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Este projeto consiste na edição e impressão de um livro sobre "Obras visuais" do artista Rodrigo Motta. O projeto prevê ainda um hot site do livro e palestras de contrapartida social.
O livro trás através das o registro das obras de Rodrigo Motta, resultado de pesquisa sobre sua ancestralidade. Assim o registro, traz povos originais como várias tribos indígenas brasileiras e povos africanos. O livro terá fotografias das obras e textos sobre etnias registradas.
São Objetivos deste projeto: GERAL: Registrar em livro as obras visuais do artista e proponente Rodrigo Motta e textos em português e inglês. ESPECÍFICOS: 1) Editar e imprimir 3.000 (três) unidades do livro; 2) Desenvolver um hot site do projeto com disponibilização do livro nos formatos digital e audiobook; 3) Realizar 04 (quatro) palestras de contrapartida social em escolas públicas da cidade de São José do Rio Preto - SP, para alunos e professores, sobre o tema "Técnicas de Fotografia".
Lei 8.313: este projeto se justifica, pois: I - contribui para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais - neste caso teremos doações de exemplares físico e acesso ilimitado ao conteúdo produzido, através do hot site. V - salvaguarda a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira - neste caso traz a história de costumes de famílias que de geração em geração, de povos originais do Brasil e outras nações que influenciaram a nossa miscigenação; VII - desenvolve a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações - para falar de nossa história, neste caso, internacionalizaremos as informações. VIII - estimula a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória - cria-se um documento da história de povos originais, através da obra visual do artista/proponente; IX - prioriza o produto cultural originário do País - 100% de toda equipe e serviços, produzido no Brasil. Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, o projeto cultural em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderá o seguinte objetivo: I - fomento à produção cultural e artística, mediante: desenvolvimento de livro físico, digital e audiobook. POR QUE A LEI DE INCENTIVO À CULTURA? 1) Dados os custos de produção de um livro deste formato e acabamento, a receita que gerará o projeto é bem inferior à estes custos, o que tornaria inviável a sua produção sem utilização de lei de incentivo; 2) O projeto permitirá o registro histórico das obras do proponente, em formato livro.
FORMATO DO LIVRO E CARACTERÍSTICAS: Capa: 435x280mm, 4x4 cores, Tinta Escala em Cartão Supremo LD 300g. Miolo: 140 pgs, 4 cores, Tinta Escala e Verniz F/V em Couche Fosco Importado LD 150g. Pré Impressão, Laminado Fosco, Número de lados 1(Capa), Dobrado(Miolo), Intercalado(Miolo), Alceado(Miolo), Hot melt(Miolo), Costurado. Texto: Português e inglês Impressão: 3.000 unidades.
A acessibilidade se dará: No Livro:ACESSIBILIDADE FÍSICA: não se aplica;ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: livro digital e audiobook (ITEM INCLUÍDO NA PLANILHA FINANCEIRA DO HOT SITE) Site:ACESSIBILIDADE FÍSICA: não se aplica;ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: livro digital e livro digital e audiobook (ITEM INCLUÍDO NA PLANILHA FINANCEIRA DO HOT SITE) Contrapartida social:ACESSIBILIDADE FÍSICA: as escolas onde irão ocorrer as palestras deverão possuir acessibilidade para portadores de necessidades especiais e terceira idade, como rampas, corrimãos e elevadores adaptados;ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: teremos intérprete de libras e monitor especial (ITEM INCLUÍDO NA PLANILHA FINANCEIRA DA CONTRAPARTIDA SOCIAL)
Em atendimento ao disposto no Artigo 21 da Instrução Normativa nº 2/Ministério da Cidadania, adotaremos: I - doar, além do previsto no inciso I, do art. 44, do Decreto 5.761, de 2006, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados: - Assim, teremos a doação de 40% dos exemplares à bibliotecas e escolas públicas (900 unidades) e 300 exemplares para divulgação e patrocinador(es) II - disponibilizar, na Internet, o livro no formato digital e audiobook. Art. 28. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento); IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal;
Rodrigo Motta: PROPONENTE - Exercerá e receberá pelas funções de Coordenação Geral e pesquisa. A proponente será também responsável por todas as decisões estratégicas e financeiras do projeto. Nascido em Ibitinga, interior de São Paulo, em 1975. Mudou-se para algumas cidades do Estado, mas aos 11 anos descobriu-se, em Araras, como apaixonado por artes plásticas. Iniciou então, um curso de pintura à óleo e por esse período teve o primeiro contato com as telas. Cursou medicina e desde o início já sabia qual especialidade iria seguir. A cirurgia plástica proporcionava unir a parte médica com a parte artística.Por esse período, utilizava o desenho como forma de estudo. Fez alguns trabalhos em tela com pintura em abstrato com tinta acrílica e texturas, apenas como hobby. Em 2017, iniciou o desafio de retomar às suas pinturas para decorar seu novo consultório médico e, durante 2020, com a necessidade de manter as atividades manuais e como forma de meditação. Preparou a exposição virtual “Pandemia" e segue com a arte plástica, sua segunda ocupação. Participou de exposições durante o ano de 2020 e 2021, no shopping Iguatemi de São José do Rio Preto, na ArtLab Gallery de São Paulo, na Boomer Gallery de Londres, no Ribeirão Shopping e Shopping Santa Úrsula de Ribeirão Preto, São Paulo. “Procuro expressar em minhas obras, o realismo figurativo e interagir tecidos e objetos trazendo profundidade e tridimensionalidade em meus trabalhos. Um convite ao toque e sensibilizando as pessoas para temas de relevância ambiental e cultural. Mantenho-me sempre buscando na arte contemporânea, trazer elementos reais junto à pintura”. Adriana Scartaris: Designer Profissional que atua como designer de interiores na criação de projetos residenciais, comerciais e corporativos, com 36 anos de experiência e mais de 323 mil m² de obras concluídas em todo o Brasil e exterior. Iniciou formação acadêmica ainda jovem, concluindo meu primeiro curso de Design de Interiores na Escola Panamericana de Arte e Design SP em 1978.Em 1984 concluiu o curso superior de Desenho Industrial pela Fundação Armando Álvares Penteado, FAAP/SP, ingressando em seguida no curso de artes plásticas na mesma insƟtuição.No ano de 1986 concluiu a especialização em Ilustração Aplicada ao Desenho Industrial pela Faculdade Santa Marcelina, FASM/SP. Também concluiu o curso de Artes Plásticas no mesmo ano e comeou então asua trajetória como artista plásƟca simultaneamente. Especializou-se em História do Design do Mobiliário no ano de 1990 para ter mais domínio sobre o processo de criação dentro de cada esƟlo e posteriormente, senƟ necessidade de qualificar meu trabalhocom técnicas de terapias espaciais complementares, que na época eram uma forte tendência. "Em minha busca descobrias técnicas do Feng Shui e da Numerologia, que estudo até os dias de hoje aplicando-as emmeus projetos de forma única inserida no design". Realizou formação internacional concluindo o curso de Design de Interiores na Accademia Europea de Firenze no ano de 2007.Desde então partcipou constantemente de palestras, seminários, cursos de empreendedorismo, treinamentos presenciais e online e, sempre em busca de aprendizado, acompanhou de perto como correspondente de vários veículos brasileiros, os maiores eventos mundiais do segmento.SenƟ a necessidade de apurar meu olhar para idenƟficar e antecipar tendências"Durante toda a minha trajetória profissional dediquei-me à produção da arte e, como artsta plástica acumulei séries, exposições individuais, coletivas e participações em projetos sociais ligados à arte. Noano de 2016 iniciei minha formação em curadoria aprimorando o meu olhar e critérios para a curadoria de exposições de arte.Em 2015 iniciei os preparativos de internacionalização com o projeto Coletivo 284 em Lisboa. Um espaço multipotencial com o propósito de gerar conexões entre Brasil e Portugal pelo mercado criativo eaproximar artistas, designers, indústria e público em experiências pelos caminhos da arte. Hoje conduzo no Brasil, um projeto inclusivo e de formação ligado a artistas, chamado Clube de Artistas Oficial, potencializado por um trabalho de mentoria direcionado à arƟstas e designers com o objetivo de fortalecer o empreendedorismo. Crio pontes e oportunidades de negócios através de exposições que organizo na minha galeria de Lisboa, O ColeƟvo 284. Trago as mesmas conexões para as ações no Coletivo 284 Brasil, que atua em parceria com centros culturais e galerias.FormaçãoAcademia Europea di Firenze – Design de Interiores 2007CADI Cursos de Apoio do Desenho Industrial – História do Design do Mobiliário – 1990FASM – Fac. Santa Marcelina – Ilustração Aplicada ao Desenho Industrial – 1986FAAP – Fundação Armando Alvares Penteado – Desenho Industrial - 1984 e Artes PlásƟcas - 1986EPA – Escola Panamericana de Arte e Design – Design de Interiores – 1978Premiações· “Prêmio Profissional Destaque” | 2010 | 2011 |2012 | 2013 | Partners Business Club SP· “Prêmio Mãos e Mentes que Brilham” | 2008 | 2009| 2010 | 2012 | 2015 | Câmara Municipal SP· “Prêmio Mulher do Ano” | 2008 | 2012 | 2014 | 2017Câmara Municipal SP· “Prêmio Profissional do Ano Decorar” | 2010 |2011 | 2013 | Revista Decorar· “Prêmio Profissional Talent” | 2010 | 2012 |2013| Hunter Douglas· “Troféu Independência do Brasil” 2004 | 2016 | Academia Brasileira de Arte Cultura e HistóriaMostras com projetos autorais· Casa Cor SP | Boa Mesa 2009 – Cozinha da Família· Mostra Veja SP 2009 – Cozinha Gourmet· Casa Cor SP 2010 – Cervejaria Lounge· Beauty Fair 2010 – Sala VIP Congresso Latino-americano de EstéƟca· Equip Design 2010 – Restaurante Sense Experience· Casa Cor SP 2011 – Joalheria Conceito· Beauty Fair 2011 - Sala VIP Congresso Latino-americano de EstéƟca· Casa Cor SP | Boa Mesa 2011 – Empório Gourmet· Mostra Formato Design 2013 – Living Requinte e Family Room Aconchego· Mostra Decora Líder 2013 – LoŌ do Casal· Mostra Decora Líder 2014 – LoŌ da Mulher Contemporânea· Mostra TOP Design Stone 2013 – Cozinha da Família· Casa Cor SP 2015 – JoalheriaPerfil profissional no Linkedinhttps://www.linkedin.com/in/adrianascartaris/Perfil profissional no Instagramhttps://www.instagram.com/adrianascartaris/Perfil profissional no Facebookhttps://www.facebook.com/adrianascartarisPerfil de artista no Instagramhttps://www.instagram.com/adrianascartaris.arte/Canal no Youtubehttps://www.youtube.com/user/adrianascartarisProjeto Clube de Artistas Oficialhttps://www.instagram.com/clubedearƟstasoficial/Projeto Coletivo 284 Brasilhttps://www.instagram.com/coletivo284brasil/Coletivo 284 – LisboaSitehttps://www.coletivo284.com/Perfil no Instagramhttps://www.instagram.com/coletivo284/Perfil no Facebookhttps://www.facebook.com/coleƟvo284Projeto 284 Galleryhttps://www.instagram.com/284gallery/Projeto Photo Connection 284https://www.instagram.com/photoconnecƟon284/
PROJETO ARQUIVADO.