ARTE POR TODA PARTE - SEGUNDA EDIÇÃO

Realizacão da segunda edição de uma mostra itinerante de artes, no formato de caravana, em cidades do nordeste brasileiro com espetáculos cênicos, shows musicais e intervenções urbanas em espaços públicos de forma livre e gratuita, além de ações formativas (oficinas) para profissionais da cultura e arte educadores.

Tendo em vista que a programação/execução acontecerá em 2025 ainda não estão definidos os grupos, artistas e oficineiros. Os artistas e grupos proritários para a programação serão da própria cidade e estado de realizaçõ do projeto, buscando fomentar a mão de obra local. Dessa forma, podemos descrever de que forma essas obras são apresentadas e ofertadas ao público para um melhor entendimento. A proposta para 2024 é realizar a programação de espetáculos cênicos, musicais e intervenções urbanas (grafite/stencil). A programação acontecerá em formato de caravana em 06 (seis) cidades do nordeste, permanecendo 04 dias em cada cidade, com estrutura de transporte (Onibus e Van) plotados/adesivados e devidamente sinalizados com as logomarcas federais e de patrocinadores. Esta ocupação se dará em espaços públicos e de convivio das comunidades visitadas. A intervenção visual se dará como resultado da oficina formativa com os participantes das mesmas em muros da cidade que ficarão durante bastante tempo nessas cidades. Durante 04 dias de permanência dessa caravana serão realizadas diversas atividades distintas por cidade visitada, entre apresentações cênicas, musicais, visuais e oficinas. Toda programação tem indicação etária LIVRE. SOBRE A PROGRAMAÇÃO A programação do presente projeto acontecerá em formato caravana com ocupação em praças e espaços públicos de 06 cidades do nordeste. Os artistas e grupos serão selecionados levando em consideração a qualidade artística, dando preferência pela mão de obra local. Pretende-se ocupar durante 04 dias as cidades com a seguinte programação por cidade: PRIMEIRO DIA Chegada da caravana com a equipe de produção, técnicos e artistas. Acomodação dos profissionais e inicio da montagem das estruturas. SEGUNDO DIA Visita a rádio/tv's para divulgação das ações (entrevistas) Início das oficinas formativas TERCEIRO DIA Início da Intervenção Visual (diurno) Oficinas formativas (diurno) Apresentação Cênica em espaço público (noturno) Apresentação Musical em espaço público (noturno) QUARTO DIA Termino da Intervenção Visual (diurno) Finalização das oficinas formativas (diurno) Apresentação Cênica em espaço público (noturno) Apresentação Musical em espaço público (noturno)

Objetivos Gerais Realizar a segunda edição de uma mostra itinerante em formato de caravana de artes cênicas, música regional e intervenções visuais (grafite e stencil) de forma livre e gratuita a todos, em cidades do nordeste brasileiro, em espaços públicos, promovendo a cidadania, oferecendo espetáculos, intercâmbio cultural e formação de plateia. Objetivos Específicos - Circular por 06 (seis) cidades nordestinas com 04 (quatro) dias de atividades em cada uma totalizando 24 dias de realização; - Realizar 13 (treze) atividades artísticas em cada uma das 06 (seis) cidades totalizando 78 (setenta e oito) apresentações/intervenções durante 1 (um) mês de circulação do projeto, divididas nas seguintes quantidades: 12 (doze) espetáculos de teatro, 24 (vinte e quatro) intervenções/performances, 12 (doze) apresentações cênicas em escolas de forma livre e gratuita; (teatro, dança, cultural popular, poesia popular e etc), 12 (doze) shows musicais regionais, 12 (doze) oficinas artísticas e 06 (seis) intervenções visuais. A) Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: 12 (doze) espetáculos de artes cênicas em espaços públicos de forma livre e gratuita; 24 (duas) performances/intervenções (dança, cultural popular, poesia popular e etc) 12 (doze) apresentações cênicas em escolas de forma livre e gratuita; (teatro, dança, cultural popular, poesia popular e etc) B) Produto APRESENTAÇÃO MUSICAL: 12 (doze) apresentações musicais regionais em espaços públicos de forma livre e gratuita C) Produto CURSO/OFICINA/ESTAGIO Realizar 12 (doze) oficinas de inicição artística, 02 (duas) em cada cidade, com os mais diversos temas e conteúdos ligados a produção e criação artística no universo das artes cênicas e música Relaizar 06 (seis) intervenções visuais em muros das cidades visitadas

O projeto em sua primeira edição foi um grande sucesso na sua execução. A proponente tem uma grande experiência consolidade na produção, circulação e exibição pública de produtos artísticos. A ideia principal desse projeto é levar a espaços públicos das cidades visitadas espetáculos, shows e atividades formativas de forma livre e gratuita, ocupando por alguns dias essas cidades, incluindo, oportunizando e transformando através de ações artísticas e culturais. As aço~es propostas neste projeto va~o de encontro com o que determina a Lei. 8313/91 no seu Art. 1:I ‐ contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exerci´cio dos direitos culturais; II ‐ promover e estimular a regionalizaça~o da produça~o cultural e arti´stica brasileira,com valorizaça~o de recursos humanos e conteu´dos locais; III ‐ apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestaço~es culturais e seus respectivos criadores; IV ‐ proteger as expresso~es culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsa´veis pelo pluralismo da cultura nacional; V ‐ salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI ‐ preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histo´rico brasileiro; VII ‐ desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou naço~es; VIII ‐ estimular a produça~o e difusa~o de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memo´ria; IX ‐ priorizar o produto cultural origina´rio do Pai´s. O presente projeto tambe´m se enquadra na Lei. 8313/91 no seu Art. 3 no inciso II ‐ fomento à produça~o cultural e arti´stica, mediante: c) realizaça~o de exposiço~es, festivais de arte, espeta´culos de artes cênicas, de mu´sica e de folclore; e) realizaça~o de exposiço~es, festivais de arte e espeta´culos de artes cênicas ou congêneres; Bem como do Art.4 da mesma lei no inciso:IV ‐ esti´mulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuiça~o gratuita e pu´blica de ingressos para espeta´culos culturais e arti´sticos; E´ um projeto articulado que busca parcerias a fim de expandir as aço~es para ale´m do proposto no plano de trabalho para que mais pessoas possam ser tocada pelas artes cênicas e musicais. O projeto será gratuito e realizado em espaços pu´blicos como praças, patamares de igreja, escolas, anfiteatros, calçado~es, ruas sempre buscando acolher as pessoas ofertando entretenimento de qualidade e livre para todos os pu´blicos. É de suma importância que projetos como este, que promovem a cultura brasileira aos mais distintos pu´blicos, chegem a territórios desprovidos de políticas públicas com arte de qualidade de forma livre e gratuita seja apoiado pelos mecanismos de fomento a cultura brasileira como a Lei Rouanet atrave´s do Ministe´rio da Cultura, por se enquadrar nas diretrizes regulamentadas no pai´s e por sua localizaça~o geogra´fica desprivilegiada de recursos oriundos dessa pro´pria lei. Acreditamos e defendemos que os mecaninsmos de incentivo a cultura sempre busquem fortalecer ações de valorização da cultura brasileira, princpipalmente as que acontecem em cidades com pouco acesso aos bens e serviços culturais. A lei Rouanet é essencial para o fomento de nossa cultura e o projeto aqui proposto atende os requisitos mínimos para ser apoia pela lei e consequente pelas empresas que acreditam no desenvolvimento social através do setor cultural.

A escolhas das cidade para cirulação do projeto baseia-se na desentralização das atividades culturais no país, com foco em cidades do Nordeste seguindo o ultimo decreto de fomento cultural em vigência, oportunizando cidades pequenas, diferentes públicos e artistas quase nunca beneficiados pelas leis de incentivo. Segue link com vídeo da realização da primeira do projeto em 2022 https://youtu.be/0or-7W46xCM Segue link das atividades do projeto https://instagram.com/arteportodapartece?igshid=MmJiY2I4NDBkZg==

Toda programação acontece em praças e ruas dispensando a utilização de salas climatizadas. A programação acontece as 17h as 22h e utiliza recursos de sonorização simples respeitando os limites de decibéis exigidos. A iluminação também é simples geralmente é utilizada uma luz geral branca não demandando uma grande carga de energia. As oficinas são realizadas durante o dia, em espaços amplos (salas, auditórios, ruas e etc.) Uma parte das oficinas ofertadas pelo projeto visam uma introdução de crianças e jovens as artes cênicas com conteúdos de base ensinados por arte educadores e artistas com experiência em projetos de arte educação. Produto Espetáculos de Artes Cênicas Estimativa de público para este produto: 1200 pessoas Proposta de Formato de Programação - 3 horas de programação 18h - Apresentação em Praças - Espetáculo de teatro de rua - Apresetnação Musical - Performance (circo e/ou manifestação da cultura popular) Produto Apresentação Musical Estimativa de público para este produto: 1200 pessoas Produto Curso/Oficina/Estágio Estimativa de público para estes produtos: 240 pessoas PROJETO PEDAGÓGICO / PLANO FORMATIVO CARGA HORÁRIA TOTAL: 72 hs PÚBLICO: Arte educadores, Artistas, Professores, alunos e público em geral. Estimativa Total de público beneficiado diretamente pelo projeto: 2.640 pessoas OFICINA 01 Conteúdo/Modalidade Artística: Técnicas de Quedas e Cascatas Competências Previstas: Explorar a comicidade física através de coreografias de quedas ensaiadas Data: a definir CH: 6h Metodologia: Demonstração e prática Docente: A definir OFICINA 02 Conteúdo/Modalidade Artística: Iniciação ao teatro de rua Competências Previstas: Explorar as técnicas de atuação cênica para espaços abertos e nã convencionais CH: 6h Metodologia: Demonstração e prática Docente: A definir OFICINA 03 Conteúdo/Modalidade Artística: A máscara na cena Competências Previstas: Conhecer e explorar o uso de máscaras para atuação cênica Data: a definir CH: 6h Metodologia: Demonstração e prática Docente: A definir OFICINA 04 Conteúdo/Modalidade Artística: Introdução a perna de pau Competências Previstas: Explorar as possibilidades com uso da técnica de perna de pau Data: a definir CH: 6h Metodologia: Demonstração e prática Docente: A definir OFICINA 05 Conteúdo/Modalidade Artística: Prática de conjunto musical Competências Previstas: Iniciação a prática de conjunto musical com objetivo de explorar as possibiidades de tocar em grupo. Data: a definir CH: 6h Metodologia: Demonstração e prática Docente: A definir OFICINA 06 Conteúdo/Modalidade Artística: Dramaturgia Contemporânea Competências Previstas: Conhecer outras formas de criação cênica utilizando linguagens fladas e não faladas. Data: a definir CH: 6h Metodologia: Demonstração e prática Docente: A definir OFICINA 07 Conteúdo/Modalidade Artística: Iniciação a produção cultural Competências Previstas: Introduzir aos interessados(as) o oficio de produtor cultural e de eventos, apresentando a diversidade do mercado de trabalho dessa profissão. Data: a definir CH: 6h Metodologia: Demonstração e prática Docente: A definir OFICINA 08 Conteúdo/Modalidade Artística: Harmonia e improvisação musical Competências Previstas: Conhecer e explorar as técnicas de improvisações e escalas. Data: a definir CH: 6h Metodologia: Demonstração e prática Docente: A definir Os conteúdos e temáticas poderão sofrer alterações, pois a seletiva dos ministrantes, assim como os grupos e espetáculos ainda não estão definidas, de forma que a escolha dos profissionais para essas atividades serão mediante a montagem da programação para cada cidade e estudo do público local.

Em cumprimento a IN nº 11 do Ministério da Cultura, de 20 de janeiro de 2024 o projeto prevê a adoção das seguintes medidas de acessibilidade que são tecnicamente possíveis dentro do projeto proposto e sempre que tecnicamente possível, conforme a Lei nº 13.146, de 2015 e Decreto nº 9.404, de 2018. AS MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE SERÃO ADOTADAS PARA 100% DAS SESSÕES/AULAS/APRESENTAÇÕES E ETC. 1. PRODUTO ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Em cumprimento a IN nº 11 do Ministério da Cultura, de 20 de janeiro de 2024 serão utilizadas as seguintes medidas: I - no aspecto arquitetônico, recursos de acessibilidade às pessoas com mobilidade reduzida ou idosas para permitir o acesso aos locais onde se realizam as atividades culturais e espaços acessórios como banheiros, áreas de alimentação e circulação; e ACESSIBILIDADE FÍSICA: Realizar a programação em espaços que tenham infraestrutura que facilite a locomoção como: rampas, guias táteis, elevadores, banheiros adaptados, estacioamento reservado, áreas de passagens sem obstáculo para circulação. Caso o local não disponha de acessibilidade física, esta será providenciada com a construção de rampas de madeira provisória e aquisição de piso tátil e locação de banheiro químico adaptado para uso de pessoa com deficiência ou mobilidade reduzida. Toda a programação do evento acontecerá em espaços abertos que já tenham rampas de acesso para cadeirantes. O Espaço montado para a mostra dos espetáculos reserva a frente do público, espaço para cadeirantes e cadeiras de plástico com braços que são mais confortáveis para idosos e pessoas com necessidades especiais. II - no aspecto comunicacional, recursos de acessibilidade às pessoas com deficiências intelectual, auditiva e visual para permitir o acesso ao conteúdo dos produtos culturais resultantes do projeto. ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS Divulgação - Audiodescrição nas produções audiovisuais como vídeos institucionais e de divulgação e descrição de peças gráficas (#PraTodosVerem). Vamos usar nas postagens das redes sociais a ferramenta de acessibilidade do próprio Instagram e Facebook. O recurso permite que seja adicionada uma legenda em texto alternativa às fotos nas configurações avançadas das postagens. Isto possibilitará que as descrições das fotos sejam acessadas automaticamente pelas ferramentas de acessibilidade existentes nos celulares de pessoas com deficiência visual. Acesso ao conteúdo artístico - Outra ação que é bem possível de ser feita é a experiência sensorial onde as pessoas com baixa ou nenhuma visão podem tocar os artistas, sentir seus rostos, os figurinos, tocar nos equipamentos como clave de malabares. Esta aproximação permite a criação de uma imagem mental mais verossímil. Também haverá a descrição das características físicas do espaço (palco) pelos apresentadores no inicio de cada programação. ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS Divulgação - Usar legendas em peças de divulgação no formato video; Acesso ao conteúdo artístico - Disponibilização de intérprete de Libras para toda a programação de espetáculo ofertadas em espaços abertos para acompanhar o apresentador ao anunciaras atrações e para tradução em libras quando o tipo de apresentação permitir e em espaços fechados quando detectada a necessidade. Inclusão de legendas em produções de áudio visual. 2. APRESENTAÇÃO MUSICAL Em cumprimento a IN nº 11 do Ministério da Cultura, de 20 de janeiro de 2024 serão utilizadas as seguintes medidas: I - no aspecto arquitetônico, recursos de acessibilidade às pessoas com mobilidade reduzida ou idosas para permitir o acesso aos locais onde se realizam as atividades culturais e espaços acessórios como banheiros, áreas de alimentação e circulação; e ACESSIBILIDADE FÍSICA: Realizar a programação em espaços que tenham infraestrutura que facilite a locomoção como: rampas, guias táteis, elevadores, banheiros adaptados, estacioamento reservado, áreas de passagens sem obstáculo para circulação. Caso o local não disponha de acessibilidade física, esta será providenciada com a construção de rampas de madeira provisória e aquisição de piso tátil e locação de banheiro químico adaptado para uso de pessoa com deficiência ou mobilidade reduzida. Toda a programação do evento acontecerá em espaços abertos que já tenham rampas de acesso para cadeirantes. O Espaço montado para a mostra dos espetáculos reserva a frente do público, espaço para cadeirantes e cadeiras de plástico com braços que são mais confortáveis para idosos e pessoas com necessidades especiais. II - no aspecto comunicacional, recursos de acessibilidade às pessoas com deficiências intelectual, auditiva e visual para permitir o acesso ao conteúdo dos produtos culturais resultantes do projeto. ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS Divulgação - Audiodescrição nas produções audiovisuais como vídeos institucionais e de divulgação e descrição de peças gráficas (#PraTodosVerem). Vamos usar nas postagens das redes sociais a ferramenta de acessibilidade do próprio Instagram e Facebook. O recurso permite que seja adicionada uma legenda em texto alternativa às fotos nas configurações avançadas das postagens. Isto possibilitará que as descrições das fotos sejam acessadas automaticamente pelas ferramentas de acessibilidade existentes nos celulares de pessoas com deficiência visual. Acesso ao conteúdo artístico - Outra ação que é bem possível de ser feita é a experiência sensorial onde as pessoas com baixa ou nenhuma visão podem tocar os artistas, sentir seus rostos, os figurinos, tocar nos equipamentos como clave de malabares. Esta aproximação permite a criação de uma imagem mental mais verossímil. Também haverá a descrição das características físicas do espaço (palco) pelos apresentadores no inicio de cada programação. ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS Divulgação - Usar legendas em peças de divulgação no formato video; Acesso ao conteúdo artístico - Disponibilização de intérprete de Libras para toda a programação de espetáculo ofertadas em espaços abertos para acompanhar o apresentador ao anunciaras atrações e para tradução em libras quando o tipo de apresentação permitir e em espaços fechados quando detectada a necessidade. Inclusão de legendas em produções de áudio visual. 3. CURSO / OFICINA / ESTÁGIO Em cumprimento a IN nº 11 do Ministério da Cultura, de 20 de janeiro de 2024 serão utilizadas as seguintes medidas: I - no aspecto arquitetônico, recursos de acessibilidade às pessoas com mobilidade reduzida ou idosas para permitir o acesso aos locais onde se realizam as atividades culturais e espaços acessórios como banheiros, áreas de alimentação e circulação; e ACESSIBILIDADE FÍSICA: Realizar a programação em espaços que tenham infraestrutura que facilite a locomoção como: rampas, guias táteis, elevadores, banheiros adaptados, estacioamento reservado, áreas de passagens sem obstáculo para circulação. Caso o local não disponha de acessibilidade física, esta será providenciada com a construção de rampas de madeira provisória e aquisição de piso tátil e locação de banheiro químico adaptado para uso de pessoa com deficiência ou mobilidade reduzida. Os espaços que acontecerão as oficinas serão em centros de formação, escolas públicas ou centros de ensinos, e a escolha dos locais serão feitas mediante a condição que já disponham de acessibilidade física. II - no aspecto comunicacional, recursos de acessibilidade às pessoas com deficiências intelectual, auditiva e visual para permitir o acesso ao conteúdo dos produtos culturais resultantes do projeto. ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS Divulgação - Audiodescrição nas produções audiovisuais como vídeos institucionais e de divulgação e descrição de peças gráficas (#PraTodosVerem). O recurso permite que seja adicionada uma legenda em texto alternativa às fotos nas configurações avançadas das postagens. Isto possibilitará que as descrições das fotos sejam acessadas automaticamente pelas ferramentas de acessibilidade existentes nos celulares de pessoas com deficiência visual. Acesso ao conteúdo artístico - Outra ação que é bem possível de ser feita é a experiência sensorial onde as pessoas com baixa ou nenhuma visão podem tocar os artistas, sentir seus rostos, os figurinos. Esta aproximação permite a criação de uma imagem mental mais verossímil. Também haverá a descrição das características físicas do espaço (palco) pelos oficineiros no inicio de cada atividade. ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS Divulgação - Usar legendas em peças de divulgação no formato video; Acesso ao conteúdo artístico - Disponibilização de intérprete de Libras para toda a programação formativa quando detectada a necessidade.

Para facilitar o acesso do público toda a programação será aberta e gratuita. Os espetáculos acontecerão em praça pública em horários de convivência da cidade. Sobre a ampliação de acesso, o projeto é inteiramente gratuito e não prevê cobrança de ingresso (100% gratuito) ou qualquer outro produto resultante do projeto. Em cumprimento a IN nº 11 do Ministério da Cultura, de 20 de janeiro de 2024 o projeto prevê a adoção das seguintes medidas de democratização de acesso que são tecnicamente possíveis dentro do projeto proposto. Produto principal - Espetáculo de Artes Cênicas Em cumprimento a IN nº 11 do Ministério da Cultura, de 20 de janeiro de 2024 serão utilizadas as seguintes medidas: IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; Produto secundário - Apresentação Musical Em cumprimento a IN nº 11 do Ministério da Cultura, de 20 de janeiro de 2024 serão utilizadas as seguintes medidas: IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; Produto Secundário – Curso / Oficina / Estágio Em cumprimento a IN nº 11 do Ministério da Cultura, de 20 de janeiro de 2024 serão utilizadas as seguintes medidas: IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil;

O Proponente é realizador e reponsável pela adminstração geral do projeto inclusive FINANCEIRA de todas as ações. A Instituição realizará e será remunerada pelas atividades de: - Direção Geral - Coordenador de Produção. Direção Geral e Coordenador de Produção Ângelo Márcio Ator, Clown, Músico, Arte – Educador, formado em Pedagogia (licenciatura) pela UECE (Universidade Estaudal do Ceará), Ângelo Márcio Leal Martins tem 20 anos de experiência em Teatro e Música. Já participou de vários espetáculos adultos e infantis, além de diversos workshops e oficinas relacionados às áreas de música, teatro, arte educação e produção. Integrou o grupo de pesquisa e extensão da Faculdade de Educação de Itapipoca (UECE) como bolsista de Iniciação Artística e Coordenador do Núcleo de Arte Educação (1999/2001). Como arte – educador promoveu vários cursos de Teatro Italiana, Teatro de Rua, Palhaço Popular e Clown em diversos festivais e mostras do Ceará e no Brasil. Promoveu oficinas de construção de instrumentos percussivos, reciclados e de ritmos tradicionais nordestinos. Criador do “Cortejo Brincante de Itapipoca” (2000), “Tambores de Itapajé” (2001), “Grupo de Tambores de Pitombeiras” (2001), “Cortejo Brincante de Russas”(2005) e do “Grupo Percussivo do Projeto Vidança” (2006), Grupo Bom do Vixe (Dragão do Mar/2010-2012). Ministrou cursos de percussão (ritmos brasileiros) nos Festivais Internacionais: “Tap City”, em Nova Iorque (EUA), na Universidade de Ancorage no Alaska/EUA, (Jazz WeeK / 2005). Participou dos Festivais Internacionais World Culture Open (Coréia do Sul), Samba Syndronw, Popkom (Alemanha), Festival das Flores (Hungria / 2009), BAFIM (Buenos Aires/ARG), Bienal de Dança (Edição Cabo Verde/África). Como ator atuou nos espetáculos: “Os Bufões” (1995), “Três Faniquitos Sem Concerto” (1997), “O Auto da Camisinha” (1998), “Morte e Vida Severina” (1999, Prêmio Balaio de Melhor Sonoplastia), “A Chegada de Marculino no Purgatório” (2000, Prêmio de Melhor Ator no IV Encontro Estadual de Teatro de Rua Contra AIDS),“Cantos e Causos”, “Zefinha Vai a Feira”, “Bagaceira, Cana e Engenho” (2001), “O Casamento de Tabarim” (2004-2006), O Circo sem Teto (2010), Ch@furdo (2012). Produziu o Festival dos Inhamuns, Circo, Bonecos e Artes de Rua (2010 - 2015), Terminal da Música (2011), Mostra de Teatro de Rua de Jaguaribe (2010/2011/2014) e o Festival de Circo do Ceará (2014/2015/2016). Atualmente reside em Fortaleza/CE e realiza assessoria artística para projetos sociais, ong’s e associações na elaboração de projetos culturais e cursos ligados as artes cênicas. Produtor Executivo Paulo Orlando Publicitário, ator, produtor cultural, assessor de projetos, formado pelo curso do Princípios Básicos de Teatro e Bacharel em Comunicação Social – Publicidade e Propaganda, com vinte anos de experiência em Teatro. Participa atualmente da Cia de Teatro Dona Zefinha, na qual participou de vários espetáculos de teatro, festivais nacionais e internacionais, ministrando workshops e oficinas na área de Teatro de Rua, além de produções artístico-culturais. Assessor de projetos na área do Livro e da Leitura da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Gestão 2006 – 2010) Como produtor integrou a equipe de produção de diversos festivais, mostras e feiras em Fortaleza e no interior do estado do Ceará, enrte eles o Cine Ceará, Festival de Circo do Ceará, Tv Verdes Mares, Projeto Música de Câmara. Educador (Música) Samuel Furtado Músico, trompetista, violonista, luthier de rabecas, regente e arte educador têm 15 anos de experiência em música com participações em bandas, grupos musicais, cursos e workshops realizados nos principais eventos de formação musical do estado do Ceará. Iniciou suas atividades artísticas aos 10 anos de idade na Congregação Cristã do Brasil onde recebeu aulas de iniciação musical e integrou o grupo da igreja durante 05 anos. Fundador e regente da Orquestra Infantil Unisol e instrutor musical da Associação Comunitária de Assistência a Família de Itapipoca – ACAFI, como professor de violino, flauta e teoria musical. Principais cursos e oficinas que já participou:• Oficina de Trompete (Festival Eleazar de Carvalho – 80h/a)Oficina de Trompete e Prática de Conjunto (Festival Música na Ibiapaba)Curso de Musicalização (Instituto de Arte e Cultura Dragão do Mar)Didática, Regência e Musicalização Infantil (Festival Música na Ibiapaba)Atualmente compõe a Banda de Música do Município de Itapipoca como 1o Trompestista e integra a Banda Dona Zefinha onde participou de diversos eventos e festivais pelo Brasil e exterior. Artista Visual e Resgistros Joélia Braga Larga experiência profissional em educação infantil. Na Faculdade de Educação de Itapipoca foi Bolsista de Iniciação Artística pelo CNPQ, desenvolvendo pesquisa em artes cênicas para a educação infantil. Atuou como atriz, confeccionou figurinos e adereços e fez sonoplastia dos espetáculos: “A Chegada de Marculino no Purgatório”, “A volta do Capeta”, “O Casamento de Tabarim”, “A Saga do Boi Tinhoso” e “Zefinha vai a Feira”. Realizou o registro audivisual de diversos projetos culturais (Chá de Idéias, Circulação dos Espetáculos Cênicos do grupo Dona Zefinha, Festival de Circo do Ceará, Projeto Zefinha Vai a Feira em outros). Coordenador Técnico Vanildo Franco Nascido na pequena cidade serrana de Guaramiranga iniciou seus estudos na Escola de Música de Guaramiranga, projeto realizado pela AGUA(Associação dos da Arte de onde teve a oportunidade de fazer uma turnê em Portugal grupo Tambores de Guaramiranga, atualmente é diretor artístico do projeto Cidade da Arte também realizado em Guaramiranga pela AGUA, professor de percussão do Instituto Grupo Pão de Açúcar, que trabalha com adolescente ensinando música e pesquisando as possibilidades da música nordestina, sempre trabalhou com pesquisa e construção de instrumentos musicais, atualmente é integrante da banda DONA ZEFINHA com quem já participou de duas turnês da Europa uma na Ásia, e uma na América doSul, com pesquisa na área da cultura popular viajou para vários estados brasileiros tendo assim a oportunidade de entrar em contato com as diversas manifestações populares de nosso Brasil, e toda essa vivência com as manifestações populares interferiu diretamente em seu trabalho, e a cada dia reafirma sua identificação com as tradições e origens de nossas matrizes musicais brasileiras, Hoje além de suas atividades musicais, também se dedica a prestar acessória para ONGs e entidades de cunho social que desenvolvem projetos de músicas e mais especificamente trabalhos com percussão e construção de instrumentos. Pela sua larga experiência com a cultura popular tradicional, é frequentemente convidado para realizar palestras, cursos e oficinas para estudantes de músicas e professores. Captação de Recursos e Produtora Executiva Giza Diógenes Turismóloga formada pelo Centro Federal de Educação Tecnológica do Ceará (CEFET) e graduanda em Administração de Empresas (Fanor Devry), gestora e produtora cultural trabalha no segmento das artes desde 2001. Passou cinco anos na Via de Comunicação produzindo os maiores eventos culturais do Ceará (Festival Nordestino de Teatro de Guaramiranga, Festival de Jazz e Blues de Guaramiranga, Festa do Livro e da Leitura de Aracati, Festival Música na Ibiapaba, Festival Internacional de Trovadores e Repentistas, Festival Flores da Serra em Pacoti). Passou pela Indústria da Dança onde produziu a Bienal Internacional de Dança do Ceará e pelo Instituto da Fotografia na produção do DeVERcidade. Coordenadora geral da XII Bienal Internacional do Livro do Ceará (2017). Desde 2009 faz a gestão de projeto e coordenação de produção do Festival dos Inhamuns. Circo, Bonecos e Artes de Rua e em 2010 inicia o projeto Mostra de Artes de Rua de Jaguaribe. Idealizadora do Festival de Circo do Ceará – Festival Internacional de Artes Circenses (2014,2015,2016). Em 2011 fundou a empresa Iluminura Produtora Cultural dando continuidade ao trabalho de gestão e produção de projetos próprios e de entidades parceiras.

Transferência de recursos entre conta captação e conta movimento no valor de R$74.285,71 em 02/04/2026.