NINGUÉM DIRÁ QUE É TARDE DEMAIS - ITINERÂNCIA

Continuidade do projeto Ninguém Dirá Que é Tarde Demais, através de realização de itinerância e temporada do espetáculo, atingindo cidades das regiões: Sudeste, Nordeste, Norte, e Sul.

O título da comédia ‘Ninguém Dirá Que é Tarde Demais’, foi inspirado na canção o Último Romance, da banda Los Hermanos. Conta a história de Luiza (Arlete Salles) e de Felipe (Edwin Luisi). Por causa da pandemia, Luiza recebe, em casa, o neto Márcio (Pedro Medina). Paralelo a esta trama, Felipe, por problemas financeiros, vai morar com o filho Mauro (Alexandre Barbalho). Luiza e Felipe são vizinhos de prédios diferentes, com paredes grudadas, e estão muito sensíveis às questões da Covid-19, às questões financeiras, aos problemas domésticos e começam a implicar um com o outro sem saber a identidade de cada um. Até que um dia os dois, com máscara e álcool gel, vão rapidamente à rua, se encontram sem saber que são vizinhos. Com muita leveza, humor e dando a dimensão da solidão desses dois septuagenários, a comédia ratifica NINGUÉM DIRÁ QUE É TARDE DEMAIS.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS:1. Temporada e itinerancia do espetáculo "Ninguém dirá que é tarde Demais" com realização de 57 apresentações, em salas de teatro, com capacidade média de 400 lugares e uma apresentação em um teatro com capacidade para 1300 lugares, totalizando 58 apresentações. Ao final da execução, o projeto poderá atingir até 24.100 espectadores, conforme detalhamento do Plano de Distribuição, atingindo cidades das regiões: Sudeste, Nordeste, Norte, e Sul. SUDESTERio de Janeiro: 24 apresentaçõesCampinas: 03 apresentaçõesBelo Horizonte: 03 apresentaçõesVitória: 03 apresentaçõesSantos: 3 apresentações NORDESTE Recife: 03 apresentaçõesNatal: 03 apresentaçõesFortaleza: 03 apresentaçõesJoão Pessoa: 3 apresentaçõesAracaju: 1 apresentação NORTEBelém: 03 apresentações SUL Porto Alegre: 03 apresentaçõesCuritiba: 03 apresentações OBJETIVOS GERAIS:- Realizar um espetáculo sensível, para um público em especial: a chamada melhor idade. A exposição de temas como as limitações físicas, psíquicas mas a superação delas em virtude do amor é um desafio que dá gosto de assumir.- Encenar para um público com tanta experiência de vida nos motiva imensamente; A velhice é condição natural ao ser humano, porém as privações que esta traz, só abatem a quem se permite desistir, pois é na mente que o peso da idade se manifesta primeiro, e manter a mente jovem é o segredo. Com o espetáculo, objetivamos oferecer mais um ponto de vista a esse público, trazer uma reflexão de que a terceira idade não é necessariamente o fim, mas sim um agradecimento.,- Estimular a quem se deixou vencer pela idade. Além do público idoso, temos a certeza de um público jovem. Para o público jovem o tema se faz extremamente necessário por duas pontas, a de provocar a reflexão de seu futuro e prepara-los para encarar a idade de uma maneira leve e pelo cuidado e dedicação que os mais velhos exigem. - Gerar empregos de forma direta e indireta, entre profissionais e fornecedores, contribuindo para a retomada do setor cultural. REPERCUSSÃO:Esperamos que a realização do espetáculo apresentado motive o público positivamente em suas escolhas para o futuro, que através deste espetáculo haja um maior interesse em como se tratar a terceira idade, esperamos um alcance do público em geral e estimular tantos jovens a entenderem que seus idosos não são pessoas ultrapassadas, mas sim pessoas cheias de conhecimento e vencedoras. IMPACTO:- Geração de empregos direto e indireto entre profissionais e fornecedores necessários nas diversas categorias de profissionais. - Ampliação do acesso e descentralização da fruição do produto cultural, a partir de realização em 11 cidades do país.

"Ninguém Dirá que é tarde Demais" traz uma reflexão sobre o amor e as relações humanas na terceira idade através de Luiza e Felipe, personagens que carregam em si as limitações físicas e o peso psicológico da idade avançada. A aventura de um amor a estas alturas da vida trazem a tona a vitalidade em contraponto a fragilidade dos protagonistas, explorando as complexidades das relações familiares frente aos idosos e sua problemática como patrimônio, saúde e temas comuns à todos como o medo da morte e a entrega a uma relação afetiva. Inspirado inicialmente na canção homônima do grupo Los Hermanos, o espetáculo, que com sensibilidade e leveza apresenta o romance de Luiza e Felipe dosando o humor e a cumplicidade necessária para o gênero. O espetáculo pretende cativar e provocar a reflexão a cerca dos relacionamentos e principalmente do amor em sua mais pura essência, a do seio familiar. Espetáculos como o proposto estimulam de forma lúdica a reflexão para um dos grandes mal estares da pós modernidade de acordo com o sociólogo e filosofo Zygmunt Bauman: as chamadas relações liquidas, estas retratas principalmente no tratamento de Mauro com o patriarca Felipe. O espetáculo também busca estimular as atividades de lazer para a terceira idade, estudos demonstram um alto índice de depressão por indivíduos solitários como a personagem Luiza, retratando mesmo que ficcionalmente que para o amor não existe idade, pretendemos contribuir para o bem estar social, pois o envelhecimento é condição humana natural. Tornando assim o espetáculo acessível em linguagem para todas as idades e classes sociais. No plano de democratização pretendemos trabalhar em espaços que garantam acessibilidade para deficientes e sejam de fácil acesso ao público da terceira idade, contando com rampas de acesso, elevadoras e demais itens que garantam a acessibilidade. O espetáculo é para todos os públicos para todas as idades sendo um espetáculo para toda a família. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91 I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto tem por objetivo, dentre os elencados no Artigo 3º da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais;

PRODUTO ESPETÁCULO TEATRAL - Os Teatros serão escolhidos levando em conta que sejam devidamente equipados com rampas de acesso, elevadores e instalações sanitárias adequadas para atender às necessidades de idosos, portadores de deficiência física e usuários de cadeiras de rodas, bem como local apropriado para sua acomodação na platéia. Não haverá custos para o projeto nesta ação. - Realizaremos também em 01 apresentação em cada cidade, com tradução simultânea para a Linguagem Brasileira de Sinais (LIBRAS). Serão 02 tradutores intérpretes de LIBRAS se revezando durante o espetáculo em local específico para este público. Os custos com essa ação estão na planilha orçamentária. - Por se tratar de um espetáculo narrativo, com falas ao vivo, em uma compreensão auditiva didática, não realizaremos audiodescrição para deficientes visuais, porém reservaremos local apropriado para sua acomodação e acompanhante na plateia em todas as apresentações. Disponibilizaremos pessoas capacitadas e bombeiros civis para auxiliar e facilitar o acesso destas pessoas a seus assentos. Não haverá custos para o projeto nesta ação. Desta forma julgamos atender os arts. 42, 43 e 44 da Lei nº 13.146, de 6 de julho de 2015, do art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999, do Decreto nº 9.404, de 11 de junho de 2018. PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL - Os Teatros serão escolhidos levando em conta que sejam devidamente equipados com rampas de acesso, elevadores e instalações sanitárias adequadas para atender às necessidades de idosos, portadores de deficiência física e usuários de cadeiras de rodas, bem como local apropriado para sua acomodação na platéia, atendendo, assim, ao disposto no art. 27, inciso II, do Decreto 5761/06, que diz “proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23, da Lei nº 10741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999”. Não haverá custos para o projeto nesta ação. - Haverá em todos os encontros, tradução simultânea para a Linguagem Brasileira de Sinais (LIBRAS). Serão 02 tradutores intérpretes de LIBRAS se revezando durante o encontro em local específico para este público. Os custos com essa ação estao na planilha orçamentária. - Por se tratar de um evento narrativo, com falas ao vivo, em uma compreensão auditiva didática, não realizaremos audiodescrição para deficientes visuais, porém reservaremos local apropriado para sua acomodação e acompanhante na plateia em todas as apresentações. Disponibilizaremos pessoas capacitadas e bombeiros civis para auxiliar e facilitar o acesso destas pessoas seu assento. Não haverá custos para o projeto nesta ação.

O projeto prevê 58 apresentações em teatros com capacidade de 400 lugares, disponibilizando portanto 22.800 ingressos. De acordo com Artigo 27 da Instrução Normativa nº 1/2023, para atender a demanda de democratização adotaremos as seguintes medidas.1) Disponibilizaremos ingressos gratuitos, na proporção de 10% (dez por cento), dos ingressos disponíveis (2280 ingressos), para os estudantes da rede pública de ensino e ou instituições que atendam pessoas ou grupos minoritários ou em vulnerabilidade social.2) até 10% (dez por cento), serão distribuídos para patrocinadores e apoiadores do espetáculo.3) até 10 % (dez por cento), para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto. Publico alvo: formadores de opinião, jornalistas, artistas e críticos em geral.4) Disponibilizaremos mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem o valor de 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta.5) 50% (cinquenta por cento), dos ingressos restantes serão disponibilizados ao público em geral ao preço máximo de R$ 220,00 Como medida de ampliação da democratização de acesso, adotaremos a seguintes medidas:1) Contratação de 2 estagiários Com esta ação atenderemos o disposto Art. 28 da Instrução Normativa nº 1/2023 no seguinte incisoVI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL O projeto prevê 1 ensaio aberto seguido de 1 encontro com a equipe do projeto, em teatro com media de 400 lugares. De acordo com Artigo 30 da Instrução Normativa nº 1/2023, para atender a demanda de democratização adotaremos as seguintes medidas.1) Disponibilizaremos ingressos gratuitos, na proporção de 100% (cem por cento), dos ingressos disponíveis (400 ingressos), para os estudantes da rede pública de ensino e ou instituições que atendam pessoas ou grupos minoritários ou em vulnerabilidade social. Como medida de ampliação da democratização de acesso, adotaremos a seguintes medida:1) Disponibilização de transporte para parte do publico beneficiado, com ênfase para escolas publicas.2) Registrar e disponibilizar o debate nas redes sociais do projeto Com esta ação atenderemos o disposto Art. 28 da Instrução Normativa nº 1/2023 nos seguintes itensIII - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos;IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal;VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas;

FICHA TÉCNICA PROPONENTE/ DRIGENTE (responsável por todo processo decisório): TULIO RIVADÁVIA FUNÇÕES: COORDENAÇÃO ADMINISTRATIVA, COORDENAÇÃO FINANCEIRA, COORDENAÇÃO DE MARKETING TEXTO E ELENCO - PEDRO MEDINA Ator, Dramaturgo e Roteirista. Formado no curso profissionalizante da CAL em 2008. Bacharel em artes cênicas pela Faculdade CAL em 2018. Em 2009 e 2010, integrou o Grupo Tá Na Rua, dirigido por Amir Haddad. Atuou nos espetáculos: M. Em Busca de um Assassino - 2008, adaptação e dir. Ole Erdmann / Su Reality Show - 2009, texto e dir. Lucio Mauro Filho / Escola de Molières - 2010, adaptação da obra de Molière, dir. Amir Haddad / Antes/Depois - 2011, de Roland Schimmelpfennig, dir. Ole Erdmann / Identidade Virtual - 2014, de Eduardo Bakr, dir. Tadeu Aguiar / Engatilhado - 2018, adaptação da obra de Anton Tchekhov, dir. Marcelo Morato. TV - Série Cilada, canal Multishow - 2008 / 2009. / Novela Aquele Beijo, Rede Globo 2011/2012 /Série Louco Por Elas, Rede Globo, episódio "O Ladrão" 2013. Escreveu as peças: O Teatro, número 1 / Deus Está Morto / Maria no País do Futuro / Pé Inchado DIREÇÃO - AMIR HADDAD Amir Haddad é diretor e professor de teatro, premiado diversas vezes. Dirigiu grupos alternativos na década de 1970 pesquisando e buscando a disposição não convencional da cena, desconstrução da dramaturgia, utilização aberta dos espaços cênicos e interação entre atores e espectadores. Considerado um dos maiores encenadores do Brasil e reconhecido internacionalmente, ao criar o Grupo Tá na Rua em 1980. Alguns espetáculos Como Diretor: A Mulher De Bath – 2018, Rugas – 2018, Shakespeare e os orixás - A tempestade – 2017, A mulher invisível – 2017, Antígona – 2016, A vingança do espelho: a história de zezé macedo – 2012 e Escola de molières – 2010, Como supervisão artística: Minha – 2018, Falar Da Baixada – 2016, Nefelibato – 2016, Construção – 2014, 2 x matei – 2014, A Natureza Do Olhar – 2014, Um Recital À Brasileira – 2014, A Vida Sexual da Mulher Feia – 2014, Amor e Ódio em sonata – 2012, Simplesmente Eu, Clarice Lispector – 2009, A Alma Imoral – 2006 e Ary Barroso - do princípio ao fim - 2013 ELENCO ARLETE SALLES - Com 65 anos de carreira Arlete Salles a atriz, apresentadora, comediante e radialista, é uma das atrizes mais queridas do Brasil. Coleciona em sua carreira mais de 200 participações em projetos de cinema, teatro, radio e TV. Ultimos trabalhos em: Teatro - A Partilha, Musical Hairpray, Amores Perdas e Meus Vestidos, Veneza e o que o Mordomo Viu Cinema – Mulheres no Poder, Crô em Família, Amigas de Sorte TV - Novelas Fina Estampa, Segundo Sol, e Humoristico Toma Lá, Dá Cá Alguns Premios 1997 Prêmio APCA de Televisão - Melhor Atriz por Salsa e Merengue 2001 Prêmio Arte Qualidade Brasil – RJ - Melhor Atriz por Porto dos Milagres Prêmio Arte Qualidade Brasil – SP Melhor Atriz por Porto dos Milagres Prêmio TV Press - Melhor Atriz Coadjuvante por por Porto dos Milagres 2018 Festival de Cinema Nacional de Carpina - Melhor Atriz por O Crime da Cabra Troféu Mário Lago - Prêmio Especial pelo Conjunto da Obra 2019 Prêmio CinEuphoria de Cinema - Homenagem especial Conjunto da Obra EDWIN LUISI - Edwin Luisi é considerado um dos melhores atores do Brasil. Formado pela Escola de Arte Dramática, da Universidade de São Paulo, ficou mundialmente conhecido, pelo personagem Álvaro em Escrava Isaura. Com 51 anos de carreira, atuou em mais de 150 projetos em teatro, cinema e TV. Com o espetáculo Tango Bolero e Cha-Cha-Cha, peça dirigida por Bibi Ferreira, recebeu os prêmios Shell, APCA, Mambembe, Quality Brasil e Governador do Estado RJ como melhor ator. Com o monólogo Eu Sou minha Própria Mulher, onde interpreta 20 personagens, recebeu os prêmios prêmios Contigo, Shell e APTR de melhor ator. O espetáculo também recebeu prêmios como melhor texto, melhor espetáculo, melhor direção dentre outros. No teatro atuou em peças como À Margem da Vida, Freud e Amadeus, Um Marido ideal e em Triunfo Silencioso. Atuou em inúmeras novelas como: Abolição, O quinto dos Infernos, A Muralha, Por Amor, Tocaia Grande, Sinhá Moça, entre muitas outras. ALEXANDRE BARBALHO - Experiente ator de teatro e televisão, inicia sua carreira profissional em 1979 no grupo Paskana com o espetáculo ANAIUG de Leonel Fisher. Suas últimas experiências no teatro foram: A Vingança do Espelho (2013) de Flavio Marinho / Su Reality Show (2009), texto e direção de Lucio Mauro Filho / Lucio 80/30 (2008), texto e direção de Lucio Mauro Filho / A filha da... (2002), de Carlos Eduardo Silva, direção de Elias Andreato / O Amigo Oculto (2000), de Augusto Boal, direção de Marília Pera / Todo Mundo Sabe que Todo Mundo Sabe (1999), de Miguel Falabella e Maria / Carmem Barbosa, direção de Miguel Falabella. Na televisão estreou no humorístico Planeta dos Homens, em 1979. Suas últimas experiências na televisão foram: Amor a Vida (2014) / Zorra Total (1999/2014) / O Profeta (2007) / Páginas da Vida (2006) / Sabor da Paixão (2002) / Estrela Guia (2001) Também tem trabalhos no cinema sendo seu último filme Entre Abelhas (2015), com direção de Ian Sbf e roteiro e protagonismo de Fábio Porchat PROPONENTE - TULIO RIVADAVIA Túlio Rivadávia, Diretor da RIVADAVIA COMUNICACAO E NEGOCIOS EIRELI ME, é natural de Divinópolis. Iniciou-se na vida acadêmica na graduação em comunicação social pela Faculdade Pitágoras, com atuação intensa na academia, sendo representante de Cultura e Educação em DCE e na produção de programas da TV universitária. No mercado regional, esteve em produtoras audiovisuais como a Cinemarketing Filmes e em veículos de comunicação como a rádio Sucesso FM. Foi gerente de omunicação e marketing da sucursal do jornal mineiro Hoje em Dia, pertencente ao grupo Record. Atuou como assessor da Secretaria Municipal de Cultura de Divinópolis e na produção de diversos eventos da cidade. Ator formado pelo curso de teatro Cidah Vianna, integrou o grupo de teatro da mesma e o grupo de voluntários Doutores da Palhaços. Com Cidah Vianna realizou montagens adultas e infantis como O Fantástico Mistério de Feiurinha, Fulaninha e Dona Coisa, Cículo do Amor entre outras. Em 2009, forma-se dublador pela Universidade de Dublagem em São Paulo. E, passa a assinar a produção executiva da companhia O Teatro Mágico, que é hoje a principal referência de música independente e de um novo modelo na produção cultural brasileira, atingindo uma legião de fãs que ultrapassam as barreiras do digital e lotam seus shows de norte a sul do país. Junto a Fernando Anitelli, assinou a direção artística do show Recombinando Atos, lançado no formato DVD em 2013. Após quatro anos produzindo O Teatro Mágico, Rivadávia deixa a companhia e passa a idealizar e produzir seus proprios projetos, como O Musical Mamonas que conta a trajetória dos cinco rapazes de Guarulhos. Integrou também para o time de executivos da gravadora Trama e JMB Shows de João Marcelo Bôscoli cuidando da gestão de artistas como Maria Rita, Negra Li, Luciana Mello, Simoninha e Jair Oliveira. Cursou Ciências Econômicas na Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (PUC/SP) onde voltou seus estudos para a chamada economia da cultura e economia criativa.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.