Socó: A história de uma vila pássaro

Trata-se de uma proposta de criação e realização de uma temporada de apresentações do espetáculo teatral "Vila Socó" e da oferta de oficinas para crianças e adolescentes de escolas da rede pública de ensino que culmine em atividades interventivas sobre os ecos do passado, as percepções sobre o presente e as perspectivas para o futuro sobre o território-tema do espetáculo.

1. PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS (PRODUTO PRINCIPAL): Desenvolver a pesquisa, a criação e realizar uma temporada de 16 apresentações do espetáculo teatral “Vila Socó” em Cubatão/SP. Sinopse: A criação do espetáculo envolve, necessariamente, a aplicação da metodologia de pesquisa da proponente na investigação sobre a história do território-tema da peça. Público-alvo: População habitante de Cubatão/SP, prevendo realização de medidas de acessibilidade em, pelo menos, 50% (cinquenta por cento) das apresentações. Estimativa de público: 120 pessoas por apresentação, totalizando 1920 pessoas. Indicação de classificação etária: Livre, nos termos previstos no Guia Prático – 2021 da Secretaria Nacional de Justiça/MJ. 2. PRODUTO: CURSO/OFICINA/ESTÁGIO: Realização de 4 modalidades de oficinas com crianças e adolescentes da rede pública de ensino, divididas em quatro eixos temáticos: Artes Visuais, Artes Cênicas, Música e Literatura. Os eixos das oficinas são idealizados de acordo com os três pontos principais do projeto: os ecos do passado, as percepções sobre o presente e as perspectivas para o futuro sobre o território-tema do espetáculo, no imbricamento da tríade passado-presente-futuro. Dessa forma, as oficinas do eixo de Artes Visuais são focadas para que as expressões artísticas produzidas que representam o passado do território-tema do projeto. Por sua vez, as atividades das oficinas de Artes Cênicas visam promover um olhar para os corpos e as cenas do momento presente, envolvendo os educandos na percepção deles mesmos como sujeitos do agora no espaço territorial proposto. Não menos importante, a Literatura vem fomentar a tessitura de vozes que ecoam para o futuro como legado das pessoas do presente e semanticamente como projeto de perspectivas para o futuro da região. Por fim, a Música traz a trilha sonora necessária para complementar e circundar as vozes e os corpos dos sujeitos representantes e representados nas dinâmicas do espaço. Para cada uma das modalidades, são previstas 5 semanas de atividades, com 2 encontros por semana de duração de 2 horas/aula, totalizando 40 horas/aula em cada uma das atividades. Total de horas oferecidas pelo projeto: 160 horas/aula. Estimativa de público: 80 crianças e adolescentes de 6 a 17 anos. Local de realização: Espaços parceiros a serem definidos no início da execução do projeto. Indicação de classificação etária: Livre, nos termos previstos no Guia Prático – 2021 da Secretaria Nacional de Justiça/MJ.

OBJETIVO GERAL: Contribuir para o registro, a valorização e a difusão da história da Vila Socó, território de Cubatão/SP, por meio da criação de um espetáculo e da realização de apresentações teatrais. Além disso, esse projeto se propõe a um trabalho com crianças e adolescentes, por meio da realização de oficinas com estudantes de escolas públicas de ensino que culmine em atividades interventivas sobre os ecos do passado, as percepções sobre o presente e as perspectivas para o futuro sobre o território-tema do espetáculo. Dessa forma, entende-se que a proposta se alinha ao seguinte inciso do Art. 3º do Decreto 11.453/2023: II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; Pois se propõe a registrar colaborativamente as memórias e as expressões do povo que habita e habitou a região da Vila Socó, em Cubatão/SP, a partir da pesquisa teatral, da produção e das apresentações teatrais, bem como estimulando a participação das pessoas mais diversas, em específico as crianças da cidade, convidando-as a reafirmar a história da cidade, perceber o panorama do presente e traçar perspectivas para o futuro do território. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: 1. PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: Desenvolver a pesquisa, a criação e realizar uma temporada de 16 apresentações do espetáculo teatral "Vila Socó" em Cubatão/SP. Estimativa de público: 120 pessoas por apresentação, totalizando 1920 pessoas. 2. PRODUTO: CURSO/OFICINA/ESTÁGIO: Realizar 4 modalidades de oficinas com crianças e adolescentes da rede pública de ensino, divididas em quatro eixos temáticos: Artes Visuais, Artes Cênicas, Música e Literatura, em espaço parceiro em Cubatão/SP. Para cada uma das modalidades, são previstas 05 semanas de atividades, com 2 encontros por semana de duração de 2 horas/aula, totalizando 40 horas/aula em cada uma das atividades. Total de horas oferecidas pelo projeto: 160 horas/aula. Estimativa de público: 80 crianças e adolescentes de 6 a 17 anos.

A proposta "Socó: A história de uma vila pássaro" trata do desenvolvimento de um espetáculo teatral de registro e difusão da história do território-tema da peça e da realização de oficinas culturais com crianças e adolescentes da rede pública de ensino de Cubatão/SP, que culmine em atividades interventivas sobre o passado, o presente e as perspectivas para o futuro na praça principal da Vila Socó. Dessa maneira, entende-se que a proposta está em consonância com os seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8.313/1991: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; Uma vez que a realização da proposta compreende a realização de uma temporada de 16 apresentações do espetáculo "Vila Socó", cuja criação precede da pesquisa teatral sobre o território-tema, seu povo e sua história; bem como a realização de oficinas de estímulo à criação artística de crianças e adolescentes da rede pública de ensino de Cubatão/SP, trata-se de uma forma de contribuição para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais. Isso porque a realização de ambos os produtos propostos visa veementemente valorizar as formas de expressão, as histórias, os modos de fazer e a inclusão da população local na realização das atividades, congregando nos beneficiários as posições de público e de fazedores de cultura. Vale ainda mencionar o caráter inclusivo, acessível e inteiramente gratuito da proposta, que garante plena ampliação e democratização de acesso aos produtos culturais gerados a partir de sua realização. III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; No imenso arcabouço do que se compreende como Artes Cênicas, a proponente se destaca com a nobre missão da salvaguarda e da divulgação do patrimônio cultural da própria aldeia. Nesse sentido, a proposta conjuga os processos de levantamento e tratamento do patrimônio cultural imaterial e da história do território-tema, a Vila Socó, protagonista do espetáculo e da temática das oficinas. Dessa maneira, a realização dos produtos culturais da proposta é voltada objetiva e subjetivamente para a preservação, valorização e difusão de ampla diversidade de bens imateriais do patrimônio cultural e seus criadores, pertencentes ao território abordado. Em relação ao Art. 3º da Lei 8.313/1991, a proposta atende aos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; Dada a realização da temporada com 16 apresentações do espetáculo teatral "Vila Socó", de forma ampla, acessível e inteiramente gratuita, inclusive com indicação de classificação etária livre para todos os públicos em Cubatão/SP. IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Já que o produto principal, que compreende a realização da temporada com 16 apresentações do espetáculo teatral "Vila Socó", vai ser oferecido de forma inteiramente ampla, acessível e gratuita, inclusive com indicação de classificação etária livre para todos os públicos, em Cubatão/SP. V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais; A elaboração do texto, conceitos e afins do projeto cultural conta com colaboração de consultoria técnica especializada em elaboração de projetos.

Todos os detalhamentos e informações complementares foram pontuados em outros campos da proposta e em documentos anexados no Salic.

1. PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS (PRODUTO PRINCIPAL): Título do espetáculo: Vila Socó Quantidade de apresentações: 16 (dezesseis) Tempo de palco: A ser definido após a etapa de PRÉ-PRODUÇÃO Elenco: A ser definido após a etapa de PRÉ-PRODUÇÃO Cachê: Conforme planilha orçamentária Direitos autorais: O espetáculo vai ser desenvolvido pela proponente, que o cede de forma gratuita para o projeto. 2. PRODUTO: CURSO/OFICINA/ESTÁGIO: MODALIDADES OFERECIDAS: São oferecidas 4 modalidades de oficinas: Artes Visuais, Artes Cênicas, Música e Literatura. PÚBLICO-ALVO: 80 crianças e adolescentes de 6 a 17 anos de idade matriculadas em escolas da rede pública de ensino de Cubatão/SP. REQUISITOS AOS PARTICIPANTES E FORMA DE SELEÇÃO: Os participantes devem ter de 6 a 17 anos de idade e estar matriculados em alguma escola da rede pública de ensino de Cubatão/SP. As inscrições dos participantes vão acontecer por formulários disponibilizados na internet e de forma física nas escolas públicas parceiras. Seleção aberta e participação gratuita, sendo priorizados participantes autodeclarados negros, indígenas e/ou LGBTQIAP+. INSTRUTORES: Vão ser contratados 4 instrutores, sendo um para cada modalidade de oficinas: Artes Visuais, Artes Cênicas, Música e Literatura. Esses profissionais serão admitidos por meio de currículo e experiência nas áreas citadas. CARGA HORÁRIA: Artes Visuais: 40 horas/aula Artes Cênicas: 40 horas/aula Literatura: 40 horas/aula Música: 40 horas/aula CARGA HORÁRIA TOTAL: 160 horas/aula VAGAS: São dimensionadas, ao todo, 80 vagas para os participantes, sendo 20 em cada modalidade oferecida. O plano de execução detalhado do produto CURSO/OFICINA/ESTÁGIO segue em anexo.

1. PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS (PRODUTO PRINCIPAL) ACESSIBILIDADE FÍSICA: Realização das atividades em local que garanta acessibilidade para pessoas com deficiências físicas e/ou dificuldade de locomoção, como rampas e banheiros adaptados. Item da planilha orçamentária: não se aplica. ACESSIBILIDADE PARA PCD AUDITIVOS: Tradução simultânea do conteúdo falado por um intérprete de Libras em 25% das apresentações, a serem devidamente divulgadas com indicação de acessibilidade auditiva. Item da planilha orçamentária: Intérprete de Libras ACESSIBILIDADE PARA PCD VISUAIS: Linguagem oral, explicação narrativa de cenas e jogos teatrais. Item da planilha orçamentária: não se aplica. ACESSIBILIDADE PARA PCD INTELECTUAIS: Monitoria especializada inclusiva para acompanhamento. Item da planilha orçamentária: Monitores. 2. PRODUTO: CURSO/OFICINA/ESTÁGIO ACESSIBILIDADE FÍSICA: Realização das atividades em local que garanta acessibilidade para pessoas com deficiências físicas e/ou dificuldade de locomoção, como rampas e banheiros adaptados. Item da planilha orçamentária: não se aplica. ACESSIBILIDADE PARA PCD AUDITIVOS: Caso exista demanda, verificada no momento de inscrição do público-alvo, haverá tradução simultânea do conteúdo falado por um intérprete de Libras. Item da planilha orçamentária: Intérprete de Libras. ACESSIBILIDADE PARA PCD VISUAIS: Linguagem oral, explicação narrativa de cenas e jogos teatrais. Item da planilha orçamentária: não se aplica. ACESSIBILIDADE PARA PCD INTELECTUAIS: Monitoria especializada inclusiva. Item da planilha orçamentária: Monitores.

Democratização de Acesso Todas as ações do projeto cultural vão ser realizadas de forma inteiramente gratuita, sem que haja qualquer geração de receita com venda de produtos culturais. Respeitando os limites do Art. 27 da IN 01/2023, informamos que: 1. PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS (PRODUTO PRINCIPAL) - Distribuição 100% (cem por cento) gratuita das apresentações para todas as pessoas. - Respeito ao limite de até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente. 2. PRODUTO: CURSO/OFICINA/ESTÁGIO - Distribuição 100% (cem por cento) gratuita das vagas para todas as pessoas. - Respeito ao limite de até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente. Ampliação de Acesso De modo a ampliar o acesso aos produtos do projeto, adotaremos as seguintes medidas para cada produto: 1. PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS (PRODUTO PRINCIPAL) III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas; - Permissão de captação de imagens do processo de produção do espetáculo, e concessão de autorização de sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas. 2. PRODUTO: CURSO/OFICINA/ESTÁGIO III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas; - Permissão de captação de imagens do processo de todas as atividades realizadas nas oficinas, e concessão de autorização de sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas, desde que respeitados os direitos das crianças e dos adolescentes, inclusive no tocante a suas imagens, vozes e demais características, conforme predisposições da Lei nº 8.069/1990 (Estatuto da Criança e do Adolescente).

O Coletivo 302 vai ser responsável integral pela implementação, supervisão e articulação das atividades junto ao(s) financiador(es) do projeto. O proponente vai ser responsável por todo o processo decisório de atividades técnico-financeiras e de gestão do projeto. O projeto conta com profissionais especializados para viabilizar a sustentabilidade das suas ações. A seguir, de forma resumida, apresentamos os currículos dos integrantes principais da equipe. Os demais profissionais/serviços serão contratados em momento oportuno, a partir da captação dos recursos e homologação do projeto para execução. Douglas Lima - Artista Educador, Ator e Diretor Diretor Teatral formado pela SP Escola de Teatro. Ator formado pela Escola de Arte Dramática da USP (DRT 32.703/SP). Artista no Coletivo 302, atuou e dirigiu os espetáculos: "Vila Parisi", que foi premiado no 33º Prêmio Shell de Teatro e contou com a orientação de Eliana Monteiro (Teatro da Vertigem) e "#República: Muito Além Q'Entre 4 Paredes", na qual dividiu a direção com Lucas Bêda (Cia Mungunzá). É Artista Educador de Teatro no Programa de Iniciação Artística (PIA), da Prefeitura Municipal de São Paulo (2020 à 2023), e Professor de Interpretação para adolescentes no Projeto Evolução VI do Teatro do Kaos (2022). Ministrou aulas de Expressão e Movimento para crianças e adolescentes de pré-coral, coral infantil e coral intermediário no Instituto Baccarelli (2019 e 2018). Professor de Expressão Vocal no Curso Profissionalizante para Atores do Teatro do Kaos (2017 e 2016), Professor de Direção e Interpretação de Teatro no Espaço Vivartte (2016). Também deu aula de Expressão e Movimento na Rede de Ensino Sesi (Cubatão, Santos, Osasco, Cotia e Santana de Parnaíba – 2012 a 2014). Dirigiu as Peças: "Caminhos da Independência XIV e XI", "Os Saltimbancos", "A Canção dos Direitos da Criança e do Adolescente", "Roberto Zucco", "Querô - Uma Reportagem Maldita", "Este Ovo é um Galo", entre outras. Trabalhou como ator nas peças: “No Avesso do Espelho” – Direção de Silvana Garcia, “Isto Não é Uma Cena de Amor” – Direção de Tarina Quelho, "Matéria de Poesia - No Quintal de Manoel de Barros" – Direção de Isabel Setti, "Improvisação 70" – Direção de Cristiane Paoli Quito, "A Falecida" – Direção de Marcos Felipe e Sandra Modesto/Direção Geral de Nelson Baskerville, entre outras. Lucas Moura - Dramaturgo Formado em dramaturgia pela SP Escola de Teatro (2015), pela Escola Livre de Teatro (2016) e pelo Núcleo de Dramaturgia do Sesi (2019). Contemplado como dramaturgo em diversos prêmios e editais como Proac Primeiras obras com o espetáculo "CENTREVILLE" (2015), Prêmio Funarte Respirarte com o espetáculo “Canto para descolonizar meu pranto” (2020), Prêmio Solano Trintade para Dramaturgias negras e Prêmio Zé Renato com o espetáculo “Como criar para si um corpo negro sem órgãos” (2020), Prêmio Dramaturgias da Pandemia com o espetáculo “Quase Sempre um sonho” (2020), Dramaturgias do Tempo do Teatro da USP (2021) com "Conceição" e Prêmio Zé Renato com "Incendiários - um debate sobre o fogo" (2021) que estreou em 2022 e ficou três meses em cartaz com o título “SILVA”. Como roteirista e diretor de podcast foi um dos vencedores do edital “Sound Up Brasil” do Spotify que premiou 20 podcasters negros e indígenas de todo o Brasil. Estreou como roteirista a peça-filme "Desfazenda - me enterrem fora deste lugar", que recebeu o prêmio APCA 2021 de melhor espetáculo. De dezembro de 2022 a janeiro de 2023 a versão presencial de “Desfazenda…” ficou em cartaz no Sesc Avenida Paulista e foi indicada ao Prêmio Shell (2023) de Melhor Dramaturgia. Atuou como Orientador de Dramaturgia nas Fábricas de Cultura Zona Leste (2019-2022) e atualmente é Artista Docente de Dramaturgia na SP Escola de Teatro. Tay O’hanna - Atuante Atuante formade pela EAD - Escola de Arte Dramática da USP (DRT 003742/SP). Cursou escola livre de dança em hip hop na Broadway Center Dance em Nova York e estudou manipulação e formas animadas com Marcelo Lafontana, mestre marionetista pela Universidade de Évora em Vila do Conde, Portugal. No cinema participou da formação “Mulheres Negras - Projeto de mundo”, uma residência artística coordenada pela cineasta Day Rodrigues com patrocínio do Itaú Cultural. Entre seus trabalhos mais relevantes estão "A felicidade delas" com direção de Carol Rodrigues curta metragem com participação em importantes festivais como: 50º Festival Mix Brasil Cultura da Diversidade (São Paulo) e Mostra For Rainbow Festival LGBTQI+ (Fortaleza). Com o longa-metragem "O Homem Cordial" sob direção de Iberê Carvalho e fotografia de Pablo Baião, o filme teve premiação na mostra competitiva de Gramado. Em séries para plataforma de streaming participou das temporadas 2, 3 e 4 temporada de 3% da Netflix. Já na TV, em seu mais recente trabalho compõe o elenco da 2ª temporada da série "Segunda Chamada" da Rede Globo e “As Five” na Globoplay. No teatro, seus trabalhos mais importantes, são: "Vila Parisi" com direção de Douglas Lima, espetáculo vencedor do 33º Prêmio Shell de Teatro na categoria “Energia que vem da gente”, “Gabriela - O musical” de João Falcão, “Tchiribim Tchiribom cantando pelo mundo” de Roberto Lage, “A mulher do gordo” de Celso Frateschi, “Angústia” de Lucienne Guedes “Vão!” de Jorgette Fadel, “Os três mundos” de Nelson Baskerville, peça essa que lhe rendeu a indicação de melhor atriz coadjuvante na categoria voto popular no prêmio Aplauso Brasil. Alisse Flora - Produtora Produtora cultural, atriz e ativista cultural. Trabalha como produtora das ações "Toda Quinta Tem" e "A Bloco do Fim do Mundo" no Galpão Cultural, sediado no Parque Anilinas em Cubatão/SP. Também coordena o programa de arte educação ambiental e produz ações colaborativas, como "Rapuco", "Lab Livre Performance" e "FESTAC - Festival Teatral de Cubatão". É produtora do documentário “Studio FK – Uma família LGBTQIA+” e das vídeos-performances “Kalunga”, “Uwara” e “Peão - A fábrica não te ama”. É conselheira representante do segmento teatro no Conselho Municipal de Política Cultural de Cubatão. Sander Newton - Produtor executivo Arte educador, fotógrafo e produtor cultural. É um dos fundadores e colaboradores do ponto de cultura Galpão Cultural Cubatão. Sander é responsável pela elaboração e gestão de projetos como “Quatro por Quatro”, “Projeto Zanzalá – Parte 1: Vila Parisi”, “Ciclo de Estudos 302” e “Revoada Cuipataã: Novos imaginários para a cidade de Cubatão”. Também é diretor de fotografia e trabalhou na série “Vídeo-Retratos: Vila Parisi” e no documentário cênico “Diário de Bordo: Vila Fabril”. Tem experiência em arte-educação e colaborou com o Teatro do Kaos, ABC Master, Espaço Cultural Arueiras do Brasil, Projeto Cubatão Plural, e outros. Sandy Andrade - Consultora pedagógica Pedagoga especializada em teatro educação pela Faculdade Paulista de Artes, atriz e produtora. É estudante de Teatro na Escola de Arte Dramática (EAD-USP). Faz parte do Coletivo 302 como atriz, pedagoga e produtora, além de ser ocupante do Galpão Cultural. Iniciou sua carreira em 2008 com oficinas de iniciação teatral. Em 2011, participou do Projeto Superação I, um curso profissionalizante para atores/atrizes do Teatro do Kaos, onde atuou e fez figurino para a peça "A Falecida" de Nelson Rodrigues. Essa produção recebeu o prêmio do CPT de "Melhor Espetáculo do Litoral e Interior" em 2012.

PROJETO ARQUIVADO.