Clube do Choro

É um projeto cultural que tem como finalidade fomentar aulas de música à população, incentivando o aprendizado do 1º gênero instrumental legitimamente brasileiro e vivo até hoje, o "Choro". Unindo um conceito cultural, artístico e histórico aos parâmetros da cidade de São João da Boa Vista e região.

Não se aplica

Objetivos Gerais: As aulas têm como objetivo a valorização da cultura nacional, onde pessoas de todas as idades (dos jovens aos mais velhos) terão trocas de conhecimento musical, bem como a importância desse estilo para a região de São João da Boa Vista; que gera muitos músicos renomados, além de contribuir para cultura, levando ao conhecimento da sociedade esse gênero tão rico e importante para o país. O projeto atende às seguintes finalidades do artigo 3º do Decreto 11.453 de 23 de março de 2023: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais afirmativas para a promoção da cidadania cultural, da acessibilidade às atividades artísticas e da diversidade cultural; XIV - estimular ações com vistas a valorizar artistas, mestres de culturas populares tradicionais, técnicos e estudiosos da cultura brasileira; Objetivos Específicos: Serão realizadas aulas para jovens a partir de 12 anos, de forma gratuita, em nível básico e intermediário/avançado. As aulas serão ministradas preferencialmente aos sábados, mas o local estará aberto para os alunos praticarem durante a semana. Sempre haverá um colaborador da escola para atender aos alunos, mesmo fora dos horários das aulas. Haverá também espaço para a participação de não alunos, aberto ao público em geral, de forma a criar um conjunto com outros munícipes, inscritos como alunos ou não. As aulas serão ministradas em 4 (quatro) horários: 2 (dois) horários para dois níveis de alunos, iniciante e intermediário/avançado, um horário destinado a teoria, e um horário para prática de conjunto (a intenção é que esse horário seja aberto ao público). 1º horário turma Iniciante, 2º horário aula de teoria para iniciantes e avançados, caso não tenham a prática de leitura musical, 3º horário intermediário/avançado, e no 4º e último horário será feito uma prática de conjunto entre todas as turmas e músicos que queiram participar, esse último horário poderá ser aberto ao público. O último horário é muito importante para termos interação entre todos os alunos do curso e músicos convidados, trazendo aos participantes mais inspiração para seu desenvolvimento musical e social. Ao longo de um ano serão ministradas 1.920 horas de aulas de música. Cada uma das 5 salas ou espaços poderão receber até 10 alunos em cada hora, onde estarão os Professores de Violão, Cavaquinho, Bandolim, Percussão e instrumentos de sopro, criando assim um potencial de atendimento para 150 alunos. Serão realizadas duas apresentações em teatro, dos grupos de estudantes. Uma apresentação no primeiro aniversário do Clube do Choro e uma apresentação no final do ano. Público estimado de 750 pessoas em cada apresentação, totalizando 1.500 espectadores. Realização de uma oficina didática de artistas ou de grupo de fora da cidade, para inspirar os alunos e realizar uma apresentação para a população em geral, a ser realizada na escola. Público estimado de 30 pessoas

A união de Arte, Música e História da música soma-se em um processo de construção do conhecimento, que tem como objetivo despertar e desenvolver o gosto musical, favorecendo o desenvolvimento da sensibilidade, criatividade, senso rítmico, do prazer de ouvir música, da imaginação, memória, concentração, atenção, autodisciplina, do respeito ao próximo, da socialização e afetividade, também contribuindo para uma efetiva consciência corporal e de movimentação. Essas aulas permitem ao aluno conhecer melhor a si mesmo, por meio da interação com experiências musicais, seja no estudo da teoria musical, seja na interação com novos amigos, permitindo uma participação ativa (vendo, ouvindo, tocando, cantando) além de favorecer nossa cultura, o conhecimento e contribuir para o desenvolvimento cognitivo e linguístico e principalmente a capacidade de trabalhar em equipe, porque não existe Chorinho executado por uma única pessoa, mas sempre em grupo de no mínimo dois artistas. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do artigo 1º da Lei 8.313 I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; O projeto prevê o atendimento dos seguintes objetivos do artigo 3º da Lei 8.313 I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; Sem a Lei de Incentivo à Cultura é praticamente impossível poder atender gratuitamente a quantidade de pessoas que estamos prevendo no projeto. Dependemos de recursos para desenvolver as atividades e normalmente não conseguimos doações para a realização do projeto. Com a lei de incentivo, teremos condições de realizar este grande projeto.

Ao final do projeto, estamos cientes de que os bens duráveis serão doados para instituição sem fins lucrativos, com atividade cultural, ou ainda, mantendo os instrumentos e tornando este projeto um projeto de continuidade.

Plano de Aula de Violão – Clube do Choro Semana 1-4: Introdução ao violão e ao Choro- Introdução às partes do violão e suas funções- Como segurar o violão corretamente- Posicionamento adequado das mãos e dos dedos- Execução de exercícios de aquecimento e alongamento- Introdução ao Choro, suas características e históriaSemana 5-8: Aprendendo os ritmos do Choro- Estudo dos ritmos mais utilizados no Choro (exemplo: choro, valsa, maxixe)- Aprendizado de batidas básicas para os ritmos do Choro- Prática de variações rítmicas e levadas para os ritmos do Choro- Introdução à percussão do violãoSemana 9-12: Acordes e harmonia do Choro- Estudo dos acordes mais utilizados no Choro (exemplo: Am7, D7, G7, C7)- Aprendizado de progressões de acordes comuns no Choro- Prática de transições de acordes mais rápidas e suaves- Introdução à harmonia do Choro e sua relação com a melodiaSemana 13-16: Melodia e técnica do Choro- Aprendizado das escalas utilizadas no Choro (exemplo: escala menor harmônica, escala menor melódica)- Prática de exercícios para desenvolver a técnica de mão direita (exemplo: alternância de dedos, arpejos)- Estudo das técnicas utilizadas no Choro (exemplo: glissandos, vibratos, trinados)- Aprendizado das primeiras músicas do Choro (exemplo: "Carinhoso" de Pixinguinha, "Brasileirinho" de Waldir Azevedo)Semana 17-20: Aprofundamento na técnica e na harmonia do Choro- Aprendizado de novos acordes e progressões de acordes no Choro- Prática de técnicas de mão direita mais avançadas (exemplo: tremolos, rasgueados)- Estudo de músicas mais desafiadoras do Choro (exemplo: "Lamentos" de Pixinguinha, "Brejeiro" de Ernesto Nazareth)- Introdução à improvisação no ChoroSemana 21-24: Introdução ao acompanhamento de outros instrumentos- Introdução ao acompanhamento de outros instrumentos no Choro (exemplo: cavaquinho, bandolim)- Estudo de acompanhamentos específicos para cada instrumento- Prática de acompanhamento em grupo e conjunto de Choro- Estudo de músicas de Choro em conjunto (exemplo: "Noites Cariocas" de Jacob do Bandolim, "Doce de Coco" de Jacob do Bandolim)Semana 25-28: Aprendizado de novos gêneros dentro do Choro- Introdução a outros gêneros dentro do Choro (exemplo: choro samba, choro baião)- Estudo dos ritmos e harmonias específicos de cada gênero- Aprendizado de novas técnicas e trechos musicais característicos de cada gênero- Prática de músicas de cada gênero no violãoSemana 29-32: Desenvolvimento da improvisação no Choro- Aprofundamento na improvisação no Choro- Estudo de escalas e arpejos específicos para a improvisação no Choro- Prática de improvisação em músicas de Choro- Introdução à teoria da improvisação no ChoroSemana 33-36: Desenvolvimento da velocidade e da precisão no Choro- Prática de exercícios específicos para desenvolver a velocidade e a precisão no Choro- Aprendizado de trechos musicais mais complexos e rápidos do Choro- Introdução à técnica do sweep picking- Prática de músicas de Choro mais rápidas e desafiadorasSemana 37-40: Preparação para apresentações e performances- Preparação para apresentações e performances de Choro- Prática de conjunto com outros músicos de Choro- Desenvolvimento da habilidade de acompanhar outros músicos de Choro- Apresentação de um repertório de músicas de Choro para amigos e familiares Projeto pedagógico das Oficinas OFICINA DE CHORO Micael ChavesINTRODUÇÃO O curso foi estruturado de modo a unir o conhecimento prático que Micael Chaves acumula ao longo de anos. Micael Chaves é multi instrumentista e fundador do Clube de Choro Jorge Assad de São João da Boa Vista (SP). Já ministrou oficinas de choro no clube de choro de Bruxelas, Bélgica, e também na Musi-und-shule, em Heidelberg, Alemanha. Nessa oficina, sintetiza-se a experiência prática, o conhecimento teórico, a pesquisa histórica/sociocultural e a didática apurada.DESENVOLVIMENTO E METOLODOGIA A atividade será dividida em três etapas: apreciação musical, prática e apresentação final. Na etapa de apreciação musical, todos os alunos inscritos se reunirão para palestra e audição sobre questões estéticas e históricas envolvendo o gênero. A ideia é conduzir a escuta ativa dos estudantes, destacando os aspectos mais sensíveis ao gênero. Na segunda etapa, os alunos irão praticar 02 (dois) choros. O material pedagógico (áudio, cifra, partitura, etc.) será previamente encaminhado ao email informado no ato da matrícula. Assim, o aluno poderá preparar-se previamente à oficina. Ao final, haverá uma apresentação aberta dos alunos no palco principal do evento.JUSTIFICATIVA, OBJETIVO E PÚBLICO ALVO O choro é um gênero musical de tradição oral, ou seja, sua prática pedagógica sempre ocorreu de modo informal, sem o suporte de materiais sistematizados ou editados. Dessa forma, até pouco tempo, apenas era possível inserir-se nesse universo se o estudante morasse em algum grande centro urbano, como Rio de Janeiro ou São Paulo, de preferência próximo a algum mestre. Nas últimas décadas, essa realidade vem se alterando, sobretudo por conta da atividade pedagógica desenvolvida por músicos como Micael Chaves entre tantos outros músicos com currículo excelente no interior de SP, que buscam tornar-se o gênero musical mais acessível, por meio de materiais didáticos altamente qualificados. A abordagem utilizada nessa oficina destina-se a todos os interessados em choro, das mais diversas faixas etárias e níveis técnicos, de modo a democratizar o seu acesso na maior medida possível. Exige-se conhecimento musical básico1 para a participação ativa em todas as fases do curso. No entanto, mesmo as pessoas sem qualquer conhecimento musical poderão se inscrever como ouvintes e acompanhar todas as atividades desenvolvidas. Tempo previsto para desenvolvimento da atividade: 2 (duas) horas podendo se estender ao máximo de 3 (três) horas.Requisitos básicos para participar da atividade em grupo• Levar seu instrumento,• Conhecimento de leitura de cifras• Conhecimento de leitura de partituras (para os alunos avançados)Se for Auto-didata é preciso ter noção básica de como se toca o instrumento.Total de Participantes: 30 pessoasCarga Horaria: 3 Horas.

Produto – Curso/Oficina/Estágio Acessibilidade Física – O espaço onde serão ministrados os cursos será adaptado para receber pessoas com dificuldade de locomoção, bem como cadeirantes. Item orçamentário – Reparos e adaptações Acessibilidade para deficientes Visuais – O professor Carlos Henrique Toni da Silva desenvolveu uma metodologia, que vem aplicando desde 2012, que compreende métodos e teorias musicais para pessoas com Deficiência. (Síndrome de Down, Deficiência Intelectual, Autismo, Auditivo, Visual e Motor). Ele será o responsável por ministrar o curso para as pessoas com necessidades especiais. Item orçamentário – Professor Acessibilidade para deficientes auditivos - O professor Carlos Henrique Toni da Silva desenvolveu uma metodologia, que vem aplicando desde 2012, que compreende métodos e teorias musicais para pessoas com Deficiência. (Síndrome de Down, Deficiência Intelectual, Autismo, Auditivo, Visual e Motor). Ele será o responsável por ministrar o curso para as pessoas com necessidades especiais. Item orçamentário – Professor ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS - O professor Carlos Henrique Toni da Silva desenvolveu uma metodologia, que vem aplicando desde 2012, que compreende métodos e teorias musicais para pessoas com Deficiência. (Síndrome de Down, Deficiência Intelectual, Autismo, Auditivo, Visual e Motor). Ele será o responsável por ministrar o curso para as pessoas com necessidades especiais. Item orçamentário – Professor Produto - Apresentações Musicais Acessibilidade Física – O teatro da cidade já está adaptado para receber pessoas com dificuldade de locomoção, bem como cadeirantes. Por esse motivo não há um item orçamentário para essa adaptação. Acessibilidade para deficientes Visuais – Não há a necessidade de adaptação, pois as apresentações são somente de música instrumental. Acessibilidade para deficientes auditivos – Como se trata de apresentação de música instrumental, não há como adaptar para deficientes auditivos. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS - O professor Carlos Henrique Toni da Silva, dará apoio para esse público. Item orçamentário – Professor Produto – Oficina Acessibilidade Física – O espaço onde será ministrada a oficina, já estará adaptado para receber pessoas com dificuldade de locomoção, bem como cadeirantes. Item orçamentário – Reparos e adaptações Acessibilidade para deficientes Visuais – Não há a necessidade de adaptação, pois as apresentações são somente de música instrumental. Acessibilidade para deficientes auditivos – O professor Carlos Henrique Toni da Silva, dará apoio para esse público. Item orçamentário – Professor ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS - O professor Carlos Henrique Toni da Silva, dará apoio para esse público. Item orçamentário – Professor

Como medida de ampliação de acesso, escolhemos a seguinte medida do artigo 28, da Instrução Normativa nº 1, de 10 de abril de 2023: VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; O nosso projeto prevê a realização de oficina e todos os cursos são abertos e gratuitos.

Atividades que serão realizadas pelo proponente: Coordenação geral, idealizador e um dos professores do projeto - MICAEL DE OLIVEIRA CHAVES 31875055894 Curriculo Micael Micael Chaves nascido na cidade de Santo André – SP, iniciou seus estudos de violão no ano de 2001, aos 13 anos, com o professor Jorge Assad, pai do famoso Duo de violão “Duo Assad”. Desde então, os irmãos Sergio e Odair Assad lhe ministram aulas até hoje. Em 2004, fez aulas de harmonia como o professor José Roberto Vital (professor do renomado Conservatório “Carlos Gomes” de Campinas – SP). Em 2006, estudou violão erudito com o professor Henrique Pinto. Em 2007, com 18 anos, fez o teste para ingressar no Conservatório de Tatuí (são 6 anos de curso e Micael entrou no último ano). Em 2008, concluiu seu curso orientado pelo professor Geraldo Ribeiro. Micael participou da turnê pela Alemanha com a orquestra de violões “Violões & Cia.”, onde também tocou em um concerto solo em Heidelberg “Junge Gitarrensolisten de Heidelberg”. Hoje além de professor de música a mais de 10 anos, com 20 anos de carreira faz inúmeras apresentações em concertos solos para violão. Acompanha cantores como Clarice Assad, Walgra Maria (com quem gravou um CD, como músico e arranjador em 2012), Silvia Ferrante, Dona Ica Assad, Marcus Tumura (ator global), entre outros. Realiza apresentações variadas tocando outros tipos de instrumentos (como bandolim, cavaquinho, guitarra, guitarra portuguesa, baixo, percussão, entre outros), tornando-se um músico multi-instrumentista. Em outubro de 2013 a abril de 2014, concluiu a temporada em São Paulo, seguindo em turnê por Paulínia e Belo Horizonte como integrante da orquestra e ator do Musical “CRAZY FOR YOU”, onde os protagonistas são Claudia Raia e Jarbas Homem de Melo. Em 2015 participou do “I Festival Assad”, trio com Sergio e Odair Assad, Homenagem aos 50 anos de carreira do DUO ASSAD. Em 2018 Turnê Europeia passando por cidades e países: Bruxelas - Bélgica, Amsterdam – Holanda e Paris – França. tocando violão Solo com o concerto “Raizes Brasileiras” tocando em salas de concertos, clubes de Jazz, e no Festival Jazz Sur Seine em Paris. Também ministrou um curso sobre interpretação no choro no Clube do Choro de Bruxelas – Bélgica. 2019 – Festival Assad – Músico do show – Clarice e Carolina Assad. Em seu currículo acadêmico: participou de várias oficinas de choro, inclusive da Escola portátil de choro do RJ, formado em violão pelo Conservatório de Tatui – SP, Graduado em pedagogia em música pelo Centro Universitário Claretiano, atualmente cursa pós-graduação em performance em violão pela Faculdade Santa Marcelina – SP.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.