HUIOS: DANÇA E ACESSIBILIDADE

A proposta é oferecer oficinas de dança, Ballet, Jazz dance, dança contemporânea, danças urbanas, técnicas de teatro, movfit (condicionamento físico). O acesso prioritário será de pessoas com deficiência intelectual, TEA, síndrome de Down, atendendo jovens e adultos, que tem um diagnóstico tardio e não encontram atividades lúdicas e psicoterapeutas, que normalmente são direcionadas para as crianças, mas na metodologia a vivência é entre alunos com deficiências e alunos não deficientes.A segunda ação é a formação para arte educadores e professores de artes e educação física, para usarem a dança como ferramenta de intervenção no ensino aprendizagem, aulas práticas e teóricas, por fim, uma mostra de resultados no formato espetáculo.

não se aplica

A proposta é oferecer oficinas de dança, Ballet, Jazz dance, dança contemporânea, danças urbanas, técnicas de teatro, movfit (condicionamento físico). O acesso prioritário será de pessoas com deficiência intelectual, TEA, síndrome de Down, atendendo jovens e adultos, que tem um diagnóstico tardio e não encontram atividades lúdicas e psicoterapeutas, que normalmente são direcionadas para as crianças, mas na metodologia a vivência é entre alunos com deficiências e alunos não deficientes. A segunda ação é a formação para arte educadores e professores de artes e educação física, para usarem a dança como ferramenta de intervenção no ensino aprendizagem, aulas práticas e teóricas, por fim, uma mostra de resultados no formato espetáculo. Serão 7 modalidades das artes, na dança, teremos Ballet, Jazz dance, dança contemporânea, danças urbanas, técnicas de teatro, movfit (condicionamento físico), serão turmas de 35 alunos (as), perfazendo 14 turmas. Sabemos que é um público que depende do auxilio das famílias para tomada de decisão, assim, pretendemos trabalhar as turmas também com pessoas não deficientes, fomentando o convívio com as diferenças. Na segunda ação do projeto, ensinar técnicas e atividades que potencializem o ensino aprendizagem, pensando em experiências lúdicas e sensoriais. Será um ciclo de quatro palestras, com 3 horas de duração cada, formato hibrido, para atender mais amplamente este público e um encontro todo presencial com experiências práticas de dança. A duração será de oito meses. Por fim, a terceira ação é a mostra de resultados no formato espetáculo, que acontecerá no teatro, com uma produção profissional, de figurinos, luz, trilha sonora e cenário, que simbolicamente significa muito para alunos e alunas em situação de vulnerabilidade social e/ou com deficiências. Neste momento, as famílias poderão acompanhar seus filhos, conhecer as coxias, os camarins, um tour que permita um olhar diferente sobre a arte e seu papel transformador. A experiência do projeto, será gravada em vídeo e fotos, e será trabalhado, editado, para ser disponibilizado nas redes sociais e demais mídias pertinentes. Ludmila Leão, diretora artística do projeto, tem uma carreira singular na dança e um foco muito especial para públicos mais vulneráveis, possibilitando novas perspectivas de vida para aqueles que sonham trabalhar no mercado cultural da dança. No projeto Huios o aluno (a) participa de todas as modalidades, ou seja, as turmas farão um rodízio entre o que está sendo oferecido, para que ao final, o resultado artístico seja mais potente e promissor. Por outro lado, o ciclo de palestras para profissionais dará a quem participa a dimensão da cadeia produtiva da cultura, caminhos a trilhar, conhecimento sobre mecanismos de lei de incentivo e gestão financeira dos projetos, uma maneira de dar autosustentabilidade para alavancar projetos particulares. Objetivo Geral: * Produzir e partilhar conhecimento e formação em dança, na suas esferas artística, técnica e econômica, realizando o Programa Huios : Dança e acessiblidade. Objetivos específicos: * Atender 490 jovens ( meninos e meninas) através das oficinas de dança * Atender 240 profissionais da dança através do ciclo de palestras (formato hibrido) dentro da dimensão da economia produtiva da cultura. * Realizar a mostra de resultados no formato de espetáculo para 800 pessoas.

A realização deste projeto nasceu do anseio em poder ajudar os alunos que procuram se envolver e praticar a dança mas não podem por questões de condições financeiras. Nas parcerias estabelecidas com algumas escolas, levando coreografias, palestras e workshops a equipe do Estúdio Movimente foi testemunha de muitos alunos não conseguirem pagar nem 50% dos cursos oferecidos. Muitos que querem seguir uma profissão dentro da área artística e não conseguem porque serão desqualificados pela falta de prática. O Estúdio, que Ludmila coordena, já está trazendo todo esse processo do educar para a dança há 10 anos e por isso nasceu o sonho de expandir e conseguir incluir quem realmente não tem oportunidade. A ideia é formar multiplicadores. Realizar um sonho de ver os alunos sendo protagonistas de um fazer artístico, contribuindo para o desenvolvimento humano e observar o resultado em vários aspectos da vida. O anseio seria ver os participantes deste projeto criando asas e se projetando em uma carreira profissional. A equipe envolvida pode colaborar para que os alunos alcancem, cada vez mais, as oportunidades de profissionalização _ gerando possibilidades de aplicação da dança, não somente na educação e nas Ciências Humanas, mas quem sabe na tecnologia, nos relacionamentos e em várias articulações do nosso dia a dia. O projeto pode trazer a contribuição da dança para a vida e para o meio social. Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: II - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

não se aplica

A imersão em Dança se desenvolve da seguinte maneira: o aluno terá um cronograma de aulas durante a semana passando pelas modalidade de Ballet, Jazz, Dança Contemporânea, Danças Urbanas, Teatro e Mov Fit (Condicionamento Físico). CRONOGRAMA DAS AULAS – dinâmica para execução. Carga horária: Ballet: 2 horas por semana/ 8 horas mensais/ 40horas total Turma 1: Segunda e Quarta 08:30h as 09:30h Turma 2: Segunda e Quarta 10h às 11h Turma 3: Terça e Quinta 14h às 15h Turma 4: Terça e Quinta 15:30h às 16:30h Jazz: 2 horas por semana/ 8 horas mensais/ 40 horas total Turma 1: Segunda e Quarta 10h às 11h Turma 2: Segunda e Quarta 08:30h as 09:30h Turma 3: Terça e Quinta 15:30h às 16:30h Turma 4: Terça e Quinta14h às 15h Danças Urbanas: 2 horas por semana/ 8 horas mensais/ 40 horas total Turma 1: Terça e Quinta 10h às 11h Turma 2: Terça e Quinta 08:30h as 09:30h Turma 3: Segunda e Quarta 15:30h às 16:30h Turma 4: : Segunda e Quarta 14h às 15h Dança Contemporânea: 2 horas por semana/ 8 horas mensais/ 40 horas total Turma 1: Terça e Quinta 08:30h as 09:30h Turma 2: Terça e Quinta10h às 11h Turma 3: Segunda e Quarta14h às 15h Turma 4: Segunda e Quarta15:30h às 16:30h Teatro: 1 hora por semana/ 4 horas mensais/ 20 horas total Turma 1: Sexta feira 10h às 11h Turma 2: Sexta feira Sexta feira 08:30h as 09:30h Turma 3: Sexta feira15:30h às 16:30h Turma 4: Sexta feira14h às 15h Mov Fit: 1 hora por semana/ 4 horas mensais/ 20 horas total Turma 1: Sexta feira 08:30h as 09:30h Turma 2: Sexta feira 10h às 11h Turma 3: Sexta feira 14h às 15h Turma 4: Sexta feira 15:30h às 16:30h As aulas terão início em Julho de 2022 e término em Dezembro de 2022 com uma cerimônia de Certificação desses alunos. Serão respeitados os períodos de férias do Segundo semestre, meses de Dezembro; e o Encerramento se dará na data do dia 20 de Dezembro de 2022. SEGURANÇA SANITÁRIA: Em toda a execução do Projeto serão respeitados os protocolos de segurança para as aulas e atendimento aos alunos como: Uso de Máscaras, Medição de temperatura, Distanciamento e Disponibilização de álcool gel em todo o espaço físico do Estúdio

Produto principal: oficinas Acessibilidade auditiva Para acessibilidade em todas as aulas do Projeto será disponibilizado a um tradutor em Libras pra acompanhar todas as aulas e atividades programadas. ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: interprete de libras Acessibilidade física: O espaço que será locado para realização das aulas é totalmente adaptado para atender pessoas com deficiência física. Para esse item não existe custo, por isso não consta em planilha orçamentária. Acessibilidade para deficientes visuais: ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Audiodescrição As aulas serão gravadas na íntegra e disponibilizadas gratuitamente no Youtube com edição de Imagens com àudio Legendas atendendo assim à pessoas com deficiêcia visual. Acessibilidade para espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: Assim que detectado a limitação de tais pessoas nossa equipe vai se interar com profissionais especializados em como receber e atender suas necessidades em nossas aulas. Item da planilha: Instrutor formado em educação especial Produto secundário : espetáculo de artes cênicas. Acessibilidade auditiva Para acessibilidade em todas as aulas do Projeto será disponibilizado a um tradutor em Libras pra acompanhar todas as aulas e atividades programadas. ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: interprete de libras Acessibilidade física: O espaço que será locado para realização das aulas é totalmente adaptado para atender pessoas com deficiência física. Para esse item não existe custo, por isso não consta em planilha orçamentária. Acessibilidade para deficientes visuais: ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Audiodescrição As aulas serão gravadas na íntegra e disponibilizadas gratuitamente no Youtube com edição de Imagens com àudio Legendas atendendo assim à pessoas com deficiêcia visual. Acessibilidade para espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: Assim que detectado a limitação de tais pessoas nossa equipe vai se interar com profissionais especializados em como receber e atender suas necessidades em nossas aulas. Item da planilha: Instrutor formado em educação especial Contrapartida social e formativa: Acessibilidade auditiva Para acessibilidade em todas as aulas do Projeto será disponibilizado a um tradutor em Libras pra acompanhar todas as aulas e atividades programadas. ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: interprete de libras Acessibilidade física: O espaço que será locado para realização das aulas é totalmente adaptado para atender pessoas com deficiência física. Para esse item não existe custo, por isso não consta em planilha orçamentária. Acessibilidade para deficientes visuais: ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Audiodescrição As aulas serão gravadas na íntegra e disponibilizadas gratuitamente no Youtube com edição de Imagens com àudio Legendas atendendo assim à pessoas com deficiêcia visual. Acessibilidade para espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: Assim que detectado a limitação de tais pessoas nossa equipe vai se interar com profissionais especializados em como receber e atender suas necessidades em nossas aulas. Item da planilha: Instrutor formado em educação especial

Ressaltamos que todas as atividades do projeto são gratuitas e direcionadas para formação de alunos e alunas da periferia de Belo Horizonte e por isso, dispensado da contrapartida social. TRANSCREVER qual inciso/medida do art. 28 da IN nº 01/2023 abaixo será adotada no projeto: III - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos; IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;

Proponente do Projeto Ludmila Leão, coordenação geral: responsável pela gestão do processo decisório, incluindo atividade técnico-financeira.Formação Profissional: - Curso Técnico de Bailarinos para Corpo de Baile, CEFART, Palácio da Artes - Bailarina registrada sob o número 0010109\MG no SATED MG - Graduação no Curso de Educação Física pela UEMG, Fundação Anísio Teixeira, FHA - Especializando em Dança e Consciência Corporal -Workshops em Dança Contemporânea, Ballet Clásssico, Jazz, Yoga, Técnicas de Dança Clássica, Técnicas de Ponta. Principais Realizações na área Cultural: -Professora de Baby Ballet, Ballet Clássico, Dança Contemporânea e Condicionamento Físico para Bailarinos desde de 1998; - Coreógrafa desde 1999; - Atuação como Palestrante e ministrante de Oficinas, Cursos e Workshops desde 2007; -Pesquisadora em Dança com artigos publicados em Seminários da UFMG em 2015 e 2016 - Direção de Espetáculos de Dança e Teatro desde 2012; - Direção do Estúdio de Dança Movimente desde Maio de 2012; Graziele Genilhú de Almeida - Professora de Ballet e Jazz: Graduada em Licenciatura em Dança pela UFMG (2018). Professora de jazz e ballet desde 2009, bem como arte educadora. Experiência em composição coreográfica e montagem de espetáculos. Capacidade de trabalhar em equipe e com público heterogêneo e de faixa etária variada. Facilidade em ensinar com clareza e objetividade. Habilidade com trabalhos interdisciplinares. Bailarina e professora, atuante na área da dança a 20 anos, com experiência em: • Ballet Clássico – Corpo Cidadão (2015-2019), Primeiro Ato Centro de Dança (2017), Centro Artístico Unificado Attitude (2009-2015), Griasc Academia de Dança (2003-2009) e C.E.I. Doce Acalanto (1997-1999). • Jazz: Centro de Danças Luana Campos (2019), Primeiro Ato Centro de Danças (2017), Centro Artístico Unificado Attitude (2009-2015) e Griasc Academia de Dança (2003-2009) • Contemporâneo: Corpo Cidadão (2012-2019), UFMG (2013-2018) • Dança de Salão – Passo Básico (2018-2019); Contato do Corpo Ritmos a Dois (2014 e 2016); CAU Attitude (2013) • Bailarina do Grupo Experimental de Dança do Corpo Cidadão (2015-2019) • Metodologia do Ensino da Escola Cubana de Ballet: Curso Intensivo de Dança (2015-2016) • Capacitação para Professores de Dança: Centro Artístico Unificado Attitude (2009-2013) Admissão: Maio/2019] PROJETO CORPO CIDADÃO. Cargo: Educadora de Dança [Admissão: Fev/2019] ESTUDIO DE DANÇA MOVIMENTE. Cargo: Professora de Ballet e Jazz [Fev/2018 – Jun/2018] FUNDAÇÃO CULTURAL DO MUNICIPIO DE CONTAGEM – PROJETO “CULTURA EM MOVIMENTO”. Cargo: Educadora de Ballet [Abr/2018 – Dez/2018] CHROMOS/ NALF. Cargo: Professora de Jazz [Ago/2016 – Ago/2017] PODIUM ESPORTE, CULTURA E EVENTOS. Cargo: Professora de Ballet [Abr/2015 – Fev/2018] PROGRAMA DE INICIAÇÃO À DOCÊNCIA UFMG. Cargo: Estagiária de Dança/ Arte [Admissão Fev/2015] CENTRO DE EDUCAÇÃO INFANTIL LUZIARA LEÃO. Cargo: Professora de Ballet e Coreografa de formaturas [Fev/2012 – Dez/2012] CASA DE APOIO À CRIANÇA DE CONTAGEM. Cargo: Educadora de Dança (Ballet e Jazz) [Ago/2009 - Dez/2015] CENTRO ARTÍSTICO UNIFICADO ATTITUDE. Cargo: Professora de Ballet e Jazz Ayelén Nughes- Professora de Teatro: 2019 – Cursando Curso Técnico em Canto - Música pela Fundação Clóvis Salgado (CEFART) no Palácio das Artes. (Atualmente no 02º semestre) 2018 – Cursando Curso Básico de Música pela Fundação Clóvis Salgado (CEFART) no Palácio das Artes. (01 ano) Ciclo Letivo de 2018 Musicalização e Canto Popular na Escola EMP (Escola de Música Popular) 06/17 a 12/17.Professor Alex Schimith (Profissional em canto erudito). 03/2014 – 06/2014 – Master Mind LINCE: Liderança, Inteligência Interpessoal e Comunicação Eficaz – Escola de Executivos e Negócios Instituto De Alburquerque – The Napoleon Hill Fundation Indiana – USA. Participação ativa no coletivo de artistas "Palavra em Cena" (03/2019 a hoje) - Direção Técnica de Beatriz Oliveira. Participação como cantora, compositora e atriz. Também forma o conselho administrativo de planejamento de festivais de arte. Ópera "Um Homem Só", como solista soprano e grupo de sopranos (17 e 18/12/18) Direção técnica de Henrique Passini. Espetáculo resultante da matéria Ópera Escola do curso de Música do CEFART. Apresentação no teatro Andradas do Palácio das Artes. Peça Teatral e Musical "O Dono do Jogo", como atriz e cantora (08 e 09/07/2017) Direção Técnica de Lucas Henrique Oliveira. Apresentação na Igreja Batista Sol da Justiça (sede). Peça Teatral "Os 4 atos do Rei no... o convite", participação especial como cantora (18 e 19/06/16) Direção Técnica de Beatriz Oliveira. Apresentação no teatro Francisco Nunes. Culto de Celebração Centenário do Colégio Batista Mineiro como grupo de soprano 1 (01 a 03/03/18) Regente do Coro do Centenário por Leandro Tassi. Apresentação teatro Madox e no Expominas de Belo Horizonte/MG. Evento "Games of Dreams", como grupo de sopranos do Coral Batista (09/12/17) Regente do Coro por Leandro Tassi. Apresentação no Estádio Mineirão/MG. Cantamos o Hino Nacional Brasileiro. Joel Martins Anselmo - Professor de Dança Contemporânea e Danças Urbanas: Graduando em dança, com formação complementar em Educação Física pela Universidade Federal de Minas Gerais. Artista Registrado pelo SATED-Sindicato Dos Artistas e Técnicos em Espetáculos de Diversões do Estado de Minas Gerais. Pesquisador em Docência pelo PIBID-Programa Institucional de Bolsas de Iniciação à Docência, através da UFMG; e atua como Jurado emcompetições regionais e estaduais. Professor e coreógrafo de danças Urbanas e Dança Contemporânea noEstúdio de Dança Movimente. (2020-2021)Diretor e Coreografo do espetáculo de Dança “Persona” da ‘C2 Cia de Dança’,apresentado em 2019 no “Festival de teatro e danças Asas do Vale” noPalácio das Artes Nair Fonseca Lisboa – Vespasiano.Diretor e Coreógrafo do espetáculo de Dança “Era (pra ser) Apenas um conto”de 2019 apresentado no Palácio das Artes Nair Fonseca Lisboa –Vespasiano.Bolsista da Pró-Reitora de Extensão da UFMG, no Programa de Bolsas deExtensão - Programa: Dança Experimental: um diálogo entre a dança e aeducação. (2017-2018) Bolsista do Programa de Bolsas de Iniciação à Docência (PIBID) através daPró-reitora de Graduação e Pró-reitora de extensão da UFMG. (2018-2019)Professor e coreografo de danças Urbanas e Dança Contemporânea no Ame– Núcleo de Dança e Movimento (2017-2018-2019)Ministrante da oficina “Urbano Experimental” no 13º Seminário Nacional Concepções Contemporâneas em Dança na EEFFTO-UFMG (2017)Apresentou-se no VII Congresso Latino Americano De Direito Material e Processual Do Trabalho ne PUC Minas. (2017)Professor de Dança no Programa Mais Educação na Escola Maria Natividade Fonseca e Maria Aparecida de Barros Santos em Vespasiano 2015 - 2016.Professor e coreógrafo espetáculo Fábrica de Brinquedos IDE Núcleo de Dança e Movimento (2016).Professor em alguns dos principais eventos da cultura Hip-Hop de Belo Horizonte e região como os eventos: Palco Meu (Sesc Santa Luzia),Conceitos BH, Brooklyn Fest (Centro Cultural Padre Eustáquio), Mova-se, Unit Urban Dance (Studio Movimente) Semana da Dança (Centro CulturalVilla Santa Rita),Coreografo do grupo Frenesi no festival nacional de danças urbanas de Lafaiete (2014) Dançarino e coreografo no espetáculo “Álbuns de Família” no Programa (Valores de Minas em 2013)Campeão no Festival de Dança Passo de Arte no teatro SESI Minas Belo Horizonte (25/05/2014)Participou de eventos fora do Estado, como no campeonato nacionalindividual do Rio de Janeiro (Rio H2K 2014 e 2015), Master Crews (SP) 2014 e 2015, entre outros.

PROJETO ARQUIVADO.