TURNÊ NACIONAL DA ORQUESTRA FILARMÔNICA DE GOIÁS

O projeto propõe a realização da Turnê Nacional da Orquestra Filarmônica de Goiás -OFG com Concertos em 5 cidades de três regiões. Propõe também a realizaçãoconcerto didático para alunos das escolas públicas das cidades visitadas, apresentando obras do repertório sinfônico de compositores brasileiros e, da compositora croata Dora Pejačević.

Turnê da Orquestra Filarmônica de Goiás. A Orquestra Filarmônica de Goiás, internacionalmente reconhecida, parte em turnê, levando um concerto com obras magníficas. A Música brasileira, representada por Alberto Nepomuceno e Almeida Prado, se une à obra da compositora croata Dora Pejačević, criando um espetáculo de grande beleza, onde se destacam a musicalidade da Orquestra goiâna, unida à qualidade artistica da pianista Sonia Rubinsky e do maestro Neil Thomson. O projeto desenvolverá dois produtos, sendo 1 produto principal e 1 produto como contrapartida social com dois tipos de atividades: Produto Principal - Concerto Sinfônico a ser realizado nas 5 cidades. Contrapartida Social - Concerto Didático com Palestra, para alunos da rede pública de ensino, em ensaio aberto. Realizado como parte da contrapartida social do projeto. (Contrapartida social) - Concerto para pacientes com transtorno do espectro autista. Realizado como parte da contrapartida social do projeto. (Contrapartida Social) DETALHAMENTO DOS PROGRAMAS: CONCERTO DA ORQUESTRA FILARMÔNICA DE GOIÁS - Concerto Sinfônico com obras de Alberto Nepomuceno, José Almeida Prado, Dora Pejačević Duração: 1h45, incluindo 15 minutos de intervalo.Classificação Indicativa Etária: Livre Regente: Neil ThomsonSolista: sonia Rubinsky - Piano Programa: Nepomuceno - O GaratujaAlmeida Prado - Concerto FribourgeoisDora Pejačević – Sinfonia em F# menor CONCERTO DIDÁTICO Programa Didático e Palestra em Ensaio Aberto para Alunos da Rede Pública de EnsinoDuração: 1h00Classificação Etária: Livre Programa: Nepomuceno - O Garatuja abertura Almeida Prado - Concerto Fribourgeois VII - Arioso, molto cantabile e amoroso appassionato VIII - Moto perpetuo Dora Pejačević – Sinfonia em F# menor III. Scherzo: Molto allegro Bizet – Carmen Suíte n° 1 No.1PreludeNo.1a AragonaiseNo.2 Intermezzo No.3 Seguedille No.4 Les dragons d' Alcala No.5 Les Toreadors CONCERTO PARA PACIENTES COM TRANSTORNO DO ESPECTRO AUTISTA Programa didático em Ensaio Aberto, para portadores do espectro autista Classificação Etária: Livre Duração: 1h00 Programa: Nepomuceno - O Garatuja abertura Dora Pejačević – Sinfonia em F# menor III. Scherzo: Molto allegro Bizet – Carmen Suíte n° 1 No.1 Prelude No.1 Aragonaise No.2 Intermezzo No.3 Seguedille No.4 Les dragons d' Alcala No.5 Les Toreadors

OBJETIVO GERAL: - A realização da turnê nacional da Orquestra Filarmônica de Goiás, apresentando repertório sinfônico, em cinco cidades brasileiras, sendo: Goiânia - GO, Ribeirão Preto - SP, Natal - RN, João Pessoa - PB e Recife - PE. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: - Realizar concerto de música sinfônica brasileira em 5 cidades brasileiras; - Executar repertório com Obras de Alberto Nepomuceno, Almeida Prado e Dora Pejačević, em concerto com duração de 1h45min incluindo o intervalo de 15 minutos. - Realizar 5 concertos didáticos em ensaio aberto, sendo um concerto em cada cidade, para alunos da rede pública de ensino. - Realizar 1 ensaio aberto para público formado por pacientes com transtorno do espectro autista, na cidade de Goiânia. - Atender 3.305 alunos com concertos didáticos, respeitando a capacidade técnica dos locais, sendo: Goiânia 785 alunos, Ribeirão Preto - SP - 400 alunos, Natal - RN - 1000 alunos, João Pessoa - PB - 320 alunos, Recife - PE - 800 alunos. - Atender 3.905 pessoas com concerto sinfônico, respeitando a capacidade técnica dos locais, sendo: Goiânia 785 lugares, Ribeirão Preto - SP - 400 lugares, Natal - RN - 1600 lugares, João Pessoa - PB - 320 lugares, Recife - PE - 800 lugares. - Atender 10.000 pessoas com concerto sinfônico, em transmissão direta, nas plataformas digitais da Orquestra Sinfônical.

Este projeto se justifica por permitir a circulação e a divulgação de compositores brasileiros e a veiculação de repertório da música sinfônica, incluindo uma compositora croata, cuja Sinfonia foi recentemente estreada na America Latina pela Orquestra Filarmonica de Goiás, além de se enquadrar em diversos incisos do Art. 1º da Lei 8313/91, é o caso do primeiro inciso "I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;" já que se trata de eventos com entrada franca. Também é o caso do inciso oitavo "VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;" já que a difusão do repertório de concerto comumente não está inserida na grande mídia e nos veículos mainstreams de comunicação, e, por levar obras de compositores brasileiros executada por uma orquestra do interior do país, difundindo assim a cultura nacional, este também se enquadra no inciso nono da citada lei "IX - priorizar o produto cultural originário do País." O Projeto também alcançará os objetivos previstos no art. 3º, nos incisos: inciso II, alínea "c", e inciso IV, alínea "a". Através da realização de espetáculo de música, e através da distribuição gratuida e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Além disso, o projeto apresenta uma Orquestra do Centro Oeste, que desenvolve suas atividades há mais de 40 anos, sendo reconhecida por sua alta qualidade técnica e pela beleza artística das apresentações que realiza. Comprova a descentralização da produção musical, justificando realização da turnê, que levará a outros estados os concertos realizados com tanta maestria pela Orquestra Filarmônica de Goiás.

CAPACIDADE DOS LOCAIS DE APRESENTAÇÃO Goiânia - GO - Teatro Goiânia - 785 lugares Ribeirão Preto - SP - Teatro da Faculdade de Direito da USP - 400 lugares Natal - RN - Anfiteatro do Papódromo João Paulo II - 1600 lugares João Pessoa - PB - Sala Radegundis Feitosa - 320 lugares Recife - PE - Teatro do Parque - 800 lugares

CONCERTO DA ORQUESTRA FILARMÔNICA DE GOIÁS Concerto Sinfônico com obras de Alberto Nepomuceno, José Almeida Prado, Dora Pejačević Duração: 1h45, incluindo 15 minutos de intervalo. Regente: Neil ThomsonSolista: sonia Rubinsky - Piano Programa: Alberto Nepomuceno - O Garatuja – duração: 0h20 Almeida Prado - Concerto Fribourgeois – Solista: Sonia Rubinsky – Piano – duração: 0h28 I - Introduzioni II - Recitativo I III - Passacaglia IV - Recitativo II V - Toccata furiosa sul il nome de BACH VI - Recitativo III VII - Arioso, molto cantabile e amoroso appassionato VIII - Moto perpetuo INTERVALO – 0h15 Dora Pejačević – Sinfonia em F# menor – duração: 0h48 I. Andante maestoso - Allegro con motoII. II. Andante sostenutoIII. III. Scherzo: Molto allegroIV. IV. Allegro appassionato CONCERTO DIDÁTICO Programa Didático e Palestra em Ensaio Aberto para Alunos da Rede Pública de EnsinoDuração: 1h00Classificação Etária: Livre Programa: Alberto Nepomuceno - O Garatuja abertura Almeida Prado - Concerto FribourgeoisVII - Arioso, molto cantabile e amoroso appassionato VIII - Moto perpetuo Dora Pejačević – Sinfonia em F# menorIII. Scherzo: Molto allegro Bizet – Carmen Suíte n° 1No.1PreludeNo.1a Aragonaise No.2 Intermezzo No.3 Seguedille No.4 Les dragons d' Alcala No.5 Les Toreadors CONCERTO PARA PORTADORES DO ESPECTRO AUTISTA Programa didático em Ensaio Aberto, para portadores do espectro autista Classificação Etária: Livre Duração: 1h00 Programa: Alberto Nepomuceno - O Garatuja abertura Dora Pejačević – Sinfonia em F# menorIII. Scherzo: Molto allegro Bizet – Carmen Suíte n° 1No.1PreludeNo.1a Aragonaise No.2 Intermezzo No.3 Seguedille No.4 Les dragons d' Alcala No.5 Les Toreadors PROJETO PEDAGÓGICO DA PALESTRA Os alunos receberão um programa especialmente preparado para o concerto, com os principais tópicos da palestra e do programa. A Palestra será ministrada pela Regente Assistente da OFG, com o seguinte conteúdo: 1 - Introdução2 - A música – O lindo caminho da concepção do som até as grandes composições.3 - A orquestra – A grande reunião das famílias sonoras. O Instrumento da cooperação perfeita.4 - O Maestro – O diretor da grande família – suas funções e responsabilidades.5 - O Solista – Talento e genialidade à serviço da música.6 - O Repertório – Apresentação de cada compositor e exposição da obra a ser apresentada. Durante a apresentação das obras, a regente falará rapidamente sobre sinopse da obra e do movimento a ser executado. Material – Programa com os tópicos da palestra, com apresentação da orquestra, do regente, da solista, dos compositores e de suas obras.

Todos os Teatros das cidades em que a orquestra se apresentará são adaptados para a acessibilidade física, contando com rampas de acesso, assentos reservados e assentos especiais para pessoas com obesidade, estacionamento reservados para idosos e PNEs. A Orquestra também contará com equipe treinada e preparada para receber o público com necessidades especiais Todos os concertos terão entrada franca, com isto, o cunho social e a acessibilidade social à cultura pela porção menos favorecida da sociedade é um ponto preponderante da proposta. Será realizado um ensaio aberto voltado aos pacientes com transtorno do espectro autista. Nesta ocasião, todo o ambiente será adequado à proposta, as luzes serão atenuadas, assim como a intensidade do som, a atividade também terá um tempo reduzido para que o público presente não fique inquieto , permitindo melhor adaptação do público e o a produção de ruídos será completamente permitida durante a apresentação.

Os concertos serão transmitidos através das plataformas digitais da orquestra, ampliando o acesso e a forma de distribuição, permitindo a democratização do acesso. Em Goiânia será realizado um ensaio aberto para publico formado por pessoas com transtorno no espectro autista. Em todas as cidades serão realizados concertos didáticos em ensaio aberto, para alunos das escolas públicas. Serão 5 concertos didáticos em que a maestrina assistente da orquestra, que discorrerá sobre as obras a serem apresentadas, a vida dos compositores e a localização histórico-geográfica das obras. O atendimento respeitará a capacidade dos locais sendo: Goiânia 785 alunos, Ribeirão Preto - SP - 400 alunos, Natal - RN - 1000 alunos, João Pessoa - PB - 320 alunos, Recife - PE - 800 alunos. Haverá também uma palestra on-line, ministrada pela maestrina assistente da orquestra, apresentando as obras que serão executadas no concerto, falando sobre estilo, instrumentação das obras, detalhes composicionais, elementos estéticos específicos das obras, contexto sócio-cultural em que as obras foram concebidas, resumo da vida dos compositores e, localização sócio-cultural e geográfica das obras.

Sandramara Matias ChavesDiretoraPossui graduação em Pedagogia pela Universidade Federal de Goiás (1982), mestrado em Educação pela Universidade Federal de Goiás (1993) e doutorado em Educação pela Universidade de São Paulo (2003). Atua, principalmente, nos seguintes temas: formação de professores para a Educação Básica, formação de professores para o Ensino Superior e avaliação da aprendizagem nos diferentes níveis de ensino. Foi Pró-reitora de Graduação da Universidade Federal de Goiás, no período de janeiro de 2006 a janeiro de 2014. Foi Presidente do Fórum Brasileiro de Pró-reitores de Graduação, em 2008. É professora Associada da Faculdade de Educação na Universidade Federal de Goiás e, ainda, é professora do Programa de Pós-graduação em Educação em Ciências e Matemática, na mesma Universidade. Foi vice-reitora da Universidade Federal de Goiás no período de 2018 a 2021. Atualmente é diretora da FUNAPE. Flavia Maria CruvinelDiretora de Artes e Culturas do Centro de Educação, Trabalho e Tecnologia Doutora em Educação, linha de pesquisa "Educação, Trabalho e Movimentos Sociais", pelo Programa de Pós-Graduação da Faculdade de Educação da Universidade Federal de Goiás - UFG; mestre em Música e especialista em Música Brasileira no Século XX, área de concentração Educação Musical, pela EMAC-UFG e bacharel em Direito pela mesma instituição. É integrante do History Standing Committee e da Community Music Activity Commission ligadas a Internacional Society for Music Education e do Caravelas - Núcleo de Estudos da História da Música Luso-Brasileira ligado à Universidade Nova de Lisboa. Coordena o Grupo de Trabalho Especial "História da Educação Musical" ligado à ABEM (2021). É autora dos livros “Educação Musical e Transformação Social: uma experiência com Ensino Coletivo de Cordas” (2005) e “Música e Poder: o habitus cortesão bragantino nos trópicos” (2022), além de vários artigos e capítulos de livros. Atuou como Diretora de Cultura (2009-2016/2018-2021), Pró-Reitora Adjunta de Extensão e Cultura (2014-2016/2018-2021) e, Pró-Reitora Interina de Extensão e Cultura da UFG (2022) da UFG. Integra do comitê coordenador da Comissão Artística e Permanente de Produção Cultural e Artística da Associação de Universidades do Grupo de Montevidéu (2020-2021) e a diretoria da Internacional Society for Music Education (2020-2024). Desde 2018 é coordenadora da Rede de Cultura das Instituições de Ensino Superior de Goiás e, atualmente, é Professora Associada Vice-Diretora da Escola de Música e Artes Cênicas e Diretora de Artes e Culturas do Centro de Educação, Trabalho e Tecnologia da UFG. Moisés Ferreira da CunhaDiretor Geral do Centro de Educação, Trabalho e Tecnologia Doutor em Controladoria e Contabilidade pela Universidade de São Paulo (USP), Mestre em Ciências Contábeis pela Universidade de Brasília (UnB) e Bacharel em Ciências Contábeis. Professor Associado na Universidade Federal de Goiás. Diretor Geral do Centro de Educação, Trabalho e Tecnologia da UFG (Atual). Fui Diretor da Faculdade de Administração, Ciências Contábeis e Ciências Econômicas FACE/UFG (2013-2021). Participou como Conselheiro Técnico do Instituto Mauro Borges de Estatísticas e Estudos Socioeconômicos. Fui presidente do Conselho e representante da área das Ciências Sociais Aplicadas no Conselho Deliberativo da Fundação de Apoio à Pesquisa (FUNAPE/UFG). Coordenador de Projetos Técnicos-Científicos na área de Valuation. Pesquisador na área da Contabilidade e Finanças, com ênfase na linha de Finanças corporativas. Neil William ThomsonRegente Titular e Diretor Artístico Regente Titular e Diretor Artístico da OFG desde 2014.Estudou violino e viola na Royal Academy of Music (1984-87) e regência com Norman Del Mar no Royal College of Music (1987-89). Membro da classe de regência na Tanglewood Summer School em 1989, sendo orientado por Gustav Meier, Seiji Ozawa, Kurt Sanderling e Leonard Bernstein. Regeu grandes orquestras como: London Symphony Orchestra, a London Philharmonic Orchestra, a Philharmonia - UK, Royal Philharmonic Orchestra, Royal Liverpool Philharmonic, Royal Scottish National Orchestra, Hallé Orchestra, BBC Symphony Orchestra, a Ulster Orchestra e, Orchestra da Ópera Nacional de Gales, Yomiuri Nippon Symphony Orchestra, Tokyo Philharmonic Orchestra, Tokyo Symphony Orchestra, Russian National Orchestra, Orquestra Sinfônica Estadual de São Paulo – OSESP, WDR Rundfunkorchester, Lahti Symphony Orchestra e, Romanian National Orchestra, Orquestra Sinfônica Brasileira, Orquestra Filarmônica de Minas Gerais, Orquestra do Teatro Colon. Acompanhou grandes solistas, incluindo Sir James Galway, Dame Moura Lympany, Sir Thomas Allen, Dame Felicity Lott, Philip Langridge, Sarah Chang, Antonio Meneses, Nelson Freire, Alice Zawadzki, Steven Isserlis, Julian Lloyd Webber, David Geringas, Natalie Clein, Gyorgy Pauk, Brett Dean, Jean-Philippe Collard, Stephen Hough, Peter Jablonski, Jean-Louis Steuerman, Dame Evelyn Glennie e Sir Richard Rodney Bennett. Mariana MenezesRegente Assistente Bacharel em Música com habilitação em regência pela Universidade de Brasília, Mestre em regência pela University of Manitoba – Canadá, possui especialização em regência pela Academia de Regência da OSESP. Atuou com orquestras como: Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo – OSESP, Orquestra Sinfônica de Heliópolis Academia Jovem Concertante, na Sala São Paulo, Orquestra da Costa Atlântica (Portugal), Orquestra Sinfônica Brasileira, Orquestra Sinfônica de Santo André, Orquestra Sinfônica de João Pessoa, Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro e, Orquestra Sinfônica do Theatro da Paz. Wesley Farias Araújo - Gerente Formado em Música pela Universidade Federal de Goiás, e em Gestão Publica da Cultura pela UFGRS. Cursou o Programa Gestores, ministrado pela Sala Cecília Meireles. Na área de Produção e Gestão Musical, participou de projetos com grandes nomes da música brasileira, como Lenine, Frejat, Alceu Valença, Monica Salmaso e Morais Moreira. Atuou na coordenação operacional dos Prudencial Concerts, em Brasília. Atua na administração, gestão e produção orquestral, tendo já trabalhado com importantes regentes, como: Neil Thomson, Isaac Karabtchevsky, Fabio Mechetti, David Rabinovich e João Carlos Martins Jonathan Duarte Ferreira da SilvaProdutor Produtor da OFG, integrou a equipe técnica junto à Orquestra Filarmônica de Goiás de 2012 a 2014, exercendo a função de arquivista de orquestra. Emde 2015, participou de turnê em Roma - Itália com corpo artístico do Projeto Sinfonia do Amanhã. Participou das duas edições do Festival de Música da Região Sul de Goiás, como professor de violoncelo convidado e, depois, Produtor Executivo e Coordenador Geral.Desde 2016, é Diretor Executivo no Instituto Sinfonia do Amanhã e do Instituto Música e Cidadania. Desde 2019, atua com projetos culturais e presta assistência administrativa e de produção para a Orquestra Sinfônica de Goiânia e Orquestra Sinfônica Jovem de Goiás. Abner Mancini Landim - Spalla Spalla da OFG desde 2015, formou-se pela Buchmann-Mehta School of Music (BMSM), na Universidade de Tel-aviv, em Israel, na classe do solista Hagai Shaham, recebendo os graus de Bacharel e Mestre. Estudou por muitos anos com o renomado professor Chaim Taub. No Brasil, foi aluno de seu pai, o luthier Jayme Landim, estudando também com Cláudio Cruz e Pablo de Leon. Atuou como Spalla da Orquestra Sinfônica da Buchmann-Mehta School of Music sob a regência do maestro Zubin Mehta, em concertos no Carnegie Hall, em Nova York, no Auditório Charles Bronfman, em Tel Aviv e em turnê pelo Brasil. Foi membro da Orquestra de Câmara de Israel e da Orquestra de Solistas de Tel Aviv. A convite do maestro John Neschling foi Spalla da Orquestra Sinfônica Municipal de São Paulo de 2015 a 2018 onde atuou também como solista.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.