentro dessa temática os alunos irão trabalhar quiálteras aumentativa e diminutivas, analisando os tempo e a métrica dos compassos compostos, ditado melódico com os alunos trazendo melodias com os tons menores para a percepção e internalização das escalas menores harmônicas. CANTO CORAL PROFESSOR(A): Luis Gonzaga Leite 4 horas Semanais – 16 horas Mensais No Canto Coral será trabalhado exercícios de alongamento, exercícios de relaxamento, exercícios de aquecimento vocal, Desenvolvimento de habilidades vocais e auditivas do grupo, Conscientização sonora e percepção de repertório a duas vozes. Paralelo a isso estudo dos acordes da escala menor harmônica com a percepção de intervalos usando o piano como referência, e construir a formação dos intervalos da escala menor harmônica no quadro, ditado rítmico com compassos compostos, dentro dessa temática os alunos irão trabalhar quiálteras aumentativa e diminutivas, analisando os tempo e a métrica dos compassos compostos, ditado melódico com os alunos trazendo melodias com os tons menores para a percepção e internalização das escalas menores harmônicas. Mês 08 Assunto: Campo Harmônico, intervalos, tétrade: acorde de sétima maior, Meios de conhecer o tom de trecho musical. Conteúdo: Campo Harmônico: escalas menores melódicas, acordes de tétrade e com sétima maior, analisando a armadura de clave observando os graus da escala. INSTRUMENTOS DE SOPROS (MADEIRAS E METAIS) PROFESSOR (A): Francisco Frederico 12 horas Semanais – 48 horas Mensais Escalas menores melódicas com a construção das escalas nota por nota, passando pelos doze tons, internalizando as passagens nas escalas menores melódicas com exercícios e técnica de dedos baixos. Construção dos acordes da escala menor melódica usando o piano como referência, construção dos acordes de tétrade com sétima maior no quadro, analisar e identificar a tonalidade de trecho musical a partir da armadura de clave e análise das notas do compasso. Exercício de ditado melódico com as tétrades com sétima maior com referência das notas do Piano, solfejo com melodias simples com a tonalidade menor, ditado rítmico com a duas mãos com figuras de notas. VIOLÃO / GUITARRA / BAIXO PROFESSOR(A): William Madeiro 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Continuidade ao estudo de acordes de sétima maior e menor, até que os alunos tenham total domínio destes, e a inclusão dos acordes diminutos e meio diminutos. Exercício de ditado melódico com as tétrades com sétima maior com referência das notas do Piano, solfejo com melodias simples com a tonalidade menor, ditado rítmico com a duas mãos com figuras de notas. BATERIA PROFESSOR(A): Andressa Pinheiro Bezerra 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Continuidade aos ritmos introduzidos no mês anterior (Maracatu do Ceará, maracatu de Pernambuco e frevo). Estudo do ritmo bossa-nova, samba e suas variações (samba-canção, samba-enredo, partido alto). Estudo de Repertório. Exercício de ditado melódico com as tétrades com sétima maior com referência das notas do Piano, solfejo com melodias simples com a tonalidade menor, ditado rítmico com a duas mãos com figuras de notas. FLAUTA DOCE PROFESSOR(A): Francisco Frederico 2 horas Semanais – 8 horas Mensais Escalas menores melódicas com a construção das escalas nota por nota, passando pelos doze tons, internalizando as passagens nas escalas menores melódicas com exercícios e técnica de dedos baixos. Construção dos acordes da escala menor melódica usando o piano como referência, construção dos acordes de tétrade com sétima maior no quadro, analisar e identificar a tonalidade de trecho musical a partir da armadura de clave e análise das notas do compasso. Exercício de ditado melódico com as tétrades com sétima maior com referência das notas do Piano, solfejo com melodias simples com a tonalidade menor, ditado rítmico com a duas mãos com figuras de notas. CANTO CORAL PROFESSOR(A): Luis Gonzaga Leite 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Breve explicação sobre a fisiologia do corpo, cabeça, pescoço, boca. Com as vogais A, E, I, O, U. Vocalizes e ditado melódico com notas agudas. Exercícios na tessitura aguda para classificação vocal, técnica de falsete, as meninas serão classificadas em: Soprano, Mezzo-soprano e Contralto. Exercício de ditado melódico com as tétrades com sétima maior com referência das notas do Piano, solfejo com melodias simples com a tonalidade menor, ditado rítmico com a duas mãos com figuras de notas. Mês 09 Assunto: Instrumentos Transpositores. Sinais de fraseado: símbolos, marcação. Introdução a fraseologia. Conteúdo: Demonstração dos instrumentos transpositores, Sinais de fraseado com análise da partitura. INSTRUMENTOS DE SOPROS (MADEIRAS E METAIS) PROFESSOR (A): Francisco Frederico 12 horas Semanais – 48 horas Mensais Nas aulas será ministrado os conteúdos de sinais de fraseado usando as músicas do repertório específico, atentando para os sinais de fraseado, símbolos e marcação. Além disso os alunos irão utilizar exercícios de método para específico para sopros, com direcionamento voltado para a limpeza da técnica e exercícios de agilidade com escalas e arpejos maiores. Paralelo a isso os educandos irão aprender a analisar uma obra musical, sabendo identificar as frases da música. Exercícios de solfejo com notas ascendentes, descendentes e saltos. Ditado rítmico com compassos compostos de suas devidas acentuações. VIOLÃO / GUITARRA / BAIXO PROFESSOR(A): William Madeiro 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Introdução à improvisação: Escala Maior, prática da escala nos doze tons, este tema será explorado teoricamente e aplicado na prática, até que haja total absorção do conteúdo. Paralelo a isso os educandos irão aprender a analisar uma obra musical, sabendo identificar as frases da música. Exercícios de solfejo, com notas ascendentes, descendentes e saltos. Ditado rítmico com compassos compostos de suas devidas acentuações. BATERIA PROFESSOR(A): Andressa Pinheiro Bezerra 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Novos ritmos e técnicas específicas para bateristas como: pedal duplo e independência do chimbal, juntamente com exercícios do método “Realistic Rock Drum Method – Carmine Appice”. Paralelo a isso os educandos irão aprender a analisar uma obra musical, sabendo identificar as frases da música. Exercícios de solfejo, com notas ascendentes, descendentes e saltos. Ditado rítmico com compassos compostos de suas devidas acentuações. FLAUTA DOCE PROFESSOR(A): Francisco Frederico 2 horas Semanais – 8 horas Mensais Nas aulas de Flauta doce será ministrado os conteúdos de sinais de fraseado usando as músicas do repertório específico, atentando para os sinais de fraseado, símbolos e marcação. Além disso os alunos irão utilizar exercícios de método para flauta doce, com direcionamento voltado para a limpeza da técnica e exercícios de agilidade com escalas e arpejos maiores. Paralelo a isso os educandos irão aprender a analisar uma obra musical, sabendo identificar as frases da música. Exercícios de solfejo, com notas ascendentes, descendentes e saltos. Ditado rítmico com compassos compostos de suas devidas acentuações. CANTO CORAL PROFESSOR(A): Luis Gonzaga Leite 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Conhecendo o repertorio a duas vozes no Barroco com cânones a duas vozes e explorando as músicas de compositores do período barroco. Além disso os alunos irão utilizar exercícios de método para flauta doce, com direcionamento voltado para a limpeza da técnica e exercícios de agilidade com escalas e arpejos maiores. Paralelo a isso os educandos irão aprender a analisar uma obra musical, sabendo identificar as frases da música. Exercícios de solfejo, com notas ascendentes, descendentes e saltos. Ditado rítmico com compassos compostos de suas devidas acentuações. Mês 10 Assunto: Monosofa, Fraseologia, análise musical Conteúdo: Fundamentos da Fraseologia, análise musical, Monosofa e seus sons correspondentes. INSTRUMENTOS DE SOPROS (MADEIRAS E METAIS) PROFESSOR (A): Francisco Frederico 12 horas Semanais – 48 horas Mensais Técnica de ligadura nos instrumentos e fraseado. Revisão das notas das escalas maiores e menores e suas devidas alterações, exercícios de arpejo com escalas maiores e suas alterações. Paralelo a isso os alunos irão aprender Fraseologia com a análise de peças musicais, sabendo assim identificar: Semifrase, Frase e Período. Monosofa e sua linguagem que consiste no solfejo realizado por meio de gestos praticados com as mãos. VIOLÃO / GUITARRA / BAIXO PROFESSOR(A): William Madeiro 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Estudo teórico e prático de parte das escalas menores, relativa menor e menor natural, exercitando o arpejo destas as escalas nos doze tons. Paralelo a isso os alunos irão aprender Fraseologia com a análise de peças musicais, sabendo assim identificar: Semifrase, Frase e Período. Monosofa e sua linguagem que consiste no solfejo realizado por meio de gestos praticados com as mãos. BATERIA PROFESSOR(A): Andressa Pinheiro Bezerra 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Aperfeiçoamento das técnicas introduzidas no mês anterior, exercícios do método “Realistic Rock Drum Method – Carmine Appice” de acordo com o nível de cada aluno. Paralelo a isso os alunos irão aprender Fraseologia com a análise de peças musicais, sabendo assim identificar: Semifrase, Frase e Período. Monosofa e sua linguagem que consiste no solfejo realizado por meio de gestos praticados com as mãos. FLAUTA DOCE PROFESSOR(A): Francisco Frederico 2 horas Semanais – 8 horas Mensais Técnica de ligadura no instrumento e fraseado. Revisão das notas das escalas maiores e menores e suas devidas alterações, exercícios de arpejo com escalas maiores e suas alterações. Paralelo a isso os alunos irão aprender Fraseologia com a análise de peças musicais, sabendo assim identificar: Semifrase, Frase e Período. Monosofa e sua linguagem que consiste no solfejo realizado por meio de gestos praticados com as mãos. CANTO CORAL PROFESSOR(A): Luis Gonzaga Leite 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Repertorio a duas vozes do Romantismo, fazendo comparações entre os períodos Barroco, Clássico e Romântico. Paralelo a isso os alunos irão aprender Fraseologia com a análise de peças musicais, sabendo assim identificar: Semifrase, Frase e Período. Monosofa e sua linguagem que consiste no solfejo realizado por meio de gestos praticados com as mãos. Mês 11 Assunto: Análise Harmônica, notas ornamentais dissonância e consonância. Conteúdo: Análise de acordes, notas ornamentais analisando as frases, acordes dissonantes e consonantes. INSTRUMENTOS DE SOPROS (MADEIRAS E METAIS) PROFESSOR (A): Francisco Frederico 12 horas Semanais – 48 horas Mensais Frases com terminações em dissonância e consonância, com músicas do repertório. Método de staccato para ampliar a técnica e trazer agilidade nas passagens do instrumento. Músicas Brasileiras para ampliar o repertório dos alunos. Paralelo a isso estudo das cadências harmônicas: cadência perfeita, cadência interrompida e cadência plagal. Exercícios do método Pozzoli de ritmo. VIOLÃO / GUITARRA / BAIXO PROFESSOR(A): William Madeiro 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Conclusão do estudo teórico e prático das escalas menores com as escalas, menor harmônica e menor melódica, realizando os exercícios de arpejo nos doze tons, e prática de repertório. Paralelo a isso estudo das cadências harmônicas: cadência perfeita, cadência interrompida e cadência plagal. Exercícios do método Pozzoli de ritmo. BATERIA PROFESSOR(A): Andressa Pinheiro Bezerra 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Prática de jazz e estudo de suas variações: Hot Jazz e Swing Jazz. Paralelo a isso estudo das cadências harmônicas: cadência perfeita, cadência interrompida e cadência plagal. Exercícios do método Pozzoli de ritmo. FLAUTA DOCE PROFESSOR(A): Francisco Frederico 2 horas Semanais – 8 horas Mensais Frases com terminações em dissonância e consonância, com músicas do repertório. Método de staccato para ampliar a técnica e trazer agilidade nas passagens do instrumento. Músicas Brasileiras para ampliar o repertório dos alunos. Paralelo a isso estudo das cadências harmônicas: cadência perfeita, cadência interrompida e cadência plagal. Exercícios do método Pozzoli de ritmo. CANTO CORAL PROFESSOR(A): Luis Gonzaga Leite 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Repertório a Três Vozes, repertorio de música de câmara para três vozes do período Romântico, fazer menção a técnica vocal da época, os alunos devem cantar uma música do período Romântico usando o conhecimento adquirido nas aulas. Paralelo a isso estudo das cadências harmônicas: cadência perfeita, cadência interrompida e cadência plagal. Exercícios do método Pozzoli de ritmo. Mês 12 Assunto: Técnicas de Variação, Ornamentos. Conteúdo: Técnicas de Variação: Variação melódica e Variação Rítmica. Ornamentos e sua regra de execução. INSTRUMENTOS DE SOPROS (MADEIRAS E METAIS) PROFESSOR (A): Francisco Frederico 12 horas Semanais – 48 horas Mensais Trabalhar as técnicas para o aprendizado com os ornamentos musicais que são: trinado, grupeto, apogiatura inferior e superior, portato, mordente, glissando, arpejo e cadência. Além disso os alunos devem executar repertório com ornamentos para internalização da técnica de execução dos ornamentos. Dentro dessa temática trabalhar a análise de variação melódica e variações Rítmicas, com obras do período Clássico, ditado melódico a duas vozes com referência do piano e ditado rítmico a duas mãos. VIOLÃO / GUITARRA / BAIXO PROFESSOR(A): William Madeiro 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Revisar as escalas trabalhadas, campo harmônico e formação de acordes tríades e tétrades, e prática de repertório. Dentro dessa temática trabalhar a análise de variação melódica e variações Rítmicas, com obras do período Clássico, ditado melódico a duas vozes com referência do piano e ditado rítmico a duas mãos. BATERIA PROFESSOR(A): Andressa Pinheiro Bezerra 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Continuidade aos estudos do Jazz e suas variações, Be Bop, Cool Jazz e Modern Jazz. Dentro dessa temática trabalhar a análise de variação melódica e variações Rítmicas, com obras do período Clássico, ditado melódico a duas vozes com referência do piano e ditado rítmico a duas mãos. FLAUTA DOCE PROFESSOR(A): Francisco Frederico 2 horas Semanais – 8 horas Mensais Trabalhar as técnicas para o aprendizado com os ornamentos musicais que são: trinado, grupeto, apogiatura inferior e superior, portato, mordente, glissando, arpejo e cadência. Além disso os alunos devem executar repertório com ornamentos para internalização da técnica de execução dos ornamentos. Dentro dessa temática trabalhar a análise de variação melódica e variações Rítmicas, com obras do período Clássico, ditado melódico a duas vozes com referência do piano e ditado rítmico a duas mãos. CANTO CORAL PROFESSOR(A): Luis Gonzaga Leite 4 horas Semanais – 16 horas Mensais Repertório a Quatro vozes, tendo em mente o concerto de final de ano a turma irá trabalhar o repertório natalino com músicas a quatro vozes com estilo contemporâneo, músicas da MPB, trabalhar os exercícios de memorização e performance. Dentro dessa temática trabalhar a análise de variação melódica e variações Rítmicas, com obras do período Clássico, ditado melódico a duas vozes com referência do piano e ditado rítmico a duas mãos. Atividades adicionais: Serão realizados dois recitais com apresentações musicais dos educandos inseridos cada uma das modalidades do projeto, na sede da Associação Estação da Luz, voltadas para o público-alvo composto por estudantes, responsáveis e comunidade, fomentando a formação de plateia e contribuindo para a democratização dos bens culturais. Através desses espaços protagonizados pelos beneficiários, podemos identificar e incentivar os talentos musicais, assim como promover a autoestima dos beneficiários. Além disso, a equipe multidisciplinar irá promover atividades socioeducativas, com duração de 50 (cinquenta) minutos, no intuito de formar cidadãos justos e solidários, através de palestras, rodas de conversa, atividades em grupo e exibição de filmes com foco em temáticas transversais. Propomos as atividades socioeducativas com os seguintes temas: prevenção ao uso de drogas; empoderamento feminino; preservação ao meio ambiente; estereótipos e igualdade de gênero; cooperação; tolerância; respeito; autoestima; valorização ao autocuidado e preservação da saúde mental; valorização da vida (prevenção ao suicídio); conscientização do autismo; cidadania; violência sexual (exploração e abuso) contra crianças e adolescentes; garantia dos direitos das pessoas com deficiência; garantia dos direitos das crianças e adolescentes (ECA); trabalho infantil; prevenção à violência contra mulheres; Campanha Outubro Rosa (prevenção ao câncer de mama); e Campanha Novembro Azul (prevenção ao câncer de próstata).

1. Curso / Oficina / Estágio - PRODUTO PRINCIPAL Acessibilidade física: · Acesso com rampas; · Assentos reservados na frente da sala de aula para cadeirantes ou pessoas com baixa mobilidade; Acessibilidade para deficientes visuais: · Item presente na planilha orçamentária - impressão das partituras e material pedagógico do aluno em braile; · Salas de aula devidamente iluminadas; Acessibilidade para deficientes auditivos: · Item presente na planilha orçamentária - contratação de um profissional para a linguagem de sinais (libras) para as aulas; IV) Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos, assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: . Musicalização para pessoas com TEA - Item na planilha orçamentária: Arte educador --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 2. Apresentação Musical - PRODUTO SECUNDÁRIOAcessibilidade física:· Acesso com rampas;· Assentos sinalizados e reservados; Acessibilidade para deficientes visuais:· Item presente na planilha orçamentária - áudiodescrição; Acessibilidade para deficientes auditivos:· Item presente na planilha orçamentária - intérprete de libras; IV) Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos, assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: . Monitoria especializada inclusiva - Item na planilha orçamentária: Monitores What do you want to do ? New mailCopy

INSTRUÇÃO NORMATIVA MINC Nº 1, DE 10 DE ABRIL DE 2023 1. Curso / Oficina / Estágio - PRODUTO PRINCIPAL II - 100% (cem por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; Art. 28. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma dasseguintes medidas de ampliação do acesso: VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos,estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; -Contratação de 02 estagiário de música, 01 estagiário de Serviço Social e 01 estagiário de Psicologia; ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ 2. Apresentação musical - PRODUTO SECUNDÁRIO I - 5% (cinco por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores; II - 90% (noventa por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - 5% (cinco por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação; Art. 28. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma dasseguintes medidas de ampliação do acesso: VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos,estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; - Ensaios abertos

O proponente não será remunerado por nenhum item do projeto. Será responsável pela coordenação geral e de produção do projeto sem remuneração. 1. Sidney Girão Função no projeto não remunerada: coordenador geral. Presidente da Associação Estação da Luz entidade que desenvolve e produz há vinte anos a Mostra Brasileira de Teatro Transcendental. Sidney integra o quadro gestor de diversos projetos promovidos pela Instituição ou que a mesma desenvolve parceria. Abaixo citamos alguns projetos que contam sua gestão: Produção dos longas metragens: · Bezerra de Menezes, o diário de um espírito; · As Mães de Chico Xavier; · Bate coração; · Divaldo Franco, o mensageiro da paz; Coprodução do longa-metragem: · Area Q; Coordenador geral dos projetos esportivos desenvolvidos pela Estação da Luz: · Projeto Vida e Esporte – Futebol, ano I, II, III, IV, V e VI; · Projeto Vida e Esporte – Ginástica Rítmica ano I, II, III e IV; · Projeto Vida e Esporte – Basquete 3x3 ano I, II, III; Coordenador geral dos projetos culturais desenvolvidos pela Estação da Luz: · Mostra Brasileira de Teatro Transcendental – 1ªa 19 edição; · Projeto Tocando a Vida edição I, II, III, IV, V e VI; · Escola de Arte Transcendental; · Projeto Estação Futuro. ------------------------------------------------------------------ 2. Andressa Pinheiro Bezerra. Função no projeto: PROFESSORA Aluna e posteriormente Monitora no Projeto "Musicalidade na Escola ", na Escola Jenny Gomes, supervisionado pelo Professor Carlinhos Crisóstomo, estudou violão, percussão e canto, no período de 2010 à 2015. Estreou o show "Amor em Três" como cantora, compositora, percussionista e arranjadora na Banda "Dona Flor" no ano de 2015. Atuou como baixista na Banda "Mulher Barbada E Os Caixeiros Viajantes" (2015- 2016), atuou como baixista do espetáculo cênico musical "Três Travestis" do Coletivo Artístico As Travestidas, e do show "Canções da Minha Vida" de Silvero Pereira (2017 - 2018), instrumentista no projeto musical “Dacappo” (2018 - 2020). Atualmente cantora, compositora e instrumentista no projeto musical autoral “NÓ”, cantora e instrumentista no projeto “Torrado de Rabeca”, professora e proprietária do “Gravina Studio” estúdio e escola de música. INFORMAÇÕES ADICIONAIS Curso de 40 Horas em Educação em Valores Humanos (EVH) Facilitadora do curso “Noções Básicas de Violão” (30 hrs) pela Escola de Cultura e Arte, Jardim de Gente 2017, do Centro Cultural do Bom Jardim (CCBJ) Período 09/10 a 30/10 Estágio (Professora de Música) - Projeto Tocando a Vida - Associação Estação da Luz - (15/05/2017 à 05/03/2018) Auxiliar de Professor - Projeto Tocando a Vida - Associação Estação da Luz - (06/03/2018) à 30/04/2018) Professora de Música (Bateria e Flauta Doce) - Escola de Música Chiquita Braga - Associação Catavento - (Desde 12/2019 à 07/2021) Professora de Música (Musicalização, Bateria e Violão) - Projeto Tocando a Vida - Associação Estação da Luz - (Desde 01/05/2018) --------------------------------------------------------------- 3. Francisco Frederico Lima Marques Função no projeto: PROFESSOR Músico profissional, professor de música, produtor musical, arranjador e professor de instrumentos de sopros. Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Música, atuando principalmente nos seguintes temas: música, concertos, formação, produção musical, arranjo, aulas de música e instrumentos de sopro. Participou como saxofonista da Big Band do 27a. e 28a. Civebras 2005 e 2006 (maestro Manuel de Carvalho), compôs a Big Band da Universidade Estadual do Ceara no II festival de música instrumental do Banco do Nordeste (maestrina Inez Martins) 2008, foi flautista da Orquestra Filarmônica do Ceará (maestro Gladson Carvalho) 2007, saxofonista da Big Band Show case 2007 (maestro Gladson Carvalho), Produziu Workshop do saxofonista Sergio Galvão no Conservatório Alberto Nepomuceno 2009, Ministrou curso de férias em 2012 no colégio Piamarta Montese (Instrumento de sopro), integrou como saxofonista a Big Band da Uniflor em 2016 (maestro Robson Lima), fez parte da Big Band da XII Semana Universitária da UECE (maestro Sandoval Moreno), professor de música no Colégio Piamarta Montese em 2011 e 2012, criou o Quarteto Fred Marques de música instrumental para abertura da semana da música na Escola Viva Música Viva 2011, professor de flauta transversal e saxofone da escola Viva musica Viva 2011, professor de música e maestro da banda de música do município de Jaguaretama em 2013, Regente da fanfarra do município de Jaguaretama em 2013, Interpretou no saxofone o hino nacional na câmara dos vereadores de Jaguaretama 2013, fez show com Mister Bamba no conservatório Alberto Nepomuceno na abertura do Workshop Alexandre Cavalo (Baixo), Christiano Galvão (Bateria) 2010, professor de saxofone e flauta transversal do instituto Adriano Azevedo 2014, professor de flauta transversal e saxofone da escola de música Bravo em 2015, criou o Fred Marques Sax Music House para tocar na Casa Del Vino em Santiago no Chile no ano de 2018, participou da abertura da Mostra Transcendental no Teatro Chico Anísio 2021, professor de música e de instrumentos de sopro da Associação Estação da Luz desde 2021. Desde 2010 tem um trabalho como Saxofonista solo tocando em Hotéis (Vila Galé, Gran Marquise, Rio Residenzia), Restaurantes (Coco Bambu, Raiz), Shoppings (Iguatemi, Aldeota), buffets. ----------------------------------------------------------------------------------------- 4. Luis Gonzaga Leite Neto Função no projeto: COORDENADOR PEDAGÓGICO E PROFESSOR; professor de música, instrumentista e regente de coral. Em 1990 iniciaram-se suas atividades na Paróquia do Senhor do Bonfim em Fortaleza/Ce, coordenando grupos vocais de jovens cantores de músicas sacra. A partir de 1994 especializou-se em musicalização infantil lecionando em colégios, creches e outros. No ano de 1997 foi convidado para participar do Grupo Musical Acorde, grupo de serenatas que atuava na cidade de Fortaleza, e lá permaneceu até o ano de 2006 como cantor, violonista e arranjador. Em 2008 participou como backing vocal do festival de música Canta Nordeste, interpretando a música “Agreste” do cantor Paraíba. Ao longo de sua vivência musical inclinou-se para o trabalho de formação de vozes e regência coral, mais precisamente no ano de 1998. Iniciou suas atividades no referido ramo como co-regente, músico instrumentista e arranjador dos corais do BEC (Banco do Estado do Ceará), SEFIN ( Secretaria de Finanças do Estado do Ceará ), SEPLAG( Secretaria de Planejamento do Ceará), SEDUC ( Secretaria de Educação do Estado do Ceará), Coral dos Temperos Lord, Colégio da Polícia Militar do estado do Ceará e BNB Clube de Fortaleza. Atuou como regente titular dos Coral da Comunidade Recado e AFAI (Associação dos Filhos e Amigos do Ipu). Hoje trabalha como regente auxiliar, arranjador e professor de técnica vocal dos corais do Sindi Sétima (Coral da Sétima região TRT), SINTUFCE (Sindicato dos Trabalhadores da Universidade Federal do Ceará), SINGI E SINTRAJUFE (Sindicato dos Servidores da Justiça Eleitoral e Sindicato dos Servidores da Justiça Federal, respectivamente). Assume a pasta de Maestro titular dos Corais Harmonia e Coral da ADUFC (Sindicato dos Professores da Universidade Federal do Ceará ). Ao longo de sua carreira tem participado com os seus corais, de vários eventos e encontros dentro e fora do estado do Ceará. Seus grupos corais participaram de encontros em Conservatória/RJ, Belo Horizonte/MG, Recife/PE, Natal/RN, João Pessoa/PB, Aracaju/SE, Maceió/AL, Chapada Diamantina/BA, Salvador/BA, Teresópolis/RJ, Teresina/PI. Em 2018 conquistou com o Coral Harmonia o primeiro prêmio na categoria de Coral popular no Festival de Corais da cidade de Curitiba. Atualmente assume a Coordenação do Projeto Musical Tocando a Vida, na OSC Estação da Luz. 5. William Madeiro Função no projeto: PROFESSOR William Madeiro é Professor, guitarrista, rabequeiro e fotógrafo, formado em música pela Universidade Estadual do Ceará (UECE), onde desenvolveu uma ampla pesquisa etnomusicológica em cultura popular, com foco no uso rabeca brasileira em regiões do semiárido nordestino. Iniciou seu aprendizado musical na Associação dos Amigos da Arte de Guaramiranga (AGUA), onde posteriormente ministrou aulas regulares de violão erudito e popular com turmas infanto juvenil, além de cursos de guitarra e técnicas estendidas. Durante sua trajetória artística participou de diversos festivais como o Festival de Música de Viçosa do Ceará, Festival de Música do Maciço de Baturité entre outros, bem como todas as edições do programa (Música é para a vida), residência artística vivenciada dentro do Festival de Jazz e Blues de Guaramiranga. Foi aluno de grandes mestres da música brasileira como: Arismar do Espírito Santo, Cainâ Cavalcante, Manoca Barreto e Pádua Pires, adquirindo uma ampla versatilidade ao transitar por vários estilos musicais. Como guitarrista atuou de diversos festivais do Estado do Ceará, dividindo palco com grandes nomes da música nordestina, além de participar de vários grupos de música instrumental, com destaque para o Trio guará, grupo ganhador do troféu UNESCO pelo Festival Les Cultures du monde, França, nos anos de 2016, 2017, 2018 e 2019. Como rabequeiro integra atualmente alguns trabalhos voltados para o resgate da sonoridade ancestral da rabeca brasileira (instrumentopouco difundido na cena musical), colecionando gravações de disco e Eps, além de gravações para audiovisual, como filmes internacionais e música para espetáculos. Acumula ainda, experiências em produção de palco, arranjos musicais, lutheria de instrumentos de corda friccionadas, palestras e oficinas sobre o tema da rabeca e cultura popular, além de desenvolver um trabalho fotográfico com publicações em mídias sociais. Atualmente atua na cidade de Fortaleza como músico e professor, com destaque para teoria musical e etnomusicologia. F o r m a ç õ e s2011 | Festival Música na Ibiapaba Residência Artística2012 | Festival Música no Maciço de BaturitéResidência Artística2013-2018 | Festival de Jazz e Blues de GuaramirangaResidência Artística2014 | Construção de RabecasAteliê Escola de Luthieria2021 | Curso de Técnicas de SonorizaçãoUniversidade Estadual do Ceará (UECE) C o m p e t ê n c i a sProdução TécnicaProdução MusicalLuthieriaFotografia ArtísticaArranjo e Composição I d i o m a sPortuguêsFrancês Fluente E x p e r i ê n c i aP r o f i s s i o n a l 2016 - Produção Técnica no Festival de Jazz e Blues de Guaramiranga; Função: Roadie. 2016 -2019 Representanto do Brasil no Festival Les Cultures du Monde - França. Destaque como representação do Brasil quatro anos seguidos com o grupo Trio Guará; Grupo de Dança de Bordeaux- França, Músico contratado; 2020-2021 Abertura do Festival de Jazz e Blues de Guaramiranga. GRAVAÇÃO DE DISCO Rio das Cordas - 2016Emiliana Paiva - 2017Trio Guará - 2018Rio dançar o mundo- 2022

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.