FOTOGRAFIA E NATUREZA FREGMENTADA

Realizar a publicação de um livro de arte, o projeto pretende mostrar os desdobramentos da fotografia contemporânea e sua relação com as demais modalidades artísticas atuais na produção de uma jovem artista brasileira com projeção internacional. Ativar, através da arte fotográfica, as relações dos espectadores com o agir cotidiano de cada indivíduo e do coletivo, fundamentalmente no que se refere a preservação ambiental com uma visualidade plástico sensorial completo.

SINOPSE DA OBRA Por tratar-se de um livro sobre a obra da artista [livro de arte], não está previsto um texto dividido por capítulo, mas sim, um texto amplo que descreverá a trajetória da artista, seus conceitos de pesquisa e de criação. CURRÍCULOS ALESSANDRA REHDER Natural de São Paulo (1989) Graduada em fotografia, 2009, pelo Instituto SPEOS, Paris, França. Preocupações com a devastação do meio ambiente. Em 2015 passa a residir em Londres, atualmente reside no Brasil, São Paulo. Sempre interessada pela imagem e as técnicas necessárias para criá-las, as utiliza para estruturar seu trabalho como fotógrafa profissional e artista contemporânea. Inicia seus primeiros projetos fotográficos convivendo em diferentes comunidades carentes da Ásia. Cria em Paris a World Wide Women, empresa direcionada a divulgar o trabalho diferenciado de jovens fotógrafas internacionais, pela qual exibe pela primeira vez seus trabalhos na exposição "A Wanderer's Eyes”. Pesquisas visuais em países como Indonésia, Tailândia, Vietnam, Brasil, México, Filipinas, Papua-Nova Guiné, China, Japão, Índia, Jamaica, Turquia Butão, Nepal, África e Etiópia fazem parte do seu extenso roteiro de trabalho, onde, o nomadismo de seu olhar, gera registros em comunidades de baixo IDH. Sua câmera também se voltou para a natureza, com foco nas questões ambientais que também afligem o Homem contemporâneo. Alessandra fixa um contraponto ao conjunto de preocupações com a devastação do meio ambiente. Em 2015 passa a residir em Londres. Atualmente, é representada pelas galerias: Andrea Rehder Arte Contemporânea (Brasil, SP), Murilo Castro (Brasil, MG) SOMA Galeria (Brasil, PR), Laverdin Gallery (EUA, Nova York), e Isabela Galvão Art Marchand (U.K. Londres) 2012 “Wanderer's Eyes”, Galerie Rue Lhomond – Paris, França 2013 “Nascente Noschese”, Galeria Paralelo – São Paulo, Brasil 2015 “Todos os olhos do mundo”, Galeria Paralelo – São Paulo, Brasil 2016 “Todos os olhos do mundo”, Art Hall – Rio de Janeiro, Brasil 2016 “Coletiva”, Fundação Marcos Amaro e Andrea Rehder Arte Contemporânea – São Paulo, Brasil 2016 “Arte/Formato”, Coletiva, Galeria Caribé – São Paulo, Brasil 2017 “Subtração & Forma”, Museu MARCO – Mato Grosso do Sul, Brasil 2017 “SCOGÉ Fusion” – NYC + Yamashiro, Japão 2017 “Subtração & Forma”, Centro Cultural dos Correios – São Paulo, Brasil 2018 “Da Natureza: ressonâncias craqueladas”, Centro Cultural dos Correios – Rio de Janeiro, Brasil 2019 Exposição Galeria Murilo Castro – Belo Horizonte, Brasil 2019 Intervenção Urbana “A música das Estações” Bienal e galeria – São Paulo, Brasil 2020 “Solo Show”, Galeria Laverdin Nova York, EUA 2014/2020 Participação em todas as feiras de arte contemporânea de São Paulo(SP-Arte), além de outras feiras nacionais. Monica Kathleen Higgins Mills Nacionalidade: Britânica FORMAÇÃO ACADÊMICARosslyn House Finishing School – Surrey, England Chapel School – São Paulo, Brasil Inglês nativo | Português fluente Tradutora de inglês/Português | Português/Inglês, desde 1980 Tradução e versão de textos de livros de arte, literários, técnicos e comerciais LIVROS E CATÁLOGOS DE ARTE Aldo Bonadei | Alfredo Volpi | Cândido Portinari | Cláudio Tozzi Eliseu Visconti | Emílio di Cavalcanti | Ernesto di Fiori | Farnese de Andrade Fernando Botero | Flávio de Carvalho | Jandyra Waters | José Pancetti José Antônio da Silva | Lygia Clark | Vicente do Rego Monteiro Waltércio Caldas | Bernardo Pras | German Lorca | Yutaka Toyota Mário de Andrade | Glauco Rodrigues | Luiz Hermano | Ron Muek Norberto Nicola | Zezão | Tuneu Entre outros DISSERTAÇÕESRiso e Comicidade | Edgar Allan Poe | A Farroupilha e o Gaúcho | Lebreton PALESTRAInfluência da arte japonesa no Brasil | Política de Licitações | Entre outros MANUAIS TÉCNICOS E PEÇAS PROMOCIONAISManual técnico de Misturadores | Portaria nº 30 da Secretária de Vigilância Sanitária do Ministério da Saúde | Resumos de entrevistas para recrutamento | DISC. Entre outros. LIVROS DIGITAISO livro Digital | Um novo Olhar sobre o Design Brasileiro | Os Britânicos no Brasil Grã-Bretanha: Uma relação de Cinco Séculos E muito outros CLIENTESGaleria Almeida e Dale | MAM/RJ | Editora 3º Nome | SPArte | Fundação Edson Queiroz | Galeria Danielian | Via Impressa | Fundação Britânica | Galeria Janaina Torres | Galeria Sylvio Nery | Estúdio Madalena | Mirarte | Editora Capivara Entre outros FABIO MAGALHÃES Estudou no Institut d’Art et d’Archéologie –Paris (1964/65) Museólogo - Conselho Regional de Museologia 2 Região Inscrição 0101 IV PRINCIPAIS ATIVIDADES ADMINISTRATIVAS E INSTITUCIONAISÉ Diretor artístico do MACS - Museu de Arte Contemporânea de Sorocaba Eleito para Diretoria Estatutária do MASP – Museu de Arte de São Paulo, para o triênio – outubro 2017 – 2020 2005/2006 Secretário Adjunto da Secretaria de Estado da Cultura (São Paulo). 1995/2002 Diretor Presidente da Fundação Memorial da América Latina – SP 1989/1994 Conservador-chefe do MASP – Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand. 1988 Diretor Presidente da Embrafilme. 1985/1987 Secretário de Apoio à Produção Cultural do Ministério da Cultura 1983 Secretário de Cultura do Município de São Paulo 1979/1982 Diretor da Pinacoteca do Estado de São Paulo. PRINCIPAIS ATIVIDADES DOCENTES1979/1990 Professor titular de História da Arquitetura da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade Mackenzie 1976/1990 Professor titular de História da Arte, de História da Arquitetura e de Desenho de Observação na Pontifícia Universidade Católica de Campinas. 1968/1970 Professor titular de História da Arte no Instituto Central de Artes e Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de Brasília. 1967/68 Professor de História da Arte do Colégio de Aplicação da Universidade de São Paulo. PRINCIPAIS ATIVIDADES COMO CURADOR DE EXPOSIÇÕES2019 O Sagrado na Arte Brasileira – Modernistas e contemporâneos Museu de Arte Sacra – São Paulo 2018 A Xilogravura Popular – Xilógrafos e poetas de cordel Museu Nacional da República – Brasília DF (em parceria com Edna Matosinho de Pontes) 2017 Trezentos Anos de Devoção Popular Museu de Arte Sacra – São Paulo 2016 Entreolhares – Poéticas d’alma brasileira – Museu Afro/Brasil (em parceria com Edna Matosinho de Pontes) 2014/2015 Resistir é Preciso – CCBB (SP, RJ, DF e MG) 2011 Brasil Brasileiro – Museo Nacional de Bellas Artes de Santiago do Chile (setembro/outubro) 2010 O mundo Mágico de Marc Chagall – (obra gráfica) Museu de Arte de São Paulo (janeiro-março) 2009 O Mundo Mágico de Marc Chagall – O Sonho e a Vida – na Casa Fiat de Cultura, em Belo Horizonte (agosto/outubro) e no Museu Nacional de Belas Artes do Rio de Janeiro (outubro/dezembro) 2008/2009 Brasil Brasileiro / 200 anos de pintura - Centro Cultural do Banco do Brasil – R. Janeiro 2008 Arte e Memória – Anos Rebeldes – exposição de artes plásticas sobre os anos 60 – Museu da Universidade Federal do Rio Grande do Sul 2008 II Bienal Brasileira de Design – Museu Nacional, Brasília, DF 2008 Brasil Brasileiro / 200 anos de pintura - Centro Cultural do Banco do Brasil – São Paulo 2008 Street-Art (Itália/Argentina) – Centro Cultural de la Recoleta –Buenos Aires, Argentina 2008 “Street-Art Do Graffiti à Pintura” (em conjunto com Vittorio Sgarbi) Mostra bi-nacional (Itália e Brasil) de graffiti, realizada no Museu de Arte Contemporânea da USP 2007/2008 IV Mostra Latino-americana de Artes Visuais – Vento Sul (em conjunto com Tício Escobar e Fernando Cocciarale) 2007 Di Cavalcanti – Cronista de Seu Tempo – exposição de 100 desenhos para o Circuito Cultural do CCBB (a exposição percorrerá diversas cidades brasileiras durante o ano). 2006/2007 “Aleijadinho e Seu Tempo – Fé, Engenho e Arte”, exposição de arte mineira do séc. XVIII realizada para os Centros Culturais do Banco do Brasil (Rio de Janeiro, Brasília e São Paulo). 2006/2007 Mostra de gravuras de Picasso – “Paixão e Erotismo”, realizada para o Circuito Cultural do Banco do Brasil. 2006 I Bienal Brasileira de Design – Oca, Parque Ibirapuera, S.Paulo 2006 “Sombra e Luz” (em conjunto com Vottorio Sgarbi), exposição de pinturas de artistas italianos do renascimento e do maneirismo, realizada na Pinacoteca do Estado de S. Paulo e no Paço Imperial do R. Janeiro. 2005/2006 Mostra da obra gráfica de Miró – “Mirabolante Miró” para o Centro Cultural Santander em Porto Alegre (Curadoria em conjunto com Jean Frémon) 2005 Mostra de Antoni Tàpies (artista catalão) para os CCBB (Rio de Janeiro, Brasília e São Paulo). 1999/2001 II e III Bienal do Mercosul, em Porto Alegre. 1996 Curador para América Latina e Caribe da exposição “Art Accross the Ocean”, realizada em Copenhagem, Dinamarca. OUTRAS ATIVIDADES1962/1990 Exerceu também atividade como artista plástico, tendo participado de inúmeras exposições individuais e coletivas. Colaborou com textos críticos para o jornal Folha de São Paulo, Diário de São Paulo, e para outros jornais e revistas, no Brasil e no exterior, foi correspondente, para a América Latina, da revista italiana Art In (editada em Veneza, Itália). MEMBRO DOS SEGUINTES CONSELHOS:Conselho Consultivo do Patrimônio Museológico do IBRAM-MINC Conselho Curador da Fundação Padre Anchieta - Rádio e Televisão Cultura (Conselheiro vitalício) Conselho de Administração da Fundação Bienal de São Paulo. Conselho do Instituto Lina Bo e Pietro Maria Bardi Conselho do Instituto Vladimir Herzog Presidente do Conselho do Instituto Cultural Baía dos Vermelhos (Ilhabela) CONDECORAÇÕESTítulo de Cidadão, outorgado pela Câmara Municipal de Sorocaba, Estado de São Paulo (2014) Ordem do Rio Branco - Grau Comendador - Ministério de Relações Exteriores do Brasil ( abril de 1999) Prêmio Gonzaga Duque da Associação Brasileira de Críticos de Arte (1999) Award of Highest Honor – Soka University – Tóquio Japão (1995) Fine Arts Award Tokyo Fuji Art Museum – Tóquio Japão (1990) Medalha do Cinquentenário – Museu Nacional de Belas Artes (RJ) dez. de 1987 Medalha Santos Dumont – Grau Ouro – Governo de Minas Gerais – abril de 1985 Medalha da Inconfidência – Grau Cavaleiro –Governo de Minas Gerais abril de 1985 Chevalier dês Arts et dês Lettres – Governo Francês – 1985 Ordem do Mérito de Brasília – Governo do Distrito Federal – setembro 1985 Colar Pedro Taques – Outorgado pelo Instituto Genealógico Brasileiro – nov. de 1983

OBJETIVO GERAL - Produzir uma publicação sobre a artista Alessandra Rehder com o compromisso de expor e documentar em profundidade sua obra, contextualizar criticamente sua trajetória na cena artística brasileira que tão intensamente vive. Discorrer sobre os conhecimentos e eventos que transpassam a carreira da artista, mantendo a fidelidade às suas memórias e lembranças e levar esses conteúdos ao maior número possível de leitores e apreciadores de arte _ estudantes, críticos, professores, artistas, além de instituições de educação e cultura e ao público em geral. OBJETIVO ESPECÍFICO - Produzir um livro de arte, impresso, com características específicas, discriminadas nesta proposta. Com uma tiragem de 2.000 exemplares, a publicação será distribuída de acordo com as normas contidas na LEI DE INCENTIVO À CULTURA. Difundir a obra através das redes sociais. Fazer o lançamento do livro em um espaço cultural que atenda aos requisitos previstos na Lei 13146/21 _ artigo 2º. (Estatuto da Pessoa com deficiência). Com ambiente espaçoso, contendo entradas e saídas bem distribuídas, com rampas e corrimãos que facilitem o deslocamento, contará também com banheiros adaptados para crianças ou pessoas com nanismo, cadeirantes e idosos e também produzir um áudio vídeo book com duração de 07 a 10 minutos, com a inserção de uma seleção de imagens que constam do livro, com locução em off dos textos que comporão a obra numa edição dinâmica e com uma trilha especial.

Proposta tem como justificativa de acordo com o artigo da Lei 8313/91. Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), a tamanha relevância do artista para a história da arte é a razão que qualifica a importância do livro como uma iniciativa que supre a necessidade de conhecer e divulgar a singularidade própria da arte brasileira e que se manifesta de forma contundente na sua obra. O projeto editorial apresenta-se como um híbrido de biografia e crítica analítica do trabalho do artista. Para a produção de tal publicação, a utilização de uma Lei de Incentivo à Cultura, dentro das suas prerrogativas, dá o aval para uma produção de qualidade, viabilizando e fomentando a cultura nacional, com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural, b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos; Só através da LEI DE INCENTIVO À CULTURA, como consta do Artigo 10 incisos I, II e V, e do Artigo 30 inciso II, tópico b (edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes), enseja o acesso ao patrocínio para a valorização e o acesso à cultura e seu desenvolvimento, podermos divulgar e documentar a obra de tão importante artista, que com seus signos particulares, misturam a arte milenar e tradicional com expressões da vida contemporânea e remete para situações da vida cotidiana e para objetos os mais diversos. Seus traços realçam o que parece invisível ou óbvio na cena cotidiana.

Todas as informações pertinentes ao projeto, foram abordadas nos itens anteriores.

ESPECIFICAÇÃO DO PRODUTO Tiragem: 2.000 exemplares Formato miolo fechado: 23 x 28 cm Formato miolo aberto: 46 x 28 cm Total de páginas: 264 páginas, incluindo folder de 08 páginas Papel miolo: Eurobulk 150 g Papel capa: Eurobulk 135 g Papel guardas: Color Plus 180 g Impressão miolo: 04 x 04 cores Impressão capa: 04 x 00 cores Impressão guardas: sem impressão Acabamento: cadernos costurados e colados. Capa dura em papelão 15 empastado, Laminação fosca na frente total. Shirink individual Versão Bilingue DETALHE TÉCNICO DA CONTRAPARTIDA SOCIAL - Vídeo com duração de 07 a 10 minutos, com a inserção de uma seleção de imagens que constam do livro, com locução em off dos textos que comporão a obra numa edição dinâmica e com uma trilha especial.

Trata-se de uma publicação bilingue [português/inglês], com apresentação de 100 obras da artista, legendadas nos dois idiomas propostos, e a produção de um audiolivro com a locução de todos os textos que compõem o livro, com uma trilha exclusiva. Acessibilidade Física – Fazer o lançamento do livro em um espaço cultural que atenda aos requisitos previstos na Lei 13146/21 – artigo 2º. (Estatuto da Pessoa com deficiência). Com ambiente espaçoso, contendo entradas e saídas bem distribuídas, com rampas e corrimãos que facilitem o deslocamento, contará também com banheiros adaptados para crianças ou pessoas com nanismo, cadeirantes e idosos. Acessibilidade de Conteúdo - O projeto terá uma versão online com audidescrição (áudio vídeo book) do texto dos autores, informações pertinentes a publicação, com a intensão de levar os conteúdos às pessoas com deficiência visual. Ao mesmo tempo visa apresentar imagens de obras e documentos que comporão o livro para veiculação nos meios digitais. Por se tratar de um livro, as ações adotadas no sentido de proporcionar condições de acessibilidade a estudantes, pessoas idosas serão relacionadas ao acesso ao produto cultural através da distribuição da publicação. A distribuição será feita a instituições culturais públicas e privadas, bibliotecas públicas, organizações sociais, escolas, universidades, galerias de arte, embaixadas e consulados e demais entidades que tenha no seu escopo o acesso e a divulgação da cultura. Todo o conteúdo da obra será disponibilizado em PDF no site da PROPONENTE do projeto e do site do artista. Quanto ao Inciso IV - Projeto de repercussão regional. Justificativa: As atividades serão concentradas em São Paulo. Quanto ao Inciso V - compatibilidade dos custos previstos com os preços praticados no mercado regional da produção, destacando-se o que se mostrar inadequado, com a justificação dos cortes efetuados, quando for o caso, indicando as fontes de pesquisa.

A publicação será distribuída de acordo com as normas e critérios da Lei de Incentivo à Cultura. Com o intuito de ampliar o acesso aos conteúdo da publicação, está prevista a produção de um áudio vídeo book, com duração de sete minutos, contendo locução e imagens do livro, além de uma trilha a ser criada condizente com o tema para ser veiculado pela internet – Youtube, TikTok, além do site da proponente. Promover a distribuição gratuita da obra aos beneficiários previamente identificados – escolas, bibliotecas públicas, universidades, demais instituições culturais, embaixadas, museus, organizações de imprensa e mídia – que atendam às condições estabelecidas pelo Ministério do Turismo, de acordo com a Instrução Normativa. Democratização de acesso O projeto refere-se a publicação de livro e para cumprimento da IN 01/2023, será adotado a seguinte medida: Artigo 27 I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. Artigo 28 I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento); IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infanto juvenil; Artigo 29 I - de caráter social, a distribuição de ingressos e produtos culturais para pessoas de grupos minoritários ou comunidades em vulnerabilidade social, tais como: negros, indígenas, povos tradicionais, populações nômades, pessoas em situação de rua, pessoas LGBTQIA+, pessoas com deficiência, beneficiários do Bolsa Família e CadÚnico; e II - de caráter educativo, a distribuição a alunos da rede pública de ensino fundamental, médio ou superior

FICHA TÉCNICA ATIVIDADES DA INSTITUIÇÃO E DO DIRIGENTE DA MESMA: A proponente, Via Impressa Design Gráfico e Edições de Arte, será responsável por: projeto gráfico, coordenação editorial e produção gráfica. O dirigente, Carlos Magno Bomfim, voluntariamente, será o responsável pelo projeto editorial da publicação. Editora - Via Impressa Design Gráfico e Edições de Arte - Eirelli Projeto Editorial - Carlos Magno Bomfim Pesquisa e Fotografia - Alessandra Rehder Apresentação - Wagner Barja Texto Crítico - Fábio Magalhães Projeto gráfico - Via Impressa Design Gráfico e Edições de Arte - Eirelli Coordenação editorial e Produção gráfica - Via Impressa Design Gráfico e Edições de Arte - Eirelli Revisão ortográfica | Revisão técnica - Ricardo Sampaio Mendes Tradução - Monica Mills Tratamento de imagem e Editoração - Jailton Leal Impressão | Acabamento - Ipsis Gráfica Editora Resumo das atividades Proponente: Via Impressa Edições de Artes Ltda - Eirelli. Além de proponente, será a responsável pelo projeto gráfico do livro, da editoração e do fechamento dos arquivos digitais. Tratamento de imagem e Editoração: Jailton Leal – Responsável pela captação das imagens digitais das obras, de possíveis documentos, de imagens iconográficas e do que se fizer necessário no tocante a imagens que comporão a publicação. Texto-Fábio Magalhães: responsável pela produção dos textos que comporão a publicação.

PROJETO ARQUIVADO.