CIRCO NA ESTRADA DE FERRO

Circo na Estrada de Ferro é um espetáculo que resgata o Circo tradicional, que no passado chegava nas cidades pelos trens e faziam suas performances de forma improvisada nas próprias Estações Ferroviárias. É uma mostra circense coletiva, com show de mágicas, malabarismo, equilibrismo, clown, contorcionismo, e é claro, com diversos números cômicos com os palhaços, interagindo, entretendo e divertindo o público.

O início é marcado por uma música circense de abertura, que relembra os tradicionais circos de antigamente, logo o apresentador faz um breve relato sobre a época em que os circos vinham sobre os trilhos. Com o público já posicionado, o espetáculo começa. Ao som de uma banda tradicional, os artistas percorrem todo palco em fila indiana, dançando como se fossem um trenzinho de ferro. Logo começa o show, dentre as atrações: show de mágicas, malabarismo, equilibrismo, clown, contorcionismo, e diversos números cômicos com os palhaços, interagindo com o público. Para encerrar com chave de ouro, uma mensagem sonora emocionante finaliza o show contando a história da longa parceria ''circo-ferrovia''. O palco é ocupado por 6 artistas + 1 Apresentador, em performances circenses clássicas. O espaço de cena é composto unicamente de estrutura metálica de 2 metros de altura, 4 metros de comprimento, com aproximadamente 2 metros de profundidade, que ficam no extremo oposto à entrada do público. Na parte da frente uma cortina vistosa de cor vermelha com uma parte de cor preta, há uma abertura no meio. O chão está coberto por um picadeiro de cor azul com estrelas amarelas e vermelhas. O público se aloja em frente ao palco e o programa apresentado é: ao subir o pano vêm-se as cadeiras em forma de C.

Objetivo Geral: - Realizar apresentações gratuitas de espetáculo de Circo tradicional, levando ao público várias performances com show de mágicas, malabarismo, equilibrismo, clown, contorcionismo, e diversos números cômicos com palhaços, interagindo, entretendo e divertindo o público. - Valorizar a cultura nacional e regional, através de artistas brasileiros que percorrem o interior do país com suas performances. Objetivos específicos: - Realizar 70 apresentações do espetáculo (previsão de 35 dias x 2 apresentações) - Atingir aproximadamente 11.200 pessoas com as apresentações (160 por apresentação)

O circo é uma manifestação artística e cultural que está presente na história da humanidade desde a antiguidade. Marcada por uma ludicidade ímpar, este espetáculo cênico transporta os seus espectadores para um universo de beleza, cor e magia, com acrobacias, enredos cênicos e técnicas de ilusionismo. No Brasil, como todas as manifestações culturais aqui existentes, o circo foi engolido e reformulado, para a criação de uma fórmula ainda mais animada que conseguisse representar o regionalismo e o folclore com as atrações já típicas da cena circense. Dos anos 60 a 90, o circo ocupou espaço de protagonismo no entretenimento e no divertimento do público, mas, pouco a pouco, as plateias numerosas foram se esvaziando. Atualmente, produtores e artistas encaram a missão de proteger a expressão circense e a cadeia produtiva que a cerca. Os grandes circos excursionavam pelo país através das estradas de ferro, atraindo grande público com grandes atrações e várias espécies de animais vindos de todos os países. Os trens faziam a ligação do interior com os grandes centros brasileiros, o que, entre outras coisas, facilitou a chegada de várias companhias circenses. As estações ferroviárias eram lugares estrategicamente escolhidos pelos circos, eles se armavam próximos delas. Os artistas seguiam as rotas dos trens de passageiros e se organizavam suas turnês de acordo com a ordem dos pontos de escalas. O que facilitava o transporte da estrutura e aparelhos bem como o embarque dos artistas para a estação seguinte. Durante as viagens os artistas afixavam cartazes nos vagões como chamariz de propaganda, o que possibilitava um maior alcance na divulgação e, em alguns casos, locava-se um vagão todo para melhor conforto dos artistas. Muitas das vezes faziam pequenas apresentações para os demais passageiros. Recebiam pequenas contribuições e em alguns casos passava-se o chapéu em forma de bilheteria. Todas as cidades cortadas pelos trilhos se movimentavam com a chegada do circo. Quando os trens chegavam era aquela euforia, o apito da sirene junto com os barulhos dos palhaços fazia quase toda cidade ir às estações para recepcionar os artistas do circo com foguetes, banda de música e outras coisas mais. Seus espetáculos eram de grande gala e prestigiados diariamente pela população que comparecia assiduamente. Quando era anunciado o último espetáculo, muita gente vinha pedir para que o circo ficasse, mais um pouco. Mas o circo não podia ficar, um circo sempre tem que partir. À medida que o século foi avançando, a ferrovia deixou de ser o principal meio de transporte dos circos, deixado essas comunidades fora das principais rotas da grande maioria das companhias, ficando um tom nostálgico aos amantes desta arte. O reflexo disso é claramente observado hoje em dia, pois o declínio dos sistemas ferroviários levou às cidades marginais aos trilhos ficarem sem temporada e quase nenhuma oferta cultural. A realidade das cidades interiores do Brasil é de grande falta ou ausência cultural de tal forma que as crianças desconhecem a própria cultura, sabem o que é o circo por ouvirem seus avós falarem. Desde o início da década de 1960, os circos começam a viajar também de caminhão. Trocando definitivamente as linhas férreas pelas estradas. É com o intuito de resgatar esta memória que este projeto pretende atuar, relembrando essa época, com apresentações para essas cidades, e a única forma de conseguirmos realizar apresentações GRATUITAS, de forma itinerante, para uma população carente de atividades culturais é através de Lei de Incentivo à Cultura. O projeto se enquadra-se no Art. 1º da Lei 8313/91 através dos incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Para o cumprimento das finalidades expressas no art. 1° da Lei 8313/91, conforme Art. 3º da referida norma, este projeto atenderá aos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

- Utilizaremos 2 veículos próprios para o transporte e deslocamento - Utilizaremos cenário próprio, com alguns ajustes - A ideia do projeto é que seja itinerante e realizado em 35 locais diferentes, sendo 2 apresentações por local, em 1 escola/bairro por dia. No plano de distribuição estamos considerando itinerância por várias cidades, podendo ficar mais de 1 dia em algumas cidades. Como as apresentações devem ocorrer nas quadras das escolas ou em pátios, haverá montagem e desmontagem dos equipamentos diariamente, com os devidos testes de som e luz. - Em função da previsão de realizar o projeto em várias cidades com poucos habitantes, estamos ajustando nesta Adequação à Realidade a quantidade média de público beneficário, que é compensada pela maior quantidade de apresentações. Considerando o público total de 11.200 pessoas, este projeto, realizado de forma totalmente gratuita, terá o custo per capita aproximado de R$ 66,96 por beneficiário, que representa 22% do valor per capita máximo de R$ 300,00 estabelecido na IN.

- Duração média de 50 minutos - Participação de 6 Artistas em palco + 1 apresentador - Indicação: Livre, para todos os públicos e famílias.

Acessibilidade Física: Os espetáculos serão realizados em locais públicos, principalmente em escolas públicas, que já contam com estrutura adequada para pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida, em locais térreos ou com rampas de acesso para cadeirantes. Não há previsão orçamentária para este item uma vez que selecionaremos locais públicos (escolas) já com acessibilidade implementada. Acessibilidade para deficientes visuais: o espetáculo contará com acessibilidasde para deficientes visuais sempre que as escolas ou Instituições informarem a necessidade no agendamento prévio. No orçamento estamos prevendo estas alternativas: 1) Narrador de Audiodescrição ou 2) programa em braile (no orçamento como custo de divulgação, por ser impresso). Nos locais onde já houver estrutura de cabine, será utilizada a estrutura local. Nos locais que não tiverem a estrutura de cabine, será feita a autodescrição do cenário, palco, figurinos e personagens artistas. Os deficientes visuais serão convidados a ir ao palco para tatearem o cenário e conversarem com os atores/monitores que falarão sobre a peça, figurino, cenário e coreografia/performance, dando a eles uma ideia geral do espetáculo, sobre o tamanho do palco e das atrações apresentadas. Acessibilidade para deficientes auditivos: o espetáculo contará com intérprete de libras sempre que as escolas ou Instituições informarem a necessidade no agendamento prévio. O custo está previsto no orçamento como intérprete de libras (obs: algumas escolas e instituições já tem seus próprios intérpretes que acompanham os alunos). Acessibilidade para pessoas com Espectros ou Síndromes: por ter uma linguagem circense, o espetáculo é lúdico e acessível para este público. Na fase de agendamento nas escolas solicitaremos autorização para participação das APAEs locais. Não há previsão orçamentária para este item uma vez que ao convidar as APAEs, o público comparece ao local sempre acompanhado dos próprios professores e profissionais da APAE, que acompanham a peça com os alunos, servindo como monitores.

O projeto tem caráter social, buscando beneficiar prioritariamente as crianças estudantes das escolas públicas dos municípios em situação de vulnerabilidade. Desta forma, será 100% gratuito. Conforme o Artigo 27 da IN n° 01/2023: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e Como medida de ampliação de acesso, conforme Artigo 28 da IN n° 01/2023: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento). Estamos garantindo que o produto principal “Artes Cênicas” terá a realização de no mínimo 20% das apresentações para alunos de Escolas Públicas, de forma gratuita e sem cobrança de ingresso, ampliando assim o acesso a um público menos favorecido, residente em locais de vulnerabilidade econômica e social. Todas as apresentações serão divulgadas e agendadas com antecedência.

Atividades do proponente: será o Coordenador Geral do projeto, sendo também o responsável por toda a gestão Administrativa e Financeira do projeto. Poderá atuar em alguma outra função dependendo da necessidade do momento, mas sempre respeitando os limites estabelecidos na IN. Victor, é Produtor Cultural com experiência adquirida como produtor cultural de diversos projetos da “TITO TRUPE SHOW”. Trabalhos já realizados: projeto “O Maravilhoso Mundo do Circo” na região oeste do Estado de Goiás; projeto “O Resgate do Circo” em Goiânia/GO; projeto “O Resgate do Circo” ao Longo da Rodovia GO-040; projeto “Circo Ferroviário” nas cidades da antiga estada de ferro do Estado de Goiás; projeto “Cirquinho na Periferia” em diversas cidades do Estado de Goiás; projeto “Circo Tropeiro” nas estradas tropeiras do Estado de Goiás; projeto “O Resgate do Circo Temporada 2018” em Goiânia/GO; projeto “Circo de Pau a Pique” em cidades do Estado de Goiás; projeto “Circo Ferroviário” em cidades do Estado de Goiás; projeto “Circo Ferroviário” em Goiânia/GO e projeto “Circo de Pau a Pique” nas regiões Centro-Oeste e Sudeste do Brasil. Márcio Oliveira Pires de Campos será o produtor local (conforme disponibilidade de agenda) . Márcio é produtor cultural em Goiás, atuando há vários anos na produção e execução de diversas peças para público infantil. Seus mais recentes trabalhos são: 2018 - Produtor cultural no espetáculo de teatro sobre o Circo nas escolas Tropical Ville, Laurindo Sobreira do Amaral, Professora Érica Flávia Vieira de Souza, José Vitorino de Souza e Novo Espaço. Produtor cultural do grupo Cia Passarinhando com o espetáculo Os Guardiões da Natureza com circulação nas escolas: Patrícia Rodrigues de Paiva, Cel. Getulino Artiaga, Jardim de Infância 102, Creche São Vicente de Paulo, Centro de Educação Infantil 04 de Sobradinho, Expressão, Gotinha de Luz, Professor Paulo Freire, Padre Zezinho, Evangelina Pereira da Costa, José Felício Sobrinho em Trindade, Alexandre Garcia Carrera, Centro de Educação Infantil 01 de Sobradinho, Classe 10 de Sobradinho, Professor Salmon Gomes Figueiredo, Manoel Jacintho Coelho em Goiânia e CMEI Irmã Lídia, situadas em cidades de Go e no Distrito federal. 2019: Produtor do projeto ‘‘Teatro de Bonecos nas Escolas’’ realizado nas escolas: Cesar da Cunha Bastose Irmã Veneranda, Produtor cultural do grupo Cia Passarinhando com o espetáculo Os Guardiões da Natureza no berçário e escola Integrando Caminhos, Brice Francisco Cordeiro, Balneário Meia Ponte, Recanto do Bosque, Maria da Terra, Professora Leonisia Naves de Almeida, Orlando de Morais, Professora Cleonice Monteiro Wolney, Maria Helena Batista Bretas e Darci Ribeiro. Produtor cultural do grupo Cia Passarinhando com o espetáculo Os Guardiões da Natureza com o tema Sustentabilidade e Meio Ambiente na comunidade Vão do Moleque, com o tema Folclore e Sustentabilidade/Meio Ambiente nas escolas: Professora Maria Faria de Vasconcelos, Francisco Alves de Oliveira, Anna Bonagura de Andrade, Dorothovio do Nascimento, em cidades de Go, DF e SP. Em 2020 foi Produtor cultural do grupo Cia Passarinhando com o Projeto Teatro de Bonecos Mamulengos em cidades do entorno da Capital Goiana. Artistas a serem convidados, conforme disponibilidade de agenda para viagens. Tito Lívio Firmino de Sousa Filho – é Mágico. Tito é artista e mágico, formou-se em 2006 pela Universidade da Mágica em Brasília/DF (curso de mágica iniciante, intermediário e avançado, ministrado pelo Mágico Alexandre Campos) e de lá para cá atua profissionalmente na área. Estudioso e pesquisador da mágica, participou de inúmeros eventos, conferências, encontros, festivais e seminários de mágica espalhados pelo Brasil. Em 2009, formou seu próprio grupo, o Tito Trupe Show, acumulando ao longo dos anos bagagem circense e cultural a partir de vários formatos de apresentações e eventos culturais. Também cursou, em 2014, o Curso de Produção Cultural oferecido pelo SESC de Goiânia, enriquecendo ainda mais suas experiências em gerenciamento de projetos frente ao Grupo. Coordenou e encabeçou projetos, sempre se apresentando como artista mágico, sua maior paixão. Projetos mais recentes: Projeto O Maravilhoso Mundo do Circo 2014, Projeto o Resgate do Circo em 2015, circulando em diversas escolas municipais de Goiânia/GO; Projeto Circo ao Longo da Rodovia GO-040 em 2016, passando pelas cidades do sul goiano; acompanhou o Duo da Alegria em 2016 por diversas cidades da região Centro Oeste; e à frente de seu grupo Tito Trupe Show encabeçou projetos como Circo Ferroviário, Cirquinho na Periferia e Circo Tropeiro, todos no ano de 2017. É membro da A.M.I.G.O (associação dos mágicos e ilusionistas no Estado de Goiás). Israel José Teixeira Fernandes – é Malabarista. Israel é malabarista e realizou diversos cursos da área ao longo de 2011 a 2016, sendo eles: 1° Curso Dinâmico de Sombras Chinesas no 2° Encontro Nacional de Mágicos em Goiânia/GO; Seminário Circo, Memória e Cidadania, oferecido pela FUNARTE em Goiânia/GO; Conferência Cubamagic em Florianópolis/SC. Recebeu a homenagem pela Câmara Municipal de Goiânia, Diploma de Honra ao Mérito através do Vereador Mizair Lemes JR, em 29 de Março e Mérito Cultural da Secretaria de Educação e Cultura de Aparecida de Goiânia/GO em 26/11/2018. Alex Gomes de Sena, é Palhaço. Alex Gomes é artista circense com ampla experiência de atuação. Palhaço, cômico e ator, já atuou nas companhias/projetos: Projeto "o Maravilhoso Mundo do Circo"; Projeto "o Resgate do Circo"; Projeto "o Resgate do Circo ao Longo da Rodovia GO-040"; "Projeto "Circo Ferroviário"; Projeto "O Pequeno Circo"; Projeto "Cirquinho na Periferia"; Projeto "Circo Tropeiro"; Projeto "O Resgate do Circo Temporada 2018" Projeto "Circo de Pau a Pique". Alex Haidar Lima, é Palhaço/clown. Alex é Clown, homem prateado, ator coadjuvante e palhaço mudo. Tem vasta experiência atuando nos projetos "O Maravilhoso Mundo do Circo", "O Resgate do Circo", "Circo Ferroviário", "O Pequeno Circo", "Cirquinho na Periferia", "Circo Tropeiro", "Circo de Pau a Pique", entre outros. Recebeu Homenagem de Mérito Cultural da Secretaria de Educação e Cultura de Aparecida de Goiânia/GO em 26/11/2018. Jociel Pereira Alves – é Equilibrista. Jociel é ator, educador e contador de estórias infantil. Cursou de 2008 a 2010 – Interpretação Teatral, realizado no Centro de Educação Profissional em Artes Basileu França em Goiânia/GO. Extremamente magro explora sua condição corporal e faz dela motivo de riso. Seu personagem, então, é formado sobre um tipo desconjuntado, quando determinadas partes do corpo apresentam-se em visível descompasso com o todo. Isso é perceptível, por exemplo, na postura das pernas, que não acompanha o andar. Antônio Furtado Bezerra – é Contorcionista. Sua interpretação é despojada, simples e precisa. É o típico palhaço ingênuo, o qual todos enganam. O raciocínio é lento, retardando em muito a compreensão que o parceiro em cena tenta lhe dizer. É contorcionista, faz várias exuberantes habilidades de contorção com seu corpo elástico. Fabiano Silva Ribeiro – é Apresentador. Tem vasta experiência com apresentador de espetáculos, fazendo a ponte entre o artista que se apresenta e o público. É apresentador de picadeiro, que abre o espetáculo e apresenta as atrações, locutor e mestre de cerimônia. Já participou como apresentador do Projeto o Maravilhoso Mundo do Circo; Projeto o Resgate do Circo; Projeto O Resgate do Circo ao Longo da Rodovia GO-040; Projeto Circo Ferroviário; Projeto Cirquinho na Periferia; Projeto o Resgate do Circo Temporada 2018; Projeto Circo de Pau a Pique entre diversos outros projetos no estado de Goiás. Além disso, recebeu o Mérito Cultural da Secretaria de Educação e Cultura de Aparecida de Goiânia/GO em 26/11/2018.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.