Nenhum incentivador/fornecedor cadastrado localmente. Click "Carregar via SALIC" para buscar da API ao vivo.
Histórico inicial = baseline (situação atual no momento da primeira ingest). Próximas mudanças de status serão capturadas automaticamente a cada nova sincronização SALIC.
"A Vida Privada das Árvores" é a segunda peça dirigida por Gabriel Flores. O texto original é um romance homônimo do premiado autor chileno Alejandro Zambra, um dos maiores escritores latinos da atualidade. A trama segue uma noite incomum na vida de Julio, um escritor frustrado, Veronica, sua mulher que não retorna para casa nessa noite, e Daniela, sua filha que fica aos cuidados do padrasto. A adaptação é dividida em duas partes: a primeira é um monólogo, onde Julio enfrenta a noite à espera de Veronica; na segunda, mais surreal e experimental, uma Daniela com a mesma idade que ele, cria corpo e voz para tomar a autonomia de sua própria história. A peça dedicará especial foco na potência do texto e o trabalho físico e gestual dos atores, por se tratar da pesquisa sobre a qual o grupo pretende se debruçar. O espetáculo também aposta na riqueza derivada do intercâmbio artístico, abarcando linguagens de dança, circo, artes visuais, cinema e música. Com contrapartidas sociais inclusas.
Julio é um professor de literatura e aspirante a escritor. Ele mora com sua esposa, Veronica, e sua enteada, Daniela. Numa noite incomum, Julio espera Veronica, que não chega de sua aula de desenho. Enquanto ela não chega, Julio enfrenta uma longa noite e os fantasmas que surgem com ela; os anseios do presente, as frustrações do passado e o medo de um futuro cada vez mais provável, onde ele imagina o que a vida reserva para Daniela.
Objetivo Geral Realizar a adaptação teatral, inédita nos palcos do mundo inteiro, do romance "A Vida Privada das Árvores";Objetivos Específicos Realizar uma temporada teatral de um mês (16 apresentações) do espetáculo, com local a definir. Ao trazer para os palcos brasileiros um texto de comprovado valor artístico, de um artista chileno de reconhecimento internacional, o projeto fortalece o intercâmbio artístico latino-americano e promove ricos diálogos sobre temas comuns a estes povos, como a subsistência em precárias condições de trabalho num mundo neoliberal e as heranças da ditadura militar nos costumes e na memória coletiva e individual; reivindicando assim, a latinidade latente nas estruturas brasileiras como um todo. O projeto prevê também a realização de ao menos dois debates com público após apresentações, como atividade complementar. Essa ação visa aprofundar e ampliar questões técnicas e artísticas provocadas pelo espetáculo, promovendo um melhor entendimento da obra e contribuindo com a política de formação de plateia. O projeto proporcionará empregos, diretos ou indiretos, a pelo menos 12 jovens artistas em início de carreira. O espetáculo também fomenta a continuidade de pesquisa de linguagem de um grupo que trabalha em conjunto desde meados de 2021, tendo realizado o espetáculo "Latitudes dos Cavalos" no ano de 2022, fortalecendo assim a criação de identidade de grupo e uma possível ideia de companhia teatral, em tempos onde esses grupos estão cada vez mais escassos. O projeto destinará 10% dos ingressos para contrapartidas sociais, com gratuidade na entrada.
A realização do projeto "A Vida Privada das Árvores" contribui para o cumprimento das finalidades do Pronac, conforme o Art. 1º da Lei Federal de Incentivo à Cultura, Lei nº 8.313/91 A referida proposta está enquadrada no segmento Espetáculo de Artes Cênicas, Art. 18 da Lei nº 8313/91. Conforme incisos I, II, III, IV, V, VIII e IX do Art. 1º e Art. 3º da Lei 8313/91 a aprovação e financiamento deste projeto na Lei Federal de Incentivo à Cultura é imprescindível à sua realização, pois proporcionará ao público brasileiro um espetáculo de artes cênicas nacional, de alto nível artístico e o acesso aos de bens culturais com a comercialização de ingressos a preços populares, tornando o espetáculo acessível a diferentes camadas sociais, incluindo uma cota de gratuidade dos ingressos para estudantes e moradores de regiões carentes. Possibilitará também a realização de debates, permitindo uma maior compreensão da obra e contribuindo coma formação de novas plateias. A realização e apresentação do espetáculo "A Vida Privada das Árvores" permitirá a difusão do trabalho de um jovem grupo, fomentando novos nomes da cena teatral e contemplando artistas de diversas áreas do estado do Rio de Janeiro _ e mesmo de outros estados _, que se mudaram para a capital na tentativa de se estabelecer artisticamente, em função do notório desfavorecimento sociocultural de áreas mais descentralizadas. O presente projeto contribui para o pleno exercício do direito à cultura.
Declaro que o projeto A VIDA PRIVADA DAS ARVORES é uma produção independente, realizada por jovens profissionais quebuscam seu lugar no mercado de trabalho, oriundos de diferentes regioes do estado do Rio de Janeiro como: NorteFluminense, Baixada Carioca, Zona Norte da cidade do Rio de Janeiro. o presente projeto não detem a posse oupropriedade de espaços cenicos ou salas de apresentações.
Peça teatral com duração de aproximadamente 85 minutos - 16 apresentações
PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: a produção garante a prioridade por espaços culturais que estejam adaptados às necessidades das pessoas com deficiência, idosos, gestantes e obesos, como banheiros adaptados, rampas de acesso, corrimões e cadeiras especiais. Haverá fila de acesso prioritário para esse público. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: todas as postagens nas redes sociais terão a descrição do conteúdo das imagens com a utilização das#paratodosverem e #paracegover. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: o projeto prevê a contratação de intérprete de libras. Todo o conteúdo audiovisual postado em redes sociais terá legendagem descritiva em português. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: serão disponibilizados abafadores de som para pessoas com transtorno do espectro autista. PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIAL ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: a produção garante a prioridade por espaços culturais que estejam adaptados às necessidades das pessoas com deficiência, idosos, gestantes e obesos, como banheiros adaptados, rampas de acesso, corrimões e cadeiras especiais. Haverá fila de acesso prioritário para esse público. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: todas as postagens nas redes sociais terão a descrição do conteúdo das imagens com a utilização das#paratodosverem e #paracegover. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: o projeto prevê a contratação de intérprete de libras. Todo o conteúdo audiovisual postado em redes sociais terá legendagem descritiva em português. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: serão disponibilizados abafadores de som para pessoas com transtorno do espectro autista.
O presente projeto adotará os seguintes incisos do art. 28 da IN nº 01/2023: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento); II - ampliar a meia entrada de que trata o § 3º do art. 27, em todos os ingressos comercializados, para pessoas elegíveis e não contempladas com a gratuidade de caráter social referida no inciso II, caput do art. 27; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas;
GABRIEL FLORES – DIRETOR E ADAPTAÇÃO DRAMATÚRGICA Bacharel em artes cênicas pela CAL. Estreou como diretor e dramaturgo em 2022, com o espetáculo “Latitudes dos Cavalos”, que cumpriu três temporadas no Rio de Janeiro, entre outubro e dezembro do mesmo ano, e cumprirá nova temporada em junho/2023 no Teatro Glaucio Gill. Também é ator e estuda e pratica as linguagens de circo e dança contemporânea. Atua como assistente de direção desde 2016, tendo trabalhado em montagens de João Fonseca, Renato Carrera, David Herman e Adriana Maia. Como ator, figurou em outros diversos espetáculos teatrais, trabalhando com nomes como Cesar Augusto, Marco André Nunes, Pedro Kosovski, Ivan Sugahara, Andrea Costanzo Martini (cia. de dança Batsheva), Renato Rocha, entre outros, montando clássicos e inéditos, como “Memória de Nós Mesmos”, de Eduardo Nunes. Atuou em produções internacionais, trabalhando com artistas de diversos países como Itália, Israel, Índia, Sri Lanka, Canadá e Trinidad e Tobago. Atualmente participa do curso de formação Artaud-Decroux, ministrado por Ana Teixeira e Stephane Brodt, no Amok Teatro. TIAGO HERZ – ATORTiago Herz é dramaturgo, diretor, ator, mestre em Literatura, Cultura e Contemporaneidade (PPGLCC/PUC-Rio) e graduado em cinema (PUC-RIO). Trabalhou em dezenas de produções nas áreas de teatro, ópera, TV, cinema, desempenhando diversas funções: ator, diretor, autor, diretor assistente e produtor. Como ator, destacam-se “Julius Caesar – Vidas Paralelas”, com a Cia. dos Atores; a continuidade de pesquisa com a Cia Atores de Laura, atuando em 9 montagens do grupo; “Contos Partidos de Amor”, direção de Duda Maia, pelo qual foi indicado ao prêmio de Melhor Ator de Espetáculo infanto-juvenil; Iolanta, ópera de Tchaikovski adaptada por Vanessa Dantas, pelo qual foi indicado aos prêmios CBTIJ e Musical.Rio destaques 2022 de melhor ator. Escreveu em parceria com Maria Clara Parente o documentário “Regenerar”, que teve sua estreia no Festival do Rio 2022. No cinema, já trabalhou com diretores como Luiz Fernando Carvalho e Carolina Jabor. DANILO MAIA – ATORDanilo Maia, 26 anos, é ator formado pela CAL em 2017. Atuou em “Malhação - Toda Forma de Amar” (2019-2020), “Sob Pressão” (2018), “O Tempo Não Para” (2018), “Malhação - Vidas Brasileiras” (2018), todas da TV Globo; em “Nós” (Canal Brasil, 2020) e “O Rico e Lázaro” (Record, 2017). No teatro, trabalhou com nomes como Cesar Augusto, Marcelo Olinto, Ivan Sugahara, Pedro Kosovski, Vinicius Arneiro, Antônio Gilberto, David Herman, entre outros. Atualmente participa do Programa de Formação do Artista de Circo no Circo Crescer e Viver e faz parte do grupo de residentes da Sede das Cias, sob direção da Cia. Dos Atores. PAULA MALHEIROS – ATRIZPaula Malheiros é atriz e assistente de direção. Formou-se em Comunicação Social – Rádio e TV pela UFRJ (2018) e também concluiu o curso técnico em atuação na Casa das Artes de Laranjeiras (2015). Em 2020, integrou a Residência Artística da Sede das Cias, orientada pela Cia dos Atores, na qual foi produzido o Kabaré Online, indicado ao prêmio APTR 2021 na categoria Espetáculo Inédito Editado. Atuou nos curtas-metragem “Céu na Terra” de Raquel Monteiro e “Mercadoria”, de Carla Villa-Lobos. Como assistente de direção, trabalhou em produções para TV como os programas Vai Que Cola (Multishow), Detetives do Prédio Azul (Gloob) e atualmente em Suburbanos (Multishow). Participou de oficinas com Amok Teatro e Cie Dos à Deux, além de ter trabalhado com nomes como Renato Carrera, Adriano Garib, João Fonseca, Celina Sodré, entre outros. PAULO DENIZOT – ILUMINADORTrabalha há mais de 15 anos no mercado cultural brasileiro. Realizou centenas de trabalhos nas áreas de teatro, show, dança e óperas. Com formação livre em artes no curso de fundamentação e aprofundamento na Escola de Artes Visuais do Parque Lage- EAV, técnico em fotografia e superior em design. Trabalhou em parceria como criador com vários diretores e produtores do teatro brasileiros como João Falcão, Amir Haddad, Rubens Camelo, Lucio Mauro Filho, Zé Ricardo, Eduardo Barata, Marcelo Serrado, Otávio Muller, Jacqueline Laurence, Fábio Ferreira, André Paes Leme, Claudio Baltar, Marta Paret, Ieda Dantas, Leandro Muniz, José Possi Neto, Ivone Hoffmann, Ancelmo Vasconcelos, Marco André Nunes, Sergio Módena, Pedro Kosovski e Minha Luz é de Led, Canarinho produções, Letícia Pires e Marcus Preto. Foi indicado aos Prêmios de melhor iluminação CBTJ em 2019 com a peça “Kalú e a Lua” e ao Prêmio Shell em 2020 com a peça “Histórias Veladas”.Foi responsável pela criação da iluminação e da cenografia da turnê “A pele do futuro” da cantora Gal Costa. A iluminação e cenografia do festival de Jazz e Bossa Nova do J. Club do Centro Cultural Julieta de Serpa e também da Luz e cenografia do programa “Sua vida financeira” com o Prof. Liao do C6 Bank veiculado pela Globo News. Trabalha com vídeo mapping e projeções, light flex, fibra ótica, leds, dmx, consoles de teatro, moving lights, interatividade, multi-meios, arduino, interatividade, eletrônica, elétrica e mecânica cênica. RENAN FIDALGO – DIRETOR DE PRODUÇÃO E CENOGRAFIAGraduado pela Faculdade CAL de Artes Cênicas, atua profissionalmente desde 2015. Entre 2017 e 2022, desenvolveu ao lado de Renato Rocha uma pesquisa sobre artes integradas, o processo antropofágico do diretor, a multidisciplinaridade do ator e o espectador como centro da experiencia em um teatro imersivo que gerou ao grupo NAI - Núcleo das Artes Integradas a indicação ao Prêmio Shell na categoria Inovação. Atualmente é ator Residente da Sede das Cias, com orientação da Cia dos Atores. Em suas produções destacam-se as peças “Malala - a Menina que Queria ir para a Escola”, vencedora do prêmio CEBETIJ de teatro infantil, “Kondima”, indicada ao prêmio Shell de melhor iluminação, “EU MOBY DICK”, indicada ao prêmio Shell de melhor dramaturgia, ao prêmio Botequim Cultural em 7 categorias, prêmio Cenyn em 8 categorias, vencendo melhor design gráfico, indicação ao prêmio APTR em 3 categorias, moção de aplauso do site Rio no Teatro e vencedora do prêmio de melhor cenografia pelo prêmio Cesgranrio. Via online, o trabalho “KABARE Online” rende a indicação ao prêmio APTR em 2021 na categoria melhor peça on-line. SORAYA BASTOS – DIREÇÃO DE MOVIMENTOBailarina da Renato Vieira Cia de Dança, é graduada em licenciatura em Educação Física e Desportos pela UERJ e pós-graduada em História do Teatro. Professora da Angel Vianna, da Faculdade CAL de Artes Cênicas e do Núcleo de Teatro Musical da CAL. Direção de Movimento de dezenas de espetáculos, coreógrafa assistente dos Jogos Olímpicos e Paralímpicos da Rio2016 e dos Jogos Panamericanos em 2007. Bailarina da Ana Vitoria Dança Contemporânea no projeto Ferida Sabia (entre 2013 e 2019). Grande experiência em programas de TV e shows internacionais com temporadas em diversos países (incluindo temporada na Broadway – Teatro Ambassador). GABRIEL PAPALEO – ADAPTAÇÃO DRAMATÚRGICA E DIREÇÃO AUDIOVISUALGabriel Papaléo é cineasta graduado pela PUC-RJ. Entre seus principais trabalhos destacam-se a direção dos curtas “Aqui de Volta” (exibido na Mostra Tiradentes em 2018), “Esses Dias de Claridade” e “Protejam essa Laje” (ambos exibidos no Festival ECRÃ), a montagem e produção de “Escuro Horizonte” (exibido na MFL em 2019) e “Cena do Crime” (exibido no CineBH em 2021) e a produção do longa “Cidade do Aço” (2016). Em parceria com o Cinelimite, realizou o curta “Sombras do Amanhã”, em 2021. Foi voluntário da Cinemateca do MAM entre 2016 e 2017, e foi curador do segmento de curtas-metragens do Festival ECRÃ até 2022. É editor da revista eletrônica Multiplot.
PROJETO ARQUIVADO.