Exposição individual Falsa Simetria do artista Osvaldo Carvalho

A exposição individual 'Falsa Simetria', do artista Osvaldo Carvalho, recebeu o Prêmio Breeze, promovido pela Embaixada do Brasil em Londres. Como resultado desse reconhecimento, a exposição será exibida na embaixada brasileira em Londres. O projeto visa viabilizar e realizar a exposição individual 'Falsa Simetria', do artista Osvaldo Carvalho, na Embaixada do Brasil em Londres.

A exposicão individual Falsa Simetria, do artista Osvaldo Carvalho, foi a grande vencedora do Breeze - premiação inédita promovida pela Embaixada do Brasil, em Londres, e pelo Instituto Guimarães Rosa/Ministério das Relações Exteriores - cujo objetivo é dar suporte à arte contemporânea brasileira no mercado internacional. Falsa Simetria aborda temas relevantes do mundo hoje, como o impacto local de fenômenos globais, desde a pandemia até a crise climática. Em suas pinturas de grande escala, o artista Osvaldo Carvalho retrata a vida cotidiana das ruas da periferia do Rio de Janeiro, assim como coloca em pauta questões sociais e ambientais. Artista negro, que vive e trabalha na Tijuca, no Rio de Janeiro, Osvaldo reúne arte e vida em seu trabalho artístico. Justiça social, racial e climática são questões prementes de seu trabalho e representam, de forma contundente, as pautas do mundo contemporâneo através das artes plásticas. Em Falsa Simetria, Osvaldo Carvalho explora as dissimetrias na pintura — como o uso de perspectivas falseadas, cores “equivocadas” e divisões em desproporção — para alertar para desequilíbrios profundos na esfera social e ambiental. Essencialmente pintor e dono de uma poética direta, sem subterfúgios — você vê o que você vê —, Osvaldo mantém, nos novos trabalhos, a verve e acidez pop que o caracterizam, alcançando cores plásticas e saturadas, e o olhar para a cultura de massa e o entorno, em obras que capturam a visão ao mesmo tempo em que despertam consciências, abordando temas como desigualdade, racismo, violência urbana e ecologia.

Objetivo Geral O objetivo geral desse projeto é valorizar o artista brasileiro e promover a cultura nacional, buscando disseminar e valorizar a produção cultural brasileira no exterior, com foco especial na arte contemporânea e na formação de seu público. Por meio da realização da exposição individual 'Falsa Simetria' de Osvaldo Carvalho na Embaixada do Brasil em Londres, almeja-se fortalecer a presença e o reconhecimento da arte brasileira contemporânea, contribuindo para a ampliação do diálogo cultural entre os dois países. Neste sentido, segundo o inciso XIII, do artigo 3º do Decreto 11.453 de 23 de março de 2023, o mecanismo de fomento cultural contribuirá para: "XIII - promover a difusão e a valorização das expressões culturais brasileiras no exterior e o intercâmbio cultural com outros países;" Objetivos específicos Os objetivos específicos do projeto são: a) Realizar 01 (uma) exposição individual "Falsa Simetria", do artista Osvaldo Carvalho, com duração de 01 (um) mês, entrada gratuita e classificação livre, na Sala Brasil, no térreo do prédio da Embaixada do Brasil em Londres, com entrada gratuita, durante o mês de outubro de 2023; b) Realizar 01 (uma) visita guiada, aberta gratuitamente ao público em geral, com a presença do artista Osvaldo Carvalho, explicando o processo criativo de suas obras, visando aprofundamento crítico e formação de público; e c) Produzir 01 (um) vídeo-visita da exposição que será disponibilizado na internet para acesso gratuito.

A exposição individual intitulada "Falsa Simetria", do artista Osvaldo Carvalho foi vencedora do inédito Prêmio Breeze, promovida pela Embaixada do Brasil, em Londres, pelo Instituto Guimarães Rosa/Ministério das Relações Exteriores. Essa premiação tem como objetivo principal fomentar a arte contemporânea brasileira no cenário internacional. A conquista desse prêmio representa um importante reconhecimento para o artista e também contribui para ampliar o alcance e a valorização da cultura artística brasileira além das fronteiras nacionais. A exposição aborda questões pertinentes ao mundo contemporâneo, explorando o impacto local de fenômenos globais, desde a pandemia até a crise climática. Entre diversos participantes do Brasil, Reino Unido e outros países europeus, a exposição de Osvaldo Carvalho foi selecionada como uma representação significativa dessas temáticas. Através de sua abordagem atual, a exposição destaca a interconexão entre questões globais e locais, promovendo uma reflexão profunda sobre os desafios enfrentados pela sociedade atual. Osvaldo Carvalho, um artista negro que reside e trabalha na Tijuca, no Rio de Janeiro, incorpora em sua obra a fusão entre arte e vida. Suas pinturas de grande escala são poderosos meios de expressão que abordam questões fundamentais de justiça social, racial e climática, representando de forma contundente as pautas do atual governo por meio das artes plásticas. O artista retrata de maneira autêntica e impactante a vida cotidiana nas ruas das periferias do Rio de Janeiro, ao mesmo tempo em que coloca em destaque temáticas sociais e ambientais. Suas obras proporcionam uma reflexão profunda sobre a realidade contemporânea, desafiando-nos a repensar e agir diante dessas questões urgentes O comitê curatorial do Prêmio Breeze, composto por renomados nomes como Frances Reynolds, Michael Abury e Paulo Vieira, enfatizou que a exposição de Osvaldo Carvalho vai além da pertinência para o Brasil contemporâneo, sendo também relevante para os debates internacionais atuais. Essa distinção ressalta a importância da mostra como uma expressão artística que transcende fronteiras, abordando temas essenciais de forma impactante. Com a credibilidade e o respaldo do comitê curatorial, a exposição de Osvaldo Carvalho ganha ainda mais destaque, sendo reconhecida como uma contribuição significativa tanto para a cena artística nacional quanto para o diálogo global sobre as questões contemporâneas." A exposição 'Falsa Simetria', vencedora do prêmio Breeze, será exibida ao longo do mês de outubro de 2023 no principal espaço cultural brasileiro no Reino Unido: a Sala Brasil, localizada no térreo do edifício da Embaixada do Brasil em Londres, no coração da capital inglesa. O presente projeto se enquadra nas finalidades estipuladas no artigo 1º da Lei 8.313, de dezembro de 1991, em especial nos seguintes incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; A exposição será gratuita, assim como a visita guiada pelo artista. O vídeo-visita será disponibilizado pela internet de forma gratuita potencializando o acesso ao conteúdo do projeto. III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; O presente projeto cultural tem como objetivo primordial valorizar e difundir o trabalho do artista brasileiro, bem como promover a arte contemporânea brasileira. VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; Por meio do presente projeto busca-se fomentar a compreensão e apreciação da arte contemporânea, tanto no âmbito nacional quanto internacional. O projeto visa promover a valorização e difusão da arte contemporânea, fortalecendo assim a consciência global e a importância do respeito mútuo na preservação e promoção da diversidade cultural. IX - priorizar o produto cultural originário do País. A seleção do artista brasileiro e da exposição ocorreu por meio de um processo criterioso, que envolveu diversos participantes do Brasil, Reino Unido e outros países europeus. O foco principal do projeto em questão é priorizar e impulsionar a produção artística contemporânea brasileira. Para atender aos objetivos estabelecidos no artigo 3º da Lei Rouanet e cumprir as finalidades descritas no artigo 1º, o presente projeto cultural tem como propósito: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; Serão realizados uma exposição, uma visita guiada e um vídeo visita totalmente gratuitos. d) cobertura de despesas com transporte e seguro de objetos de valor cultural destinados a exposições públicas no País e no exterior; O projeto visa realizar uma exposição individual na Embaixada Brasileira, em Londres. Por que a Lei de incentivo à Cultura? A Lei de Incentivo à Cultura se torna essencial nesse contexto devido à oportunidade de valorização da arte contemporânea brasileira em escala internacional. A realização da exposição 'Falsa Simetria' em Londres depende do mecanismo federal de incentivo à cultura para se concretizar. Essa iniciativa destaca a relevância do apoio governamental no impulso e promoção da produção artística brasileira em âmbito global. Ao contar com o respaldo da lei, o projeto tem a possibilidade de alcançar um público internacional e fortalecer a presença cultural do Brasil no cenário artístico internacional.

Local: Sala Brasil – Embaixada Brasileira - Londres Duração/Visitação: 1 mês Entrada gratuita Classificação livre

Acessibilidade no aspecto arquitetônico: a Sala Brasil, localizada no térreo da Embaixada do Brasil, em Londres, disponibiliza estrutura completa para o acesso de cadeirantes e/ou pessoas com dificuldade de locomoção (rampas e banheiros acessíveis e adaptados); Acessibilidade no aspecto comunicacional: Produziremos vídeo-visita da exposição, com a participação de intérpretes de LIBRAS (Linguagem Brasileira de Sinais). Disponibilizaremos QR Codes para acesso a estes conteúdos para todos os visitantes (acessibilidade Auditiva). Audiodescrição do conteúdo da exposição (Acessibilidade Visual)

A exposição Falsa Simetria será aberta gratuitamente ao público em geral, sem cobranças de ingressos. Em relação ao que se refere às diretrizes do art. 28 da Instrução Normativa MINC nº 1, de 10 de abril de 2023, o projeto adotará as seguintes medidas de ampliação de acesso: Inciso IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; O projeto produzirá 01 (um) vídeo-visita da exposição que será disponibilizado na internet para acesso gratuito. Inciso VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos,estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; O projeto realizará 01 (uma) visita guiada, aberta gratuitamente ao público em geral, com a presença do artista Osvaldo Carvalho, explicando o processo criativo de suas obras, visando aprofundamento crítico e formação de público.

Janaina Torres Galeria - Proponente O proponente é responsável pela gestão do projeto e de todos os processos decisórios, tanto das ações do produto cultural, quanto financeira e administrativamente. O Proponente é a instituição idealizadora do projeto e não será remunerado. Destacamos que o proponente tem plena experiência em projetos culturais, conforme evidencia seu histórico de realização de exposições culturais. Fundada em 2016, a Janaina Torres Galeria aposta em um programa curatorial que procura refletir um contexto cultural amplo, em que a experiência estética se alinha também a questões geográficas, políticas e sociais. A galeria busca difundir seus artistas com responsabilidade e comprometimento para que eles tenham seu legado reconhecido e respaldado pelas mais respeitadas instituições. A partir de sua missão de educar, aproximar e conectar artistas, curadores, colecionadores e amantes da arte, a galeria busca garantir um acesso verdadeiro dos mais diversos públicos a uma produção artística brasileira contundente e vibrante. Osvaldo Carvalho – Artista Nasceu no Rio de Janeiro, em 1966. Vive e trabalha no Rio de Janeiro, Brasil. Born in Rio de Janeiro, in 1966. Lives and works in Rio de Janeiro, Brazil. Em uma produção que já soma mais de duas décadas, com uma atuação dedicada principalmente à pintura, Osvaldo Carvalho mescla ao seu repertório referências provenientes do imaginário da cultura de massa, cinema, HQ’s, publicidade, notícias e também da história da arte. Nessas composições, em que privilegia o uso da tinta acrílica e de vernizes, alcançando cores plásticas e saturadas, alia ideia e imagem a questionamentos acerca de estruturas de poder, de ações humanas sobre o meio ambiente e de violências de raça e classe - denúncias apontadas às mais diversas contradições sociais. Seu trabalho já foi exposto em países como Bélgica, Suécia, Portugal e Dinamarca, onde foi premiado com a 6a Residência Artística International Art Workshop (2016). No Brasil, participou de exposições em importantes instituições como MASP, Casa França-Brasil, MAC-Niterói, Paço Imperial- RJ, e foi contemplado em premiações como o prêmio aquisição do 47o MARP e finalista do 7º Prêmio Marcantonio Vilaça, entre outros. Possui obras em acervos como o MARP, MUHCAB, SESC, MAC-Jataí, Margs e Casa das Onze Janelas. Janaina Torres – Diretora Geral Trabalhou em galerias de arte, como Galeria Fortes D’Aloia & Gabriel e Galeria Fass, atuando nas áreas de vendas e estabelecendo conexões com artistas e clientes. Com base em seu sólido conhecimento e experiência no campo das artes visuais, fundou seu próprio negócio, um Escritório de Arte, em 2013. Mais tarde, em 2016, inaugurou uma galeria de arte contemporânea que leva seu nome. Desde então, participa ativamente de importantes feiras de arte, como SP-Arte, ArtRio, ArtSampa, Parte, ZonaMaco no México e Pinta Miami nos EUA. Além disso, é responsável pela realização de diversas exposições tanto individuais quanto coletivas, envolvendo-se em todas as etapas do processo artístico. Cadu Gonçalves – Curador É bacharel em Artes Visuais pelo Centro Universitário Belas Artes de São Paulo (2011-2014), pelo Prouni. Também possui uma atuação como pesquisador, curador independente, produtor e educador. Sua pesquisa permeia a microbiologia e o parasitismo como meio imagético e relacional, além das relações da ficção científica, distopias, catástrofes e falência de relações no eixo literatura/artes visuais. Percebe a curadoria como um campo de negociações constantes e construção de pensamento coletivo. Sua atuação como educador em importantes mostras de arte– como a 30a e 32a edições da Bienal de São Paulo– atravessam sua prática curatorial através dos tensionamentos e reflexões entre público e espaços de arte. Foi curador de Pequenos Vestígios de Melancolia na Funarte-SP (2019), Polígonos, Pórticos, Matéria e Desejo, na Janaina Torres Galeria (2021) e Mecanismos de Defesa para uma América Inóspita (curadoria virtual para a feira argentina Equinox, em 2021). Em parceria com a curadora Ana Paula Lopes, participou de projetos curatoriais como Travessias Nômades (exposição virtual, 2020), Presente Limítrofe/Reparação do Desejo (ocupação via Instagram do projeto Etc, 2020) e juntos assinaram o texto Solo: Uma partitura para descompassos, a partir da performance Solo (2022) de Daniel Jablonski. Integrou o Clínica Geral do Ateliê 397 como curador convidado e junto à equipe curatorial do espaço realizou a exposição coletiva Plantão 24h (2021). Em 2023, foi o curador de Falsa Simetria, individual de Osvaldo Carvalho, na Janaina Torres Galeria; a exposição foi a vencedora do 1o Breeze. London Prize, prêmio estímulo à arte contemporânea brasileira, oferecido pela Embaixada do Brasil em Londres. Assinou textos curatoriais e críticos para exposições e trabalhos dos artistas Luiz Queiroz, Paola Ribeiro, Natalie Mirêdia e Geovanni Lima. Realizou por meio das Oficinas Culturais do Estado de São Paulo, a palestra A Globalização da Arte e a Reiteração do Exotismo Colonial (2021). Sua prática profissional também inclui a assistência na coordenação do acervo da Baró Galeria (2011-2012) e a coordenação de projetos e relações institucionais na Janaina Torres Galeria (2019-2023), ambas em São Paulo. Thais Guabiraba Lemos - Produtora Executiva Bacharel em História da Arte pela Universidade Federal de São Paulo. Pós graduação em andamento em Gestão de Projetos e Programas Culturais pelo Senac Lapa Scipião.Possui formação técnica em Museu pelo Centro Paula Souza, técnico em Montagem de Exposição com Especialização em Multimídia no Teatro Sérgio Cardoso e Formação Cultural pelo Instituto Tomie Ohtake. Participou do Programa Jovem Monitor do Centro Cultural da Juventude como monitora de atendimento no ano de 2011, e atuou como produtora no ano de 2012. Trabalhou na produção do Projeto Laboratório Nômade – Experimentando o Áudio na Cidade aprovado pelo Programa VAI/2012 do Coletivo Projeto Improvisado e no Projeto Virada Feminista da Coletiva Damas e Marias aprovado pelo Programa VAI/2019. Participou do curso de “Gestão financeira de projetos culturais” pela Projecta em 2014, e atuou na avaliação de projetos e como pesquisadora entre 2014 e 2015 no Programa Mais Cultura nas Escolas em parceria com a Universidade Federal de São Paulo. Entre 2012 e 2016 fez a produção do Grupo Bolinho, e durante os anos de 2012 e 2014 foi responsável pela produção do projeto Tipografias Poéticas do Grupo Bolinho aprovado pela Lei de Fomento ao Teatro na Cidade de São Paulo e da circulação do espetáculo Velhos Amigos. Entre 2016 e 2017 realizou a produção da Cia. Obsessiva e do espetáculo "O Rapto da Primeira Dama" Faz parte do Grupo de Pesquisa em Etnografia e História das Práticas Artísticas e Línguas em África onde realizou uma pesquisa sobre o teatro em Moçambique. Trabalhou durante 3 anos na galeria Fortes D'Aloia & Gabriel (antiga Fortes Vilaça), inicialmente como estagiária de logística e produção e no último ano no cargo de analista de logística, sendo responsável pelas organizações dos transportes nacionais internos e externos da galeria. Foi assistente das artistas Gretta Sarfaty e Ana Maria Tavares, sendo responsável pelo controle e catalogação do acervo, organização bibliográfica e suporte aos ateliês das artistas. Atualmente é responsável pela produção, logística e acervo da Janaina Torres Galeria, onde produziu as exposições Da Natureza das Coisas - Kika Levy e Os Manus, Núcleo, Terra Braba, Fluxos Plenos de Desejos, Eclipse, Território de Ilusões, Criatura, Sopro, Clarão, Falsa Simetria e das feiras ArtSampa 2022, ArtRio 2021 e 2022, Pinta Miami 2022, SPArte 2022 e 2023, Zona Maco 2022.

PROJETO ARQUIVADO.