30 anos Tom

O projeto é uma exposição artística e fotográfica. Reunindo três fotógrafos convidados a produzir releituras sobre as camadas de histórias acumuladas nos últimos 30 anos da história da música no Brasil, com apresentações de vinte bandas instrumentais durante o período da exposição.

O projeto trás o movimento e o ritmo unindo a música e fotografia, serão três fotógrafos renomados brasileiros e vinte show captando momentos especiais da história dos últimos 30 anos da música brasileira. A exposição traz uma seleção de 100 fotos originais, com uma curadoria que preza pela diversidade da cena musical brasileira tanto nas fotos quanto nos shows. O projeto é criar condições para três fotógrafos contemporâneos brasileiros desenvolvam especialmente pensados no tema, a partir do acervo dos mesmos, especificando sobre diversas camadas da história da nossa música brasileira, promovendo encontros entre passado, presente e futuro. Desta forma, objetivamos informar e devolver à população brasileira e global (visitantes de outras cidades brasileiras e estrangeiros) um patrimônio de inestimável valor para a cultura brasileira.

Objetivo Geral O intuito deste projeto é criar condições para que as diversas camadas de histórias, instâncias e espectros da músicalidade no Brasil, sejam materializados. Formar platéia para a música nacional contando a história da música e artistas brasileiros através da fotografia em uma linguagem moderna despertando a curiosidade do público sobre as referências apresentadas. Objetivo específico Exposição serão 180 dias - com uma média de 100 pessoas dia dando um total de 18.000 pessoas ao final. Censura Livre aberta diariamente das 10h as 18h. 20 shows - 500 pessoas show total de 10.000 pessoas.

A Exposição fotográfica, visa a difusão e a democratização da arte da fotografia, assim como a história dos últimos 30 anos da música brasileira oferecendo ao público em geral uma exposição de alto nível artístico. Pensando neste cenário de fomento, a formação de público também é abordada pelo projeto. Por meio de ingressos gratuitos e a realização dos eventos, em todas as suas etapas, em locais com acessibilidade, o projeto amplia a sua visibilidade, proporcionando a participação de um público maior. Alcançar a realização deste projeto, garantindo gratuidade total, somente será possível através da Lei Federal de Incentivo à Cultura, encontrando justificativa nos incisos I, III, IV, V, VIII e IX, do artigo 1º. Da Lei 8.313/91, e incisos II, letras "a", "d" e "e", e inciso IV, letras "a" e "b" e inciso V, letra "b" do artigo 3º da mesma lei, a seguir transcritos: Artigo 1o.: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Com relação ao artigo 3º.: II - fomento à produção cultural e artística mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais. Nesta proposta, abordamos a formação de público onde, a partir da gratuidade dos ingressos e perfeita execução do projeto em todas as suas etapas, com plena acessibilidade e democratização, atingiremos um público de 15.000 pessoas e geraremos vagas de empregos diretos e indiretos, que ultrapassa mais de 100 profissionais envolvidos. Focaremos na contribuição para facilitar os meios para o livre acesso às fontes de cultura e o pleno exercício dos direitos culturais, executando uma ampla divulgação via TV e rádio, além de mídias online e redes sociais.

Curadoria exposição fotográfica A curadoria estará focada em retratar a diversidade e evolução da cena musical brasileira nas últimas três décadas. Através de uma cuidadosa seleção de imagens, o público será transportado para momentos marcantes e emblemáticos desse período, tendo a oportunidade de conhecer e reviver diferentes estilos, artistas e movimentos musicais que moldaram o cenário artístico do país. A exposição irá apresentar fotografias de renomados profissionais da área, que registraram de perto a intensidade e a efervescência dos shows e encontros musicais que ocorreram ao longo desses 30 anos. O objetivo é proporcionar uma experiência visual impactante, permitindo ao público mergulhar nas histórias e emoções que estão por trás de cada imagem. Ao percorrer a exposição, os visitantes poderão apreciar a evolução da música brasileira, desde os consagrados artistas que se mantêm relevantes até os novos talentos que surgiram ao longo dos anos, trazendo novas sonoridades e perspectivas. Além disso, será possível admirar a paixão e energia dos fãs que comparecem aos shows, fazendo parte ativa dessa história. A curadoria também irá incluir uma seção especial dedicada aos bastidores e momentos íntimos dos artistas, revelando um lado mais pessoal e humano que muitas vezes não é explorado. Essas fotografias capturam momentos de descontração, ensaios, interações com outros músicos e os processos criativos que contribuíram para a construção de tantas obras musicais memoráveis. A curadoria tem como objetivo não apenas homenagear a importância da música brasileira, mas também proporcionar uma rica experiência cultural, despertando memórias, emoções e reflexões nos visitantes, trazendo assim a oportunidade única de mergulhar na história recente da música do país por meio de imagens que narram a diversidade e a inspiração que ela proporciona. Curadoria Atrações Musicais Ao longo dos últimos 30 anos, a música instrumental no Brasil tem passado por diversas transformações e experimentações. Focando em uma curadoria de bandas instrumentais que ajudaram a construir a história desse gênero musical nesse período seguiremos as seguintes critérios para seleção das bandas que irão compor o projeto:. . Diversidade musical: incluiremos bandas de diferentes subgêneros musicais dentro do estilo instrumental, como rock instrumental, jazz fusion, música eletrônica instrumental, música clássica, entre outros. Isso garantirá uma curadoria mais diversificada e interessante. Após esse levantamento mergulharemos mais fundo na discografia de cada banda selecionada, seguindo os quesitos de composições inovadoras. Levaremos em consideração críticas e prêmios que as bandas pré selecionadas obtiveram ao longo dos anos, tanto da crítica especializada como dos fãs. .

Exposição de Artes Visuais: Acessibilidade Física: o local a ser preparado para a exposição contará com rampas de acesso, barras de segurança, banheiros PNE e sinalização orientadora, além de 2 monitores para auxiliar pessoas com deficiências físicas, idosos e baixa mobilidade; Acessibilidade Auditiva: todas as obras terão um "QR Code" que ao ser acessado, disponibilizará todas as informações sobre a obra em libras (intérprete de libras), que poderá ser acessada de "smart phones ou tablets". Caso a pessoa não tenha o aparelho para acessar, o projeto disponibilizará tablets para utilização no percurso da exposição; Acessibilidade Visual: todas as obras terão um "QR Code" que ao ser acessado, disponibilizará todas as informações sobre a obra em formato de audiodescrição, que poderá ser acessado de "smart phones ou tablets". Caso a pessoa não tenha o aparelho para acessar, o projeto disponibilizará tablets para utilização no percurso da exposição. Além do recurso da audiodescrição, todas as obras contarão com breve descritivo em uma placa escrita em braile; Acessibilidade de Conteúdo: para pessoas com síndromes intelectuais ou incompreensão da escrita ou idioma, propomos a criação de uma linguagem acessível e presença de 2 monitores especializados para atendimento. Apresentações Musicais: Acessibilidade Física: o local das apresentações contará com rampas de acesso, barras de segurança, banheiros PNE, espaço reservado para cadeirantes e sinalização orientadora, além de 2 monitores para auxiliar pessoas com deficiências, idosos e baixa mobilidade; Acessibilidade Auditiva: não cabe por ser música instrumental. Acessibilidade Visual: teremos recurso de audiodescrição para suprir deficiências visuais, bem como espaço reservado mais próximo ao palco para atender pessoas com baixa visão; Acessibilidade de Conteúdo: para pessoas com síndromes intelectuais ou incompreensão da escrita ou idioma, termos a presença de 2 monitores especializados para atendimento.

O projeto prevê gratuidade total, e como medida de democratização adicional adotaremos os incisos IV e V do artigo 28, da Instrução Normativa n. 1/2023: “IV – disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; V – garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;”

O proponente será responsável pela coordenação geral do projeto tendo vasta experiência em gestão em coordenação e curadoria de shows completamente comprovada em currículo. Além disso será o responsável pela gestão administrativa / técnico-financeira. Tendo uma vasta experiência comprovada em currículo em anexo no projeto. Marcos Hermes - Curador Com 30 anos de uma carreira dedicada a registros culturais históricos, Marcos Hermes vive duas de suas paixões: a fotografia e a música. Os mais admirados artistas do Brasil e do mundo em quase 700 capas de discos e em milhares de shows registrados, ao longo de uma trajetória, que o colocou entre os mais respeitados e requisitados profissionais do cenário fotográfico musical. A experiência no mundo da fotografia conduziu o trabalho de Marcos também ao mercado internacional. O reconhecimento e a confiança se consolidaram e, desde então, passou a trabalhar como fotógrafo oficial para nomes como The Rolling Stones, Paul McCartney, Elton John, Beyoncé, Amy Winehouse, Steve Wonder, entre outros. Marcos Hermes se destaca não somente no registro preciso de momentos únicos da música, como também no processo de conceituação criativa de projetos especiais, produção e direção de clipes musicais, curadoria de livros de fotografia para grandes clientes como Rock in Rio, Universal Music, Rádio Mix FM, Rio Montreux Jazz e Allianz Parque. Com sensibilidade, assina fotografias de espetáculos internacionais de dança, de teatro e outros contextos artísticos onde o movimento requer precisão. Com relação ao Rock in Rio, Marcos Hermes é o fotógrafo com o maior número de registros do festival na história, participando, até 2019, de 10 edições no Brasil, Portugal e Espanha, totalizando mais de 80.000 imagens, divididas entre projetos editoriais, coberturas exclusivas para artistas internacionais, como Def Leppard, Tears For Fears e Alicia Keys, além de capas de álbuns, como a edição especial do CD Live Era, do Guns & Roses e o DVD Sepultura + Tambours du Bronx. Publicou imagens de destaque no livro de 30 anos do festival e continua criando conteúdo visual para o Palco Sunset a convite do curador Zé Ricardo. Marcos treinou e aguçou seu olhar ágil e inventivo no começo dos anos 90, trabalhando em jornais populares, atento à riquíssima cultura da periferia. Tal experiência foi determinante para a consolidação de sua carreira, no mercado editorial paulistano, a partir de 1999, com destaque em publicações nas revistas Veja, Quatro Rodas, Claudia, Bizz, Rolling Stone, entre outros. Pertencente à última geração de “fotógrafos analógicos”, participou da grande revolução no universo das imagens: a implantação das primeiras fotos digitais em veículos da imprensa brasileira, projetos para gravadoras multinacionais e empresas do mercado da música e entretenimento. Testou as versões iniciais das câmeras digitais profissionais, utilizou as primeiras ferramentas e programas de manipulação de imagem, discutindo constantemente formas de consolidação das fotos digitais em impressos e em plataformas online. Parte dessas três décadas de carreira está representada no livro Brasilerô. Trata-se de um tributo visual à música popular brasileira, a partir de uma curadoria sem preconceitos, adepta a experimentalismos, em todas as curvas da criação. É um documento histórico que registra o que se fez ouvir nas últimas décadas. LInk comprovatório: https://www.marcoshermes.com/ Françoise Fillon - Direção PRODUÇÃO Linkedin: https://www.linkedin.com/in/franfillon/ Experiência comprovada é em execução de projetos de produção cultural há mais de 20 anos em áreas como festivais, eventos, exposições, feiras, cinema, teatro e literatura, no Brasil e exterior. Dentre as atividades recentes estão à gestão e elaboração de projetos de lei de incentivo à cultura na área de grandes festivais, exposições, cinema, show e teatro; planejamento, organização e supervisão das atividades de produção, gestão de eventos; organização, coordenação de viagens, elaboração de cronogramas de campanhas e promoções de filmes, peças de teatro, documentários, programas de TV e eventos. Especializações: Produtora executiva em: eventos corporativos, shows, peças de teatro, documentários, programas de TV e eventos nacionais e internacionais, desenvolvendo atividades econômico-financeiras em direção artística, logística, executiva. Destacando a direção de produção nos projetos recentes: Temporada show Chico Buarque São Paulo 2023 Projeto Rock ao Piano ( Lei Rouanet) 2023 Prêmio da Música Instrumental brasileira 2023 Exposição Fotógrafo Marcos Hermes CCBB Brasília 2022 Projeto Novos Talentos ( 125 shows instrumentais ) 2022 Bienal do Lixo 2022- Parque Vila Lobos - SP Projeto Pequeno Príncipe 2021 Espetáculo com 60 atores com necessidades de acessibilidade (em cartaz no Tom Brasil – SP) Direção de Produção das Exposições do Museu da Imaginação 2020 até o momento. Direção de Produção Drive- In Tom Brasil – SP 2020 Shows On Line 2020 / 2021 DJ Zé Pedro 20 Anos Radio Kiss FM (Irá, Biquini Cavadão, Skank) 125 dias de Shows Instrumentais On Line – Tokio Marine Coordenação projeto Game XP Rock In Rio 2017/ 2019 Direção de Produção da implantação da Game XP no Rock I Rio. Elaboração de Lei ICMS Rio, coordenação de contratação e pagamentos de fornecedores, logística do evento que aconteceu em duas arenas do Rock In Rio 2017. Prêmio de Arte e Educação SELECT/CCBB 2017/ 2018/ 2019/ 2020 /2021. Link: http://premio-select.com.br/ O Prêmio seLecT de Arte e Educação CCBB foi criado para valorizar e incentivar escolas, instituições de arte, espaços de ensino, grupos de estudo, projetos artísticos colaborativos e iniciativas inovadoras e experimentais que favoreçam os diálogos e os vínculos entre arte e educação. Direção de Produção – Carnaval Guaratinguetá – SP 2018 Contratada pela prefeitura da cidade para produção e logística do carnaval da cidade. Festival Regional de Teatro Tom Brasil / Vivo Rio 2016/2017/2018 O Festival reuniu espetáculos originários de seis estados brasileiros, proporcionando aos paulistanos e cariocas a chance de ver o que há de mais instigante na arte teatral feita atualmente no país. Foram apresentados espetáculos tais como: A Estrada, representando a Amazônia. A Bofetada, da Bahia. Algum Lugar Nenhum, do Paraná. Hipotermia, de Santa Catarina. Quincas, da Paraíba. A Dona da História, de Pernambuco. O restante da equipe será contratada após aprovação e captação do projeto captaneadas pelo curador e proponente.

SOLICITAÇÃO DE PRAZO DE EXECUÇÃO ATENDIDA AUTOMATICAMENTE PELO SALIC