SEREI SEREIA?

Criação, produção e apresentação do espetáculo inédito "SEREI SEREIA?", da autora Kely de Castro, com adaptação para o teatro do diretor da Cia Truks, Henrique Sitchin. O espetáculo traz de forma mágica os sonhos de uma menina cadeirante chamada Inaê, no caminho do entendimento dos limites entre fantasia e realidade, bem como a luta de sua mãe para que ela se fortaleça e possa crescer de forma saudável.

Produto Artes Cênicas – Teatro de Bonecos: O espetáculo fará uma fidelíssima transição, para os palcos, da obra literária de mesmo nome, da autora KELY DE CASTRO. A peça é uma importante ferramenta de conscientização do público para a real aceitação e convívio com as pessoas com algum tipo de deficiência. Inaê é uma menina que já nasceu com um grande desafio a vencer: o fato de não poder andar. Nessa narrativa mágica, Inaê, como todas as crianças, passa por momentos de tristeza, alegria, conflito e tranquilidade. A bordo de sua cadeira de rodas, enfrenta obstáculos e, aos poucos, com o apoio de sua mãe, descobre que pode construir sua própria história. Classificação etária: a peça tem classificação livre, indicadas para crianças de 5 a 10 anos de idade

Objetivo Geral _ Realizar apresentações gratuitas do inédito espetáculo "SEREI SEREIA?", contribuindo para a formação da cidadania desde à infância, o entretenimento e conscientização do público para a real aceitação e convívio com as pessoas com algum tipo de deficiência. Distribuiremos exemplares do livro infantil do mesmo nome, "SEREI SEREIA?" para as bibliotecas das escolas, para ampliar o campo de conhecimento e trabalho dos educadores sobre o tema. Objetivos específicos: Produto Artes Cênicas _ Teatro de Bonecos: - Realizar 26 apresentações do espetáculo - Atingir aproximadamente 2.600 pessoas com as apresentações - Distribuir aproximadamente 26 livros para as bibliotecas das escolas (2 livros por escola)

"Serei Sereia?" trata de questões urgentes: não somente a necessidade de criação de mecanismos de inclusão para os portadores de deficiências, como sobretudo a real aceitação, e saudável conscientização dessas condições pela sociedade como um todo. O livro de Kely de Castro não somente é preciso no tratamento do tema, como sobretudo é poético: ao exemplo do grande clássico do cinema "A Vida é Bela", aqui também a criança é protegida por meio de um jogo. Se no filme o pai protege o filho dos horrores da vida no campo de concentração nazista por meio da ilusão de que vivem em um jogo, aqui a mãe faz o mesmo, ao brincar com sua filha, fazendo-a crer que é uma sereia, o que certamente diminui as suas angústias. No entanto, diferentemente do filme, aqui há espaço para uma discussão maior: estará a nossa sociedade verdadeiramente preparada para o convívio com o diferente? Pois acreditando ser uma sereia, Inaê estabelece um olhar sereno para sua deficiência. É na escola, entretanto, que enfrenta os maiores desafios, vivendo um cotidiano de preconceitos, ainda que muitas vezes os agentes da discriminação nem estejam percebendo as suas atitudes. As crianças acreditam, por exemplo, que a menina está doente, e por isso têm medo de brincar com ela. Já os professores e funcionários a tratam com excesso de zelo, impedindo a sua autonomia. O texto, assim, trata de questionar: será que estamos verdadeiramente preparados para conviver com as crianças portadoras de deficiências? Não seriam necessárias mudanças nos paradigmas destas relações? Acreditamos fortemente que o teatro pode ser um instrumento absolutamente eficaz para fomentar esta importante, e urgente discussão, no âmbito das escolas. Em mais de três décadas de trabalhos ininterruptos com o teatro, nós da Cia Truks aprendemos a identificar o que querem as crianças de nós, os profissionais do teatro. Querem de nós a cumplicidade com o seu universo tão particular, a compreensão dos seus sonhos e fantasias e, se possível, que mergulhemos nesse vasto oceano tão particular, e que naveguemos com eles em mares de diversão, emoção e encantamento. Identificamos o que as crianças NÃO querem no teatro: uma "sucursal" da sala de aula! É na sala de aula, com os professores, que se aprende, e é no teatro, com os atores, que se sonha... E é com sonhos que abrimos os seus canais de recepção de ideias. É com sonhos que podemos verdadeiramente abrir canais para o diálogo e, consequentemente, para mudanças tão necessárias, que clama nossa contemporaneidade. O livro foi publicado em 2016 pela Editora Kapulana e, desde então, a obra tem sido reconhecida por meio de iniciativas significativas, tais como: em 2018 foi escolhida pela Secretaria de Estado dos Direitos da Pessoa Com Deficiência como uma das quatro obras a serem publicadas e disponibilizadas de forma gratuita em formatos acessíveis e inclusivos, por meio do Centro de Tecnologia e Informação e em parceria com a ONG Mais Diferenças; Ainda em 2018 o livro ganhou destaque na 25ª Bienal do Livro em São Paulo, no estande sobre livros acessíveis da Secretaria supracitada; Em 2019 Kely de Castro foi convidada como autora de Serei Sereia? pelo Plano de Leitura de Portugal para estar presente na Primeira Festa Literária Infantojuvenil da Língua Portuguesa _ Travessia das Letras, que aconteceu em Oeiras-Portugal em maio de 2019. A adaptação para o teatro será feita pela Cia. Truks, um dos principais grupos do teatro para crianças brasileiro. Em sua trajetória, o grupo já realizou outras tantas adaptações muito exitosas, tais como Pipo e Fifi, da autora Caroline Arcari, que fala sobre abuso sexual contra crianças, além de outros espetáculos que versam sobre segurança no trânsito, combate ao bullying e preservação do meio ambiente. A única forma de conseguirmos realizar apresentações GRATUITAS para uma população carente de atividades culturais é através de Lei de Incentivo à Cultura. O projeto se enquadra-se no Art. 1º da Lei 8313/91 através dos incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Para o cumprimento das finalidades expressas no Art. 1° da Lei 8313/91, conforme Art. 3º da referida norma, este projeto atenderá aos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Trata-se de peça inédita, com criação e montagem de 8 a 10 Bonecos (personagens), cenários e figurinos. Distribuiremos 26 livros, sendo 2 livros para a Biblioteca de cada uma das 13 escolas a serem visitadas pelo projeto, para ampliar o campo de conhecimento e trabalho dos educadores sobre o tema. Estamos considerando este custo na verba de divulgação do projeto. Direitos Autorais – estamos considerando o valor aproximado de 8% para Direitos Autorais, sendo que a IN 1/2023 em seu Artigo 15 estabelece limite máximo de 10%. Para este projeto, que será realizado de forma 100% gratuita, os Direitos Autorais serão divididos igualmente entre a autora do livro Kely de Castro (4%) e o autor da peça teatral Henrique Sitchin (4%) Utilizaremos um mesmo profissional para atuar como operador de som e luz. Por exercer 2 atividades distintas, no orçamento separarmos as funções No plano de distribuição estamos considerando a realização de 4 apresentações em cada uma das 6 cidades do interior de São Paulo (= 24 apresentações) + 2 apresentações na capital São Paulo. Contrato para Elaboração de Proposta Cultural anexado em Documentos do projeto

Produto Artes Cênicas – Teatro de Bonecos: - Duração média do espetáculo: 40 a 45 minutos - Participação de 4 Artistas manipulando de 8 a 10 Bonecos - Indicação: Livre

Produto Artes Cênicas – Teatro de Bonecos: Acessibilidade Física: Os espetáculos serão realizados em locais públicos, principalmente em escolas públicas, que já contenham estrutura adequada para pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida, em locais térreos ou com rampas de acesso para cadeirantes. Não há previsão orçamentária para este item uma vez que selecionaremos locais públicos (escolas) já com acessibilidade implementada. Acessibilidade de Conteúdo: Para deficientes visuais: Cada escola receberá um Audiolivro do livro “SEREI SEREIA?” antes das apresentações, para que os alunos com deficiência visual já tenham acesso ao conteúdo da peça, que é uma fidelíssima transição, para os palcos, da obra literária. No dia da apresentação poderão visitar o palco e conhecer os personagens bonecos através de visita sensorial. No orçamento, estes custos estão previstos como "Audiodescrição”. Para deficientes auditivos: o espetáculo contará com intérprete de libras sempre que as escolas informarem a necessidade no agendamento prévio. O custo está previsto no orçamento como intérprete de libras (obs: algumas escolas e instituições já tem seus próprios intérpretes que acompanham as crianças). Caso nenhuma escola não tenha a presença de deficientes auditivos, realizaremos uma apresentação especial em Instituição que atenda deficientes auditivos

O projeto tem caráter social, buscando beneficiar prioritariamente as crianças estudantes das escolas públicas dos municípios. Desta forma, será 100% gratuito e todas as apresentações serão realizadas prioritariamente nas próprias escolas públicas. Conforme o Artigo 27 da IN n° 01/2023: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e Como medida de ampliação de acesso, conforme Artigo 28 da IN n° 01/2023: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento). Estamos garantindo que o produto principal “Artes Cênicas – Teatro de Bonecos” terá a realização de no mínimo 20% das apresentações em Escolas Públicas, de forma gratuita e sem cobrança de ingresso. Adicionalmente, serão convidadas instituições como APAEs, para participar destas apresentações, ampliando o acesso a um público menos favorecido, residente em locais de vulnerabilidade econômica e social. Todas as apresentações serão divulgadas e agendadas com antecedência.

Atividades do proponente: A CIA TRUKS – É o responsável pela Autoria da peça teatral, pela Direção Artística e Musical e por toda a Coordenação Administrativa e Financeira do projeto, pela construção dos Bonecos e pelas locações de som e luz. A Cia. Truks foi criada em 1990, e desde então apresenta seus espetáculos de repertório em teatros, escolas, instituições ou espaços alternativos de todo o Brasil. Não somente, participa de mostras e festivais de teatro e Teatro de Animação, e em eventos e congressos vinculados à educação e à cultura. Paralelamente, ministra cursos e oficinas sobre o teatro para crianças, técnicas de animação de bonecos, objetos e figuras, além de cursos sobre procedimentos para a criação e desenvolvimento de dramaturgia aplicada ao teatro para crianças e ao Teatro de Animação. O grupo é referência nacional nesta arte, bem como um dos principais expoentes do teatro para crianças no Brasil. Recebeu os principais prêmios do segmento: o Mambembe, do Ministério da Cultura, o APCA, da Associação Paulista de Críticos de Arte, o Coca Cola de Teatro Jovem, o Teatro Cidadão, da Prefeitura de São Paulo, e o Prêmio Estímulo da Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo, entre outros. Coordenou o Centro de Estudos e Práticas do Teatro de Animação de São Paulo, espaço de referências desta linguagem artística, em projeto vinculado à prefeitura do município de São Paulo, entre 2002 e 2012. No espaço, foram apresentados mais de uma centena de espetáculos de diversos países, e criados dezenas de novos grupos de trabalhos, bem como produzidos numerosos e exitosos espetáculos. HENRIQUE SITCHIN – é sócio da Cia Truks. Será o Diretor Artístico e Musical e é o Autor da peça teatral (com Direitos Autorais). Participará da construção dos Bonecos. Henrique é Ator bonequeiro, escritor, autor e diretor teatral com mais de 30 anos de experiências profissionais. É autor de vários livros, como “A POSSIBILIDADE DO NOVO NO TEATRO DE ANIMAÇÃO” (2009), “O PAPEL DO ATOR ANIMADOR NA CENA TEATRAL” (2010), “BONECOS NAS RUAS!” (2012), “TEATRO PARA CRIANÇAS: PROBLEMÁTICAS E SOLUCIOLUNÁTICAS” (2015), “ISSO É COISA DE CRIANÇA” (2017), “O MENINO QUE MORAVA NO LIVRO” (2013), “OS VIZINHOS” (2010), “A OUTRA HISTÓRIA” (2014). Escreve artigos sobre o Teatro de Animação para revistas, sites e jornais. Autor colaborador do Portal “Cultura Infância”, escreveu textos para o site, Membro do Júri do Prêmio Funarte de Dramaturgia, nas edições 2003 e 2004, Atual membro da Comissão Julgadora do Edital “TEATRO DE FORMAS ANIMADAS”, da Fundação Cultural de Curitiba – SMC. Participou, entre outros de grande importância, dos trienais Festivais Mundiais de Teatro de Bonecos de Charleville, na França, nas edições de 1994 e 1997. Nestas ocasiões realizou cursos e oficinas com alguns dos mais renomados profissionais do teatro de bonecos de todo o mundo, entre os quais a pesquisadora da arte do Bunraku japonês, Michiko Ueno Herr, e o bonequeiro espanhol Jordi Bertrand. Participou de dezenas de festivais internacionais de Teatro e Teatro de Animação, nos seguintes países: França, Itália, Suíça, Espanha, México, Argentina, Colômbia, Israel, Japão, Turquia e Indonésia. Ministra cursos e oficinas sobre o teatro de bonecos por todo o país e exterior. Presta assessoria a grupos da Bahia, Brasília e Rio de Janeiro. Ministrou oficinas na Escola de Titiriteros de Avellaneda, de Buenos Aires. Também foi oficineiro em projetos pontuais, na Espanha, Itália, Suíça e Israel. Ficha Técnica Prevista: Kely de Castro – Autora do Livro - Direitos Autorais Kely de Castro é doutora em artes-cênicas pelo Instituto de Artes da UNESP (2018). Recebeu o título de mestra em 2009 pela Escola de Comunicação e Artes da USP. Graduou-se em Educação Artística - Habilitação em Artes Cênicas pelo I.A - UNESP em 2004. Atualmente é professora de Teatro na UFG – Universidade Federal de Goiás, lotada no Centro de Ensino e Pesquisa Aplicada à Educação – CEPAE, desde 2020. Kely de Castro é autora dedicada à escrita para crianças. Em 2016 lançou seu primeiro livro, Serei Sereia?, pela Editora Kapulana, na Livraria Cultura em São Paulo. Desde então, a obra tem sido reconhecida por meio de iniciativas significativas, tais como: em 2018 foi escolhida pela Secretaria de Estado dos Direitos da Pessoa Com Deficiência como uma das 4 obras a serem publicadas e disponibilizadas de forma gratuita em formatos acessíveis e inclusivos, por meio do Centro de Tecnologia e Informação e em parceria com a ONG Mais Diferenças; Em 2018 o livro ganhou destaque na 25ª Bienal do Livro em São Paulo, no estande sobre livros acessíveis da Secretaria supracitada; Em 2019 Kely de Castro foi convidada como autora de Serei Sereia? pelo Plano de Leitura de Portugal para estar presente na Primeira Festa Literária Infantojuvenil da Língua Portuguesa – Travessia das Letras, que aconteceu em Oeiras-Portugal em maio de 2019. Adryela Rodrigues: Diretora de Produção A SENDERO CULTURAL é uma empresa cujo caminho está voltado para produção e difusão Cultural em diversos segmentos artísticos como teatro, música, circo, literatura e performances. Criada pela produtora Adryela Rodrigues, com mais de 25 anos de experiência em produção cultural em eventos nacionais e internacionais, a Sendero Cultural trabalha na idealização, criação, organização e acompanhamento de projetos culturais, artísticos e corporativos. Atua também na produção executiva de eventos com desenvolvimento de projetos sob demanda e parcerias com Prefeituras, Secretarias de Educação e Cultura, rede SESC/SP, SESI/SP e cooperativas. Com experiência em mais de 20 anos de mercado, fundou a SENDERO CULTURAL, que é uma empresa cujo caminho está voltado para produção e difusão Cultural em diversos segmentos artísticos; Teatro, Teatro de Bonecos, Literatura, Circo, Música, intervenções cênicas, exposições literárias, tanto no mercado nacional quanto no internacional. Elenco previsto: Aguinaldo Rodrigues, Thaís Rossi, Stefany Araújo e João Santiago (conforme disponibilidade de agenda) AGUINALDO RODRIGUES: - Ator formado pela Escola Mabat de Preparação de Atores. - Realizou, entre outros, os seguintes cursos e oficinas: “Oficina Permanente de Teatro de Animação”, com Henrique Sitchin; “De Preparação de Atores”, da prefeitura Municipal de Suzano, sob orientação de Cleiton Pereira e Drico de Oliveira; Oficina de Circo da Prefeitura do Município de Poá; Interpretação, com Samuel Vital; Workshop de Interpretação, com Alexandre Bouri; Oficina de Teatro – Stúdio Márcia Belarmino, com Drico de Oliveira e Jú Penteado. -Trabalhou, entre outros, nos seguintes espetáculos: “Uma velha Formiga” e “Um Dia de Festa” do grupo Laboratório de Manipulação, sob direção de Drico de Oliveira “Dom Quixote” sob direção de Cleiton Pereira, “Torturas de Um coração”, direção de Ju Penteado e “O Duende Mágico”, sob direção de Marcos Brandão e “Um dia de Festa”, direção de Drico de Oliveira, Onde Mora A Felicidade, com direção de Marco Brandão, “Nos Tempos da Brilhantina”, com direção de Marco Brandão, “Gato de Botas”, do Grupo Contadores de Mentiras, com direção de Jú Peteado, “Veja Sua Cara” – Cia. Alcatéia, com direção de Drico de Oliveira e “Mágico de Oz”, do Grupo Contadores de Mentiras, com direção de Drico de Oliveira. - Integra a Cia Truks desde 2005. Atua nas montagens: “O Senhor dos Sonhos”, “Cidade Azul”, “Contar até Dez”, “Vovô” “Big Bang”, “Gigante”, “Por Uma Estrela” e “Isto não é um Cachimbo”. - Ator animador do elenco do programa “QUE MONSTRO TE MORDEU?”, de Cao Hamburger, sob direção de Philippe Barcinski. THAÍS ROSSI: - Thaís Rossi é Bacharel e Licenciada em Ciências Sociais pela Universidade de São Paulo, USP, com foco em Antropologia das formas expressivas. Durante a faculdade, trabalhou com comunidades quilombolas do Vale do Ribeira, buscando uma aproximação através da arte. - Formada nos cursos técnicos de Arte Dramática (ETEC de Artes) e Produção de Eventos Culturais (Liceu de Artes e Ofícios). - Em 2015, entrou no curso de Humor na SP Escola de Teatro por conta dos estudos de máscaras. Fez cursos de Bufonaria com Soledad Young e Rodrigo Veloso, Máscara neutra com Daniela Biancardi e Palhaçaria com Sue Morrison e Caco Matto. - Em 2017, fez o Curso de Acrobacia Circense com o grupo Lezizz e em 2016 participou da Residência artística “TEATRO DE PORTA EM PORTA”. STEFANY ARAÚJO: É atriz formada pela Universidade Estadual de Londrina (2011-2014) Realizou os seguintes cursos: - Licenciatura em Arte – Faculdade Mozarteum de São Paulo (2016) - Direção – SP Escola de Teatro (2017-2018) - Design Gráfico – Universidade Nove de Julho (2019-) - Foi Bolsista no Programa de Iniciação Artística PROART 2013-2014 com a pesquisa Cinema surrealista: a presença do objeto na construção da cena Atuou nas seguintes companhias teatrais: - Cia. de Artes Sem Limite, de Itapeva/SP entre os anos de 2008 a 2010. - Imago Teatro de Animação (Londrina/PR 2011-2014), onde integrou o elenco do espetáculo “Vis Motrix – Ensaio sobre a alma das marionetes”, do Prof. Dr. mauro Amarelo, da Universidade de Londrina. Com a peça apresentou-se em diversos festivais de teatro pelo Brasil, tais como Breves Cenas (Manaus/AM), Festival de Formas Animadas de Jaraguá do Sul (SC), Festival Internacional de Londrina (PR), Festival Espetacular de Teatro de Bonecos (Curitiba/PR) e Festival Nacional de Teatro do Vale do Paraíba (São José dos Campos/SP). - É integrante da Cia. Suspeita, de São Paulo, onde atua como atriz e diretora, e orienta pesquisas acerca da presença da linguagem visual na cena. - Integra a Cia. Truks desde 2019, como atriz-animadora e técnica de luz e som, atuando em diversos espetáculos do grupo. JOÃO SANTIAGIO: - - Ator formado pela ECA-USP, Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo. - Realizou, entre outros, os seguintes cursos e oficinas: “Oficina Permanente de Teatro de Animação”, com Henrique Sitchin (2003 a 2005), “Dramaturgia”, com Sergio de Carvalho, Universidade de São Paulo. “Dramaturgia do Negro no Brasil”, com Professor Cristian. “Manipulação para Teatro de Sombras, com Iang Jun. “Palhaço” com Berth Dorgan. -Trabalhou, entre outros, nos seguintes espetáculos como ator: “Deuses Mitos e Lendas” “Amores Impossíveis nos Dias de Hoje”, “Todos os Sonhos do Mundo” e “Um dia Três Famílias”, Sob direção de Alberto Soares e Luiz Mario Vicente (1999-2002) “Gunzu” (2003 – 2004) SESI Vila Leopoldina, Direção Cristiane Madeira. “Cidade Balé”, baseado no livro de Marcelino Freire, direção Rafael Mazini (2004) “Mote e Vida Passarinho”, direção Antonio Januzelli (2005). “Cavalo de Sombra” Cia Ruído Rosa, texto e direção a Cia (2006). “Pluma y la Tempestad” de Aristides Vargas, Direção conjunta: Antonio Januzelli, Patricia Leonardelli e Diego Villar. (2006). - Como estagiário em sonoplastia, iluminação e produção, atuou nos seguintes trabalhos: “(Des)esperando”, Criação e Operação de Luz (2009). “Herói” Criação e operação de luz, Cia Ruído Rosa (2010). “Só por Hoje” Criação e operação de Luz, Cia Fornalha (2009). “O Monge e a Raposa” Criação e operação de luz (2009). “Vitrines” Cia Ballet Sopro (2008). “Strangenos” Operação de Som e Luz. Cia Labirinto (2011). “Ultima Noticia” Cia Truks, operação de som e Luz. Desenho de luz em parceria com Helder Parra e Henrique Sitchin, (2014). - Integra a Cia Truks desde 2014.

PROJETO ARQUIVADO.