Trip Teatro e os 200 anos dàimigração alemàno Brasil

Circulação dos espetáculos "Kasperl e a Cerveja do Papa" e "O Flautista de Hamelin" da Trip Teatro, por 27 cidades do sul do Brasil, totalizando 55 apresentações, em alusão aos 200 anos da imigração alemã no Brasil.

Espetáculo: Kasperl e a Cerveja do Papa Sinopse: Num mosteiro muito antigo, onde se produz a melhor cerveja daquela região, a notícia da visita do Papa causa grande confusão. Conseguirá o Frei beberrão conter sua sede e reservar o melhor barril de cerveja para o Papa? Ou será necessário contar com a ajuda do popular Kasperl e sua maneira politicamente incorreta de resolver qualquer situação?Descobriremos na próxima rodada! Prosit! Espetáculo: O Flautista de Hamelin Sinopse:Três artistas medievais chegam sem aviso juntos de sua pequena carroça, que aos poucos se transforma na cidade de Hamelin para contar a clássica história do Flautista que livra a cidade de uma peste de ratos e sobre a importância de cumprir os tratos feitos. Esse espetáculo é resultado de uma parceria com a companhia espanhola "Los Titiriteros de Binéfar" e foi patrocinado pela Funarte (MinC) através do prêmio Edital Myriam Muniz | 2007.

Objetivo Geral: Realizar um circuito abrangente de 55 apresentações gratuitas de dois espetáculos teatrais da Trip Teatro concebidos com forte presença e elementos da cultura alemã. O espetáculo "Kasperl e a Cerveja do Papa" faz o resgate da tradição do teatro de bonecos popular alemão trazido por imigrantes ao Sul do país em décadas passadas. Já o espetáculo "O Flautista de Hamelin" é inspirado na famosa lenda alemã "Der Rattenfänger Von Hameln". Ambos espetáculos fazem parte do repertório da Companhia e foram produzidos a partir de parcerias internacionais com Los Titiriteros de Binéfar e Museu Casa de Los Títeres. O circuito está configurado em dois tipos de programas: o "Especial Kasperl" quando as cidades receberão apresentacões do Espetáculo "Kasperl e a Cerveja do Papa" e o programa "Especial Alemanha", quando as cidades receberão apresentações do Espetáculo "Kasperl e a Cerveja do Papa" e também do espetáculo "O Flautista de Hamelin". Ao todo serão realizadas 37 apresentações do espetáculo "Kasperl e a Cerveja do Papa" em 27 cidades do sul do Brasil e 18 apresentações do espetáculo "O Flautista de Hamelin" em 17 cidades da mesma região. O programa foi pensado considerando aspectos culturais, socioeconômicos, populacionais e da própria relação que a Trip Teatro já possuem com os territórios. Todas as apresentações terão acessibilidade em Libras e as apresentações realizadas nas maiores cidades contempladas, também possuirão acessibilidade em audiodescrição, sendo 7 ao total. Estima-se que aproximadamente 5.500 pessoas serão alcançadas diretamente por esse projeto. Objetivos específicos: - Realizar 37 apresentações do espetáculo teatral "Kasperl e a Cerveja do Papa", em espaços independentes de teatro e espaços alternativos em 27 cidades do sul do Brasil.- Realizar 18 apresentações do espetáculo teatral "O Flautista de Hamelin", em espaços independentes de teatro e espaços alternativos em 17 cidades do sul do Brasil.- Alcançar aproximadamente 5.500 pessoas de forma direta com a realização deste projeto. - Estimular formação de plateia para todos os públicos, incluindo pessoas com deficiência, por meio de 55 apresentações com acessibilidade em Libras, e realizar 07 apresentações com acessibilidade em Audiodescrição. - Promover ações de articulação do público de pessoas com deficiência, contribuindo para uma efetiva aproximação dos espaços culturais e do fazer teatral, por meio de divulgação inclusiva e articulação direta nas cidades.- Contribuir com a difusão e fruição do teatro de bonecos e da cultura popular por meio da circulação de espetáculos conectados com as manifestações culturais desenvolvidas por imigrantes alemães no sul do Brasil.- Participar das ações alusivas à comemoração dos 200 anos da imigração alemã no Brasil nas 27 cidades que o projeto irá circular.

A necessidade de utilizar o Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais para financiar o projeto que celebra os 200 anos da imigração alemã no Brasil é de fundamental importância para fomentar e fortalecer a cultura, promover o acesso à arte e garantir a preservação e valorização do patrimônio cultural do país. Ao realizar um circuito abrangente de 55 apresentações gratuitas de dois espetáculos teatrais da Trip Teatro, o projeto busca envolver diversas comunidades localizadas no sul do Brasil, onde ocorreram as chegadas dos imigrantes alemães no Brasil há quase 200 anos. Essas apresentações têm como objetivo resgatar e celebrar a história da imigração, promovendo a reflexão, o intercâmbio cultural e o fortalecimento das expressões artísticas e culturais. Além disso, o projeto contempla a inclusão de pessoas com deficiência auditiva e visual, por meio da disponibilização de acessibilidade em Libras e audiodescrição. Isso contribui para a fruição cultural de um público mais diverso, atendendo aos princípios da igualdade e acessibilidade. Ao atingir aproximadamente 5.500 pessoas, o projeto promove a descentralização cultural ao levar os espetáculos para diversas cidades do sul do Brasil, muitas vezes com acesso limitado a eventos artístico-culturais. Dessa forma, o Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais se mostra essencial para viabilizar a realização desse circuito, tornando-o acessível a um maior número de pessoas, promovendo a formação de público e desenvolvimento artístico-cultural da região. O projeto em questão se enquadra nos incisos I e II do Art. 1º da Lei 8.313/91, da Lei Nacional de Incentivo à Cultura, que abrange atividades artísticas e culturais, incluindo o teatro, e a preservação do patrimônio cultural brasileiro. Em suma, a Lei Nacional de Incentivo à Cultura é necessária para o financiamento desse projeto, pois proporciona os meios para que ele possa acontecer, estimulando a produção artística, valorizando a diversidade e o intercâmbio cultural, promovendo a inclusão e democratizando o acesso à cultura.

Em Resposta à Diligência Técnica de 01/03/2024 - Adequação à realidade de execução - "Encaminhe esclarecimentos no campo "outras informações" sobre o porquê o projeto está na categoria Inclusão de Pcd Prezado(a) equipe MINC, Agradecemos pelo apontamento que trouxe essa observação relevante ao nosso conhecimento. Gostaríamos de esclarecer que a inclusão anterior do projeto na categoria "Inclusão de PCD" foi um equívoco de entendimento sobre o atendimento de PCD's no projeto. Após a obervação encaminhada, revisamos todo o projeto, e verificamos que tipologia correta é "Projetos Normais". Reconhecemos o erro e já realizamos as devidas alterações no projeto para inclusão na tipologia de projetos normais. Pedimos desculpas por qualquer inconveniente que essa situação possa ter causado e agradecemos pela oportunidade de realizar a adequação necessária. Por favor, não hesite em nos contatar caso haja mais alguma dúvida ou informação adicional que possamos fornecer. Atenciosamente, Trip Teatro. ------ - Os itens “Grupo Teatral”e “Coordenação Geral” são de remuneração do próprio proponente. - As informações sobre os espaços de apresentações serão enviadas ao Ministério da Cultura após definição do programa em cada uma das cidades, na etapa de pré-produção do projeto. - A Trip Teatro possui veículo próprio para transporte de equipe e carga cênica, bem como toda a infraestrutura técnica de som e luz. - A dramaturgia e áudios utilizados na execução da peça são de composição da própria companhia e para uso exclusivo dos próprios espetáculos, não exigindo a necessidade de pagamento de direitos autorais de qualquer finalidade para terceiros. Todos os direitos autorais são da própria companhia e estão inclusos nos próprios cachês de apresentação previstos no projeto.

Espetáculo: Kasperl e a Cerveja do PapaInformações técnicasGênero: Teatro de BonecosPúblico: Livre Duração: 50 minutos Equipe: 03 pessoas (01 ator manipulador, 01 músico e 01 técnico som e luz) Necessidades físicas: Qualquer ambiente aberto ou fechado, público ou privado Área de atuação: 5m largura, 4m de profundidade, 3m de alturaTempo de montagem: 02 horasTempo desmontagem: 01 horas Espetáculo: O Flautista de HamelinInformações técnicasGênero: Teatro de Animação Público: Livre Duração: 40 minutos Equipe: 04 pessoas (02 atores, 01 músico e 01 técnica) Necessidades físicas: 6m de largura, 4m de profundidade, 3m de alturaIluminação: Para teatros e salas de apresentações (6 refletores elipsoidais e 8 pcs 1000w)* Para apresentações externas não é necessária iluminação cênica Local: Qualquer ambiente aberto ou fechado, público ou privado Tempo de montagem: 02 horasTempo desmontagem: 01 hora

ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: Interpretação em LibrasTodas as 55 apresentações previstas no projeto contarão com interpretação em Libras. Além da fruição durante os espetáculos, a intérprete de Libras estará disponível para a comunicação com o público ao longo de toda a duração da atividade. AudiodescriçãoAo total serão realizadas 07 apresentações do espetáculo “Kasperl e a Cerveja do Papa” com audiodescrição, contemplando as maiores cidades da circulcação. Para uma ação consistente de formação de plateia e fruição teatral às pessoas cegas vamos realizar uma ampla articulação com associações, profissionais do setor e articuladores locais em cada cidade. Divulgação acessívelSerá elaborado material de divulgação específico e estratégico para redes sociais e, caso necessário, materiais off-line. A divulgação online será acessível, parte das postagens nas redes sociais serão elaboradas em formato acessível com descrição de imagens. Acessbilidade FísicaOs locais onde serão realizadas as apresentações serão definidos de acordo com a previsão de acessibilidade física para pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida, escolhidos mediante ao critério de possuírem rampas, corrimões, e banheiros adaptados.

As medidas de ampliação de acesso estão enquadradas nos seguintes incisos do art. 28 da IN nº 1 de 10/04/2023, a saber: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil;Todas as apresentações serão oferecidas sem nenhum custo ao público. O produtor atuará em cada cidade de forma propositiva para articular parcerias com associações e órgãos municipais a fim oportunizar acesso a professores e estudantes da rede pública de ensino, sem prejuízo aos demais públicos. Todos os ingressos serão distribuídos gratuitamente, ou seja além do previsto pelo art. 27 da IN nº 1 de 10/04/2023.

WILLIAN SIEVERDT – Coordenador geral e Proponente do projeto. Ator dos espetáculos. Ator profissional, trabalha com teatro desde 1989. Como ator e diretor, pesquisa e produz espetáculos que já foram apresentados em todos os estados brasileiros e em outros 15 países. Como produtor cultural coordenou diversos eventos e festivais de teatro, propondo ações de intercâmbio com artistas e companhias nacionais e internacionais. Foi vencedor nacional do Prêmio TOYP 2010 (The Outstanding Young Person) oferecido pela JCI (Junior Chamber International), na categoria “Êxitos Culturais”. Foi presidente da Federação Catarinense de Teatro (Fecate), no período de 2010 a 2012, reeleito para gestão 2012-14. Diretor/fundador da Trip Teatro (1989) que em 2012 foi contemplada com a Medalha de Mérito Cultural Cruz e Sousa, indicado pelo Conselho Estadual de Cultura e Governo do Estado de Santa Catarina. É curador do Festival de Formas Animadas de Jaraguá do Sul desde a sua terceira edição (2004). Foi superintendente da Fundação Cultural de Rio do Sul na gestão 2013-16, onde implementou o Sistema Municipal de Cultura, Fundo Municipal de Incentivo à Cultura (Prêmio Nodgi Pellizzetti de Incentivo à Cultura) e a realização de conferências, fóruns e outros programas. RODRIGO FRONZA - Assistente de Produção e Músico dos espetáculos. Músico nas bandas LISS, COSTELETAS, FULL GAS desde agosto de 1999 - até o momento (17 anos). Abertura de shows para bandas importantes no cenário musical. Ex: Placebo, Nando Reis, Barão Vermelho, Autoramas, Acústicos e Valvulados entre outros. Gravação e mixagem dos EP's da banda LISS intitulados “Demo Claro que é rock”, “A mais pop”, “As cores” e “O quarto”. Gravação/mixagem/produção dos artistas JC Rodrigues, MC23, banda Interpolares. Criação de trilha sonora para curta-metragem “Ser digital”. Jingle feito para o programa “Sessão Desenhos” Exibido na RBA TV. No ano de 2013 foi contratado pela Associação da Fundação Cultural de Rio do Sul como produtor técnico, onde realizou trabalhos na técnica de som e luz dos espetáculos e shows apresentados na Fundação Cultural de Rio do Sul, além de captação de imagens e edição de vídeos. Captação de áudio para programa de TV “Na boca do povo” realizado pela RBA TV/Mundo Paralelo, entre Fevereiro 2015 e Abril do mesmo ano. Foi professor de guitarra na Musnova Projetos Musicais entre os anos de 2013 à 2015. Foi proponente do projeto chamado “Rock in Rim” contemplado pelo Prêmio Nodgi Pellizzetti de Incentivo à Cultura do ano de 2015. TATIANE MILEIDE DANNA - Atriz do espetáculo Flautista de Hamelin. Atriz, diretora e professora, formada em licenciatura em Educação Artística e bacharel em Artes Cênicas pela Universidade Regional de Blumenau (FURB). Trabalhou como professora de Artes e Teatro no Colégio Divina Providencia de Jaraguá do Sul de 1997 a 1999, No Instituto Educacional Jangada de Jaraguá do Sul de 1997 a 2001 e na Universidade Para o Desenvolvimento do Alto Vale do Itajaí (UNIDAVI) em Rio do Sul de 2001 a 2017. Foi professora de teatro da Fundação Cultural de Rio do Sul de 2001 a 2003. Hoje é professora de artes do COC Rio de Sul desde 2014 e do Sesi Escola desde 2018. É integrante da Trip Teatro de Animação desde 2003, participou com os espetáculos da companhia, “O Velho Lobo do Mar”, “O Incrível Ladrão de Calcinhas” e “O Flautista de Hamelin”, e ministrando oficinas na área de teatro em grandes eventos do gênero no Brasil e no exterior. É autora e diretora do espetáculo “Sou Lenda Sou Maria”. Como atriz atua nos espetáculos “O Flautista de Hamelin”, “O Segredo da Janela”, “Sou Lenda Sou Maria” e “SóFridas'', do qual também é coautora. Fundadora, juntamente com Willian Sieverdt e Paulo Nazareno, do “Centro de Pesquisa e Produção de Teatro de Animação”, vencedora de prêmios como “Escola Viva” do Ministério da Educação e “Prêmio Itaú-|Unicef” (2007 - Melhor Ação Socioeducativa desenvolvida por ONG de pequeno porte no Sul do Brasil) e na cidade de Rio do Sul- SC. EMANUELA BEATRIZ - Produtora, atua desde 2016 na área das artes cênicas, a partir de 2017 teve contato com o campo das artes visuais. Tem um espaço chamado Taiá Produções, em que integra a produção de papel com a produção cultural. Em paralelo, é produtora do Coletivo Ruáz, com foco na cena do Hip-Hop. Atualmente trabalha com a Trip Teatro fazendo a produção de espetáculos e projetos da companhia. Nasceu em Taió, mas mora em Rio do Sul desde 2022. Atua com produção cultural desde 2022, sendo Produtora Executiva da 3ª e 4ª edição da UnderFeira, evento de arte, cultura e música que acontece em Rio do Sul. Produziu e ministrou um workshop de zine na Cápsula.Lab, também no município de Rio do Sul. Em outubro do mesmo ano, foi assistente de produção no Festival de Literatura e Arte - LIA, que aconteceu no município de Taió/SC, o evento contou com oficinas, apresentações teatrais e workshop. Em fevereiro de 2023 fez parte da produção e comunicação da 2ª Edição do projeto Válvula de Escape e em abril do mesmo ano foi Social Media do evento internacional de grafitti, Meeting Of Styles - Edição Brasil, ambos pelo Coletivo Ruáz. Em abril de 2023 fez a curadoria e também expôs seus trabalhos na exposição coletiva “Os Encontros do Encontro dos Rios”, na Fundação Cultural de Rio do Sul. Atualmente trabalha com produção cultural na companhia Trip Teatro, de Rio do Sul. Já viajou para a Argentina, fazendo a produção dos espetáculos “O Velho Lobo do Mar” e “Kasperl e a Cerveja do Papa”. Atualmente é assistente de produção no projeto “Circulação do Kasperl e a Cerveja do Papa”, com ações que integram os 3 estados do Sul: Paraná, Santa Catarina e Rio Grande do Sul. LUCIÉLE POMPEO- Produtora executiva, Produtora Cultural, Graduada em Processos Gerenciais pelo SENAC/SC (2010), especialização em Gestão de Pessoas - UCEFF Faculdades SC - (2012). Tem experiência na área de administração, com ênfase em gestão e produção cultural. Atuou na Fundação Cultural de Chapecó de 2011 a 2013 e como Gerente de Cultura na Secretaria de Cultura de Chapecó/SC de 2013 a 2020. Na gestão pública atuou na implementação do Sistema Municipal de Cultura de Cultura de Chapecó, organização de eventos culturais, conferências e reuniões. Coordenou e elaborou os editais promovidos pela Secretaria de Cultura de Chapecó de 2013 a 2020. Foi membro da Comissão de Organização e Acompanhamento do Edital Elisabete Anderle de Estímulo à Cultura no ano 2017. Atuou como Conselheira Municipal de Cultura de Chapecó de 2013 a 2020 e como Conselheira no Conselho Estadual de Cultura de Santa Catarina (2016-2017). É produtora e gestora cultural na Lamparina Cultural. QIAH SALLA - Comunicação integrada - Estou à frente de um time super criativo na Una! Criatividade. Meu papel é conectar pontos. Identifico as necessidades de pessoas e negócios e desenho soluções criativas, inovadoras, arrojadas e sustentáveis. Isso compreende estratégias, fluxos de trabalhos, processo, ações, plano de metas e formas de monitoramento. Criatividade, arte, educação, cultura e sustentabilidade são pautas que andam sempre comigoJá trabalhei com algumas marcas que admiro muito, entre elas: Sistema Ailos.Viacredi, Cooper. Klabin, Projedata, Corbion, Sebrae, Sesc, Trip Teatro, UFSC. Udesc e Fundação Hermann Hering. Já coordenei um bocado de projetos e eventos! Fiz uma conta esses dias e passou de 300. Estes projetos foram em diferentes áreas: Estratégia, planejamento, mensuração de resultado, impacto social, audiovisual e cultura. Já produzi feiras literárias.festivais de artes (teatro, dança, música e outros), seminários e eventos corporativos. Ajudo municípios que querem desenvolver políticas públicas para a economia criativa. Já assessorei mais de 6o cidades no desenvolvimento de ações e políticas públicas que favoreçam a cultura, a criatividade e a inovação. Fui Conselho Estadual de Cultura de Santa Catarina (2019-21), onde pude contribuir para a melhoria das políticas públicas da área.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.