O rapto de Perséfone

O Rapto de Perséfone é um espetáculo multi sensorial inspirado no mito grego de mesmo nome. Nesta obra temos a presença de música, dança, aromas, imagens e luzes compondo o cenário perfeito para uma experiência única dentro do gênero.

Produto: Espetáculo de Artes Cênicas Segue detalhamento da Dramaturgia: ROTEIRO 1) ABERTURA DA ÓPERA “OLIMPIADE” – VIVALDI (3 MIN) - Só orquestra 2) PRÓLOGO: Entra Hermes: Hermes falará sempre em rima, ( versos rimados) Nesta primeira fala ele precisa contextualizar a situação. Precisa dar um panorama de quem são os personagens, para que o público tenha uma noção (ainda que aproximada – intuitiva) do que eles representam, e qual era o estado das coisas na criação do cosmos naquele momento: texto: (depois de derrotar seu pai Cronos, Plutão e seus irmãos recebem a concessão de seus domínios: Júpiter governaria os céus e a terra, Netuno, os mares, e Plutão governaria o mundo subterrâneo, o mundo invisível dos mortos. Demeter, a grande mãe do mundo havia tido uma filha com Júpiter, a linda Perséfone. Vênus, a grande deusa do amor, desejava expandir seus domínios, e pede para que seu filho cupido lance uma flecha no peito de Plutão frio monarca do mundo subterrâneo. Cupido foi certeiro! Após acertar sua flecha, Plutão encontra a linda Perséfone, que passeava com ninfas colhendo flores, e se apaixona perdidamente). CENA 2: (MÁX: 5 min ) Hermes está atrás das portas no andar da plateia. Ao acabar a música (abertura Olimpíadas-Vivaldi), entra no palco pela frente. Subindo a escadinha móvel. E conta o contexto acima. Hermes sai por uma outra porta do outro lado (paralela á que ele entrou). CENA 3 “Nasce a Primavera, e com ela, toda a Flora, toda a Fauna... toda a vida se expande ao nascer do primeiro raio de sol ” (total: 3:13 min) CENA 4 “Plutão está no submundo, frio e sem amor” (3:18 min) – Música e Dança CENA 5 “Plutão se apaixona por Perséfone” (3:09 MIN) – Música e Dança CENA 6 : HERMES Conta sobre o arrebatamento” HERMES - Entra Hermes pela frente do palco, se dirige para o centro olhando para onde Plutão se dirigiu quando acabou a música, e fala: TEXTO Nesse momento, Hermes vai falar que Plutão, atingido pela flecha de cupido, viu Perséfone e se apaixonou profundamente, e foi arrebatado por uma paixão (amor?) imensa. Pode falar um pouco mais sobre isso. Chegará o verão, subirão as temperaturas, germinarão os frutos, virão as tempestades, etc... - Hermes sai, pela frente, mas desce pelo outro lado, oposto por onde subiu. CENA 7: Com o verão, subirão as temperaturas, O sol chegará a seu esplendor, germinarão os frutos, virão as tempestades, etc... – Música CENA 8: “O desejo de Plutão, a indiferença de Perséfone” (4 min) – Música e Dança CENA 9: “O RAPTO DE PERSÉFONE” (5 min) – Música e Dança no início. HERMES: TEXTOPlutão, raptou Perséfone e a levou para o mundo subterrâneo, para casar-se com ela. Sua mãe, Demeter, desesperada, procura a filha de terra em terra, até encontrar uma Ninfa que havia testemunhado o rapto. Ao saber do ocorrido, ficou perplexa. Enquanto isso, no mundo subterrâneo, No início, ela Não entenderá muito bem onde está. Mas sua chegada promove vida e alegria em todas as almas que ali se encontravam. - Hermes sai rapidamente e começa o Outono CENA 10 – “Outono: Festa no submundo”: (3:09 min) – Música CENA 11: “Perséfone capturada, percebe onde está, e lamenta seu destino incerto”. (2:21 min) – Dança CENA 12 “PLUTÃO lhe oferece a romã, o fruto proibido” (3:07) – Música e Dança CENA 13 – Perséfone, envenenada, dança e alegra o mundo subterrâneo. (1:44 MIN) – Música e Dança CENA 14: “O Inverno se intensifica e Plutão demonstra todo seu poder” (3 mim) – Música e Dança CENA 15: “Perséfone presente que retornará” (2:51) – Música e Dança CENA 16: HERMES Perséfone está deitada ao centro. Hermes está em uma das galerias (terceiro andar) do teatro, com uma luz iluminando-o enquanto ele diz: TEXTO Com a ausência de Perséfone na Terra, Aos poucos, o gado morreu, as sementes não geminaram, a natureza começou a definhar. Houve sol e chuva em demasia, causando fome e devastação em todo o mundo. Deméter recorreu a Júpiter para que interceda e restitua sua filha. Júpiter concede, mas com a única condição de que Perséfone não tivesse comido nenhum fruto do reino de dos mortos, Hermes é enviado para resgatar PERSÉFONE. Plutão consente, mas ela havia aceitado uma romã que ele lhe havia oferecido, e isso foi suficiente para impedir sua libertação completa. Dessa forma, Júpiter e Plutão fecham um acordo; de que Perséfone passaria metade do tempo com sua mãe, e metade do tempo com seu marido Plutão, no reino das profundezas. Demeter, a grande mãe do mundo, concorda com o arranjo. CENA 17: “O RETORNO DE PERSÉFONE” (4:39 MIN) – Música e Dança CENA 18: “HERMES EVOCA APOLO” Do silêncio e escuridão total, Hermes abre a porta do hall de entrada que é o único lugar por onde entra luz no teatro naquele momento. E entra de volta na plateia, dirigindo-se em direção ao palco. A música começa quando ele abre a porta: MÚSICA- VIVALDI RV 585. Concerto para violino em sib. Andante . segundo movimento. Ele vem caminhando lentamente, sobe no palco e vira-se em direção a porta onde deixou Perséfone. 3:00 Hermes evoca Oração á Apolo (adaptada) (verificar minutagem da fala para caber no trecho orquestral). Ao fim do primeiro acorde, emenda imediatamente o REinício (renascimento – próxima cena) da primavera. HERMES vai se retirando ao fundo conforme inicia a próxima música CENA 19: “Perséfone retorna, e a Primavera renasce, o ciclo da vida recomeça”(0:41min + 2:31 min) – Música e Dança CENA 20: “PLUTÃO E PERSÉFONE, cimetricamente em Espelho, DANÇAM JUNTOS, cada um em seu mundo” (3:09) – Música e Dança. Classificação etária: LIVRE

Objetivos gerais O projeto pretende entregar ao público um espetáculo multi-sensorial sobre o conto grego do Rapto de Perséfone. Além da relevância histórica e literária, o espetáculo utilizará de música, dança, aromas, imagens e luzes para transmitir uma experiência de forma sensorial única ao grande público. Expectativa de público atingido: 3.321 pessoas Faixa etária: a partir de 14 anos. Objetivos específicos A) Produto Espetáculo de Artes Cênicas: - Realizar 6 apresentações da obra "O rapto de Perséfone" com entrada gratuita; A avaliação de resultados do projeto se dará pela quantidade de público que prestigiará o espetáculo.

A música aliada ao teatro é um dos fazeres artísticos mais antigos e completos. Neste caso, ainda somaremos à música e ao teatro a literatura e a dança concomitantemente. Por vezes este tipo de espetáculo possui maior dificuldade de execução por envolver muitos profissionais de diferentes áreas e demandar grande investimento em estrutura, logística e produção como um todo. Por isso, necessitamos do uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais para a realização deste projeto. As finalidades do projeto são fundamentados nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I. contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; Pois, visamos com a gratuidade dos ingressos, facilitar o livre acesso da população ao espetáculo cultural. II. promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; Pois utilizaremos todos os músicos, bailarinos, ator(es) e profissionais de produção profissionais da cadeia cultural produtiva do Rio Grande do Sul. VII. desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; Pois um projeto pluricultural que trata de um tema mitológico da Grécia antiga desenvolve a consciência e o respeito aos valores culturais de outros povos e nações. Com isso, pretendemos alcançar os seguintes objetivos do Art. 3º da Lei 8313/91: Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; Pois o espetáculo integra várias artes, dentre elas a arte cênica e a música. e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; Pois o espetáculo integra artes cênicas como uma das artes integrantes. IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Pois todos os ingressos serão gratuitos para as apresentações.

Produto: Espetáculo de Artes Cênicas Declaro que o projeto cultural é uma produção independente pois (eu proponente) não detenho a posse ou propriedade de espaços cênicos ou salas de apresentação. Conforme planilha há o item aluguel de teatro para o fornecedor Teatro São Pedro, Teatro da Universidade Caxias do Sul, Anfiteatro da Fundação Casa da Artes de Bento Gonçalves, Teatro Sete de Abril em Pelotas e Anfiteatro do Museu Dom Diogo de Souza em Bagé.

Produto: Espetáculo de Artes Cênicas A apresentação terá duração aproximada de 70 minutos. Classificação etária: a partir de 14 anos.

Produto: Espetáculo de Artes Cênicas ACESSIBILIDADE FÍSICA: Serão escolhidos teatros que possuam medidas de acessibilidade física em suas instalações, contemplando o público que necessite de acessibilidade física. ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS: Contaremos com Serviço de Áudiodescrição para os PcD Visuais. Item será inserido com a mesma rúbrica na planilha. ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS: Contaremos com Intérprete de Libras. Item será inserido com a mesma rúbrica na planilha. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Contaremos com um profissional que auxiliará na compreensão do conteúdo por este público específico. Item será inserido como rubrica na planilha.

Democratização de Acesso:IN 01/23 Art. 27. O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; Será respeitada a porcentagem. II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; Todos os ingressos serão gratuitos. III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e Todos os ingressos serão gratuitos. IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. Todos os ingressos serão gratuitos. § 3º A parametrização estabelecida no sistema observará o que segue: I - meia entrada assegurada para estudantes em, no mínimo, 40% (quarenta por cento) do quantitativo total dos ingressos comercializados, conforme o § 10 do art. 1º da Lei nº 12.933, de 2013; e Todos os ingressos serão gratuitos. II - meia entrada assegurada para idosos em todos os ingressos comercializados, conforme art. 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003. Todos os ingressos serão gratuitos. § 4º Separadas as cotas previstas nos incisos I, II, III e IV do caput, os ingressos ou produtos culturais restantes poderão ser comercializados em valores a critério do proponente, desde que o preço médio do ingresso ou produto se limite a R$ 250,00 (duzentos e cinquenta reais). Todos os ingressos serão gratuitos. Ampliação de Acesso: IN 01/23 Art. 28. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; Serão disponibilizados registros do espetáculo como ampliação de acesso. V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; Será garantido o acesso por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação. X - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela Comissão Nacional de Incentivo à Cultura (CNIC). Gostaríamos de colocar uma roda de conversa após o espetáculo (semelhante à medida do ensaio aberto) com o público para avaliar as percepções e explicar a concepção do espetáculo.

Proponente - Sociedade Cultural Orfeu A SCO representa as atividades da Sphaera Mundi Orquestra, a qual tem participado ativamente no cenário da música erudita no estado do RS, em concertos, Festivais e projetos audio-visuais. A Orquestra Filarmônica Orfeu, é outro núcleo administrado pela SCO, a qual tem atuado em concertos populares, eventualmente trazendo também o caráter social e pedagógico. Márcio Cecconello - Diretor Musical e Maestro Mestre em Performance Musical pela Universidade Federal Minas Gerais (UFMG), graduou-se Bel. pela UFRGS sob orientação de Fredi Gerling e Hella Frank. Aperfeiçoou-se em Viena e Estados Unidos na Universidade do Tennessee-Knoxville com mestres do violino como Peter Schuhmayer e Mark Zelmanovic. Participou de turnês com Junge Osterreichische Philharmonie, Youth Orchestra of the Americas e Jeunesses Musicales World Orchestra. Vencedor do concurso Jovens Solistas SESI Fundarte. Foi integrante da Orquestra Filarmônica de Minas Gerais e spalla da Orquestra Sinfonietta Belo Horizonte, onde também atuou como solista. Integra a Orquestra Sinfônica de P. Alegre (OSPA). Profissional de orquestra envolvido em concertos, óperas e espetáculos cênicos. Atuou em diversas produções de óperas no Brasil e, no exterior, como residente em produção da Washington D.C. Como membro do Instituto de Artes Tristan, aprofunda estudos em filosofia, simbologia e mitologia, elaborando roteiros baseados em adaptações contemporâneas da mitologia ocidental. O responsável administrativo não receberá por esta função de administrador da pessoa jurídica. Ana Paula Schmidt - Produtora Musical Ana Paula Schmidt começou a dedicar-se ao violino aos seis anos de idade com José Carlos Lima. Em 1998, passou a estudar na classe do professor Marcello Guerchfeld, no curso de extensão na Universidade Federal do Rio Grande do Sul, onde, posteriormente, graduou-se sob orientação de Hella Frank. Concluiu seu mestrado na Michigan State University, sob orientação de Dmitri Berlinsky e em 2016, recebeu o Diploma Artístico pela Azusa Pacific University, sob a orientação de Nathan Cole. Integrou as orquestras Filarmônica da Pontifícia Universidade Católica do Rio Grande do Sul, de Câmara do Theatro São Pedro e a Sinfônica da Universidade de Caxias do Sul. Atuou também como convidada na Lansing Symphony Orchestra, Jackson Symphony Orchestra e na West Michigan Symphony Orchestra. Foi membro da Orquestra Filarmonica de Minas Gerais até março de 2022 e atualmente integra o naipe dos primeiros violinos da OSPA. Renata Bernardino Cecconello - Produtora Executiva Bacharel em Música, ênfase em Violino, graduada com láurea acadêmica pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul UFRGS (2015), Renata Bernardino também é Licenciada em Música pelo Centro Universitário Metodista do Sul IPA (2012). Sua principal área de interesse é pedagogia do violino. Participou do Workshop Teaching the Violin to Children – University of Wisconsin em Milwaukee, EUA (2013) e do Summer Retreat for Violin and Viola Teachers – Indiana University, Bloomington, EUA (2014), com a pedagoga Mimi Zweig. Integrou o curso de Filosofia Suzuki e Metodologia Suzuki Livros 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9 e 10 – Violino, em diferentes países como Brasil, Argentina, Peru e EUA, com diferentes pedagogos como Edward Kreitman, Eduardo Ludueña, Fernando Piñero, Marilyn O’Boyle e Thomas Wermuth. Integrou o LASI (Los Angeles Suzuki Institute) onde teve aulas de pedagogia Suzuki com Edmund Sprunger, Ann Smelser e Sarah Montzka. Possui especialização em Estimulação Musical para Bebês, cursada em Buenos Aires, Argentina, Lima, Peru e São José dos Campos, Brasil, onde realizou o SECE (Suzuki Early Child Education) com Sharon Jones (EUA). Em maio de 2018, representou o Brasil na primeira Convenção Suzuki das Américas em Cancun, México, junto com duas de suas alunas. Atualmente tem sido convidada a integrar o corpo docente do Encontro Suzuki de Jovens Instrumentistas e Sopros de Ivoti, Brasil; e a realizar palestras e workshops sobre o Método Suzuki. Hoje, integra o corpo de diretores da Associação Musical Suzuki do Brasil. Henrique Amado - Diretor de produção Iniciou seus estudos aos 12 anos na Escola Municipal de música sob a instrução de José Ananias. Em 2010 se formou Bacharel em Música com Habilitação em Flauta pela UNESP, sob instrução de Jean Noel Saghaard. Participou de inúmeros cursos e festivais no Brasil, Alemanha e Holanda. Já foi músico de inúmeras orquestras jovens como a Orquestra Experimental de Repertório, Orquestra Sinfônia Jovem do Estado de São Paulo, entre outras. Já atuou como flautista em vários musicais como O Rei e Eu, O Rei Leão, My Fairy Lady, Wicked, Les Miserables, entre outros. Também possui grande experiência em ópera por ter sido membro da Companhia de Ópera Curta por 10 anos e flautista/piccolista da Orquestra do Theatro São Pedro em SP. Como solista, já se apresentou a frente de diversas orquestras. No ano de 2017, assumiu o cargo de flautista da Orquestra Sinfônica de Porto Alegre. Em 2018, participou como diretor musical residente do espetáculo Harry Potter In Concert e no ano de 2023, será também diretor musical residente dos shows de Bruce Dinckinson em SP, RJ e Curitiba. Leonardo Bock - Solista Formou-se no curso de Bacharelado em MuÌ?sica – Violino, na Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), sob orientação do prof. Dr. Fredi Gerling. Obteve diploma de aperfeiçoamento artístico durante intercâmbio na University of Georgia (EUA), com o pedagogo Dr. Levon Ambartsumian (ArmeÌ‚nia). TambeÌ?m aprimorou-se na Alemanha, na Hochschule für Musik Münster, com o prof. Helge Slaato (Noruega). Já se apresentou em diversas salas de concerto na Alemanha, Estados Unidos, Venezuela, Chile, Argentina e Brasil. Além das atividades orquestrais, atua como solista e exerce com muito entusiasmo atividade de música de câmara como violinista e violista. É spalla assistente da Orquestra SinfoÌ‚nica de Porto Alegre (OSPA), spalla da Orquestra do Teatro São Pedro, membro da Bach Brasil Ensemble e Sphaera Mundi Orquestra.

PROJETO ARQUIVADO.