Dançar e Sonhar: Despertando novos olhares sobre o futuro

O projeto "Dançar e Sonhar", é um projeto artístico social, voltado para áreas de vulnerabilidade social ,que busca recursos para manter sua infraestrutura de funcionamento. O projeto é todo gratuito, oficinas de dança (semanais e continuas), ballet clássico, ballet infantil, modern jazz. Além da Mostra cultural e Festival de encerramento , abertos ao público. Os professores do projeto passam por um curso de qualificação para lidar especificamente com o projeto.

Oficinas Ballet Nível Preparatório: Dias: 2a e 4a  Horário: 18h às 19h Idade das alunas: 5 a 7 anos Professora: Ana Paula Cecílio Quantidade de alunas máxima na turma: 20 Ballet Nível Básico: Dias: 2ae 4a  Horário: 19h às 20h Idade das alunas: 8 a 11 anos Professora: Ana Paula Cecílio Quantidade de alunas máxima na turma: 20 Ballet Nível Básico: Dias: 3a e 5a  Horário: 10h às 11h Idade das alunas: 8 a 11 anos Professora: Ana Paula Cecílio Quantidade de alunas máxima na turma: 20 Ballet Nível Pré Intermédio: Dias: 3a e 5a Horário: 14h às 15h Idade das alunas: 12 a 18 anos Professora: Luciana Batista Quantidade de alunas máxima na turma: 20 Modern Jazz: Dias: 3a e 5a  Horário: 17h às 18h Idade das alunas: 12 a 18 anos Professora: Nathalie Bambirra Quantidade de alunas máxima na turma: 20

"Quero que exista emoção e intenção nos gestos. Não me importa a forma". Klauss Vianna. "Onde há movimento, há vida", partimos desse pressuposto para dizer que a dinâmica social vista pela lente da criação do gesto, perpassada por sentidos, sensações, emoções, individual e coletivamente atribuídas, são exteriorizada como arte. É uma dimensão imaterial e imensurável, porém capaz de alterar a direção da vida humana e toda sua construção social. A característica intrínseca entre o papel da arte e de seu criador. O projeto a ser apresentado é resultado de mais de 37 anos de carreira, de uma trajetória que passa pela pesquisa do movimento, criação, pela formação técnica e pelo resultado artístico. E como disse bem Rubem Alves, todo sonho começa com uma fantasia, a ludicidade é inspiradora e os sonhos são motores para a que vida permaneça em movimento. Pelo olhar da razão, Pavlov ressalta que o complexo não pode ser aprendido ou apreendido sem o conhecimento do simples e do elementar, a dança passa fundamentalmente pela história do Ballet Clássico. A bailarina, Maitre de Ballet Clássico, Wanda Bambirra, tem uma carreira singular, referência no ensino da dança em Minas e no Brasil, e escreveu ao longo da sua trajetória o livro que cedeu o nome a este projeto "Dançar e Sonhar", a didática do Ballet Infantil, por acreditar que todos os sonhos, potencialidades, habilidades, são germinados em solo livre, livre dos filtros sociais e assim capazes de alcançar o mais alto grau de desenvolvimento. A musicalidade, ritmo, flexibilidade, consciência corporal no espaço tempo, disciplina, são elementos que devem ser despertados ainda na infância, que atendem não somente ao domínio da técnica da dança, ou de qualquer outra manifestação artística, mas forma indivíduos sensíveis ao universo que os cerca, comprometidos com o coletivo e com o equilíbrio da vida. Dançar é uma necessidade, mesmo que não se perceba dançando, o universo conspira em uma grande coreografia e espetáculo chamado vida, musicalmente advindo de todos os sons e silêncios que nos cercam e contam a história da humanidade. Neste sentido, o projeto "Dançar e Sonhar" se consolida para oportunizar o direito de sermos plenos em nossa individualidade e em todo potencial artístico que pelo caminho e orientação, corretos, pode fazer surgir no universo infantil, do adolescente ou do adulto, artistas, bailarinos ou humanizar as relações a fim de criar novas formas potenciais de eternizar a dança. O projeto "Dançar e Sonhar" não se configura como uma ação eventual, antes de tudo é uma ação continuada de dimensão cidadã, cultural e artística, completando seis anos em 2021, surge a partir de uma parceria entre a bailarina Nathalie Bambirra e a Escola de Samba Cidade Jardim em 2015, com sede em Belo Horizonte, Conjunto Santa Maria (samba da Quadra). Naquele ano a iniciativa tinha se dado com o intuito de convidar a bateria da Escola de Samba para integrar o espetáculo "O maior espetáculo da terra", uma referência ao carnaval brasileiro, porém, deparou-se com um projeto de ballet que estava para ser desativado em função da falta de profissionais da dança. O destino fez surgir naquele instante não só um projeto, mas um celeiro de talentos, possibilidades profissionais, artísticas que iriam se convergir para um processo de inclusão social e artística, ressignificando laços de pertencimento e autoafirmação. Se em um instante se nasce e em um instante se morre, um instante é o bastante pra vida inteira, diria nossa querida Cecília Meireles. O projeto artístico social que começou com 12 alunas, expandiu, passou a contemplar as alunas do Colégio Santa Dorotéia, do aglomerado do Morro do Papagaio, um contexto desafiador, ensinar técnicas de ballet clássico sem a infraestrutura adequada, piso, barras, espelho, uniformes, onde os riscos de uma lesão são grandes, mas que foram sendo superados pelo sonho da sapatilha, deste universo que trata a unicidade do ser humano no seu mais profundo conceito.São oferecidas oficinas de dança semanais e ao longo do ano, cinco turmas em níveis diferentes de aprendizado, com capacidade de 20 vagas, dois eventos semestrais, Julho e Novembro, que tem como objetivo construir um espaço de troca artística, mas, principalmente apresentar e partilhar o resultado do processo de ensino aprendizagem com a comunidade, pais e mães de alunas e alunos. O momento em que o sonho de bailarina se realiza na sua mais plena forma, teatro, palco, camarim, figurino, iluminação sob a direção técnica, artística e afetiva da equipe da AWB (Academia Wanda Bambirra). São muitos os desdobramentos, que não podem ser medidos em números, são valores imensuráveis, os atendimentos somam aproximadamente 115 alunas, algumas se tornaram estagiárias contratadas pelo projeto, outras são professoras, porém, os resultados mais significativos estão no cotidiano, compreender-se como sujeito de direito, elevar a autoestima, sonhar com novos horizontes para além do aglomerado, ampliar o olhar para si mesmo. A dança é um grande desafio do individuo com ele mesmo, não existe margem para pedir emprestado o corpo do outro numa pirueta, é a autonomia, confiança e determinação para conquistar o salto perfeito no palco do teatro e da vida. Por fim, o que se pleiteia é a aprovação dos recursos junto ao mecanismo de Mecenato, para que seja possível permanecer desenvolvendo o trabalho, oportunizando acesso à arte e a seu universo de produção de conhecimento para meninas e meninos em situação de vulnerabilidade social, tristemente agravada por esta pandemia e que atingiu também aos mantenedores do projeto e coloca em risco sua continuidade. O projeto será realizado dentro do Espaço da Academia Wanda Bambirra, valendo-se da infraestrutura necessária ao ensino da dança e de seus profissionais, pelo período de 12 meses, englobando o seguinte cronograma: Público alvo: crianças e adolescentes de área de risco, em situação de vulnerabilidade social e privação de direitos (110 bolsas ) Ballet Nível Preparatório: · Dias: 2a e 4a · Horário: 18h às 19h · Idade das alunas: 5 a 7 anos · Professora: Ana Paula Cecílio · Quantidade de alunas máxima na turma: 20 Ballet Nível Básico: · Dias: 2a e 4a · Horário: 19h às 20h · Idade das alunas: 8 a 11 anos · Professora: Ana Paula Cecílio · Quantidade de alunas máxima na turma: 20 Ballet Nível Básico: · Dias: 3a e 5a · Horário: 10h às 11h · Idade das alunas: 8 a 11 anos · Professora: Ana Paula Cecílio · Quantidade de alunas máxima na turma: 20 Ballet Nível Pré Intermédio: · Dias: 3a e 5a · Horário: 14h às 15h · Idade das alunas: 12 a 18 anos · Professora: Luciana Batista · Quantidade de alunas máxima na turma: 20 Modern Jazz: · Dias: 3a e 5a · Horário: 17h às 18h · Idade das alunas: 12 a 18 anos · Professora: Nathalie Bambirra · Quantidade de alunas máxima na turma: 20 Resultados: · Mostra Cultural no fim do primeiro semestre · Festival de encerramento no final do segundo semestre Importante: Sobre o festival de encerramento A proposta é realizar o festival no formato de espetáculo, com todo aparato profissional, teatro, equipe técnica, pesquisa de temas, direção artística e de produção, aberto aos pais e familiares. No entanto, em função do atual cenário de enfrentamento da pandemia, não é possível afirmar que será viável. Neste sentido, a segunda proposta é realizar o festival nas redes sociais, onde cada turma será orientada pela equipe no desenvolvimento da obra a ser apresentada. Portanto, o festival é um produto, que ao longo do projeto será foco de pesquisa, estudos de viabilidade e a definição levará em conta a situação à época da crise sanitária. Objetivos gerais: · Proporcionar recursos financeiros para manter a infraestrutura física, equipe de professores e material necessário ao ensino da dança para 110 alunas ou alunos do aglomerado da Serra. Objetivos específicos: Oficinas: * Fornecer 110 bolsas de estudo para jovens da periferia de Belo Horizonte, para aprender dança através de oficinas durante 12 meses. Festival e Mostra * Promover dois eventos semestrais, em teatro, ou virtual, que possa abranger no mínimo 500 pessoas. Curso de capacitação (carga horária de 16 horas) * capacitar professores e equipe técnica com cursos preparatórios , para lidar com projetos sociais. Democratização do acesso * Realizar dois workshops no formato de aulão unindo as escolas públicas que serão atendidas (800 vagas), a aula será feita na quadra de esportes da escola. Contrapartida social * Serão 3 oficinas com duração de 50 minutos em 3 escolas públicas de Belo Horizonte, seguidas de palestras (em acordo com a direção da escola) , turmas de no máximo 30 alunos. Observação: Importante salientar que o projeto tem resultados não mensuráveis, que estão numa dimensão subjetiva, visto que é um projeto artístico social, segue abaixo o que esperamos ; · Despertar e promover a autonomia cidadã de meninos e meninas em situação de vulnerabilidade social. · Promover a continuidade das oficinas de dança, e os dois principais eventos do projeto que são a mostra e o festival de encerramento anual. * Ressignificar a trajetória social de jovens que vivem em situação de privação de direitos, proporcionar novas perspectivas de futuro. · Despertar o olhar para o universo da dança e suas potencialidades de criação e formação profissional. · Criar consciência corporal e sensibilizar o olhar para si mesmo, construindo autoestima e confiança. · Sensibilizar o estar no coletivo, educando para serem agentes multiplicadores e transformadores de sua própria realidade social. · Despertar o desejo por novas interações sociais em família, convivências positivas, de reconhecimento dos laços de pertencimento.

Justificativa: "O movimento é como uma música que vibra no ar". Angel Vianna O projeto "Dançar e Sonhar" tem como fio condutor a arte educação, utiliza a dança como ferramenta de produção do conhecimento, como autoconhecimento, da construção de identidades individuais comprometidas com o ser, e o estar neste universo. A nossa existência é perpassada por traçados, trajetórias plurais, somos resultado do que nos afeta, nos toca, a efemeridade da vida nos permite o prazer da descoberta, da nossa pulsão criativa. Propomos o tempo como ato, como ação que reverbera no corpo. Educar, ensinar, criar, reside na promoção de atividades instintivas, impulsivas, não na aplicação de um modelo pronto e acabado sem a participação criativa, isso pouco contribui para o crescimento e descoberta de novas coisas ou de um individuo protagonista de sua própria trajetória. O trabalho proposto aqui tem o objetivo de despertar a curiosidade e a sensibilidade para incentivar a criatividade. Retomar a origem de tudo, quando descobrir o mundo se dava através de todos os sentidos (tocar, sentir, escutar). Faz-se necessário retomar a criança que existe em cada um de nós, construir humanidades. Angel Vianna dizia "Eu gosto é de gente e gente é como nuvem, se transforma". O desafio da educação inclusiva, no entanto, é ressignificar trajetórias marcadas pela privação de direitos fundamentais, fazê-lo passa necessariamente pelo corpo, é ele receptor das emoções, das sensações e do que nos move, provoca movimento. O ensino da dança vai além do imaginário popular que em seu simbolismo percebe a sapatilha, a bailarina, como um status social da ocupação dos palcos, que claro, também reflete o desejo da mobilidade social, de uma nova vida. Porém, não consegue abranger toda dimensão desta área do conhecimento, da vivência do corpo físico e social, da formação para a coletividade. A oportunidade de enfrentar desafios reais de sobrevivência e conquista. Projetos artísticos sociais que utilizam a dança como instrumento, carregam a possibilidade de descobertas que partem primeiro em conhecer os limites ora construídos no corpo, desafiar estes limites e transcender. Transpor esta capacidade de romper limites físicos na vida concreta. Acreditar, gerar autoconfiança, foco, disciplina, organização e consciência de espaço tempo. O individuo que dança tem um olhar sensível, seletivo e ao mesmo tempo panorâmico. Ocorre que se no seu palco não observar o entorno, causará um acidente, assim, os ensaios são pra vida, o espetáculo é a única chance, a vida é singular, efêmera e não tem segunda chance. O projeto "Dançar e Sonhar" carrega no nome o desejo de provocar sonhos, sonhos possíveis, projetos de vida, dar a oportunidade de escolha ou de um olhar de futuro. A percepção sensível de uma aluna em seu depoimento contando sobre sua experiência no projeto, disse "(...) fazem com que futuros sejam construídos.". E este futuro precisa ser uma escolha individual e livre, não deveria sofrer com a falta de equidade, ser em função de uma estrutura social desigual. Talvez não seja possível alterar a trajetória de forma efetiva, mas é perfeitamente viável e necessário diminuir os impactos da desigualdade social. Wanda Bambirra desenvolve este trabalho há três décadas, os resultados são reais, a apresentação do projeto junto ao mecanismo só reforça seu caráter de utilidade pública, de compromisso com a promoção e preservação dos direitos, da preservação da arte, da cultura como mediadora de processos identitários e da manutenção de patrimônios imateriais do universo da dança. Por fim, vale salientar que todo futuro tem sua ação construída no presente, no processo, na travessia, intervir na realidade social exige responsabilidade com os gatilhos que se abrem, este é um compromisso inerente ao saber artístico. Seguindo orientações da Secretaria de Cultura, segue abaixo os incisos em que a proposta se enquadra: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

ÚLTIMA DILIGÊNCIA RESPONDIDA EM 19/05/2021 Relatos de alunos e professores do Projeto DANÇAR E SONHAR Luciana Batista (Professora) Em 2016, depois de muito ter sonhado, consegui realizar um projeto para bailarinos de baixaren da. Com muita coragem pedi o apoio da Academia Wanda Bambirra para poder ceder o espaço e abraçar essa causa. Mais do que o espaço, consegui o apoio e uma grande parceria. Fiz a propaganda, divulguei nas comunidades, nas escolas públicas. Fiz uma seleção e conseguimos montar uma turma de meninas e meninos. Queria realizar o sonho dessas crianças adolescentes de terem contato com a dança.Dançar ballet não é uma modalidade que todos podem pagar. É uma arte linda, cheia debenefícios e queria que ela pudesse chegar a todos, inclusive daqueles que não poderiam pagar. E eu sabia que não teria surpresas nesse caminho. Sabia que o ballet poderia tocar profundo dentro daqueles corações. E foi assim. Durante esses 5 anos vi muitas meninas serem transformadas. Muitas me falavam que ali era o melhor momento do dia delas. Elas faziam questão de estar ali, de aprender, queriam absorver o máximo de conhecimento. A técnica do ballet é muito exigente, não é fácil. E essas meninas deram show de superação. Sei que a vida delas fora da dança é de muitas adversidades. Fazia questão de conhecer a história de cada uma. E que histórias! De mãe que elas não conheciam, de pais que abandonaram, de familiares presos. De casas que alagaram. Meninas que não tem dinheiro para comprar sapatilha, que não conhecia uma sala de dança. Meninas que pediam para ficar mais tempo na academia, que amavam estar dentro do banheiro. Todas essas histórias refletiam na dança delas. Eu via força, eu via garra. Eu via gana. Dentro daqueles corações pulsava um amor gigante e uma gratidão enorme por estar ali.E quando eu falo que a dança cura e salva é porque ela me mostrou diariamente seu poder dentro da sala de aula. As meninas evoluíram, progrediram, começaram a usar sapatilha de ponta. Puderam estar em cima do palco. Conheceram um figurino de ballet.Vi crianças se tornarem adolescentes. Meninas que tinham o sonho de ser professora e hoje são. Fizeram 5 anos de estágio e hoje atuam no mercado da dança. Meninas que viram esse exemplo e hoje fazem estágio de dança comigo. Irmãs que querem dançar porque viu a irmã dançando. Lista de espera. A dança mudando a vida de quem a pratica.Esse é o tão sonhado projeto, que durante esse tempo, sem verba nenhuma, foi levado com amor. Moveu para frente porque teve doação. Foram aulas de graça, feitas de coração. E muito mais do que entreguei eu recebi. Recebi muito amor. Recebi retornos maravilhosos. A dança curou muitas feridas ali, salvou muitas crianças de estarem nas ruas, de estarem fazendo algo errado. E o desejo de continuar ainda vive. De abranger mais crianças, de dar oportunidade delas conhecerem a dança e de poder realizar o sonho de se tornar bailarinas. Ana Caroline Gonçalves de Souza (Aluna do projeto) “Ter a oportunidade de fazer ballet sendo bolsista na AWB pelo projeto social foi uma experiência incrível para mim! Foi por meio disso que conheci professores incríveis, como a Luciana Batista, que me despertaram o interesse de ser professora também. Graças a ela fui incentivada a ter a dança não somente como uma paixão, mas como uma profissão. Atualmente trabalho como professora de dança e devo parte disso a AWB por me ofertar a oportunidade de viver a dança. Projetos sociais abrem portas, despertam sonhos e fazem com que futuros sejam construídos, obrigada a AWB e a Luciana Batista por terem essa iniciativa e fazerem sonhos se realizarem.”

não se aplica

*O projeto Dançar e sonhar será realizado na sede da Academia Wanda Bambirra, que conta com a estrutura necessária para atender pessoas com deficiência físical, visual ou auditiva. Os professores contratados terão um interprete de Libras , caso faça necessário. A sede possui rampas de acesso, elevador para cadeirantes. * Todo material produzido levará em consideração seu público alvo, videos descritivos com interprete de libras, inclusive os que forem compartilhados nas redes e plataformas digitais. OFICINAS Acessibilidade física: A Academia Wanda Bambirra possui toda estrutura necessária para facilitar o acesso de pessoas com deficiência fisica. Acessibilidade para deficientes visuais: Na impossibilidade de ter material em Braille, um assistente de apoio será designado para acompanhar o aluno. Recursos próprios do proponente. Acessibilidade para deficientes auditivos: Será contratado um Interprete de Libras e audiodescrição, para acompanhar todo projeto e para fazer a tradução nos videos que serão disponibilizados nas plataformas digitais. Recursos próprios do proponente. Mostra e Festival: Acessibilidade física: A Academia Wanda Bambirra possui toda estrutura necessária para facilitar o acesso de pessoas com deficiência fisica. Acessibilidade para deficientes visuais: Na impossibilidade de ter material em Braille, um assistente de apoio será designado para acompanhar o aluno. Recursos próprios do proponente. Acessibilidade para deficientes auditivos: Será contratado um Interprete de Libras e audiodescrição, para acompanhar todo projeto e para fazer a tradução nos videos que serão disponibilizados nas plataformas digitais. Recursos próprios do proponente. CONTRAPARTIDA SOCIAL * Serão escolhidas 3 escolas públicas de Belo Horizonte , uma oficina de dança (em cada escola) em concordância com professores de educação física com duração de 50 minutos (tempo da aula), que funcionará como uma vivência em dança. * E cada escola também poderá receber uma palestra com o Doutor Rafael Soncin para falar sobre biomecânica, riscos de lesão, cuidados básicos. Será acordado com a Direção das escolas. Acessibilidade física: A Academia Wanda Bambirra possui toda estrutura necessária para facilitar o acesso de pessoas com deficiência fisica. Acessibilidade para deficientes visuais: Na impossibilidade de ter material em Braille, um assistente de apoio será designado para acompanhar o aluno. Recursos próprios do proponente. Acessibilidade para deficientes auditivos: Será contratado um Interprete de Libras e audiodescrição para acompanhar todo projeto e para fazer a tradução nos videos que serão disponibilizados nas plataformas digitais. Recursos próprios do proponente.

O projeto Dançar e Sonhar é por essência voltado para meninos e meninas em situação de vulnerabilidade social (oriundos de aglomerados e escolas públicas), vivem em áreas de risco eminente e privação de direitos. O objetivo é oportunizar novos olhares , novas perspectivas que possam contribuir para a mobilidade social dos beneficiados. * Será realizado um aulão (formato de workshop) nas escolas de origem dos alunos atendidos no projeto , para atender a todos os alunos da escola. As escolas serão mapeadas na inscrição dos alunos, aglomerado da Serra e Morro do Papagaio. Observação: Difere da contrapartida social que prevê oficinas nas escolas em parceria com professores de Educação física, e não se restrige ao posto acima, serão escolas dentro da Grande BH. Art. 21. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; Art. 28. IN nº 01/2023. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: III - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos; IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; No projeto todo processo é registrado, o cotidiano das crianças e adolescentes dentro das aulas, entrega dos uniformes, depoimentos, que serão editados e disponibilizados nas nossas redes sociais. A segunda ação, que será uma novidade, é o transporte para pessoas com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos, percebemos que temos alunos com famílias nesta situação.

A proponente Wanda Bambirra será Diretora Artística e professora no projeto "Dançar e Sonhar", é ela também criadora da metodologia de ensino para dança infantil. Diretora Artística: coordena a equipe de professores, conteúdo a ser desenvolvido e dirige a Mostra cultural e o Festival de Encerramento, sendo remunerada para tais funções, citada na planilha financeira. FICHA TÉCNICA DO PROJETO: Nathalie Bambirra Cabral ( Professora, assistente de Direção Artística) FORMAÇÃO ACADÊMICA Pós Graduação em Gestão de Negócios pela Fundação Dom Cabral em 2015. Curso de Management & Business Administration na BBSI (Bournemouth Business School International) na Inglaterra – 10 de Abril a 29 de Junho de 2012. Curso de Marketing na BBSI (Bournemouth Business School International) na Inglaterra – 2 de Julho a 27 de Julho de 2012. Curso de graduação: Curso Superior de Ciências Biológicas (Licenciatura e Bacharelado)Instituição: Pontifícia Universidade Católica de Minas GeraisData de conclusão: Dezembro de 2006. FORMAÇÃO PROFISSIONAL Iniciou o Ballet Clássico aos 2 anos e o Gym Dance aos 8 anos na Academia Wanda Bambirra. Academia Wanda Bambirra: Integrante do Grupo de Dança desde 1992 nos estilos de Ballet Clássico e Modern Jazz até os dias atuais. Academia Wanda Bambirra: Leciona aulas de Ballet, Gym Dance e Modern Jazz, desde fevereiro de 1999 até os dias atuais. Academia Wanda Bambirra: Professora do grupo Infanto Juvenil de Agosto de 2005 a Dezembro de 2007. Academia Wanda Bambirra: Roteirista dos Festivais de Dança da desde 2005. CETEC, 01 de Junho de 2007 até 01 de Setembro de 2008. Bolsa de Iniciação Científica do Cnpq para atuar no STI – Setor de Tecnologia da Informação, no projeto SBRT – Serviço Brasileiro de Respostas Técnicas. Academia Wanda Bambirra: Coordenadora de dança de 2008 até os dias atuais. Escola Arco Íris, professora de ballet infantil de 2009 a 2012. Academia Wanda Bambirra, Coordenadora Geral desde 2010 até os dias atuais. Escola Primeiros Passos, professora de ballet infantil desde 2011 até os dias atuais. Projeto Social no Samba da Quadra, Conjunto Santa Maria. Aulas de Ballet e jazz para meninas de baixa renda, de Outubro de 2015 até os dias atuais. Escola Jardim, professora de ballet infantil em 2016 e 2019. CURSOS MINISTRADOS Curso de Gym Dance. Local: online. Seminário Arteminas Kids. Carga horária: 2h. Data: 23 de janeiro de 2021. Metodologia Wanda Bambirra aplicada ao ballet clássico infantil. Local: Academia Wanda Bambirra. Carga horária: 3 horas/aula. Data: 25 de maio de 2018. Curso Metodologia Wanda Bambirra – Seminário ArteMinas, coordenado por Wanda Bambirra. Local: Academia Wanda Bambirra. Carga horária: 6 horas/aula. Data: 18 de janeiro 2017. Dançar e Sonhar – Um giro no Mundo da Dança, coordenado por Wanda Bambirra. Local: Academia Wanda Bambirra. Carga horária: 24 horas/aula. Data: 12 a 15 de maio de 2016. Novo Curso de Dança Wanda Bambirra, coordenado por Wanda Bambirra. Local: Academia Wanda Bambirra. Carga horária: 8 horas/aula. Data: 17 de agosto de 2013. O mundo encantado da Dança, coordenado por Wanda Bambirra. Local: Academia Wanda Bambirra. Carga horária: 8 horas/aula. Data: 10 de setembro de 2011. Criatividança, coordenado por Wanda Bambirra. Local: Academia Wanda Bambirra. Carga horária: 16 horas/aula. Data: 14 de agosto de 2009. A arte da criatividade, coordenado por Wanda Bambirra. Local: Academia Wanda Bambirra. Carga horária: 16 horas/aula. Data: 7 e 8 de setembro de 2007. Oficina de Idéias, coordenado por Wanda Bambirra. Local: Academia Wanda Bambirra. Belo Horizonte. Carga horária: 8 horas/aula. Data: 11 de junho de 2005. Oficina de Idéias, coordenado por Wanda Bambirra. Local: Ipatinga. Data: 05 e 06 de Agosto de 2005. Carga horária: 12 horas/aula. Dança criativa, participação como assistente. Local: Academia Wanda Bambirra. Carga horária: 8 horas/aula. Data: agosto de 2004. OUTRAS ATIVIDADES Colaboradora no livro Dançar e Sonhar II – Oficina de Idéias, da autora Wanda Bambirra lançado em setembro de 2007, escrevendo alguns capítulos do livro e auxiliando em sua edição. Wanda Bambirra (Diretora Artística, professora de Clássico infantil) Formação acadêmica Graduação em Comunicação Social pela Universidade Newton Paiva Registro no Conselho de Educação física (1975) : número 01700 Histórico profissional ( Será anexado nos documentos ), arquivo em pdf. Ana Paula Arruda ( Professora de Dança) Formação acadêmica: Profissional de Educação Física – CREF/MG nº 4362-G ÁREA DE ATUAÇÃOBallet clássico, jazz e sapateado Pilates: aparelhos, bola e solo, iniciante, intermediário e avançado. Pilates na água - crianças, jovens, adultos e 3ª idade - RESUMO DAS QUALIFICAÇÕES E EXPERIÊNCIAS PROFISSIONAISIniciou seus estudos em 1974 na cidade de São Lourenço/MG, concluindo, em 1985 os cursos de Ballet Clássico, Jazz e Sapateado na Academia São Lourenço. Trabalhou como estagiária em 1983/1984 nas turmas de baby Class, ballet clássico e jazz para iniciantes. Integrou o Corpo de Baile do Real Ballet de Juiz de Fora, em Juiz de Fora/MG, de 1985 a 1987 e em 1990. Deu aulas para turmas de baby class e ballet clássico para iniciantes. Em 1988/1990 deu aulas de baby class, ballet clássico e jazz para iniciantes na Academia Miriam em Volta Redonda/RJ. Em 1991 a 1993, de volta a São Lourenço/MG, deu aulas de ballet clássico, jazz e sapateado para iniciantes e intermediários, na Academia São Lourenço. Fez aulas. Em 1994 mudou-se para Coronel Fabriciano/MG. Deu aulas para baby class, ballet clássico intermediário e avançado, jazz e sapateado para iniciantes na Jazz & Cia Academia, na cidade de Timóteo/MG, até 1998. Fez aulas. Mudou-se para Belo Horizonte/MG em 1999 e em 2000 fez aulas no Estúdio de Dança Érika Dutra. Em 2001/2002 atuou como Diretora da Academia Arte em Movimento, no bairro Camargos, em Belo Horizonte/MG, onde também deu aulas nos cursos de baby class, ballet clássico, jazz e sapateado – iniciante, intermediário e avançado. Em 2003/2004 atuou como professora/coordenadora do Departamento de Dança na Academia Iceberg Sport Fitness, no bairro Camargos em Belo Horizonte/MG. Em 2005 lecionou ballet clássico adiantado, alongamento e pilates na Academia Azul do Mar, no bairro Camargos, em Belo Horizonte/MG e de 2006 a 2008, apenas pilates solo. Em 2009/2015 atuou como coordenadora e instrutora de Pilates aparelho e solo, na Academia e Fisioterapia Fisione, no bairro Eldorado em Contagem/MG. Desde 2017 é voluntária no Projeto Social da Academia Wanda Bambirra, ministrado aulas de ballet clássico para crianças de 5 a 14 anos. Participa, desde 1986 de Cursos, Festivais, Encontros e Congressos, nacionais e internacionais, como: Interdança – Curso Internacional de Dança para as Américas em conjunto com a Escola Nacional de Ballet de Cuba; Dança Criativa na Academia Wanda Bambirra; Curso de Bola Suíça no 5º FitnessBH; Pilates – aparelhos, solo e bola na Metacorpus/BH; Pilates Solo no CECC em PE, Pilates Solo e Água no ENAF-BH, entre outros. Montou e dirigiu o musical “O Mágico de Oz” (2003) e “A Ilha Eterna” (2004). Participou das montagens do musical “Sherek” (2004) e do festival “O Cinema através da Dança (2005). Luciana Batista (Professora de Dança) Formação Acadêmica Graduada em Educação Física, Coordenadora e professora. CREF:011863-G/MG. Pós Graduação: Dança Escolar - Universidade Gama Filho - UGF/ RJ Experiência artística e profissional  Curso Para Professores Luciana Batista / Período: Desde 2015Função: Ministra cursos para formação de professores de Ballet Infantil Instituto da Criança - IC / Período: Desde 2016Função: Professora de Ballet Clássico e coreógrafa de dança Colégio Santa Maria Nova Suíça (Sistema de Ensino Arquidiocesano) / Período:Desde 2004Função: Professora de Jazz e Ballet ClássicoPrincipais atividades: Ministrar aulas de jazz e ballet clássico para alunos da escola ecoreógrafa de dança Núcleo Artístico Floresta / Período: Desde 2009Função: Professora de Ballet Clássico  Academia Wanda Bambirra / Período: Desde 2009Função: Professora de Ballet Clássico e Modern Jazz Avançado e coreógrafa dedança Escola Mineira de Dança / Período: 2013Função: Proprietária e Coordenadora do Projeto Dança na Escola República do Baby / Período: Desde 2009Função: Coordenadora e professora de Ballet Clássico, coreógrafa e montagem deformatura Canto Verde / Período: Desde 2012Função: Montagem de formatura Vila da Criança (ARTE E CORPO) / Período: 2014 a 2015Função: Professora de Ballet Clássico Corpo Cidadão (Entidade Social do Grupo CORPO) / Período: 2009Função: Educadora Social do Vila Fazendinha ( Projeto Escola Integrada)Principal atividade: Professora de Contemporâneo para crianças em risco social Corpo Escola de Dança (Grupo CORPO) / Período: 2005Função: Professora de Ballet Clássico Colégio Santa Maria Coração Eucarístico (Sistema de Ensino Arquidiocesano)Função: Professora de Jazz e Ballet Clássico Principais atividades: Ministrar aulasde jazz e ballet clássico para 07 turmas na escola e participação no Festival dedanças do colégio como professora e coreógrafa Coleguium - Estágio em Educação Física / Período: 2004 e 2007Função: Observação e co-participação das aulas de educação física do ensinofundamental Creche Vovó Dudu Estágio em Educação FísicaFunção: Observação e co-participação das atividades de maternal Colégio Santa Maria Nova Suiça Estágio em Educação FísicaFunção: Observação e acompanhamento das aulas de educação física do ensinofundamental Cursos  Língua Inglesa – Escola MAI Período: 1994 a 2001Nível: Avançado Metodologia de Ballet Clássico Intermediário e Avançado: Vera Aragão Ballet Clássico: Cristina Helena, Eliana Batista, Daniela Figueiredo, Valéria Bhering,Margareth Assis, Caroline Pagano, José Ramos Jazz e Modern Jazz: Eliana Batista, Érica Novachi, Andrea Sposito Dança Criativa: Ângela Ferreira, Tereza Vilela Curso Ballet Infantil: Mariana Lopes Curso Jazz: Djalma Andrade, Andrea Sposito,Caio Nunes Curso Dança Criativa (Curso Dançar e Sonhar): Wanda Bambirra – 2009 / 2010 /2011 / 2012 / 2013 / 2014 / 2015 / 2016 Coordenando-Se: Lú Braga – 24/09/2016 CBDD – Conselho Brasileiro da Dança – UNESCO – Prova de Palco: EspaçoExpressão Belvedere – 25/09/2016 Circuito Mineiro – IV Encontro de Inverno BH: Atelier da Dança Produções eEventos – 24, 25 e 26/06/2016 CBDD – Plataforma Estadual – X Encontro de Dança de Nova Lima: ProduçãoMineira da Dança – 01/05/2016 Workshop Andrea Sposito – Jazz Dance Energy Intermediário – 20/05/2016 Workshop Andrea Sposito – Jazz Dance Energy Infantil – 20/05/2016Atividades complementares Iniciou os seus estudos de dança em 1989, tendo como principais escolasformadoras: Espaço Eliana Batista, Centro de Cultura Nánsen Araújo (SESIMINAS),Centro Artístico de Dança, Academia Toute Forme, Ballet Cristina Helena, EspaçoExpressão Belvedere Participação em vários congressos, Festivais e outros importantes eventos comoBailarina e Professora Primeiro lugar - troféu “Melhor grupo e coreografia” do CBDD (Conselho Brasileiro deDança) como bailarina, em 2003, na modalidade: Modern Jazz Avançado Segundo lugar, como melhor duo e coreografia no Concurso Toute Forme 2007 Selecionada em 2006 e 2007 para participar do Palco Aberto do Festival de Joinville Rafael Soncin Ribeiro (Diretor administratido e preparador físico) Formação acadêmica Doutor em Ciências (USP); Mestre em Ciências do Esporte (UFMG); Especialização em Fisiologia do Exercíciocom aprofundamento em musculação (UVA/RJ); Graduado em educação Física (UIT/MG). Membro doLaboratório de Biomecânica da Escola de Educação Física e Esportes (USP); Coordenador do grupo de pesquisaem Biomecânica aplicada ao exercício físico (Faculdade Pitágoras Betim/MG); Docente do curso de EducaçãoFísica (Faculdade Pitágoras Betim/MG); Docente de cursos de Especialização; Expertise em TreinamentoPersonalizado. Instituto Valorize, IV, Brasil.Centro Universitário Toledo, UNITOLEDO, Brasil.Vínculo institucional2018 - 2018 Vínculo: Professor Visitante, Enquadramento Funcional: Docente de especializaçãoVínculo institucional2019 - 2019 Vínculo: Professor Visitante, Enquadramento Funcional: Docente de especializaçãoVínculo institucional2017 - 2017 Vínculo: Professor Visitante, Enquadramento Funcional: Docente de especializaçãoVínculo institucional2018 - 2018 Vínculo: Professor Visitante, Enquadramento Funcional: Docente de especializaçãoVínculo institucional2013 - 2014 Vínculo: Professor Visitante, Enquadramento Funcional: Docente de pós graduaçãoVínculo institucional2009 - 2012 Vínculo: Colaborador, Enquadramento Funcional: Pesquisador, Carga horária: 30Outras informações GRUPO DE PESQUISA DE TREINAMENTO ESPORTIVO (Linhas de Pesquisa): Carga doTreinamento Esportivo; Desenvolvimento de Equipamentos para Avaliação FísicaAtividades01/2009 - 07/2012 Pesquisa e desenvolvimento , Escola de Educação Física, CENESP - Laboratório deAvaliação da Carga (LAC).Linhas de pesquisaTreinamento Esportivo - Desenvolvimento de Equipamentos para Avaliação FísicaTreinamento Esportivo - Carga de Treinamento EsportivoVínculo institucional2010 - 2012 Vínculo: Colaborador, Enquadramento Funcional: Monitor da disciplina TCAF, Cargahorária: 3Outras informações Monitoria na Disciplina Técnicas Computadorizadas em Avaliação FísicaVínculo institucional2011 - 2011 Vínculo: Colaborador, Enquadramento Funcional: Membro do Departamento de Fisilogia,Carga horária: 8Vínculo institucional2006 - 2007 Vínculo: Discente Bolsista, Enquadramento Funcional: Pesquisador, Carga horária: 20Vínculo institucional2008 - 2011 Vínculo: Diretor / Administrador, Enquadramento Funcional: Avaliador Físico /Biomecânico, Carga horária: 8

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.