De onde vem o dinheiro? - projeto escola

Este projeto promove apresentações do espetáculo teatral infantil "De onde vem o dinheiro?" em escolas. De forma lúdica, a peça usa da fantasia cênica para difundir, responsavelmente, importantes conceitos e premissas relacionadas ao universo financeiro e à prática de empreendedorismo.

Antônio (8), melhor amigo de Tininha (8), que mora no Rio de Janeiro, se mudou para um outro estado do país, Belém do Pará, no Norte. Os dois, agora, só se falam pelas telas, mas a vontade de se ver ao vivo, brincar no presente, é muito maior. Tininha não aguenta de saudades e quer muito visitar Tom Tom, o apelido carinhoso. Mas quando pede para sua mãe comprar a passagem, leva um banho de água fria.É muito caro ir do Rio até Belém e ela não vai conseguir. Marta explica de onde vem o dinheiro e a importância de juntá-lo para conseguir realizar a viagem. Tininha não se conforma e briga com a mãe por achar que ela não quer ajudá-la a encontrar seu amigo. Triste e cheia de saudade, Tininha e Antônio pensam num jeito mais rápido de conseguir o dinheiro da passagem. Eles sabem que existem games onde os personagens alcançam moedas rapidamente (Mario Bross, Subway Surfers, Sonic, entre outros) e pensam na possibilidade de eles mesmos entrarem num game e ganharem moedas dessa maneira. Mas o que eles não sabem é que Marta ouve essa conversa e pensa num jeito de fazer eles se sentirem num game. Ela inventa um formulário para eles participarem do Game Reino da Rainha Bufunfa, a fim de pegarem moedas. Sem desconfiar, eles se inscrevem, mas para serem selecionados, precisam passar por várias perguntas e dizer por que eles realmente precisam de moedas. Antônio e Tininha fazem uma linda canção sobre a força da amizade deles. E passam. Enquanto Tininha dorme, Marta transforma da filha o quarto num verdadeiro cenário de Game e se veste na Rainha Bufunfa, a dona do Reino Bufunfa, a terra da moeda. Tininha acorda nesse cenário e logo chama o amigo na tela. Antônio fica chocado. Parece que eles estão dentro do game. Mas nada será fácil, eles precisam passar de fases, responder perguntas, numa verdadeira gincana de aprendizado sobre economia, para conseguirem as moedas. Numa dinâmica divertida e recheada de músicas, orquestrada pela Rainha Bufunfa, que na verdade é mãe, Marta, Antônio e Tininha aprendem sobre De Onde Vem o Dinheiro. No final eles passam de todas as fases e conseguem a viagem. Mas antes descobrem que tudo foi uma grande brincadeira feita por Marta. Tininha entende que não é que mãe não quer que ela vá, é que dinheiro não cai do céu. E em vez de reclamar, vai ajudar a mãe economizar para ir viajar o mais rápido possível. Finalmente, após um tempo, Tininha e Tom Tom se encontram na casa do amigo em Belém e ficam cheio de felicidades por se verem ao vivo e dão um belo abraço de amigos. Com leveza, muita música, simplicidade e humor, “De onde vem o dinheiro?” é uma dramaturgia que pretende ensinar por meio do lúdico e faz da imaginação um espaço fértil para solidificar boas práticas e ideias.

Objetivo geral Apresentar um espetáculo teatral infantil que, de forma lúdica e divertida, colabora para potencializar a difusão de conceitos relacionados à educação financeira e ao empreendedorismo para o público infantil, por meio de uma obra cênica responsavelmente fundamentada e com valor cultural e educativo. Entre outros objetivos destacam-se: - Valorizar a perspectiva pedagógica presente em manifestações culturais como o teatro para reflexões sociais necessárias à contemporaneidade.- Contribuir para a difusão de análises críticas quanto às práticas empreendedoras identificadas pelas crianças.- Incentivar o acesso do público infantil ao teatro como ação estratégica também para a formação de plateias. Objetivos específicos Realizar a circulação do espetáculo "De onde vem o dinheiro?" por instituições públicas da cidade de São Paulo, intituladas CEU - Centros Educacionais Unificados, com foco a atender alunos da rede pública da cidade. Serão realizadas 20 apresentações, com cerca de 100 crianças e jovens em cada.

A arte e a educação, ao longo da história, comprovaram o potencial que exercem na formação das sociedades. Ao associar esses dois valores em uma causa, os resultados tendem a surpreender pelo alcance e pela adesão às ideias. Foi nessa perspectiva de contribuir para uma reflexão crítica acerca da consciência financeira e do empreendedorismo sustentável que o espetáculo teatral "De onde vem o dinheiro?" foi concebido com foco no público infantil. A abordagem temática torna-se especialmente relevante, na medida em que a pesquisa S&P Global FinLit Survey de 2016 alertou: 2 em cada 3 adultos no mundo são analfabetos financeiros. Esse foi um dos mais extensos estudos já realizados sobre educação financeira no mundo. Nessa pesquisa, o Brasil ficou na 74ª posição, entre os 143 países estudados. Enquanto isso, países como Finlândia, Noruega, Dinamarca e Suécia são os que mais investem em alfabetização financeira para crianças e, não é coincidência, que apresentem os maiores índices de desenvolvimento humando (IDH). De acordo com a Organização para a Cooperação e Desenvolvimento Econômico (OCDE), a alfabetização financeira e empreendedorismo deveriam ser obrigatórios no currículo escolar das crianças. Para a OCDE, a alfabetização financeira faz parte das noções básicas para o desenvolvimento de uma sociedade mais igualitária e mais justa, assim como o empreendedorismo pode ser capaz de garantir um desenvolvimento em caráter verdadeiramente sustentável aos países. Educar financeiramente as crianças e incentivá-las ao empreendedorismo cumpre papel essencial na formação de uma pessoa e, consequentemente, de uma sociedade. Mesmo assim, vemos o Brasil muito atrás nos níveis desse tipo de alfabetização. Por aqui, muitos adultos ainda acreditam que dinheiro não é assunto de criança; a educação financeira não está consistentemente presente nem no universo familiar, tampouco no currículo ou na prática escolar. Sabendo que situações que envolvem empreendedorismo, dinheiro, a criança e o jovem vivenciam questões ligadas à ética, disciplina e alto controle _ e que a sociedade brasileira não está habilitada a lidar com finanças corretamente (e da provável importância da educação financeira para reverter esta situação) _, produções culturais temáticas que potencializem olhares mais críticos a esse respeito tornam-se fundamentais para o alcance de novos paradigmas. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto tem por objetivo, dentre os elencados no Artigo 3º da Lei 8313/91:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

As passagens aéreas serão utilizadas por um produtor e/ou um sócio do Instituto proponente, sediado em Vitória, para acompanhamento da execução do projeto em São Paulo.

Duração: 50 minutos.

Produto: Espetáculo de artes cênicas ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os espaços onde acontecerão as apresentações serão selecionados entre aqueles com ferramentas para viabilizar o acesso de cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida (rampas, barras laterais, banheiros adaptados) e adaptação de espaços/equipamentos que facilitem o acesso para essas pessoas. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Haverá audiodescrição nos espetáculos, sempre que houver crianças e/ou professores com necessidades especiais. Como as escolas convidadas para cada CEU são agendadas previamente, a produção entrará em contato para verificar quais as ferramentas de acessibilidade necessárias, que serão providenciadas. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Haverá intérprete de libras nos espetáculos, sempre que houver crianças e/ou professores com necessidades especiais. Como as escolas convidadas para cada CEU são agendadas previamente, a produção entrará em contato para verificar quais as ferramentas de acessibilidade necessárias, que serão providenciadas. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS: O espetáculo tem conteúdo lúdico, que permite a compreensão de todos. Produto: Contrapartida social O projeto tem produtos inteiramente gratuitos, sendo dispensado de oferta de contrapartida social extra.

APRESENTAÇÕES TEATRAIS O acesso é 100% gratuito, beneficiando diretamente estudantes de escolas públicas, além de atingir também professores e outros funcionários de escolas públicas. AÇÃO FORMATIVA O projeto tem produtos inteiramente gratuitos, sendo dispensado de oferta de contrapartida social extra. Em atenção ao art. 28 da IN nº 01/2023, o projeto adotará as seguintes medidas: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento); VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil.

Dramaturgia: Renata MizrahiDireção de Produção: Bruna DornellasProdução Executiva: Aline Gabetto Produtor técnico: Deivid AndradeCoordenação Administrativo-Financeira: Leticia NapoleRealização: Instituto Arte e Cultura para Todos PROPONENTE - Instituto Arte e Cultura para Todos O sócio Leonardo Magalhães, em artes Foca Magalhães, será responsável pela programação visual do projeto, e o Insituto é o principal responsável pela administração e gestão finaceira e administrativa de todas as ações. Dramaturgia: Renata Mizrahi Roteirista, dramaturga e diretora de teatro brasileira. Como autora, foi duas vezes vencedora do Prêmio Zilka Sallaberry de Teatro Infantil: em 2010, pelo texto de Joaquim e as estrelas, e em 2012, pelo texto de Coisas que a gente não vê. Em 2015, Renata venceu o Prêmio Shell de Teatro pelo texto da peça Galápagos. Nascida em 1979 no Rio de Janeiro, estudou Artes-Cênicas na UNIRIO, Dramaturgia para Novela na Oficina de Autores da Globo e Cinema na EICT em Cuba (Escuela Internacional de Cine e TV). Bruna Dornellas - Direção de Produção Formada em Comunicação Social/RTV na FAESA, pós graduada em Gestão em Produção Cultural pela Estácio de Sá e MBA em Gestão Empresarial pela FGV. É sócia administradora da WB Produções, produtora cultural atuante há 12 anos. Realizou grandes espetáculos, entre eles: Outubro/2007 - "I Love Neide - Manual de Sobrevivência de uma cinqüentona atrevida", com Eduardo Martini. Novembro/2007 - "Nosferatu", de Marcelo Ferreira, com Marcelo Ferreira e Diego Amaral. Teatro Carlos Gomes. Março/2008 – Humor de Quinta, com Sérgio Rabelo e os fundadores da Terça Insana Octávio Mendes e Ângela Dip. Abril/2008 - "Frida", com Rosamaria Murtinho, Juan Alba, Marcelo Torreão, Zulma Mercadante e grande elenco. Julho/2008 - "Balaio de Gatos", com Fabiana Karla e Leandro Da Matta. Agosto/2008 - "Mão ao alto, ES!", com Rosi Campos, Adriana Alves, Mionzinho e grande elenco. Outubro/2008 - "I Love Neide", com Eduardo Martini. 2009 – Paixão com Nathalia Timberg 2010 – Surto 2011 – Shirley Valentine com Betty Faria e Ensina-me a Viver com Glória Menezes e Arlindo Lopes 2012 – Vermelho com Antônio Fagundes e Bethânia e as Palavras 2013 – Caixa Preta com Tais Araújo e Meu Passado não Me Condena com Fernanda Souza 2014 – Incêndios com Marieta Severo e Bibi Histórias e Canções 2015 – Romance com Marisa Orth e Relações Aparentes com Vera Fischer e Tato Gabus 2016 – Uma Shirley Qualquer com Susana Vieira e O Vento vai Levando Tudo Embora 2017 – Minha Mãe é uma Peça com Paulo Gustavo e O Escândalo de Philippe Dussaert com Marcos Caruso 2018 – Minha Vida em Marte com Monica Martelli e O Último Capítulo com Mariana Xavier e Paulo Mathias Jr. Deivid Andrade - Gestor de Projeto Espetáculos como Produtor:“O Último Capítulo”, com Mariana Xavier;“E o Vento Vai Levando Tudo Embora”, com Juliano Laham;“Deu a Louca na Branca”, com Cacau Protásio;“Através da Iris”, com Nathalia Timberg. Promomix Eventos e Promoções (Janeiro/2013 à Fevereiro/2015)Assistente de RH para Eventos PromocionaisJorge Elali Produções (Junho/2015 até o presente momento)Social Media, Assistente de Produção e Designer WB Produções Artísticas e Culturais (Abril/2016 até o presente momento)Social Media e Produtor Executivo Leticia Napole - Coordenação Administrativo-Financeira Graduada em Jornalismo, com extensão em Marketing Cultural (UERJ) e MBA em Gestão Empresarial (FUNCEFET). Gestora cultural, transita nas áreas de teatro, música e artes visuais, tendo entre suas principais realizações espetáculos, festivais, concertos e exposições. Presta consultoria na área de controladoria de projetos e leis de incentivo à cultura para diversas produtoras no Rio de Janeiro, São Paulo e Espírito Santo. Sua empresa, Vianapole Comunicação, completou 20 anos, produzindo eventos e artistas pelo país.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.