De Palma em Palma - 4ª Edição

A quarta edição do "De Palma em Palma" prevê a continuidade e expansão do projeto de democratização teatral, desenvolvida através de ações educativo-culturais que pretendem contemplar crianças e jovens das periferias do Brasil. O projeto se divide em: a) realização de Mostras Culturais nas localidades participantes; b) montagem de espetáculos teatrais; c) desenvolvimento de curta-metragem documental; d) ciclos de oficinas artístico-culturais.

Por meio de um ciclo de oficinas teatrais, será formado um espaço de conexão com o universo das artes cênicas, que deve fazer parte da formação artística de todos nós. Essas oficinas resultarão em Mostras Culturais, abertas e gratuitas a toda comunidade, em que serão apresentados espetáculos teatrais e um curta documental. Pretendemos realizar o projeto sempre visando contemplar crianças e jovens de regiões periféricas do Brasil que possam se beneficiar com as ações do projeto. O filme será exibido nas Mostras, antes ou depois dos espetáculos teatrais. A faixa-etária dos participantes das oficinas é entre 13 e 18 anos. A classificação indicativa do filme e das Mostras é livre.

Objetivos gerais . Proporcionar a crianças e jovens moradores das periferias urbanas uma conexão com a experiência teatral; transformar as crianças e jovens em agentes criadores, possibilitando que sejam protagonistas do fazer artístico; divulgar os produtos artísticos e culturais desenvolvidos pelos participantes, valorizando e difundindo as produções artísticas locais e seus criadores; registrar as atividades do projeto e distribuir este conteúdo para o público em geral; possibilitar a formação artístico-cultural de multiplicadores das atividades teatrais propostas; viabilizar a fruição de comunidades de diversas regiões brasileiras a produções teatrais e de audiovisual. Objetivos específicos . Mostra Cultural: realizar dez (10) Mostras Culturais, uma (01) em cada localidade contemplada, abertas e gratuitas à comunidade, em que serão apresentados a peça teatral e o curta-metragem produzidos pelas crianças e jovens. Cada Mostra pretende atingir até 400 visitantes por localidade, além dos 40 jovens que serão protagonistas da ação, totalizando até 440 participantes por cidade e até 4.400 pessoas em todas as regiões; . Peça teatral: desenvolver dez (10) peças de teatro, uma em cada região, que será apresentada na Mostra Cultural para a comunidade. As peças serão desenvolvidas por 40 oficinantes, além dos profissionais envolvidos na proposta. A Mostra, por sua vez, receberá até 400 visitantes por localidade, totalizando 440 espectadores e envolvidos. Desta forma, serão contempladas até 4.400 pessoas neste produto (participantes dos ciclos + espectadores da Mostra); . Curta-metragem: desenvolvimento de um (01) documentário audiovisual sobre os ciclos e as montagens das peças. O filme será exibido nas Mostras Culturais, para os 4.400 participantes, e posteriormente disponibilizado no YouTube; . Ciclo de Oficinas Teatrais: realizar 240 oficinas teatrais em dez (10) localidades diferentes (24 em cada região), gratuitas, em instituições que tenham como público-alvo crianças e jovens de regiões periféricas. Estima-se contemplar até 40 participantes em cada ciclo regional. Somadas as regiões, serão contemplados 400 beneficiários nesta ação.

O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores. Para tanto, serão alcançados os seguintes objetivos elencados no Art. 3º da Lei supracitada: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; e d) estímulo à participação de artistas locais e regionais em projetos desenvolvidos por instituições públicas de educação básica que visem ao desenvolvimento artístico e cultural dos alunos, bem como em projetos sociais promovidos por entidades sem fins lucrativos que visem à inclusão social de crianças e adolescentes; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos. Sabemos que a democratização cultural é uma questão que deve nortear projetos que pretendem a formação artística e de plateias para teatro. Assim, pretendemos alcançar a democratização dos produtos culturais propostos, bem como o atendimento do público com menor acesso às artes. Este projeto pretende atuar no início da relação da criança, ou jovem, com o universo artístico. A comunicação visual, sinestésica e auditiva proporcionará as crianças momentos de reflexão através de um processo lúdico. Essas experiências pretendem estabelecer conexão com o universo mágico da instalação cênica em cada instituição, oferecendo rico conteúdo cultural que será apresentado através da interpretação dos atores, da contação de histórias (folclore e contos populares do Brasil) e tantas outras atividades que pretendem este mesmo objetivo. A realização do vídeo documental e da Mostra Cultural atuarão na difusão do conteúdo artístico e cultural desenvolvido ao longo das oficinas, também com o intuito de democratizar e difundir as produções culturais. Solicitamos o subsídio do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, uma vez que viabilizará a realização do projeto, sem o qual não seria possível executá-lo.

Inserimos apenas a cidade de São Paulo no campo "local de realização", porque ainda não sabemos em quais cidades do Brasil o projeto será realizado. Consideramos que é em São Paulo em que a maioria dos gastos se realiza, uma vez que é sede da proponente. Com larga experiência na realização de projetos de ações sociais e culturais, possuímos amplo contato com secretarias de cultura e educação de diversas cidades do Brasil. O projeto será apresentado ao maior número possível delas para que possamos, conjuntamente, contemplar as regiões que possuem menor acesso ao universo artístico. Comprometemo-nos a informar o Ministério da Cultura e atualizar o projeto no Salic assim que as localidades estiverem definidas, na fase de pré-produção.

Proposta pedagógica, plano de produção e argumento em anexo.

O projeto será realizado em parceria com as secretarias de cultura e educação de cada cidade e a produção se responsabiliza em realizá-lo em locais que garantam amplo acesso de pessoas com necessidades especiais. Vale registrar que instituições de ensino já atendem a estas necessidades estruturais. Assim, esta proposta atende às medidas de acessibilidade estabelecidas nos termos dos arts. 42, 43 e 44 da Lei nº 13.146, de 6 de julho de 2015, do art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999 e do Decreto nº 9.404, de 11 de junho de 2018. Para tanto, empregam-se as seguintes medidas: Aspecto físico/arquitetônico Serão selecionadas, para a realização das mostras, espetáculos e oficinas, instituições com rampas de acesso, corrimões, banheiros PNE, assentos adaptados, dentre outras medidas de adaptação de espaços e uso de tecnologias assistidas que possibilitarão à pessoa portadora de necessidades especiais, idosa e/ou com mobilidade reduzida, participação integral nas ações. Rubricas na planilha orçamentária: não se aplica. Aspecto comunicacional A Mostra Cultural contará com sinopses de cada apresentação em braile, para que deficientes visuais de todas as cidades contempladas tenham acesso ao conteúdo de cada apresentação, bem como intérprete de Libras que realizará a mediação do público surdo. O documentário, por sua vez, terá legendagem descritiva e faixa narrativa adicional de audiodescrição. Em relação às oficinas, haverá disponibilizado o material de apoio pedagógico em braile, caso haja material de apoio impresso. Além disso, a organização das oficinas contará com metodologia inclusiva para o público cego, surdo e com outras necessidades específicas. Propomos exercícios de consciência corporal, como auto toque, percepção das partes do corpo, exercícios sinestésicos de integração dos sentidos. Haverá intérprete de Libras que realizará a mediação de todos os encontros para o público surdo presente nas oficinas presenciais. Rubricas na planilha orçamentária: Intérprete de Libras, Impressão em braile.

Este projeto foi idealizado para atender um público que não possui fácil acesso às artes e à cultura. Considerando que toda a ação será realizada gratuitamente para o público contemplado, entendemos que a democratização cultural é inerente a sua idealização. Em complemento, a partir de registros fotográficos e videográficos, atenderemos ao seguinte inciso disposto pelo Art. 28 da IN nº 01/2023: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal.

Rodrigo Velloni - Diretor artístico Informamos que o proponente será responsável por toda gestão técnico-administrativa e financeira do projeto, bem como por todo o processo decisório do mesmo. Centralizada na figura do produtor Rodrigo Velloni, com formação em produção cultural, técnica de ator, bacharelado e licenciatura em artes cênicas, a Velloni Produções iniciou suas atividades em 1999. Idealizador e produtor do premiado projeto de ação cultural “Ensaiando um País Melhor!”, Prêmio ADVB Top Social SP 2008 e Prêmio ADVB Top Social RJ 2009, projeto realizado de 2006 a 2014, e do projeto “O Futuro está em Jogo!”, de 2008 a 2014. Ambos projetos eram voltados a crianças moradoras das periferias urbanas com pouco acesso as artes. Assinou a produção de O Colecionador de Crepúsculos, O Meu Amigo Pintor e Píramo e Tisbe, de Vladimir Capella. Assinou a produção de Atreva-se, Histeria, Tróilo e Créssida e A Noite de 16 de Janeiro, com direção de Jô Soares. Produziu A Comédia das Maldades, direção de Victor Garcia Peralta, Acorda Pra Cuspir, com Marcos Veras e direção de Daniel Herz, Pergunte ao Tempo, de Otávio Martins, Admirável NINO Novo, com Cassio Scapin, Teatro para Quem Não Gosta, com Marelo Médici, e As Cangaceiras Guerreiras do Sertão, de Newton Moreno. Produziu e dirigiu Só de Amor, com Mariana Santos. Adriana Souza - Coordenação pedagógica Adriana Souza, com formação superior em Pedagogia pelo Centro Universitário Sant’Anna e Pós-Graduação em Gestão de Projetos Culturais pela USP (Universidade de São Paulo), participou da oficina de iniciação teatral pelo Projeto Teatro Vocacional coordenada pela Raquel Anastazia. (2004). Agente Cultural formada pelo programa Agente Cultura Viva do Ministério da Cultura e do Ponto de Cultura CUCA-UNE São Paulo, ingressou em 2007 na Velloni Produções Artísticas como Agente Cultural do projeto “Ensaiando um País Melhor!”, vencedor do Prêmio ADVB Top Social SP 2008 e Prêmio ADVB Top Social RJ 2009, e no projeto “O Futuro está em Jogo!”, onde tornou-se coordenadora até o fim de 2013. Cursou edição profissional de vídeos – Adobe Premiere PRO CC – Cadritech – 2018 e Photoshop CS6 edição de imagens – Faculdade Impacta – 2017. Em 2013 realizou assistência de produção no espetáculo “Falando a Veras” produzido pela Velloni produções Artísticas no Teatro Shopping Frei caneca. Realizou a assistência de produção para o projeto “Atreva-se!”, com direção de Jô Soares, que cumpriu temporada na capital paulista no ano de 2012, no Teatro das Artes do Shopping Eldorado, e na cidade do Rio de Janeiro, no ano de 2013, no Teatro do Leblon e atualmente, realiza turnê nacional por 18 capitais. Fez Produção Executiva dos espetáculos: “Histeria” com direção de Jô Soares 2017,“Tróilo e Cressida” com direção de Jô Soares (2017),“Acorda Pra Cuspir” com Marcos Veras e direção de Daniel Herz, “Admirável NINO Novo” com Cassio Scapin, ''A noite de 16 de Janeiro'' com direção de Jô Soares, “Só de Amor” com Mariana Santos e direção de Rodrigo Velloni, “Teatro para quem não gosta” com Marcelo Médici e “As Cangaceiras Guerreiras do sertão” de Newton Moreno e direção de Sérgio Módema. Bruno Gonçalves - Coordenação de Oficinas Bruno Gonçalves, é um ex-aluno de projetos sociais da Velloni Produções e faz parte da equipe desde 2009. Ao longo desses anos atuou na produção dos espetáculos ''O Colecionador de Crepúsculo'', ''Meu Amigo Pintor'' e ''Píramo e Tisbe'' de Vladimir Capella, ''Atreva-se'', ''Histeria'' e ''A noite de 16 de Janeiro'' com direção de Jô Soares, espetáculo ''Admirável Nino Novo'' e diretor de palco em ''Acorda Pra Cuspir'' com Marcos Veras. Desempenha também as funções de produtor e orientador nos projetos sociais da produtora. Ensino Médio completo - 2010 Curso de formação de plateia pela Velloni Produções Artísticas – 2008 Curso de formação de Agente Cultural pela Velloni Produções – 2009 3 semestres de Comunicação Social / Rádio, TV e Internet pela Faculdade Campos Salles – 2017/2018 Curso básico de edição profissional – Adobe Premiere PRO CC – Faculdade Impacta - 2019. Mariane Xavier - Produtora executiva Mariane Anita Cardoso Xavier é graduada em Comunicação Social com habilitação em Publicidade e Propaganda pelo Centro Universitário Belas Artes de São Paulo – conclusão em 2015. Especialista em Gestão de Projetos Culturais pela Universidade de São Paulo (USP) – Escola de Comunicação e Artes (ECA) – conclusão em 2019. Desde 2016 atua como sócia proprietária na CDG Bragança (marketing, comunicação, estratégia de negócios, planejamento, pesquisa, mídias sociais e administração). Anteriormente, estagiou no IMeN Educação (planejamento e estratégias de comunicação e marketing, redação, eventos internos e externos, mídias sociais e pesquisa). Tem experiência no Terceiro Setor na Fundação Gol de Letra (2009/2010), enquanto assistente na elaboração e execução de projetos culturais e sociais, e enquanto voluntária na Porto Seguro (2016/2017) exercendo a mesma função. Ana Catarina - Assistente de Produção Ana Catarina, 22 anos, é artista plástica, cenógrafa, figurinista e produtora cultural formada em Cenografia e Figurino na SP Escola de Teatro. Trabalhou em diversas peças de teatro como 'Passos da Paixão', considerado o maior espetáculo ao ar livre do Alto Tiete como produtora e assistente de figurino. Atualmente trabalha como produtora cultural na Velloni Produções. Beatriz Real - Assistente de Produção Beatriz Real é Produtora Artística, Produtora Cultural e Turismóloga. É bacharel em Lazer e Turismo Universidade de São Paulo - USP, São Paulo (2022). Cursou Produção Cultural na SP Escola de Teatro (2022) e Técnico em Turismo Receptivo Etec Carlos de Campos (2013). Atuou enquanto Monitora de equipe no projeto Pimp My Carroça, em fevereiro de 2023. Realizou serviços de monitoria e mobilização no Carnaval de rua 2023 - Bloco Casa Comigo. Foi Assistente de Produção Executiva e Programação Cultural no Museu das Favelas/2023, desenvolvendo atividades de produção, auxiliando no suporte à montagem e desmontagens de eventos, programações presenciais e exposições do Museu das Favelas. Atuou na Produção artística e assistência técnica no Mês da Consciência Negra (2022) e na Produção Artística da Virada Cultural de 2022, Secretaria Municipal de Cultura, São Paulo, enquanto produtora artística no palco Itaquera, zona leste com os artistas: Gloria Grove, Djonga, Rael, Pocah, Ferrugem e Lauana Prado Foi Assessora de Programação de março de 2021 a abril de 2022 - Centro Cultural da Juventude, São Paulo, realizando curadoria de programação artística e cultural e confecção de contratos artísticos.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.