Mulheres em Foco 3

"Mulheres em Foco 3" propõe a realização da 3ª edição do projeto, que conta com uma série de oficinas de fotografia para jovens mulheres, além de exposição com as fotos produzidas pelas alunas ao final do projeto.

Não se aplica a este projeto.

Objetivo Geral: - Estimular a relação da mulher com a fotografia artística e outras formas de expressões culturais; - Contribuir para a discussão a respeito da condição cultural feminina; - Ocupar artisticamente espaços públicos incentivando e fomentando a cultura local, em especial em cidades do interior; - Despertar o interesse para a profissionalização através das atividades artísticas e técnicas desenvolvidas pelo projeto; - Democratizar o acesso à cultura buscando sempre atingir comunidades que não recebem rotineiramente projetos de caráter e qualidade semelhantes de forma gratuita. Objetivos Específicos: - Montar 4 (quatro) núcleos presenciais de oficinas teóricas e práticas de fotografia exclusivo para mulheres; - Em cada núcleo criar 4 (quatro) turmas de até 20 alunas (total de 80 alunas em cada núcleo); - Atender nesta oficinas mulheres a partir de 15 anos de idade; - Oferecer a cada turma 30 horas de oficinas gratuitas;- Através das oficinas, dar assistência a estas mulheres a criarem suas próprias obras fotográficas e acervo pessoal;- Realizar em cada núcleo um evento de encerramento das aulas com duração aproximada de 2h (total de 4 eventos no projeto);- Em cada evento apresentar as fotos produzidas pelas alunas através de uma exposição de projeção;- Cada evento contará também com uma apresentação musical a ser definida de acordo com cada local, podendo ser um DJ ou outro artista de outro segmento musical;- Evento de encerramento para aproximadamente 250 pessoas.

Conhecida como a técnica de criação de imagem por meio de exposição luminosa, a fotografia tem papel de destaque na sociedade atual. Utilizada como forma de registro de momentos específicos, é realizada através de diversos aparelhos e por diversas pessoas, a fotografia pode e deve ser vista como forma de expressão artística. Como um olhar específico sobre algo ou alguém, a fotografia focaliza condições únicas e por isso tão importantes. Ao registrar mulheres através de lentes femininas, a fotografia expõe uma diversidade de situações. Ilustra as realidades, as histórias e os desejos de mulheres que se encontram em ambos os lados da lente de uma máquina fotográfica. Ou seja, a fotografia proporciona voz ativa na sociedade através da linguagem artística. Expressar-se artisticamente é uma forma de proporcionar empoderamento e é justamente a partir do diálogo entre o empoderamento da mulher na atual sociedade e a ampliação da circulação de produção cultural que o presente projeto surge. O projeto Mulheres em Foco acredita que ao unir demandas culturais, sociais e profissionalizantes de forma gratuita e com qualidade, estimulando a participação ativa de mulheres em ações de expressão artística, ocorre uma contribuição para a ampliação e circulação da produção cultural nacional, formando público e profissionais para essa linguagem artística. Após uma primeira edição realizada com muito êxito, optamos por reinscrever este projeto na expectativa de ampliar o alcance e atingir comunidades diferentes com um conteúdo de alto nível e experiência ainda maior para superar os objetivos alcançados. Em razão da gratuidade do conjunto de atividades que será realizada pelo projeto, faz-se de extrema importância o apoio da Lei Federal de Incentivo a Cultura para a sua realização. Conforme descrito abaixo o projeto se enquadra perfeitamente no que dispõe os incisos abaixo destacados, dos artigos 1º e 3º da Lei 8313/91: A proposta se enquadra aos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; e VIII _ estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. E o projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): II _ fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposição, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e folclore.

Todas as atividades do projeto serão gratuitas.O plano de distribuição está cadastro, são 80 participantes das oficinas por cidade e 250 participantes para os eventos.A cidade de Campinas consta no projeto somente como cidade adminsitrativa, por ter custos da planilha orçamentária, mas a execução se dará somente nas outras cidades cadastradas.

O plano pedagógico para este projeto teve em sua primeira edição versões diferentes, enquanto o adaptamos para melhor atender estas turmas. Seguiremos como base o plano abaixo que indica duração de 30 horas totais para o curso, mas o mesmo irá passar pelas mãos das professoras do projeto que além de o adaptarem para os locais que receberão o curso, também farão alterações ao longo do curso da segunda edição e também da própria terceira edição, caso haja necessidade, mas sempre mantendo a base de 30 horas aula por turma. Plano Pedagógico – Mulheres em Foco – 3ª edição Total: 30 horas 1- História da arte, história da fotografia e o retrato da mulher na história da arte: Nesse primeiro momento da oficina será apresentado, de forma expositiva, a história do retrato da mulher dentro da história da arte e da história da fotografia. Esse primeiro momento visa introduzir o contexto histórico da condição do sexo feminino nas artes. Duração: 4 horas 2- Introdução a câmera fotográfica/Iso, exposição e diafragma: Início da abordagem a respeito do manuseio técnico da câmera fotográfica, possibilitando as participantes o primeiro contato com essa ferramenta de registro a partir de elementos específicos da câmera fotográfica. Duração: 4 horas 3- Lentes e profundidades de campo: O terceiro momento da etapa teórica se concentra no conhecimento e uso das lentes fotográficas e suas diversas possibilidades de registro. Duração: 4 horas 4- Iluminação: Como fator fundamental para a fotografia, a iluminação também tem seu papel de destaque no projeto aqui proposto. Ao discutir técnicas de iluminação, essa etapa objetiva ampliar o conhecimento das participantes a respeito da fotografia e suas possibilidades de registro. Duração: 4 horas 5 - Produção: Produção: Acolher e cadastrar todas as mulheres interessadas em participar como modelos a serem fotografadas Fotografia: Momento em que as participantes operam a câmera e dirigem o ensaio como em um estúdio fotográfico; Iluminação: Operação da luz do ensaio fotográfico; Duração: 4 horas 6- Tratamento de imagem: Por fim, toda fotografia pode vir a passar por um tratamento da imagem registrada, realçando cores, nitidez e formatos. Com a premissa de encerrar o conteúdo teórico esse último momento aborda programas, técnicas e maneiras de aperfeiçoar o retrato realizado. Duração: 4 horas 7 - Tratamento de imagem / Prático: Momento final da ação prática, em que as participantes recebem as fotos, realizam o tratamento de luz e as arquivam em HD do projeto. Duração: 6 horas

Oficinas - ACESSIBILIDADE - DEFICIÊNCIA FÍSICA: Garantimos que a seleção de todas as instalações onde ocorrerão as oficinas em cada uma das localidades observará as condições de acessibilidade física para atender às necessidades de portadores de deficiência física. A comprovação destas medidas será apresentada em fase de prestação de contas através de relatório fotográfico. - ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - DEFICIÊNCIA AUDITIVA As fichas de inscrição trarão um campo em que o aluno apontará se é pessoa com deficiência (PCD). Caso haja algum aluno com deficiência auditiva, o projeto disponibilizará intérprete de libras para tradução do conteúdo de todas as aulas. - ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - DEFICIÊNCIA VISUAL Caso haja algum aluno com deficiência visual, o projeto disponibilizará monitores especialmente preparados para acompanharem pessoas portadoras de necessidades especiais para o acompanhamento das atividades das oficinas. Partindo da compreensão de que a fotografia é uma experiência que se forma a partir do exercício da mente e não necessariamente no ato de olhar (o que exigiria a capacidade visual), a fotografia pode ser exercitada com base no tato, na audição e na experiência de manuseio do equipamento. A deficiência visual não é um impeditivo. Deficiência intelectual: Não haverá limitação ao aluno com deficiência intelectual a participar das oficinas. Os monitores serão contratados de modo a receberem estes alunos, caso haja necessidade de atenção especial a depender da dificuldade de cada aluno. Será avaliado junto com os responsáveis legais pelo aluno para que entendamos como melhor atendê-lo. Exposições de fotografia - ACESSIBILIDADE - DEFICIÊNCIA FÍSICA: Garantimos que a seleção de todas as instalações onde ocorrerão as exposições em cada uma das cinco cidades, observará as condições de acessibilidade física para atender às necessidades de portadores de deficiência física e usuários de cadeiras de rodas. A comprovação destas medidas será apresentada em fase de prestação de contas através de relatório fotográfico. - ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - DEFICIÊNCIA AUDITIVA (a) Intérprete de libras para o evento - Durante o evento, aberto ao público, teremos intérprete de libras acompanhando todas as falas públicas que acontecerão no momento da abertura do evento. (b) Legendagem em todas as obras expostas - As obras, fruto das oficinas, terão legendagem para melhor acesso ao conteúdo durante a exposição de fotografias. - ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - DEFICIÊNCIA VISUALProfissionais monitores para exposição - As exposições de fotografia serão abertas ao público e por isso totalmente preparadas para a acessibilidade, com monitores especialmente contratados para a recepção e acompanhamento de pessoas com deficiência visual que desejem monitoria. A deficiência visual não é um impeditivo para a atividade proposta. Deficiência intelectual: Não haverá limitação a pessoa com deficiência intelectual a participar dos eventos.

O ciclo de oficinas (objeto central do projeto) é totalmente gratuito. As exposições com as obras produzidas pelas alunas dos ciclos de oficinas serão realizadas em local aberto a todo o público, sem qualquer distinção. "Art. 28. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso:" Abaixo as que se encaixam nesse projeto: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento); II - ampliar a meia entrada de que trata o § 3º do art. 27, em todos os ingressos comercializados, para pessoas elegíveis e não contempladas com a gratuidade de caráter social referida no inciso II, caput do art. 27; IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil;

Coordenação Geral: Jonas Vieira Zilberleib (Proponente) Bacharel em Psicologia pela PUC - São Paulo, atua com projetos incentivados e/ou editais há mais de cinco anos. Executou projetos importantes entre 2016 e 2017, como a ORQUESTRA CAMPINEIRA DE CHORO (Proac Editais), HERMETO PASCOAL E BIG BAND (Natura Musical), MORRINHO: MICRO-RESIDÊNCIAS ARTÍSTICAS (Itaú Cultural) e DUO VIP (Proac ICMS), além da produção de shows de artistas como Elza Soares, Bixiga 70, Bnegão e Mundo Livre S.A. no projeto BOSSA NEGRA em 2015 na cidade de Campinas/SP. Atuou em mais de uma dezena de projetos incentivados, tais quais “Cidades inteligentes”, “Cidade viva”, “Revitaliza”, “Cidade criativa”, “Banana com canela”, “Cultura de existência”, “Catavento”, “Banda urbana”, “Sonora”, “Vaga viva”, “Vivências fotográficas”, “O grafite na cidade”, “Urban dance Brasil”, entre outros. Direção artística e pedagógica: Érika Mayumi Fotógrafa profissional, cursou Fotografia Profissional Digital e Produção para TV e Vídeo, ambos no SENAC, Iluminação em Fotografia no MIS, Retrato Fotográfico na Oficina Hilda Hilst, além de ter se formado em Filosofia, pela Universidade Estadual de Campinas – UNICAMP. Atuante como fotógrafa freelancer desde 2013, atuando junto a empresas e instituições como SESC, Instituto Natura, Business France, Produtora Casa Redonda, Produtora Mão Direita, Cena 5, CP7, entre outras. Foi assistente no Estúdio Apuena, do fotógrafo Christian Cravo e no Estúdio Demian Golovaty. Realizou coberturas fotográficas de eventos culturais como a Performance “O Baile: Document” do artista americano William Pope.L, durante 4 dias pelas ruas do centro de São Paulo, pela 32ª Bienal de Arte de São Paulo (2016), Performance de repentistas na Avenida Paulista, para o lançamento do filme “Por trás do céu”, pela distribuidora Pandora Filmes, em 2017, entre outros. Professora: Elaine Ronzella Fotógrafa, formada em Comunicação Social – Publicidade e Propaganda, com ênfase em Marketing pela PUC Campinas em 2005 e cursou disciplinas isoladas na UNICAMP, com destaque para “A Mensagem Fotográfica: Problematização e Realização” e “Culturas contemporâneas e intermidialidades”. É pós-graduada em Docência no ensino superior pelo SENAC, onde também atuou como docente em cursos livres e técnicos de fotografia, publicidade e outros nas áreas correlatas em comunicação e artes. Possui estúdio fotográfico próprio desde 2006, onde atua em trabalhos autorais e de arte gráfica, fotomontagem, arte final e tratamento de imagens e fotografias. Realizou exposição autoral intitulada “De Ponta a Ponta” no Shopping Valinhos e no Senac Campinas. Atuou ainda como designer gráfico e diretora de arte na área de produção e pós-produção na TV Século 21, participando do projeto de criação e elaboração da Revista Máxxima e do site da emissora. Professora: Ana Beatriz Ataidio de Morais Fotógrafa autoral, atuou como professora particular de Fotografia Digital, no Recife, onde também trabalhou com fotografia para Cinema atuando como assistente de câmera e produção. Realizou trabalhos para a série “Delegado” de Leonardo Lacca e “Tião”, o documentário dos músicos pernambucanos Hugo Linns e Sebastian, além de atuar junto a equipe de produção do DVD da Banda de Pífano de Caruaru, ao lado de Henrique Albino. Como fotógrafa, fez cobertura de shows, espetáculos artísticos e festivais. Atuou ainda como fotógrafa documental de família em trabalho autoral onde acompanhou o cotidiano das famílias e registrando em fotografias o seu dia a dia. Como assistente de fotografia, presta serviços para IFF (Instituto Internacional de Fotografia) em São Paulo, realizando o manuseio de equipamento fotográficos, montagem de iluminação básica para fotografia de Moda e Still, medição de luz com fotômetro e auxiliando na produção e nas demais funções, solicitadas pelo fotógrafo educador. Assistente: Flora Maíra Rossi Leite Cavalcanti Produtora e fotógrafa, licenciada em Matemática pela Universidade Federal de São Carlos – UFSCar, formou-se também em Fotografia pelo Instituto Internacional de Fotografia, pos-graduada em Administração pela Fundação Getúlio Vargas – FGV e estudou no Babson College (Massachusetts - USA) / Summer Studies in Babson College Entrepreneurship Seminar (2013). Como produtora, atuou em organização de congressos e eventos, dinâmicas de grupo, entre outras atividades voltadas para a graduação e para a comunidade acadêmica. Atua em estúdio próprio desde 2017, quando fundou o Itinerante Estúdio Fotográfico. No IIF – Instituto Internacional de Fotografia, atua como coordenadora e produtora de cursos de Planejamento e organização de workshops e cursos de fotografia. É responsável pela produção, relacionamento com modelos e equipe, organização das agendas dos professores e atendimento aos alunos. Assistente: Maura Âmbar Licenciada em Artes Visuais pela Faculdade Claretiano, possui cursos de extensão em Filosofia e Cinema e em Capacitação para Adolescentes e Jovens, é ainda aluna especial na matéria de pós-graduação “Introdução aos Estudos em Linguagens e Tecnologias”, na Unicamp. Atuou como Filmmaker na Rede Século 21 e foi também orientadora do curso online Introdução à Produção de Vídeo. Na Âmbar Fotografia e Arte, atua como Cineasta e Fotógrafa desde 2007. Trata-se de um estúdio próprio criado em parceria com a publicitária e fotógrafa Elaine Ronzella Âmbar.

Transferência de recursos entre conta captação e conta movimento no valor de R$250.000,00 em 15/04/2026.