Cinema no parque

Este projeto busca criar 2 produtos: 1) 5 (cinco) noites de programação de cinema ao ar livre gratuitas no Parque Municipal Américo Renné Giannetti, em Belo Horizonte. Serão exibidos filmes de curta, média e longa metragem. Cada noite terá quatro horas de programação (entre curtas, médias e longas). Os filmes exibidos terão como tema as artes visuais e 2) Uma conferência de debates sobre os filmes exibidos ocorrendo durante o dia seguinte a cada exibição a título deação educacional-cultural formativa.

Sinopses e Classificação Etária Indicativa: Renda Guaianás (Jean Paul Ganem / Mozart Mesquita / Wictor Doarte) (Brasil) 2022, 20' - documentário | Livre Renda Guainás documenta a realização da maior de arte urbana de São Paulo em 2022, que atende pelo mesmo nome do filme e é de autoria do artista franco-tunisiano Jean Paul Ganem. Mostra um parque no extremo leste de São Paulo que tem sua realidade transformada por um projeto de landart feito a partir de 9 mil mudas de plantas comestíveis. Conexões - Humanidade (Ana Cláudia Streva / Selma Perez) (Brasil) 2023, 14'34'' - documentário | Livre Conexões do Cuidar - HUMANIDADE nos permite mergulhar em histórias fortes de superação de pacientes e profissionais de saúde ao longo da epidemia da Covid-19. Diante da incerteza de uma doença ameaçadora, de uma rotina desgastante e exaustiva, equipes de saúde se desafiam a achar novas formas de cuidar. A empatia com as famílias de pacientes isolados, videochamadas que marcam despedidas dolorosas e incertas, pautam essa rotina de cuidado. A desafiadora mudança de paradigma de reconhecer que é um ser humano cuidando de outro. Farmacêuticos (André François / Paula Poleto) (Brasil) 2020, 27'04'' - documentário | Livre O projeto Farmacêuticos – Histórias De Uma Vocação é um documentário sobre farmacêuticos que percorre o Brasil em busca de histórias emocionantes em cidades de até 50 mil habitantes. Com o foco na valorização do profissional, o documentário mostra a relação de cuidado e carinho entre o profissional e a comunidade que ele atende. Yoga - A arquitetura da paz (Heitor Dhalia) (Brasil) 2013, 52' - documentário | 14 anos Yoga - Arquitetura da Paz é o novo filme do diretor Heitor Dhalia e seu primeiro documentário, baseado no livro homônimo do fotógrafo Michael O'Neill - publicado por Taschen. Este projeto conta a história dos dez anos que o autor fotografou os grandes mestres do Yoga. O documentário foi criado como uma profunda extensão do livro original. Colocando questões muito humanas da nossa perspectiva atual e misturando-a com elementos de movimento e som experienciais, resultando em uma nova visão da Arte do Yoga. A Margem da Paisagem (Eliane Caffe) (Brasil) 2013, 52' - documentário | Livre O filme narra o processo criativo do artista de land art Jean-Paul Ganem a partir de sua trajetória nos últimos 20 anos. Revelando paisagens recriadas nos campos agrícolas franceses e canadenses, nos subúrbios de Paris e Montreal e, agora, também no coração de São Paulo, o documentário nos toca pelo poder de transformação da sua arte. Janela da Alma (Walter Carvalho e João Jardim) (Brasil) 2001, 73' - documentário | Livre Dezenove pessoas com diferentes graus de deficiência visual, da miopia discreta à cegueira total, falam como se veem, como veem os outros e como percebem o mundo. O escritor José Saramago, o músico Hermeto Paschoal, o cineasta Wim Wenders, entre outros, fazem revelações pessoais e inesperadas sobre vários aspectos relativos à visão. La Cinematographe (Irmãos Lumieres) (França) 1895 - 1905, 60' - documentário | livre Os irmãos Lumière exibiram uma seleção de dez de seus filmes curtos em uma sessão paga no subsolo do Salon Indien du Grand Cafe em Paris, no dia 28 de dezembro de 1895. Trata-se da primeira sessão paga da história do cinema, onde foi exibida a obra La Sortie des Usines Lumière à Lyon e outros nove curtas que mostram cenas cotidianas na França de do século XIX. The Cameraman (Buster Keaton) (EUA) 1928, 67' - comédia / romance | 12 anos Depois de se apaixonar por uma bela funcionária de escritório da MGM Newsreels, Buster troca sua operação de tintype por uma câmera de cinema e começa a impressionar a garota (e a MGM) com seu trabalho. À Margem da Imagem (Evaldo Mocarzel) (Brasil) 2008, 84' - documentário | 12 anos A rotina dos catadores de papel e materiais recicláveis na cidade de São Paulo. Conheça também o grupo Movimento Nacional de Catadores de Materiais Recicláveis e sua influência na proteção do meio ambiente. All the Beauty and the Bloodshed (Nan Goldin) (EUA) 2022, 117' - documentário | 14 anos Uma história épica sobre a artista e ativista Nan Goldin, contada através de entrevistas, fotografias e imagens raras de sua luta para responsabilizar a família Sackler pela crise de opioides nos EUA. Dirigido pela cineasta Laura Poitras (vencedora do Oscar por Citizenfour, sobre Edward Snowden), o filme entrelaça o passado e o presente de Goldin, o profundamente pessoal e o urgentemente político de suas ações e exposições. Vencedor do Leão de Ouro no Festival de Veneza. La Jetée (Chris Marker) (França) 1962, 28' - ficção científica / romance| 14 anos Filme francês influente e radical de ficção científica de 1962. Criado quase que inteiramente a partir de fotografias, conta a história de um experimento de viagem no tempo após uma guerra nuclear. Primeiros FIlmes dos Irmãos Lumiére (Lumiere Brothers) (França) 1895, 6'34'' - documentário / mudo | Livre Os irmãos Lumière exibiram uma seleção de dez de seus filmes curtos em uma sessão paga no subsolo do Salon Indien du Grand Cafe em Paris, no dia 28 de dezembro de 1895. Trata-se da primeira sessão paga da história do cinema, onde foi exibida a obra La Sortie des Usines Lumière à Lyon e outros nove curtas que mostram cenas cotidianas na França de do século XIX. Viagem à Lua (Georges Méliès) (França) 1902, 16' - fantasia, ficção científica | Livre O professor Barbenfouillis convence seus colegas a participarem de uma viagem de exploração à Lua. Eles partem em uma nave que aterrissa no olho direito da Lua. Lá eles encontram habitantes hostis que o levam ao seu rei. Os terráqueos conseguem fugir quando descobrem que os inimigos viram fumaça a um simples toque de um guarda-chuva. Visages Villages (Agnès Varda, JR) (França) 2017, 89' - documentário | 12 anos Visages Villages mostra a icônica diretora Agnès Varda em uma colaboração inesperada com o fotógrafo JR ao embarcar em uma viagem singular. Eles partem no caminhão fotográfico de JR, explorando as cidades da França rural para tirar retratos de seus residentes e ampliá-los em gigantescos murais. A fotografia oculta de Vivien Maier (John Maloof / Charlie Siskel) (EUA) 2013, 83' - documentário / mistério | 12 anos Explora a vida e a obra da fotógrafa amadora Vivian Maier, que foi descoberta apenas após sua morte, quando seus trabalhos foram encontrados em um leilão de depósitos abandonados. O filme discute questões sobre a autoria e a arte na fotografia, além de trazer à tona a história de uma artista pouco conhecida. Limite (Mario Peixoto ) (Brasil) 1931, 120' - drama / mudo | 12 anos Em um pequeno barco à deriva, duas mulheres e um homem relembram seu passado recente. Uma das mulheres escapou da prisão; a outra estava desesperada; e o homem tinha perdido sua amante. Cansados, eles param de remar e se conformam com a morte, relembrando as situações de seu passado. Eles não têm mais força ou desejo de viver e atingiram o limite de suas existências. Blow Up (Michelangelo Antonioni) (Reino Unido / Itália) 1966, 111' - drama / mistério | 14 anos Um fotógrafo de moda de Londres decide fotografar um casal misterioso em um parque. Quando revela os negativos, acredita ter fotografado um assassinato. Ele retorna ao parque e descobre que há, de fato, um cadáver no matagal. Um Homem com uma Câmera (Dziga Vertov) (União Soviética) 1929, 86' - documentário / mudo | 14 anos Parte documentário, parte cinema, este filme acompanha um dia normal na cidade de Moscou, União Soviética, da década de 20. Com direção de Dziga Vertov, uma variedade de filmagens inovadoras e complexas retratam cenas cotidianas, celebrando a modernidade da cidade. Um experimento cinematográfico que foi considerado inovador para a sua época por utilizar várias técnicas até então pouco ou nada vistas. Fur: Retrato imaginário de Diane Arbus (Steve Shainberg) (EUA) 2006, 122' - drama | 16 anos Em 1958 a nova-iorquina Diane Arbus é uma dona de casa e mãe que trabalha como assistente de seu marido, um fotógrafo contratado por seus pais ricos. Apesar de levar uma vida respeitável, ela não consegue sentir-se confortável em seu mundo privilegiado. Uma noite, um novo vizinho chama a atenção de Diane. Este enigmático homem oferece-lhe inspiração para a descoberta de sua própria arte.

O objetivo geral deste projeto é trazer para o grande público a discussão ao redor das artes visuais através de filmes que abordem esse assunto. Os objetivos específicos são: 1) criar uma mostra de filmes a ser exibido gratuitamente em um parque com uma ampla variedade de filmes que discutam as artes visuais como um todo. Serão exibidis ao menos 10 títulos ao longo de 5 noites, sendo a programação intensa de 4 horas por noite e 2) 12 horas de palestras e debates divididas em 3 dias de quatro horas para discutir-se o que esses filmes estão projetando a título de ação educacional-cultural formativa.

Este projeto busca discutir a relação das artes visuais com o mundo atual e levar essa discussão ao grande público. Para atingir um público de massa, se vale da mídia mais popular e acessível - o cinema. Serão exibidis filmes de curta, média e longa metragem que proponham ese debate, sejam eles filmes baseados nas histórias de vida dos artistas ou documentários. O assunto tema deste projeto (a relação das artes visuais com a sociedade contemporânea) é de interesse de todos, porém é um assunto que deve deixar os círculos acadêmicos para atingir o grande público. Para isso a exibição em parques, gratuitas e fora do horário comercial é tão importante. Essas condições garantem o livre acesso e o grande fluxo de público. Além de ser uma situação de reflexão e de estímulo a uma análise crítica das mídias visuais para com a sociedade moderna, o cinema também inspira entretenimento, já que as obras a serem exibidas também possuem uma generosa camada de entretenimento. A proposta de criar essas apresentações culturais gratuitas em praça pública, é claro, tornam a cobrança de ingressos impossível. E uma eventual cobrança também não tornaria o projeto viável, uma vez que o custo individual por pessoa prevista no público - enquanto um valor razoável - não é atraente para público a ponto de pagar todos os custos de produção envolvidos. Desta forma, esse projeto só é viável através de uma lei de incentivo à difusão da cultura. Esta proposta se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Atender a esta proposta também encontra consonância com o Art. 3° da da Lei 8313/9 em específico no item IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

A tela de exibição terá entre 10 e 12 metros de largura (altura proporcional) para atender um público de aproximadamente 2 mil pessoas. Ela será abastecida por projetores de 10 mil lumens com sonorização profissional compatível com o espaço do evento (80 db rms em toda a área). O local terá 800 cadeiras e área reservada para pessoas estenderem toalhas como em um picnic. Ao redor serão alocadas diversas tendas de 5 x 5 metros com tablado para receber cadeirantes e outras pessoas com locomoção reduzida

Quanto ao produto festival de filmes: O projeto será realizado ao ar livre e em espaços que permitam o acesso de pessoas com mobilidade reduzida e de pessoas com deficiência. Haverá um site com a Audiodescrição das cenas dos filmes para deficientes visuais, na qual um locutor descreverá a ação e personagens que estão em tela. Esse site será acessível em qualquer celular. [custos previstos no item Narrador de Audiodescrição] - disponíveis em 100% das sessões. Haverá Legendagem Descritiva (closed captions) na qual o texto das legendas descreve as informações auditivas existentes na cena. [custos previstos no item Legendagem] - disponíveis em 100% das sessões. Haverá também a presença de um intérprete de LIBRAS. [custos previstos no item Intérprete de Libras] - disponíveis em 100% das sessões. Não há impeditivo para a participação de pessas com deficiência cognitiva Quanto ao produto ação educacional-cultural formativa As atividades formativas ocorrerão em um espaço com acessibilidade universal - disponíveis em 100% das sessões. Todas as atividades contarão com intérprete de libras [custos previstos no item Intérprete de Libras] - disponíveis em 100% das sessões. Não há impeditivo para a participação de deficientes visuais, uma vez que as discussões serão teóricas Não há impeditivo para a participação de pessas com deficiência cognitiva

100% das atividades deste projeto são gratuitas. A divulgação do projeto ocorrerá em toda cidade buscando atingir o público mais amplo o possível. Conforme consta no Plano de Distribuição será realizada uma ação educacional-cultural formativa com foco em artes visuais. Será um ciclo de palestras gratuitas para público geral, porém com 50% de vagas reservadas para professores e alunos da rede pública. Serão palestras com duração aproximada de uma hora sobre os usos e aplicacões do design e da arte na comunicação digital e em especial na formação da imagem fotográfica, conforme determina o Item VI do Aritgo 28 da IN 1 de 2023 do MinC.

FELIPE TAZZO - PROPONENTE - (COORDENAÇÃO GERAL e GESTÃO FINANCEIRA) - Produtor executivo e produtor de eventos desde 2005, especializado em leis de incentivo (Lei Rouanet, ProAC, etc). Liderou 150 diferentes projetos desde 2005 e atuou em mais de 1000 eventos presenciais. Formado em marketing pela ESAMC/ESPM com pós graduação em Gestão Cultural pelo SENAC. MOZART SALDANHA MESQUITA (PRODUÇÃO) - Proprietário da Revista FHOX. 32 anos de experiência em fotografia, larga experiência em criação, desenvolvimento e produção executiva de projetos culturais. Experiência em estratégias de marketing e comunicação. Coordenação de eventos na área de fotografia, 15 anos de experiência como repórter. LUCIANA FARIAS (PRODUÇÃO EXECUTIVA) Concepção e do evento São Paulo: Sinfonia de uma Metrópole, fotografias de Theodor Preising – Centro Cultural FIESP – de 25 de janeiro a 25 de março de 2018 e Sesi São José dos campos, São José do Rio Preto, Itapetininga - 10 de abril a 10 de dezembro. Coordenação da Arte é a última esperança: Paulo Bruscky – Centro Cultural Correios, 2015; Concepção: A Margem da Paisagem: documentário sobre o artista franco tunisiano Jean Paul Ganem – dir Eliane Caffé, 2013. Curadoria: O Caminho do Rio: Jean Paul Ganem – Land Art Jardim Botânico de São Paulo, 2013. Direção artística e coordenação geral: Instalação Sonho Verde Azulado: Claudia Andujar: Centro Cultural Correios, 2012; Concepção e coordenação Geral: Noturnos: Cássio Vasconcellos – Site Specific Centro Cultural Correios, JI LEE (CURADOR) - Ji Lee é designer e atualmente diretor criativo do Facebook em Nova York. No passado, trabalhou como diretor criativo do Google e da Droga5. Em 2011, foi listado como um dos 50 designers mais influentes da América pela Fast Company. O seu trabalho apareceu na Cooper Hewitt, ABC News, The Guardian, Wired, Time Magazine entre outros. Ji frequentemente colabora com o New York Times. Conhecido também pelos seus projetos pessoais tais como Bubble Project e World as Image. Como professor atuou na Escola de Artes Visuais e deu palestras no MIT, Harvard, Universidade de Columbia. Ele é o autor de World as Image, Bubble Project e Univers Revolved: A 3-D Alphabet. LEOPOLDO SALDANHA MESQUITA (COORDENAÇÃO DE PRODUÇÃO) - 17 anos de experiência com forte atuação no mercado fotográfico. Um grande estudioso e conhecedor do ramo fotográfico. Sócio-diretor da Revista FHOX e da Feira Fotografar. Idealizador junto com o time da FHOX do FHOX Talks, Cameraclub, Escola de Negócios FHOX e editor-chefe da FHOX (digital e impressa). Responsável pela pesquisa e condução editorial e dos eventos de fotografia nos quais a FHOX está envolvida. Rotina de administrador, mentor, pesquisador e atividades comerciais. Palestrou para mais de 30 mil pessoas nos últimos 10 anos nos principais eventos de fotografia pelo país.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.