Grupos de Serestas de 0 a 100 - Ano II

O projeto "Grupos de Serestas de 0 a 100 - Ano II" propõe a manutenção e continuidade dos grupos de canto coral no repertório seresteiro formados pela 1ª edição do projeto em 2022 atendendo o público das comunidades localizadas na zona rural. Propõe apresentações com os mesmos grupos em centros históricos de cidades mineiras e inclui também, a implantação de aulas de musicalização para todas as idades através dos instrumentos musicais violão, teclado e percussão. Todos os produtos serão ofertados gratuitamente a população.

O projeto "Grupos de Serestas de 0 a 100 - Ano II" propõe além da manutenção dos Grupo de canto coral na modalide seresteiro formados na 1ª edição do projeto em 2022 nas comunidades rurais, em Itabirito/Acuruí/MG, e emSanta Bárbara/Galego/MG, inclui nesta nova proposta aulas de musicalização através do violão, teclado e percussão ao público do interior de Minas Gerais, democratizando o acesso à cultura e à aprendizagem de instrumentos musicais, além de oportunizar aos alunos que decidirem, o ingresso na carreira musical. Nesse contexto sua classificação etária é livre, ou seja, atende a todas as idades. Na etapa de pré-produção será realizado um treinamento com os profissionais do projeto, para capacitá-los quanto ao trato relacionado aos possíveis alunos e participantes portadores de necessidades especiais. Produto 1: Grupo de Serestas (Canto Coral) O grupo de Serestas de 0 a 100 visa trabalhar as praticas dos cantos em grupo, utilizando-se do repertório seresteiro. Nos encontros serão trabalhadas práticas para um melhor fazer musical como alongamento corporal; preparação vocal distribuídos por naipes segundo a tessitura de suas vozes, naipes: Sopranos, Contraltos, Tenores e Baixos; noções teóricas de música; aprendizado e prática do canto coral. O grupo é acompanhado por instrumentos harmônicos e melódicos, assim como foi no primeiro ano de projeto, em 2022. Classificação etária: Livre Produto 1 - Complemento: Apresentações do Grupo de Serestas Os grupos de serestas, tanto o de Acuruí quanto o de Galego, se juntarão a partir do 6º mês do projeto para a realização de 5 apresentações em centros históricos a serem definidos junto a equipe do projeto, levando em seu repertório o cancioneiro das serestas trabalhadas durante o período dos encontros. Classificação etária: Livre Produto 2: Musicalização através das aulas de instrumento As aulas de músicalização através dos instrumentos violão, teclado e percussão, visam desenvolver a musicalidade em cada aluno. Nas aulas iniciais serão abordados temas como "Elementos fundamentais da música, Propriedades do som e notação musical" além da introdução ao instrumento. Essas noções embasarão o aprendizado dos alunos. É importante que ao final do período de aulas os alunos consigam acompanhar uns aos outros em seus respectivos instrumentos. Ao final do período letivo os alunos, junto aos professores, farão uma apresentação musical em seus respectivos núcleos musicais, aberta ao público. Classificação etária: Livre

1 _ Objetivo Geral VI - Fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; Contribuir para a formação sociocultural dos participantes do projeto através da prática do canto coral no repertório sesteiro, e da musicalização por meio de instrumentos musicais. 2 _ Objetivo específico Produto 1 - "Grupos de Serestas de 0 a 100 - Ano II" - Prática de canto coral em grupo I - Realizar 2 ações de mobilizações do público uma em Acuruí em Itabirito/MG e outra em Galego em Santa Bárbara/MG para a divulgação do grupo de Serestas, ofertando 40 vagas para cada localidade. II - Realizar 36 encontros ao longo de 9 meses, tanto em Acuruí quanto em Galego, para a manutenção dos encontros da prática de canto coral no estilo Seresta em grupo. Produto 2 - "Apresentações dos grupos de Serestas de Acurui e Galego em conjunto. I - Realizar 5 apresentações com o "Grupo de Serestas de 0 a 100 - Ano II" em Centros Históricos de Barão de Cocais, Itabirito, Ouro Preto e Santa Bárbara. Produto 3 - "Musicalização através dos instrumentos musicais" I - Firmar termos de parceria com 4 associações comunitárias sendo; 1 em Barão de Cocais, 1 em Itabirito, 1 em Ouro Preto e 1 em Santa Bárbara, para a utilização dos espaços no momento das atividades afim de que se tornem núcleo dos projetos, oferencendo atividades de capacitação em musicalização instrumental. II - Contratar os serviços, profissionais administrativos e 06 professores de música, dentre eles professores de violão, de teclado e percussão que atuarão nos municípios atendidos. III - Realizar 4 ações de mobilização do público, uma em cada localidade contemplada, para a divulgação do projeto de musicalização e canto coral "Grupos de Serestas de 0 a 100 - Ano II". IV - Ofertar 120 vagas gratuitas, sendo 30 em cada núcleo, a partir da abertura das inscrições, para os cursos de violão, teclado e percussão. Essas vagas podem ser ampliadas se houver demanda. Aos interessados que tiverem deficiência, esses terão 10% das vagas asseguradas. V - Comprar os instrumentos e materiais a serem utilizados nas aulas para cada cidade, sendo um total de 15 violões infantis, 15 violões tamanho adulto, 5 teclados com capas e estantes, 15 pandeiros de nylon, 15 pandeiros de couro, 15 tamborins, um kit de baquetas para uso junto ao tamborim e treinamento da coordenação motora, 5 quadros brancos pautados, 15 estantes de partitura, um kit de sonorização para as apresentações do grupo e 220 camisas confeccionadas para o uso dos alunos e profissionais do projeto. VI - Realizar 36 encontros, ao longo de 9 meses, que funcionarão como aulas de violão. VII - Realizar 36 encontros, ao longo de 9 meses, que funcionarão como aulas de teclado. VIII - Realizar 36 encontros, ao longo de 9 meses, que funcionarão como aulas de percussão. IX - Realizar 5 apresentações ao final de período das aulas de musicalização, sendo uma em cada localidade, para que os alunos demostrem as habilidades adquiridas ao longo do processo.

Os municípios escolhidos para a realização deste projeto se desenvolveram geográfica e historicamente por força da movimentação minerária. É notório que todo o processo de desenvolvimento social e cultural também ocorreram por força e fomento da geração e circulação de divisas resultado da movimentação comercial que se deu a partir da exploração das riquezas minerais em Minas Gerais. Desta forma, entende-se que todo o legado da cultura popular local, todo o desenvolvimento intelectual que se dá através da música, podem e devem ser reconhecidos como um legado que contribuiu enormemente para o enriquecimento e reconhecimento da imagem turística de Minas Gerais. Devido a sua abrangência e sua capacidade de viabilização junto as empresas da região, e por ser um projeto já consolidado "Grupos de Serestas de 0 a 100 - Ano II", faz se necessário a aprovação na Lei Federal de Incentivo à Cultura. O projeto se enquadra nos seguintes Incisos do Art. 1º da Lei Federal de Incentivo a Cultura - Lei 8.313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional. VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto vai ao encontro desses incisos ao propor atividades musicais na modalidade canto coral com o repertório do cancioneiro seresteiro brasileiro nos distritos Acuruí em Itabirito e Galêgo em Santa Bárbara, no interior do estado de Minas Gerais. Esse repertório permite relacionar elementos musicais, regionais e históricos do Brasil, trazidos por seus autores, transportando assim cada participante ao local aonde cada canção se refere. Da mesma forma a musicalização atua, dispertando a interesse pelo aprendizado musical através dos instrumentos e seus ritmos brasileiros variados. A musicalização também é uma forma de promover saúde, pois ela interfere diretamente no bem-estar das pessoas. A intervenção musical contribui significativamente para o alívio da ansiedade, do estresse e para a promoção do relaxamento, além de ser importante para crianças com tendência ao isolamento social (FINGER et al., 2015). Nesse contexto o "Grupos de Serestas de 0 a 100 - Ano II" oferece um projeto que proporcionará não apenas música, mas também qualidade de vida aos participantes atendidos. O projeto pretende alcançar os objetivos os seguintes Incisos do Art 3 da Lei Federal de Incentivo a Cultura - Lei 8.313/91: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: c) ações não previstas nos incisos anteriores e consideradas relevantes pelo Ministro de Estado da Cultura, consultada a Comissão Nacional de Apoio à Cultura. (Redação dada pela Lei nº 9.874, de 1999) Os grupos de canto coral na modalidade de Seresta e musicalização também se enquadram nesses incisos pois promoverão experiências aos seus participantes não só relacionadas a ensaios e estudos, mas também a apresentações. Nesse contexto o participante poderá experenciar a sensação de se relacionar com um público espectador. Tais apresentações também fomentarão as economias locais, pois a movimentação de pessoas nesses locais será intensa. Conforme o anexo IV da Instrução Normativa nº1 de 2023 o projeto enquadra: III - MÚSICA b) instrumental; (art. 18, § 3º, alínea c) c) canto coral; e (art. 18, § 3º, alínea c) d) empreendedorismo cultural ou ações de capacitação e treinamento de pessoal; (art. 18, § 3º, alínea c) Metodologia O processo de musicalização do "Grupos de Serestas de 0 a 100 - Ano II" é baseado no modelo CLASP, proposto pelo pedagogo musical Keith Swanwich, que consiste no trabalho de criação, leitura, apreciação, técnicas e performance de cada aluno, estruturas essências para a formação de um músico, possibilitando a transformação de possíveis potenciais em potências musicais. Após o desenvolvimento desses aspectos, os alunos terão despertado o senso crítico não apenas sobre música, mas sobre cultura em geral, sociedade, política e muitos outros aspectos. Benefícios da musicalização; I - Desenvolve o cognitivo - Um dos benefícios da música é que ela contribui para o desenvolvimento cognitivo das crianças. Isso é possível uma vez que ajuda na concentração, no raciocínio lógico, na memorização, entre outros aspectos. Conforme especialistas, isso acontece porque o ato de escutar música representa uma função cognitiva complexa do cérebro humano. Por isso, induz a diversas mudanças psicológicas e neurais. Sendo assim, o contato com a música faz aumentar a atividade dos genes envolvidos na secreção e transporte de dopaminas, função sináptica, aprendizado e memória. II - Aprimora a linguagem oral - Ao ser incentivada a cantar, a criança acaba desenvolvendo mais a linguagem oral. Dessa forma, motivadas pelos sons e ritmos musicais, elas aprendem de uma forma bem divertida a verbalizar e interagir com o mundo. Assim, aprenderá a falar palavras novas, aumentando o vocabulário e aperfeiçoando o processo de comunicação. III - Ajuda no desenvolvimento escolar - Há estudos científicos que comprovam que a música, quando trabalhada na infância, ajuda também no desenvolvimento escolar ao diminuir o déficit de atenção. Além disso, a música estimula regiões do cérebro que auxiliam no aprendizado de matérias escolares. O processo de alfabetização também pode ser desenvolvido por meio da música. Isso pode ser feito especialmente por meio de canções infantis em que há palavras e sílabas que se repetem. Assim, a música pode ser utilizada como um recurso para ensinar os pequenos a atrelar o som das palavras à escrita. IV - Contribui para o desenvolvimento motor - A música possibilita o desenvolvimento motor das crianças. Afinal, elas são instigadas a coordenar seus movimentos durante o acompanhamento dos ritmos. Por isso, de uma forma dinâmica e divertida para os pequenos, a habilidade de movimentar o corpo de forma articulada é aprimorada. Sendo assim, a música é uma excelente forma de estimular a expressão corporal das crianças. V - Desenvolve a sociabilização - Por ser um meio de sociabilização, a música é também uma ferramenta de desenvolvimento. Isso acontece porque o estudo da música permite criar vínculos com outras pessoas, ampliando as possibilidades de relações interpessoais. Nesses contatos, a participante aprende lições de trabalho em equipe, já que muitas vezes a música é executada em conjunto. Isso permite ainda o aprendizado de virtudes como empatia e respeito entre os colegas. A música ajuda os participantes a romperem as barreiras da timidez e insegurança. Isso é possível em virtude das apresentações em público. VI - Promove a disciplina - O estudo da música promove também a disciplina. Isso porque, para aprender música, a criança precisará se dedicar com bastante afinco. Afinal, os estudiosos da área costumam passar horas estudando para se aperfeiçoar nessa arte. Assim, as crianças costumam ficar mais disciplinadas. Essa habilidade acaba repercutindo não só na infância, como também na fase adulta. Afinal, a disciplina é uma habilidade aprendida para toda a vida. VII - Estimula a criatividade - Um dos benefícios da música é que ela desenvolve a criatividade, uma vez que estimula o cérebro. Além disso, como é uma arte, dá lugar muitas vezes para a criação. Afinal, ainda que tenham pouca idade, durante as aulas, os alunos aprendem a como criar canções, cantar ou tocar instrumentos. VIII - Pode tornar-se uma profissão - Estudar música desde pequeno pode ser também um grande passo em sentido à carreira profissional. Afinal, muitos artistas acabam descobrindo o dom para essa arte ainda na infância.

Quanto aos grupos de canto coral na modalidade repertório de Serestas, formados na 1ª edição do projeto em 2022, ressaltamos que, neste período, os grupos tiveram a sua primeira experiência musical e ainda estão em formação. Nesse sentido, avaliou-se com grande entusiasmo e a necessidade de haver mais apresentações. Acredita-se que a soma dos exercícios de 2022 e 2024 dará ao grupo a segurança para apresentações a públicos maiores e melhores. Em direção a isso as aulas de musicalização trarão apoio técnico a independência dos grupos, pois os alunos instrumentistas serão convidados a compor o regional que acompanhará os grupos. Não foram propostas aqui atividades de Ações formativas Culturais, pois todos os produtos aqui ofertados são gratuitos, baseado no artigo 30, caput III que diz: "§ 5º Excluem-se da obrigatoriedade os projetos que contenham ações formativas ou programas educativos." da Instrução Normativa de 2023.

Produto 1: Grupo de Serestas (Canto Coral) a. os objetivos gerais e suas justificativas; Objetivo geral: Contribuir para a formação sociocultural dos participantes do projeto através da prática do canto coral utilizando o repertório de serestas cantadas coletivamente, estilo musical que tem mais haver com o ambinte da localização das comunidades na zona rural. Justificativa: Nesse sentido o projeto prevê contribuir com ações socioculturais afim de democratizar o acesso a Cultura por meio da música. b. os objetivos específicos e suas justificativas; Objetivos específicos: Trabalhar a musicalização individual e em grupo através do repertório de serestas, sociabilização dos integrantes, a diversidade relacionada as interpretações melódicas e poéticas das canções além de realizar 2 ações de mobilizações junto ao público em Acuruí (Itabirito/MG) e Galego (Santa Bárbara/MG), sendo uma em cada e 36 encontros ao longo de 9 meses para a prática do canto coral. Justificativa: A prática em conjunto trabalha não só fatores coletivos, mas também os individuais como percepção musical, afinação, sociabilização dentre outros. c. carga horária completa h/a e frequência por mês e semana; 36 encontros de aproximadamente 90 minutos (1:30 hora) cada e os dias serão estabelecidos em comum acordo entre participantes e equipe. d. público-alvo; A faixa etária é destinada a todas as idades, ou seja, livre. e. metodologias de ensino; Como metodologia de ensino de novas músicas, o uso da apostila de canções já é utilizado e para a aprendizagem de novas canções, será utilizado um equipamento de som que reproduzirá as novas canções para que os participantes tenham um primeiro contato com as mesmas através de gravações clássicas. Os autores das canções selecionadas para o projeto são sempre lembrados e apresentados nas horas das audições. f. material didático a ser utilizado; Apostilas com as letras das canções e utilização de caixa de som para reprodução das músicas nas horas de aprendizagem. g. os conteúdos a serem ministrados; Repertório seresteiro como: Asa branca, Ave Maria do morro, Meus tempos de criança, Carinhoso, Índia, Meu primeiro amor, Naquela mesa, Violão em seresta dentre outras. h. profissionais envolvidos; Daniel Rodrigues (Violonista), Graça Bastos (Regente), Ubiraney Silva (Preparador vocal) Rafael Pereira (Percussionista) e Luiza Lima (Produtora) Projeto Pedagógico • - O projeto irá formar 2 grupos com aproximadamente 40 integrantes cada, entre cantores amadores e instrumentistas, para a interpretação de aproximadamente 30 canções do repertório cancioneiro de serestas. • - A formação destes grupos será por meio de 36 encontros. • - Estima-se que cada integrante desenvolva sua musicalidade individual e coletivamente dentro do período proposto. Produto 1 - Complemento: Apresentações do Grupo de Serestas Os grupos de canto coral de Acuruí e Galego se unirão para realizar 5 apresentações, com cerca de 25 canções seresteiras, tendo duração aproximada de 90 minutos cada apresentação. _____________________________________________________________________________________________________________ Produto 2: Musicalização através das aulas de instrumento a. os objetivos gerais e suas justificativas; Objetivo geral: Contribuir para a formação sociocultural dos participantes do projeto através da musicalização por meio de instrumentos musicais. Justificativa: Nesse sentido o projeto prevê contribuir com ações socioculturais afim de democratizar o acesso a Cultura por meio da musicalização instrumental. b. os objetivos específicos e suas justificativas; Objetivos específicos: Firmar termos de parceria com 4 associações comunitárias, contratar os serviços, profissionais administrativos e 06 professores de música, realizar 4 ações de mobilização do público. Ofertar 120 vagas gratuitas, comprar os instrumentos e materiais a serem utilizados nas aulas para cada cidade. Realizar 36 encontros, ao longo de 9 meses, que funcionarão como aulas de violão, teclado e percussão e realizar 5 apresentações ao final de período das aulas de musicalização, sendo uma em cada localidade. Justificativa: As aulas possibilitarão não só o desenvolvimento técnico musical individual e coletivo dos alunos, mas também a parte profissional, com a possibilidade de trabalho para aproximadamente 7 profissionais dentre professores de música e equipe administrativa. Essa possibilidade de trabalho fomenta economicamente o setor cultural. c. carga horária completa h/a e frequência por mês e semana; As aulas acontecerão semanalmente, e cada aula em grupo ou individual terá duração aproximada de 50 minutos, estes dias serão estabelecidos em conformidade com as associações comunitárias aonde as aulas ocorrerão. d. público-alvo; As aulas serão destinadas a pessoas com idade a partir de 5 anos em diante. Não havendo limite para adultos ou idosos. e. metodologias de ensino; O processo de musicalização do projeto é baseado no modelo CLASP, proposto pelo pedagogo musical Keith Swanwich, que consiste no trabalho de criação, leitura, apreciação, técnicas e performance de cada aluno, estruturas essências para a formação de um músico, possibilitando um fazer musical a partir das experiências de cada aluno. f. material didático a ser utilizado; Violões, Teclados, pandeiros, tamborins, quadro, apostilas e outros. g. os conteúdos a serem ministrados. A comunicação musical entre aluno e professor precisa estar bem estabelecida e se dará através de conceito como; Elementos fundamentais da música (Melodia, Harmonia e ritmo), Propriedades do Som (Altura, intensidade, duração e timbre) e notação musical (notas musicais, cifras, tablaturas, tablaturas numéricas e outros). Esses conteúdos serão passados independente das técnicas específicas de cada instrumento. Será proposto por parte dos professores, uma avaliação com os alunos que já tenham uma relação com seus respectivos instrumentos, tal avaliação permitirá a formação das turmas em dupla ou trio, de acordo com o nivelamento proposto. Aos alunos iniciantes não será necessária a avaliação. Aulas de violão: O conteúdo abordará; notas melódicas no instrumento, parte harmônica relacionada aos acordes, trabalhados em cima das músicas, havendo uma progressão de dificuldades, a começar por músicas com 2 acordes e assim por diante. Os ritmos das levadas também serão os mais básicos como a valsa, balada, o pop rock e o samba-canção, havendo a mesma progressão de dificuldade rítmica. Leva-se em consideração aqui os alunos que nunca tiveram contato com o instrumento. Aulas de teclado: O conteúdo abordará; localização das notas no teclado e na pauta musical, melodias e harmonias. Peças de fácil compreensão e harmonias que permitam ao aluno acompanhar algum instrumentista solo ou cantor. Aulas de percussão: As aulas de pandeiro e tamborim trabalharão a pulsação como fator primordial para se tocar um instrumento rítmico percussivo. Após a segurança por parte dos alunos em conduzir uma mesma pulsação, será trabalhada a independência das mãos com exercícios específicos com as baquetas. A partir desse segmento, serrão trabalhados os ritmos de samba canção, samba, partido-alto, valsa, choro e marchinha. h. profissionais envolvidos, Daniel Rodrigues, Ronei Costa (Professor de Violão) Graça Bastos e Julia Carvalho (Professoras de Teclado), Rafael Pereira e Carlos Miguel (Professores de Percussão) e Laura Garcia (Secretária) Projeto Pedagógico • O projeto irá formar 120 músicos instrumentistas amadores • - A formação destes alunos será por meio de 36 aulas para cada, podendo estas ser individual, dupla ou grupo. • - Ao final do período espera-se que os alunos consigam executar solos e acompanhamentos de dificuldade baixa e média em seus respectivos instrumentos. • - Estima-se produzir 4 apresentações totalmente instrumental (conforme delcaração anexo) desses alunos ao final do período letivo, uma para cada núcleo. .- Os custos previstos na planilha orçamentaria atende as 4 apresentações instrumentais. _______________________________________________________________________________________________________________________________________________________

O projeto "Grupos de Serestas de 0 a 100 - Ano II", disponibilizará vagas destinadas a cadeirantes e pessoas com deficiência visual. Grupo de Serestas - Produto 1 - Prática de canto em grupo Acessibilidade Física Todos os locais de ensaios terão acessibilidade garantida aos alunos e público que tenham necessidade especiais. sendo firmados os termos de parceria junto as associações que tenham rampas de acesso na entrada, banheiros adaptados senão espaçosos. Os professores serão capacitados e orientados, por uma Assistente Social especializada, a lidar e acompanhar de forma adequada os paticipantes com necessidades especiais, sempre que preciso. Acessibilidade de Conteúdo. Nas fichas de inscrições serão identificadas os inscritos com necessidades especiais e medidas serão tomadas caso seja necessário. Item 2 da planilha: Assistente social ________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ Grupo de Serestas - Produto 1 Complemento - "Apresentações dos grupos de Serestas de Acurui e Galego em conjunto". Acessibilidade Física Todos os locais de apresentações terão acessibilidade garantida aos alunos e público que tenham necessidade especiais. sendo firmados os termos de parceria junto aos responsáveis pelo local para que tenham rampas de acesso na entrada, banheiros adaptados senão espaçosos. Os instrutores do projeto serão orientados a lidar e acompanhar de forma adequada os alunos com necessidades especiais, sempre que preciso. Haverá nessas apresentações a presença de uma intérprete de libras para que ela interprete as letras das canções aos surdos e deficientes auditivos. Para as 5 apresentações dos grupos de serestas, serão contratados intérpretes de Libras para a comunicação com pessoas com deficiência auditiva. Item 2 da planilha: Assistente social Item 42 da planilha: Intérprete de libras ________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ Grupo de Serestas - Produto 2 - "Musicalização através dos instrumentos musicais" Acessibilidade Física Todos os locais de aulas e apresentações terão acessibilidade garantida aos alunos e público que tenham necessidade especiais. sendo firmados os termos de parceria junto as associações que tenham rampas de acesso na entrada, banheiros adaptados senão espaçosos. Os professores serão capacitados e orientados, por uma Assistente Social especializada, a lidar e acompanhar de forma adequada os paticipantes com necessidades especiais, sempre que preciso. Acessibilidade de Conteúdo. Nas fichas de inscrições serão identificadas os inscritos com necessidades especiais e medidas serão tomadas caso seja necessário. Item 2 da planilha: Assistente social

Produto 1 - Prática de canto coral O projeto "Grupos de Serestas de 0 a 100 - Ano II" oferecerá 40 vagas para a prática de canto coral dos grupos de serestas tanto em Acuruí ( Itabirito) quanto em Galego (Santa Bárbara), todas gratuitas, e terá suas inscrições abertas tanto no período de “pré-produção” quanto no período de “Execução” até que sua capacidade de atendimento seja preenchida. As inscrições serão anunciadas nos meios de comunicação locais e redes sociais. Nas inscrições haverá o uso do direito de imagem para a divulgação do Ministério da Cultura/Secretário da Economia Criativa e Fomento Cultural e para os patrocinadores, através do projeto. As aulas (ensaios) serão nas associações comunitárias dos distrítos, por tanto, em locais públicos de fácil acesso. Dentre as vagas totais, 10% (10) serão reservadas a pessoas com deficiência física e/ou necessidades especiais identificadas no ato da inscrição. O não preenchimento das vagas reservadas, abrirá vagas a um possível cadastro de reserva, sempre com o intuito de atender a todos os interessados. Instrução Normativa MinC nº1/2023 - Art. 28. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso): IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; Produto 1 - Complemento - "Apresentações dos grupos de Serestas de Acurui e Galego em conjunto" As apresentações dos Grupos tanto de Acuruí quanto de Galego serão em conjunto e em Centros Históricos, sempre gratuitas e em locais abertos ao público e de mobilidade facilitada. Serão disponibilizados transportes para o deslocamento dos seresteiros até o local das apresentações. As apresentações serão gravadas e disponibilizadas nas redes socias do projeto. Instrução Normativa MinC nº1/2023 - Art. 28. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso): IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; ______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ Produto 2 - "Musicalização através dos instrumentos musicais" O projeto oferecerá 120 vagas em 4 núcleos (Barão de Cocais, Itabirito, Ouro Preto e Santa Bárbara - Minas Gerais) para as aulas de musicalização, todas gratuitas, e terá suas inscrições abertas tanto no período de “pré-produção” quanto no período de “Execução” até que sua capacidade de atendimento seja preenchida. As inscrições serão anunciadas nos meios de comunicação locais e redes sociais. Nas inscrições haverá o uso do direito de imagem para a divulgação do Ministério do Turismo, Secretaria Especial de Cultura e para os patrocinadores, através do projeto. As aulas serão em associações comunitárias, por tanto, em locais públicos de fácil acesso. Ao final da etapa execução serão realizadas as audições dos alunos, abertas às comunidades. Os conteúdos das audições serão disponibilizadas na internet através da transmissão de lives nas redes sociais do projeto. Quanto as 120 vagas disponibilizadas, essas serão distribuídas da seguinte maneira: Cada núcleo receberá 3 disciplinas diferentes, cada uma atenderá 10 alunos, totalizando 30 vagas. Dentre as vagas totais, 10% (15) serão reservadas a pessoas com deficiência física e/ou necessidades especiais identificadas no ato da inscrição. O não preenchimento das vagas reservadas, abrirá vagas a um possível cadastro de reserva, sempre com o intuito de atender a todos os interessados. Instrução Normativa MinC nº1/2023 - Art. 28. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso): IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas;

Proponente, Coordenador Geral e professor de violão: Daniel Rodrigues da Silveira Será o reponsável legal, ténico-financeiro e coordenará todas as atividades do projeto, desde a divulgação à prestação de contas. Graduado em Licenciatura em Música pela Universidade do Estado de Minas Gerais, estudou na Escola de Música Villa-Lobos - RJ. Lecionou e coordenou o Curso Elite Musical, unidade Barra da Tijuca, lecionou no Colégio e Curso PENSI-RJ. Ingressou na Associação Cultural de Serestas Descendo a Ladeira, onde é diretor musical e artístico. Em 2017 apresentou o “Duo Cochichando” no Museu da Oratória em Ouro Preto. Em 2018, criou em parceria com a Prefeitura Municipal, o evento Arte no Parque em itabirito. Dirigiu os espetáculos; "Os Inconfidentes no Choro - Centenário de Jacob do Bandolim" em Itabirito-MG em 2018, "Elis, Minas e Eu" em 2018, 19, 20 e 22 com a cantora Letícia Garcia em Itabirito, Ouro Preto e Belo Horizonte, "Vai levando" com Thelmo Lins e Letícia Garcia em 2020 em Belo Horizonte. Atualmente é coordenador do Projeto “Grupos de Serestas de 0 a 100”. Coordenador de produção e preparador vocal - Ubiraney de Fidueiredo Silva Foi cantor e fundador do Coral Canarinhos de Itabirito. Foi aluno de canto do Professor Eládio Perez Gonzales da Fundação de Educação Artística em Belo Horizonte. Participou da Fundação de Arte Madrigal Renascentista, onde atuou também como dirigente, entre 1986 e 2004, realizando turnês pelo Brasil e Europa. De 2001 a 2003 foi Analista de Projetos da Lei Estadual de Incentivo à Cultura de Minas Gerais. Foi Delegado da Ordem dos Músicos do Brasil e aluno da Babaya Escola de Canto em Belo Horizonte. É Geógrafo e Analista Ambiental, Pós-Graduado em Gestão do Patrimônio Cultural, Histórico, Meio Ambiente e Turismo e em Empreendedorismo e Gestão Social. Produtor Cultural, gerenciou por 12 anos o Circuito VDL de Arte e Cultura e também atua na área da gestão pública da cultura, trabalhando por 30 anos como Secretário de Patrimônio Cultural e Turismo dos municípios de Santa Luzia e Itabirito–MG. Direção Artística e professora de teclado – Maria das Graças Bastos Iniciou seus estudos aos 6 anos com a Professora Liz Cândida Bastos. Ingressou na Universidade Mineira de Artes, onde estudou Teoria e Solfejo com o Professor Luiz Melgaço, Harmonia e Morfologia Musical com Jupyra Barreto, Canto Coral e Regência Coral com o Maestro Nelson Salomé, História da Arte com o Maestro Sérgio Magnane. Fez curso de Interpretação Pianistica na Universidade do Rio de Janeiro com a Professora Eliane Guimarães e Especialização em Chopin com o Professor Maurício Carvalho no Conservatório Mineiro. Foi fundadora e professora da Escola de Música Pe. Xavier, em Itabirito– MG, onde atua até os dias de hoje. Criou e regeu os Corais “Pe. Xavier” e “Tom Menor”. Fez curso de Aperfeiçoamento de “Piano a Quatro Mãos” na Fundação de Educação Artística, entre 1995 e 1997, em Belo Horizonte. Atua na Casa de Cultura Maestro Dungas, em Itabirito, onde dirigiu vários espetáculos com seus alunos de piano e canto coral. Produtor executivo - José Carlos Pereira de Oliveira Graduado em Licenciatura em Educação Artística Habilitação em Artes Plásticas - Escola Guignard – UEMG. MBA em Administração do 3º Setor – Núcleo de Pós Graduação do Pitágoras BH/MG. Proponente e Produtor Executivo do Circuito VDL de Arte e Cultura, já em sua 14ª edição, proponente e Coordenador Geral do Salão de Arte de Itabirito em sua 10ª edição, projetos de continuidade viabilizados por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura de Minas Gerais. Autor dos monumentos públicos “Sá Carolina”, “Virtudes” e “Capoeira Patrimônio da Humanidade”, instalados em Itabirito/MG. Atuou como Diretor Municipal de Cultura e membro dos Conselhos Municipais: Políticas Culturais; Urbanismo; Patrimônio Histórico e Natural, e também na Comissão Técnica de Análise de Projetos Culturais – CTAP da Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Itabirito de 2013 a 2019. Membro da Rede de Articuladores de Cultura do Interior de Minas Gerais. Diretor da JC Oliveira – Gestão de Projetos Socioculturais. Consultor da empresa Planeta D Treinamentos na área de desenvolvimento de projeto socioculturais em comunidades impactadas pela mineração. Produtora – Luiza Lima Bacharel em Administração de Empresas com Gestão em Promoção de eventos, lazer e esportes. Atuou na Prefeitura de Itabirito nas áreas de coordenação na Secretaria Municipal de Esportes, Coordenadora de Eventos na Secretaria Municipal do Patrimônio Cultural e Turismo. Atualmente é Empresária do ramo de entretenimento em Itabirito – MG. Assistente de Produção - Letícia Garcia Cantora e produtora cultural, trabalha há 10 anos no setor dea cultura. Já participou de diversos shows como: Trajetória – 2017, Carnavais e pré-carnavais de Itabirito, Ouro Preto e Condomínio Morro do Chapéu (BH), Feira Literária de Itabirito, Festival Gastronômico de São Bartolomeu, Festa do Pastel de Angu em Itabirito. Integra o grupo Minabloco e atualmente coordena e interpreta o show "Elis, Minas e eu”, Professores Júlia Carvalho: Júlia Carvalho: Graduada em Música pela Universidade Federal de Ouro Preto (IFAC/UFOP) e em piano/teclado do curso livre de música popular da escola Bituca. Iniciou seus estudos no Coral Canarinhos de Itabirito e na Academia Libre Cantare. Atuou em projetos como: Recital de Piano Solo no Espaço Luz Eventos, Itabirito-MG; Correpetidora na UFOP; Participante no BDMG Jovem Músico com Filipe Santos em 2015; Participante dos Concertos de Outono na UFMG em 2016; Atualmente é pianista e cantora no grupo SOUL, pianista e backing vocal da cantora Letícia Garcia e cantora e instrumentista no Canarinhos Em Cena. Em 2019 participou do VI Jazz & Blues, como Júlia Carvalho Quarteto. Em 2017 fundou o grupo percussivo Minabloco, onde atua como pianista, cantora, regente, produtora e arranjadora. Professora de música nas escolas APAE Itabirito e Escola Ephigênia de Oliveira Batista. Ronei Costa: Formado pela Universidade de Musica Popular de Barbacena, a Bituca. Cantor, compositor e também multi-instrumentista. Atua como cantor na dupla Ronei Costa e Fabiano, há mais de 14 anos. Como educador musical fez parte do corpo docente de várias escolas de Musica: Equalizer escola de Musica em Itabirito, Projeto Cultural Ieda Ferreira em Cachoeira do Campo e Escola de Musica Uai em Congonhas. Atualmente trabalha com aulas online e presenciais através do projeto Sanviola aulas de Musica e trabalha com diversos artistas como freelance e gravações online para todo o Brasil. Carlos Miguel: Graduado em Música Licenciatura em Música pela Universidade Federal de Ouro Preto, Atualmente estuda Bateria na BITUCA - Barbacena/MG. Trabalha como professor particular de música, atua em escolas publicas e particulares além de ser músico profissional. Se apresentou em diversos eventos; Julifest, Itabirito - MG; Pastel de Angu, Itabirito -MG; Festa das Cavalhadas - Amarantina -OP; Festa da Jaboticaba, Cachoeira do Campo; Restaurantes: Chão de minas, Cachoeira do Campo; Bandeirantes grill, Cachoeira do Campo; Casas de Shows: Max Guarapari, Guapari - ES; E com as bandas: Serginho Barbosa, Deyvisson e Marcelo, Alisson e Denilson, Áureo Lopes, Ricercare, Policromático, Bernardo Avelino, Tribo Folia, Sakssamba, Grupo Sensação, Paulinho Sacra e Daniel dentre outros. Rafael Pereira: Iniciou ainda na infância os estudos dos instrumentos de percussão de forma autodidata, inspirado no pai e no irmão. Ainda criança participou do bloco percussivo Axé Igbá. Integrante e cofundador da banda Sakasamba, também acompanhou diversos artistas renomados na região como Serginho Barbosa, Letícia Garcia dentre outros. Toca há mais de 10 anos nos carnavais e Julifests, festas tradicionais da cidade de Itabirito-MG. Em 2019 participou da oficina de percussão ministrada pelo professor Marco Lobo. Atualmente acompanha artistas da cidade de Itabirito e região e dá aulas particulares de percussão popular.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.