Ubu Rei - Circulação Teatral

O projeto consiste na circulação do espetáculo musical "Ubu Rei", e, como medida de democratização do acesso, propõe residência artística com atividades nos bastidores da circulação.Todas as ações serão oferecidas gratuitamente e realizadas pelo grupo Os Geraldos, de Campinas-SP. O projeto também prevê medidas de acessibilidade.

APRESENTAÇÃO DE TEATRO MUSICAL Sinopse do espetáculo "Ubu Reu": O espetáculo traz a história de Pai e Mãe Ubu, que usurpam o trono do rei da Polônia e exercem o poder com selvageria e autoritarismo. Como um delírio universal sobre o fascismo na Terra, a peça é uma sátira da estupidez, da estultícia e da ganância. Sobre a dramaturgia: A criação de pontes entre os clássicos e o espectador de hoje, uma das marcas de Gabriel Villela que fundamentam seu teatro popular, conduz o diretor, em 2022, a Ubu Rei, do francês Alfred Jarry, um clássico do teatro ocidental, marco de ruptura e transgressão no século XIX que se revela mais atual do que nunca. Ubu Rei faz uma sátira do poder obtido por usurpação e exercido com tirania, ao apresentar Pai e Mãe Ubu, um casal entregue à barbárie que invade a Polônia e, assassinando o rei, assume o seu trono. Considerado por dadaístas e surrealistas como precursor desses movimentos, assim como do teatro do absurdo e da performance, Jarry oferece o material dramático para respondermos com violência poética à selvageria e à estupidez destes tempos. Em diferentes contextos culturais, fenômenos políticos dão o contorno geral de um momento histórico de caretice, autoritarismo e vulgaridade, que exige ruptura, por meio da arte e do pensamento, como o fez historicamente essa peça. Dramaturgia em anexo. Encenação, sobre o conjunto da obra: O paradoxo da barbárie - que, vestida de terno e gravata, toma as rédeas da civilidade - é a tônica de “Ubu Roi” e a marca de um contundente contexto atual: o da selvageria social e política, uma desordem que, ao desqualificar ou anular o diálogo, recai na brutalidade contra o pensamento, a beleza, a inteligência, a democracia. A estética do espetáculo, debochada à Dercy Gonçalves, inspira-se na patafísica - criada por Alfred Jarry e definida como a "ciência das soluções imaginárias e das leis que regulam as exceções" - para viabilizar materialmente os absurdos presentes na dramaturgia, cujas correspondências são fartas em nosso tempo: pandemia, retrocessos democráticos, sociais e culturais, índices crescentes de violência, discursos e ações de ódio, compondo um cenário de desimportância da vida humana que precisa da anarquia de uma linguagem nonsense para se expressar. São marcas atrozes desta época, que o espetáculo buscará subverter e purgar pela graça da arte e da poesia. Como num “delírio tropical”, com um elenco de 14 atores, a encenação conjugará elementos que materializem essa selvageria que conduz os acontecimentos do espetáculo, como um banquete de glutões, brigas violentas, fuga para dentro de caverna, encontro com um urso, dentre outros embates que, no espetáculo, ganharão forma inspirados em conflitos tribais. Programa artístico em anexo. Duração: 80 minutos. Público-alvo: Público em geral. Classificação indicativa: 18 anos. Sinopse da Residência Artística Ações com vagas para jovens e adultos, que serão compartilhadas durante as preparações para a apresentação do espetáculo: 1) Vivência “A Música e a Cena", em que artistas do espetáculo apresentarão aos participantes as relações entre música e cena no processo de criação da obra e 2) Acompanhamentos da montagem técnica, do ensaio musical e bate-papo sobre gestão cultural destinados à troca de referências, reflexão e prática acerca do ofício teatral, buscando contribuir para o fortalecimento da produção da cultura local e regional. O propósito será compartilhar modos de trabalho desenvolvidos pelo grupo ao longo de 15 anos de trajetória. Público-alvo: Jovens e adultos. Número de vagas: 40 vagas para cada ação, totalizando 160 vagas por residência.

Objetivo Geral Fomentar e difundir as artes cênicas de maneira acessível e democrática através da realização de apresentações teatrais gratuitas e amplamente divulgadas - em correspondência com o inciso V, do Art. 03º do Decreto 11.453, de 23 de março de 2023 - "incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais", bem como difundir a cultura nacional por meio da circulação de uma obra que tem como um dos elementos principais a exploração cênica músicas brasileiras e uma estética tropical, em correspondência com o inciso I - "valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão", do mesmo artigo supracitado. Objetivos específicos: Como produto principal, realizar: - Realizar 30 (trinta) apresentações gratuitas do espetáculo "Ubu Rei" - que alcançarão 7610 pessoas -, - Serão realizadas 10 apresentações por mês, totalizando 30 apresentações, durante a etapa de produção (3 meses) de execução do projeto. As apresentações serão distribuídas da seguinte maneira: a) 10 (dez) apresentações gratuitas em Belo Horizonte-MG, 1310 para pessoas (262 lugares no teatro), com audiodescrição e tradução simultânea em LIBRAS. b) 10 (dez) apresentações gratuitas no Rio de Janeiro-RJ, 860 para pessoas (172 lugares no teatro), com audiodescrição e tradução simultânea em LIBRAS. c) 10 (dez) apresentações gratuitas em Brasília-DF, 1635 para pessoas (327 lugares no teatro), com audiodescrição e tradução simultânea em LIBRAS. Como medida de democratização do acesso, realizar: Todas as ações do projeto serão gratuitas; 3 (três) Residências artísticas, a serem realizadas no backstage das apresentações, com as seguintes atividades: 1 (uma) Vivência "A Música e a Cena", 1 (um) Acompanhamento do ensaio musical; 1 (um) acompanhamento da montagem técnica e 1 (um) bate-papo sobre gestão cultural. As residências atingirão, no total, 480 pessoas.

O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): "II - fomento à produção cultural e artística", mediante a realização de 30 (trinta) apresentações gratuitas do espetáculo "Ubu Rei" e ações gratuitas de democratização do acesso - conforme exposto anteriormente nos campo de "resumo" e "objetivos" do projeto. A presente proposta possui enquadramento nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: "I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais", na medida em que todas as suas ações serão gratuitas e amplamente divulgadas, de modo a democratizar ainda mais o acesso à cultura; "II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;" ao realizar ações que valorizam a produção cultural e artística brasileira no âmbito das habilidades artísticas e formação de público; "V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira", por difundir e promover a circulação gratuita do espetáculo Ubu Rei", do grupo Os Geraldos, e a realização de ações de democratização do acesso gratuitas em três cidades de três estados brasileiros. O uso deste mecanismo de incentivo a projetos culturais como o aqui apresentado "Ubu Rei - Circulação Teatral", com realização de ações culturais por cidades de diferentes estados brasileiros, justifica-se devido a necessidade de encontrar um caminho que possibilite sua viabilidade financeira, uma vez que o patrocínio direto por parte da iniciativa privada a projetos culturais com impacto social - principalmente nas Artes Cênicas - está cada vez mais raro no Brasil. Pretende-se atrair ao teatro 7610 pessoas e atingir 480 pessoas com as ações de democratização do acesso, totalizando, um público de 8090 pessoas. O projeto será gratuito e amplamente divulgado, contribuindo com a democratização do acesso à cultura no Rio de Janeiro-RJ, Belo Horizonte-MG e Brasília-DF.

Descrição de itens orçamentários de transporte: Produto: TEATRO >>> Belo Horizonte-MG Etapa: Produção/Execução Transporte de material • Informo que o item transporte de material faz referência ao carregamento do cenário para itinerância da peça no estado de Minas Gerais, Brasil. Item planilha orçamentária: Transporte de material - verba - valor: R$ 5.949,89 *Finalidade: Transporte de ida e volta do cenário através de caminhão. O valor proposto para este serviço se faz necessário devido à distância do trajeto e diárias necessárias para realização de 10 apresentações. Passagem • Informo que o item passagem faz referência aos atores e equipe técnica para a itinerância da peça no estado de Minas Gerais, Brasil. Item planilha orçamentária: Passagens aéreas - unidade - valor unitário: R$ 250,00 (preço médio de passagem por pessoa), valor total: R$ 9.500,00. *Finalidade: Valor destinado ao Transporte em avião de ida e volta para 19 pessoas (14 atores; 1 técnico; 3 contrarregras-assis. de produção; 1 produtora). Trecho, no seguinte trajeto: Campinas-SP a Belo Horizonte-MG e Belo Horizonte-MG a Campinas-SP. Locação de automóveis • Informo que o item locação de automóveis faz referência aos atores e equipe técnica para a itinerância da peça no estado de Minas Gerais do Brasil. Item planilha orçamentária: Locação de automóveis - verba - valor: R$ 2275,00 *Finalidade: Essa verba é um valor destinado ao Transporte em van para 19 pessoas (14 atores; 1 técnico; 3 contrarregras-assis. de produção; 1 produtora) no seguinte trajeto: 2 Trechos entre AEROPORTO CONFINS e HOTEL (43 Km). >>> Rio de Janeiro-RJ Etapa: Produção/Execução Transporte de material • Informo que o item transporte de material faz referência ao carregamento do cenário para itinerância da peça no estado do Rio de Janeiro, Brasil. Item planilha orçamentária: Transporte de material - verba - valor: R$ 5.644,00 *Finalidade: Transporte de ida e volta do cenário através de caminhão. O valor proposto para este serviço se faz necessário devido à distância do trajeto e diárias necessárias para realização de 10 apresentações. Passagem • Informo que o item passagem faz referência aos atores e equipe técnica para a itinerância da peça no estado do Rio de Janeiro, Brasil. Item planilha orçamentária: Passagens aéreas - unidade - valor unitário: R$ 250,00 (preço médio de passagem por pessoa), valor total: R$ 9.500,00. *Finalidade: Valor destinado ao Transporte em avião de ida e volta para 19 pessoas (14 atores; 1 técnico; 3 contrarregras-assis. de produção; 1 produtora). Trecho, no seguinte trajeto: Campinas-SP a Rio de Janeiro-RJ e Rio de Janeiro-RJ a Campinas-SP. Locação de automóveis • Informo que o item locação de automóveis faz referência aos atores e equipe técnica para a itinerância da peça no estado do Rio de Janeiro, Brasil. Item planilha orçamentária: Locação de automóveis - verba - valor: R$ 1508,00 *Finalidade: Essa verba é um valor destinado ao Transporte em van para 19 pessoas (14 atores; 1 técnico; 3 contrarregras-assis. de produção; 1 produtora) no seguinte trajeto: 2 Trechos entre AEROPORTO SANTOS DUMMONT X HOTEL (4 Km). >>> Brasília-DF Etapa: Produção/Execução Transporte de material • Informo que o item transporte de material faz referência ao carregamento do cenário para itinerância da peça no estado do Distrito Federal, Brasil. Item planilha orçamentária: Transporte de material - verba - valor: R$ 8.340,00 *Finalidade: Transporte de ida e volta do cenário através de caminhão. O valor proposto para este serviço se faz necessário devido à distância do trajeto e diárias necessárias para realização de 10 apresentações. Passagem • Informo que o item passagem faz referência aos atores e equipe técnica para a itinerância da peça no estado do Distrito Federal, Brasil. Item planilha orçamentária: Passagens aéreas - unidade - valor unitário: R$ 400,00 (preço médio de passagem por pessoa), valor total: R$ 15.200,00. *Finalidade: Valor destinado ao Transporte em avião de ida e volta para 19 pessoas (14 atores; 1 técnico; 3 contrarregras-assis. de produção; 1 produtora). Trecho, no seguinte trajeto: Campinas-SP a Brasília-DF e Brasília-DF a Campinas-SP. Locação de automóveis • Informo que o item locação de automóveis faz referência aos atores e equipe técnica para a itinerância da peça no estado do Distrito Federal, Brasil. Item planilha orçamentária: Locação de automóveis - verba - valor: R$ 9915,00 *Finalidade: Essa verba é um valor destinado ao Transporte em van para 19 pessoas (14 atores; 1 técnico; 3 contrarregras-assis. de produção; 1 produtora) no seguinte trajeto: 2 Trechos entre AEROPORTO INTERNACIONAL DE BSB X HOTEL (12 Km) + 14 trechos entre TEATRO X HOTEL (16 Km) = TOTAL 16 TRECHOS.

Produto principal: Apresentações do espetáculo "Ubu Rei". Duração: 80 minutos. Direitos autorais: Tradução e músicas. Locais de realização (Apresentações em espaços internos): Rio de Janeiro-RJ, Belo Horizonte-MG e Brasília-DF. Estrutura necessária: teatro italiano com plateia de 262 a 327 lugares, que possuam rampas de acesso para deficientes e idosos e estrutura de iluminação e som adequados ao espetáculo. Importante ter banheiro e camarim para os atores e banheiro para o público. Democratização do acesso: Residência Artística Com as seguintes atividades: Vivência “A Música e a Cena”,acompanhamento do ensaio musical e da montagem técnica e bate-papo sobre gestão cultural. Estrutura necessária - acompanhamentos: teatro italiano com plateia de 262 a 327 lugares, que possuam rampas de acesso para deficientes e idosos e estrutura de iluminação e som adequados ao espetáculo. Importante ter banheiro e camarim para os atores e banheiro para o público. Estrutura necessária - vivência "A Música e a Cena" e bate-papo sobre gestão cultural: palco ou sala ampla presente no próprio teatro da apresentação. Locais de realização (Espaços internos): Rio de Janeiro-RJ, Belo Horizonte-MG e Brasília-DF.

Segundo o Art. 25. da I.N nº 1 de abril de 2023, as medidas de acessibilidade, compatíveis com as características do objeto e tecnicamente possíveis, adotadas pelo proponente serão as seguintes: PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: - As apresentações serão realizadas em teatros e locais que possuem todas as condições necessárias para a recepção de pessoas com deficiência física e mobilidade reduzida. *As medidas de acessibilidade para deficiência física e mobilidade reduzida serão oferecidas pela própria estrutura dos teatros e locais em que as apresentações serão realizadas. Dessa forma, não há previsão de recursos financeiros. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: - Todas as apresentações previstas (30) serão realizadas com recurso de tradução simultânea em LIBRAS. Item da Planilha orçamentária: *Tradução simultânea (LIBRAS) - serviço - R$ 450,00 (item presente no orçamento de produção/execução de todas as cidades). ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: -Todas as apresentações previstas (30) serão realizadas com recurso de audiodescrição. Item da Planilha orçamentária: *Serviço de audiodescrição - serviço - R$ 600,00 (item presente no orçamento de produção/execução de todas as cidades). *Locação de equipamentos (audiodescrição) - verba - Valor unitário R$ 2000,00 (item presente no orçamento de produção/execução de todas as cidades). ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: - O espetáculo abarca esse público pois o seu conteúdo é acessível. A fábula é simples, há músicas cantadas ao vivo, além do cenário e figurino que possibilitam grande desfrute visual. Por esses motivos, a fruição do espetáculo para essas pessoas é possível - seja pela fábula, pela música ou pela visualidade. O proponente se compromete a fazer convites à instituições sociais, como a APAE, por exemplo, para que essas pessoas assistam a obra. *As medidas de acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças não apresentam necessidades de previsão de recursos financeiros.

Segundo o Art. 27. da I.N nº 1 de abril de 2023, o plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, dessa maneira, a distribuição do projeto será integralmente gratuita (todas as ações gratuitas), com ações de divulgação junto às secretarias de cultura e educação das cidades; às instituições formais de ensino (público especialmente), às instituições de ensino não formais (como ongs, associações, etc); ao público PCDs e demais equipamentos das cidades. E, de acordo com o Art. 28, em complemento, será adotado o seguinte inciso: VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos,estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas Portanto, será realizada: 3 (três) Residências artísticas, a serem realizadas no backstage das apresentações, com as seguintes atividades: 1 (uma) Vivência “A Música e a Cena”, 1 (um) Acompanhamento do ensaio musical; 1 (um) acompanhamento da montagem técnica e 1 (um) bate-papo sobre gestão cultural, que atingirão 480 pessoas.

FICHA TÉCNICA DO PROJETO Atividade técnico-financeira: Carolina Martins Delduque (PROPONENTE) Coordenação geral do projeto: Douglas Rodrigues Novais Produção: Carolina Martins Delduque (PROPONENTE) Produção Executiva: Patrícia Palaçon Produtor de viagem: Tatiana Valério Alves Assistente de produção: Roberta Postale Campos Coordenadora de Comunicação: Paula Mathenhauer Guerreiro FICHA TÉCNICA DO ESPETÁCULO Dramaturgia: Alfred Jarry | Tradução: Bárbara Duvivier e Gregório Duvivier | Adaptação dramatúrgica: Gabriel Villela e Os Geraldos | Assistência de figurino e adereços: Cristiana Cunha e Emme Toniolo | Elenco: Carolina Delduque, Ciça de Carvalho, Douglas Novais, Everton Gennari, João Fernandes, Julia Cavalcanti, Gabriel Gonçalves, Gileade Batista, Paula Mathenhauer Guerreiro, Patrícia Palaçon, Railan Andrade, Roberta Postale, Valéria Aguiar e Vinicius Santino | Direção musical e preparação vocal: Babaya Morais e Everton Gennari | Costura: Ateliê de Dona Zilda Peres Villela | Fotografia: Stephanie Lauria | Visagismo: Claudinei Hidalgo | Maquiagem: Patrícia Barbosa | Design gráfico: Vanessa Cavalcanti | Assistência de produção: Bruna Paifer e Nicole Mesquita | Coordenação de produção: Tatiana Alves | Coordenação geral: Douglas Novais | Direção adjunta e iluminação: Ivan Andrade | Direção, cenário e figurino: Gabriel Villela | Produção: Os Geraldos Currículo dos principais participantes: Gabriel Villela Estudou Direção Teatral na Universidade de São Paulo. É diretor, cenógrafo e figurinista. Iniciou sua carreira profissional em 1989 com “VOCÊ VAI VER O QUE VOCÊ VAI VER”, de Raymond Queneau, e “O CONCÍLIO DO AMOR”, de Oscar Panizza. Desde então, recebeu 3 Prêmios Molière, 3 Prêmios Sharp, 12 Prêmios Shell, 10 Troféus Mambembe, 6 Troféus APCA, da reconhecida Associação Paulista de Críticos de Arte, 5 Prêmios APETESP, da Associação de Produtores de Espetáculos Teatrais de São Paulo, 2 Prêmios PANAMCO e 1 Prêmio Zilka Salaberry. Dirigiu mais de 50 espetáculos teatrais, além de shows de Maria Bethânia, Elba Ramalho, Milton Nascimento e Ivete Sangalo. Dirigiu musicais, óperas, dança e especiais para TV. Foi Diretor Artístico do Teatro Glória/RJ (1997/99) e também do TBC Teatro Brasileiro de Comédia/SP (2000/01). Tornou-se um dos mais renomados diretores teatrais com reconhecimento internacional, sendo convidado a participar de Festivais nos EUA, Europa e América Latina. Com o Grupo Galpão (ROMEU E JULIETA), Gabriel Villela foi convidado para uma temporada no Globe Theatre, em Londres, conquistando a crítica e o exigente público londrino. Douglas Novais É ator, pesquisador e professor de teatro. Doutor (2016), Mestre (2012) e Bacharel (2008) em Artes Cênicas pela Unicamp. É ator e coordenador do grupo Os Geraldos. Foi coordenador (2013) e professor (2010-2013) do Curso Técnico em Teatro do Conservatório Carlos Gomes, Campinas/SP, professor da pós-graduação em gestão cultural do SENAC - SP e da pós-graduação em Teatro, Dança e Produção Cultural da USC - Universidade do Sagrado Coração. De 2013 a 2019, foi assistente de Curadoria do Projeto Ademar Guerra, do governo do Estado de São Paulo, em 2021, foi consultor pela OEI - Organização dos Estados Ibero Americanos e, em 2022, foi assistente de direção de Gabriel Villela no espetáculo “Henrique IV”. Everton Gennari Ator e cantor, formado pelo curso técnico em Teatro do Senac Araçatuba, em que foi docente nos cursos técnicos em Teatro e Canto de 2019 a 2023. É bacharel em Fonoaudiologia pela Universidade Uningá. Foi orientador no Programa de Qualificação em Artes - Projeto Ademar Guerra, do governo do Estado de São Paulo, nas edições 2015, 2017 e 2018 e orientador de música e interpretação com sucata pelas Oficinas Culturais do governo do Estado de São Paulo. Diretor da Cia Banda Tribuss, que faz teatro e música com sucata. Professor de teatro no Projeto Doce Cuidado na Associação dos Diabéticos de Birigui para adolescentes desde Abril de 2016; orientador de música com sucata na ONG Pró Criança na cidade de Birigui. Fez a direção musical do espetáculo “Folia dos Reis” (2016/2017), da Companhia do Blefe, em Araçatuba. É diretor musical do espetáculo "Cordel do Amor sem Fim - ou A Flor do Chico" (2021, direção Gabriel Villela) e “Ubu Rei” (2022, direção Gabriel Villela), em conjunto com Babaya Morais. Carolina Delduque É atriz, pesquisadora, professora de teatro e produtora. Doutora em Artes da Cena pela Unicamp (2018), com mestrado (2012) e graduação (2007) pela mesma universidade. É integrante e fundadora do grupo Os Geraldos (Campinas-SP), no qual é atriz, produtora e professora de teatro há 15 anos, e com o qual já viajou por mais de 80 cidades e já recebeu 44 prêmios em festivais Nacionais e Internacionais. Foi professora do Curso Técnico em Teatro do Conservatório Carlos Gomes (2012-2014), Campinas/SP, do SENAC-Campinas (2019-2021), onde atuou no Curso Técnico em Teatro e Qualificação em Produtor Cultural e ministrou disciplina no Curso de Graduação em Artes Cênicas pelo Programa de Estágio em Docência, da Unicamp (2014). Julia Cavalcanti É atriz e professora de teatro. Bacharel em Artes Cênicas pela UNICAMP (2008) é uma das fundadoras do Grupo Os Geraldos, em que atua como atriz, produtora e professora nos projetos formativos. Trabalha como artista educadora e articuladora de projetos socioeducativos desde 2009. Foi responsável, junto à ONG CPTI (Campinas - SP), pela dramaturgia e direção geral dos espetáculos cênico musicais “Chão de Sonhos - Entre trilhos e poeira” (2012) e “Crianças de todas as cores” (de 2017 a 2019), que reuniram mais de 200 crianças e adolescentes. Foi professora do Curso Técnico em Arte Dramática do SENAC - Piracicaba (2010, 2011) e em programas de capacitação para professores da rede Municipal em Campinas (2019) e São Pedro (2008). Paula Mathenhauer Guerreiro É jornalista, formada pela PUC-Campinas, e atriz, pelo Conservatório Carlos Gomes (Campinas - SP). É Mestre (2016) em Artes da Cena pela Unicamp, com pesquisa de doutorado na mesma universidade, atualmente trancada. Realizou, em 2012 e 2015, a Bolsa Estágio de Pesquisa no Exterior, junto à Universidade de Lisboa (Portugal). Professora do curso de extensão “Comunicação Interpessoal de Alta Performance”, oferecido pela PUC em 2019, 2020 e 2021, e professora do Curso de Formação de Atores Os Geraldos. É integrante do grupo desde 2011, como atriz, operadora técnica e responsável pela elaboração de projetos no grupo Os Geraldos.

PROJETO ARQUIVADO.