Festival de Artes Cênicas do Teatro Prio

O Festival de Artes Cênicas do Teatro Prio fomentará a democratização do acesso à cultura com ingressos mais populares, a acessibilidade comunicacional, com LIBRAS em 100% dos espetáculos e legendagem eletrônica, audiodescrição das cenas, visita guiada ao palco e material de divulgação em braile em 15 apresentações. Em 08 meses de execução, o projeto oferecerá 85 espetáculos, incluindo, peças teatrais, o Festival da Comédia Carioca, ensaios abertos,ashistórias das trilhas sonoras e apoio a criação artística e a formação profissional a 02 Cias teatrais periféricas, tendo foco na diversidade cultural e na atenção as pessoas em risco social.

Não se aplica

Objetivo Geral: - Realizar 135 espetáculos de artes cênicas no Teatro Prio, compondo o Festival; - Oferecer espetáculos a preços acessíveis aumentando a frequência de público e a formação de plateia no Rio de Janeiro; - Ter pela primeira vez um projeto dessa envergadura oferecendo apresentações acessíveis, com LIBRAS em 100% dos espetáculos; - Fomentar duas companhias de teatro da cidade, oriundas de Favelas, periferias, do subúrbio Carioca ou que tenham atenção especial à pessoas em risco social; - Oferecer formação técnica e profissional para estudantes das duas Cias de Teatro, promovendo conhecimento, evolução profissional dos grupos e formação de novos criativos e nova mão de obra para o mercado cultural; - Realizar 20 espetáculos com as seguintes modalidades de acessibilidade comunicacional: LIBRAS - Língua Brasileira de Sinais, a legendas descritivas eletrônicas, produção de release dos espetáculos em Braile, áudio descrição de cenas e visita guiada ao palco; - Curadoria atenta e aberta para receber a produção diversa das artes cênicas Carioca e brasileira. Objetivo específico: - Realizar o projeto em 19 (dezenove) meses, sendo os dois primeiros destinados a pré-produção e o último a pós-produção; - Contratar 02 (um) consultores, que juntamente com a produção do projeto e o curador geral acompanharão as 02 companhias teatrais participantes do Festival; - Garantir que as 02 (duas) companhias teatrais, que foram escolhidas por sua relevância artística e social no território que atuam, que vem de diferentes regiões da cidade, que privilegiam alunos de baixa renda e que tenham atenção a pessoas em risco social; - O Festival, para além dos 135 espetáculos, apoiará a pesquisa, a criação e o desenvolvimento de dois espetáculos inéditos dessas companhias; - Possibilitar as companhias teatrais selecionadas, a experiência de produzir um espetáculo com planejamento, sustentabilidade e garantia de apoio, de forma que depois do lançamento no Festival, como toda estrutura gratuita, incluindo apoio de divulgação, teatro e toda equipe técnica, tenham um espetáculo estruturado para prosseguir em turnê; - Disponibilizar o Teatro Prio as Companhias teatrais para ensaios técnicos antes de cada apresentação do Festival. Totalizando no mínimo 04 (quatro) ensaios abertos e 04 (quatro) apresentações; - Oferecer a 25 pessoas selecionadas entre as Companhias teatrais participantes do festival, 25 horas de aula para cada uma delas. A formação será ministrada por uma escola técnica sediada no Rio de Janeiro, que deverá atender a critérios qualitativos e tempo mínimo de atuação. Os cursos estarão por exemplo, entre: Elaboração de projetos culturais, Direção de palco e produção técnica; produção executiva e produção de eventos online; workshop de interpretação, sonorização e iluminação cênica. A proposta é atender uma demanda que venha do grupo, respeitando as necessidades mais urgentes do momento; - Manter-se como principal opção teatral com preços acessíveis no coração da zona sul do Rio de Janeiro; - Estabelecer-se como teatro referência no Rio de Janeiro, em espetáculos com acessibilidade total em comunicação, ofertando todas as 135 apresentações com LIBRAS e 20 apresentações como forma de política de inclusão das pessoas com deficiência auditiva, visual e cognitiva, de forma constante e distribuída no calendário de programação. A frequência ocupará todos os meses de execução do projeto. Teremos LIBRAS - Língua Brasileira de Sinais, a oferta de equipamento com legendas descritivas eletrônicas, produção do programa de espetáculo artístico em Braile e áudio descrição de cenas. Além de visita guiada ao palco para que pessoas cegas tenham a percepção tátil e a distribuição espacial da cenografia; - Realizar um debate gratuito, que apresentará e defenderá parte dos temas abordados pelo projeto. Esse conteúdo será escolhido a partir de debate entre os curadores, a produção do teatro e as companhias teatrais. Profissionais das áreas tratadas serão convidados para trazerem atualizações e novos pontos de vista sobre a democratização do acesso à cultura, acessibilidade em comunicação, formação profissional, empregabilidade, entre outros; - Abrir espaço para que a diversa produção brasileira das artes cênicas, encontrem no Festival, o espaço de acolhimento para o desenvolvimento de suas potências; - Gerar aproximadamente 50 (cinquenta) ocupações diretas e indiretas, inclusive com a previsão de geração de renda para pessoas deficientes.

Justificativa: O Teatro Prio, já é um espaço reconhecido na oferta de programação com acessibilidade em comunicação e preços médios reduzidos, permitindo uma maior diversidade de público. Esses dois pontos específicos se destacam em comparação às outras ofertas culturais e de entretenimento da zona sul do Rio, onde poucos espaços praticam valores de ingressos que permitam uma frequência mais democrática e quase inexistente oferta de acessibilidade comunicacional com regularidade e qualidade técnica, para que pessoas com deficiência possam assistir espetáculos com independência. Nessa nova oportunidade desenvolvemos o Festival de Artes Cênicas, que acolhe diversas iniciativas, demonstradas nos atendimentos normativos abaixo: O presente projeto atende aos incisos I, II, III, IV, VII, VIII e IX do Artigo 1º, e os seguintes alíneas e incisos, do Artigo 3o da Lei 8.313 de 23 de dezembro de 1991: Alíneas ‘C’ e ‘D’ do inciso I;Alíneas ‘C’ e ‘E’ do inciso II; Alínea ‘A’ do inciso III;Alínea ‘A’ e ‘B’ do inciso IV. Segundo o censo do IBGE de 2010, 45,6 milhões de pessoas têm alguma deficiência no país. E o não atendimento desse público impede a diversidade de convivência e sociabilização do cidadão. A presente proposta vai ao encontro da Meta 29 do Plano Nacional de Cultura do Minc, que visa ter até 2020 100% das bibliotecas públicas, museus, cinemas, teatros, arquivos públicos e centros culturais atendendo aos requisitos legais de acessibilidade e desenvolva ações de promoção da fruição cultural por parte das pessoas com deficiência. O projeto também corrobora com o texto da Secretaria Especial da Pessoa com Deficiência, órgão integrante da Secretaria de Direitos Humanos da Presidência, que diz: "A acessibilidade é um tema ainda pouco difundido, apesar de sua inegável relevância"- e continua: "Considerando que ela gera resultados sociais positivos e contribui para o desenvolvimento inclusivo e sustentável, sua implementação é fundamental, dependendo, porém, de mudanças culturais e atitudinais. Assim, as decisões governamentais e as políticas públicas e programas são indispensáveis para impulsionar uma nova forma de pensar, de agir, de construir, de comunicar e de utilizar recursos públicos para garantir a realização dos direitos e da cidadania". São a esses propósitos, que com muito afinco e correto uso dos recursos públicos, que o Teatro do Jockey pretende se unir. Respeitando a cultura como direito básico, como traz o parágrafo 1 do artigo 27 da Declaração Universal dos Direitos Humanos: "Todo o homem tem o direito de participar livremente da vida cultural da comunidade, de fruir as artes e de participar do progresso científico e de fruir de seus benefícios". Mais do que serviços, democratização e tecnologias, o projeto visa oferecer experiências de acolhimento, compartilhamento e afeto. Demonstrando que a diversidade cultural deva ser enaltecida e compreendida como maior bem da nossa sociedade. O Festival como um todo visa abraçar grande parte da Arte Cênica brasileira, oferecendo oportunidades, abrindo seu palco e estrutura para ser um espaço mais diverso, formativo, democrático e pró-ativo no desenvolvimento da cultura no Rio de Janeiro, contribuindo de maneira circular para a cultura brasileira.

Esperamos que a partir da divulgação do festival e da disponibilidade do teatro, iremos receber outras produções para além das 135 apresentações previstas, que tenhamos pelo menos mais 20 espetáculos realizados, a partir da pré-disposição do Festival, para abrigar diferentes produções, subindo nossa meta final em quase 20%. O objetivo é que o teatro Prio torne-se o principal palco das produções de outros estados, que desejem passar em turnê pelo Rio de Janeiro.

Acessibilidade: Atendendo ao disposto no art. 27, inciso II, do Decreto 5761/06, que estabelece ?proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23, da Lei no 10741, de 1o de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999?, o projeto será realizado no Teatro Prio, que garantem a acessibilidade, devidamente equipados com rampas e instalações sanitárias adequadas para atender às necessidades de idosos, portadores de deficiência física e usuários de cadeiras de rodas, bem como, possui local apropriado para as respectivas acomodações na plateia. Em 2016, o Teatro passou por uma reforma e completa modernização, atendendo às leis em vigor e normas estabelecidas pela Associação Brasileira de Normas Técnicas (ABNT). Acessibilidade - Conteúdo: Trata-se da inclusão de pessoas com deficiência visual, cognitiva e auditiva que terão autonomia para assistir 135 espetáculos que farão parte da programação do Festival. As pessoas com deficiência visual, cognitiva e auditiva de modo geral encontram-se excluídas das atividades culturais e de entretenimento. Assim como para os cadeirantes, as rampas e elevadores são necessários, para as pessoas com deficiências sensoriais, são os recursos de acessibilidade de comunicação que precisam ser implantados. No caso das pessoas cegas ou com baixa visão e ainda aquelas com deficiência intelectual, autistas, disléxicos ou com Síndrome de Down, o recurso adequado é a áudio descrição. Pessoas cegas também serão convidadas a fazer visitas guiadas ao palco 30 minutos antes das apresentações, o intuito nesse caso é passar a ambientação cenográfica e tátil da montagem e realização dos espetáculos. No caso das pessoas surdas, os dois recursos necessários são a tradução para Língua Brasileira de Sinais (LIBRAS) e as Legendas com os diálogos, indicação de ruídos, músicas e marcação com os nomes de personagens, já que nem todos os surdos são alfabetizados ou letrados em Libras. Para complementar a acessibilidade para os cegos, este projeto contempla também o material gráfico, com versão em Braille e impressa com as informações dos espetáculos em fonte ampliada para pessoas com baixa visão. A equipe será formada por profissionais da área da acessibilidade e englobará todos os equipamentos necessários para a prestação do serviço ao público. O Teatro Prio vem construindo nos últimos anos uma identidade muito positiva na oferta de espetáculos acessíveis, porém, com essa primeira edição do Festival de Artes Cênicas, queremos alterar a cultura de oferta de acessibilidade comunicacional. onde 100% das apresentações terão LIBRAS e mais de 15% com acessibilidade total. Representando 20 apresentações com essa especificidade mais ampla. Ainda ofereceremos uma van para buscar público nos dias de espetáculos com acessibilidade total para em parceria com um Instituto de educação, cultural ou organização social de atendimento a pessoas com deficiência, garantir a formação de plateia, a comunicação dos serviços de acessibilidade em todos os espetáculos do Festival e a difusão da cultura da comunicação acessível. Equipe de Acessibilidade: Coordenador / Assistente de Produção / Tradutor de Libras (02) / Áudio descritor (Roteirista) / Áudio descritor (Narrador) / Legendagem (Técnico operador) / Recepcionista especializada em acessibilidade / Consultor.

- Para além do cumprimento das medidas do Artigo 27 da Seção II, do Capítulo IV da I.N. MINC Nº 1, DE 10 DE ABRIL DE 2023, o Teatro Prio oferecerá gratuitamente ao público 04 ensaios abertos a estudantes de artes cênicas e público em geral. Os alunos dos cursos de formação técnica e profissional serão convidados a realizar visitas com os professores e aulas realizadas diretamente no teatro. Também será facultada a participação de aprendizes ou técnicos das cias teatrais, juntamente aos funcionários do teatro, de forma que funcione como uma vivência profissional e estágio de produção. As Cias de Teatro ainda poderão escolher se os eventos serão gratuitos ou se haverá cobrança de ingressos, de maneira que possam gerar receita para a sustentabilidade das organizações. No caso de cobrança, serão aplicadas as obrigações do teatro com as normativas da Lei Rouanet. Serão oferecidas mediante inscrição nas redes sociais do teatro, 10 vagas extras nos cursos que serão realizados dentro do Festival: Produção Executiva de Shows e eventos (EAD); Direção de Palco e Produção Técnica (Presencial); Iluminação Cênica (especialização presencial); Sonorização (especialização presencial); Workshop de interpretação (Presencial). Já dentro das obrigações do Art. 28 da referida I.N. atenderemos os incisos III (oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos) e VI (realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas).

JOÃO GUILHERME PIERECK MAGALHÃES - Direção Artística - 2017 – 2023 – Diretor de produção do teatro XP Investimentos, com uma diversa programação cultural envolvendo peças, shows e musicais infantis. Nos 6 anos de gestão recebemos artistas como: Fernanda Montenegro, Fernanda Torres, Claudia Abreu, Leticia Sabatela, Daniel Dantas, Icaro Silva, Gregoria Duvivier, João Vicente de Castro, Luis Lobianco, Heloisa Perissé, Reinaldo Gianechini, Samara Filippo entre outros. - 2019 – Diretor de produção e gestor do Projeto de Acessibilidade e Democratização do Teatro XP. Apresentações no espaço com acessibilidade, recebendo ONGs e comunidades carentes no teatro. Coordenador de Produção: sócio diretor na empresa LGL Promoções, desde 2017; empresa esta que é gestora do Teatro XP Investimentos. Exerce a função de diretor de produção do espaço. Pela empresa Plannmusic Entreteninemento, onde entrou no ano de 2012, atuou como produtor executivo nos seguintes eventos: 2015 - Rio 450 anos. – Evento musical comemorativo - aniversário da cidade. Que ocorreu na Quinta da Boa Vista para um público de 40.000 pessoas e contou com a presença dos seguintes artistas: Caetano Veloso, Gilberto Gil, Jorge Ben Jor, Erasmo Carlos, Martinho da Vila, Paulinho da Viola, Paralamas do Sucesso, Frejat, Ana Carolina, Arlindo Cruz, Baby do Brasil, Diogo Nogueira, Fernanda Abreu, Marcelo D2, Vanessa da Mata, Toni Garrido, Neguinho da Beija-Flor, Max de Castro e Simoninha. 2013/2014 - Circuito Banco do Brasil; - Paul McCartney - Tournée no Brasil 2013, nas cidades de Belo Horizonte, Goiânia e Fortaleza, com público total 150.000 pessoas; - Festival Sertanejo Country in Park, Hopi Hari em São Paulo. (30 de maio a 2 de junho 2013); projeto enquadrado na lei de incentivo à cultura – Lei Rouanet; - Turnê Paralamas do Sucesso 30 anos, 7 shows entre 20 de abril de 2013 a 22 de junho 2013 pelas cidades de São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Curitiba, Salvador, Recife e Porto Alegre; - The Kooks em São Paulo e Rio de Janeiro; Natal no Rio - Show gratuito na Praia de Copacabana com os artistas Steve Wonder e Gilberto Gil com público de 500 mil pessoas; - turnê Joe Cocker nas cidades de São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte e Porto Alegre; Iniciou sua carreira no ano de 2010 no ramo de produtor em uma sociedade na SHAKETHAT PRODUÇÕES, uma nova empresa de eventos, ligado ao público jovem AA. A empresa já realizou mais de 120 eventos, envolvendo boates como Club Praia(Lagoa), Zozo(Urca), Zax Club(Barra), 00(Gávea), Baronneti (Ipanema), Pacha (Búzios), StudioRJ (Ipanema), Nuth (Barra), além de espaços fechados como, Gávea150, Clube Monte Líbano, Bella Vista, envolvendo nomes nacionais e internacionais nos line-ups. ANDRE TOROS SADOCK DE FREITAS – Direção de Produção Produtor: iniciou sua carreira profissional em 1999 como idealizador do site boadanoite.com.br, atuando na área comercial do mesmo. No ano de 2002 foi o responsável direto da venda do mesmo para o portal Globo.com. 2023 – responsável direto pela área comercial da LGL Promoções, participou ativamente do novo contrato comercial de naming rights do Teatro do Jockey com a empresa PRIO. 2022 – participou diretamente do leilão de licitação da UFRJ do antigo terreno da casa de espetáculos Canecão junto ao consórcio BONUS-KLEFER, tornando-se CEO do projeto, com previsão de lançamento em final de 2025. 2017-2022 – participou do dia a dia da empresa LGL Promoções na operação do Teatro XP Investimentos, na área administrativa e comercial, sendo responsável por diversos contratos de parceria e patrocínio da empresa (XP Investimentos, Rede D`or, Waydesing, Insetisan, NB Telecom, JB FM, entre outros). 2016 - como sócio do Projeto de Restauração do Teatro do Jockey no Rio de Janeiro, foi o responsável junto a XP Investimentos na captação de mais de 4 milhões de reais para o projeto. 2015 - é sócio e dirigente da LGL PROMOÇÕES. 2008 a 2013 - sócio em empreendimento familiar no ramo gastronômico em shoppings na cidade do Rio de Janeiro. 2004 - inaugurou a sua prórpia agência HUG Comunicação, atuando na área de captação de novos clientes e no atendimento de contas como Brasil Ecodiesel, CBC, Servicash, Banco Arbi entre outros. 2001 - Após três anos de atuação no mercado, foi contratado pela agência carioca 100% PROPAGANDA como executivo de contas. Atendeu clientes como Telelistas, Mercedes Benz e Volkswagen, Banco Honda entre outros. LUIZ GUILHERME NIEMEYER - Diretor Geral Jovem carioca de 28 anos, Luiz Guilherme Niemeyer nasceu e cresceu no meio do entretenimento e da economia criativa. Começou sua carreira fazendo pequenas festas e eventos culturais pela cidade. Aos 16 anos começou a frequentar, como estagiário, as dependências da PLANMUSIC, uma das maiores empresas de entretenimento ao vivo do país. Neste período pode acompanhar e participar de grandes produções musicais como Stevie Wonder e Gilberto Gil na praia de Copacabana, show de 450 anos da cidade do Rio de Janeiro, Festival Circuito Banco do Brasil e turnês como as de Paul McCartney e Rolling Stones. Também participou da produção de espetáculos de teatro musical como “SIMBORA - A HISTÓRIA DE WILSON SIMONAL” e “HEBE - O MUSICAL”. Ao final de 2016, finalizou sua passagem pela Planmusic e retornou à produção de pequenos eventos. Durante a produção de um desses eventos no Jockey Club do Rio de janeiro, descobriu que o Teatro do Jockey havia sido desativado e estava em estado de degradação a aproximadamente 3 anos. A partir desta descoberta, Luiz Guilherme montou a empresa LGL PROMOÇÕES, para desenvolver um projeto de restauração para aquele teatro. E assim foi feito; Assinou um contrato de sessão do espaço com o Jockey, desenvolveu um projeto arquitetônico e comercial e foi buscar um apoiador. Encontrou na XP INVESTIMENTOS esse parceiro, que viabilizou a reforma do espaço através da comercialização do Naming Rights. O espaço cultural foi devolvido à cidade com o nome de TEATRO XP INVESTIMENTOS. O Teatro XP INVESTIMENTOS foi inaugurado em Setembro de 2017. Luiz Guilherme ficou responsável pela administração e curadoria da casa. A estreia ficou por conta da peça A CASA DOS BUDAS DITOSOS, com Fernanda Torres. Luiz Guilherme usou o espaço para também reeditar o histórico projeto musical “A LUZ DO SOLO”, com shows de Toquinho, Geraldo Azevedo, João Bosco, Dori Caymmi, Paulinho Moska e Pedro Luís. Além disso, nos últimos cinco anos o espaço também recebeu as mais importantes produções teatrais do país, incluindo Fernanda Montenegro em NELSON RODRIGUES POR ELE MESMO, na sua mais recente temporada. Em 2020, fundou a BONUS TRACK ENTRETENIMENTO, empresa de produção cultural e management artístico, com foco em música. Atualmente é responsável pela gestão da carreira da banda Capital Inicial e do cantor e compositor Michael Sullivan. Na área de eventos, Luiz Guilherme idealizou o Festival MITA – Music is the Answer, que teve sua primeira edição em 2022 nas cidades do Rio de Janeiro e São Paulo. O projeto foi realizado em locais inéditos para eventos desse porte, como o Jockey Club do RJ. O evento recebeu mais de 68 mil pessoas no total e mais de 24 atrações, dentre elas bandas internacionais como Gorillaz, Rufus Du Sol, The Kooks, Two Door Cinema Club, Tom Misch, entre outras. A BONUS TRACK também é sócia majoritária da Agência MANGOLAB, laboratório musical e artístico que desenvolve carreiras de artistas independentes, além de projetos audiovisuais e eventos culturais. Carioca orgulhoso e inquieto, Luiz Guilherme tem sua atuação focada na cidade do Rio de Janeiro, fomentando a cultura e investindo na sua cidade. RENATO RANGEL DE ALMEIDA - Coordenador de Produção Profissional com 30 anos de experiência ininterrupta na área de comunicação e articulação cultural, radialista e gestor cultural, trabalhou em grandes empresas, poder público e multinacionais. Nos últimos 10 anos vem desenvolvendo projetos inovadores nas áreas de acessibilidade comunicacional e de sustentabilidade (ESG) para projetos culturais. 2021 - 2023 - Coordenador do Projeto de Democratização e Acessibilidade do Teatro XP Investimentos. 2020 - 2021 - Criação e Gestão de projetos culturais para o teatro, Rádio e empresas que desejam desenvolver seus projetos nas áreas da sustentabilidade e acessibilidade. 2017-2019 - Secretaria de Cultura do Estado do Rio de Janeiro, representando a pasta junto ao governo federal em Brasília, desenhando políticas públicas e gerindo projetos e convênios. 2016 - no Ministério da Cultura, na Assessoria Especial do Gabinete do Ministro, foi responsável pela administração geral das atividades do Ministério nas Olimpíadas do Rio de Janeiro em ações interministeriais, além de articulações com todas as Secretarias do MinC e com as Representações Regionais do Ministério. Empresário, desenvolve projetos culturais, de sustentabilidade e acessibilidade em comunicação para diversas inciativas nas regiões Sul (Santa Catarina e Blumenau), Sudeste (Rio de Janeiro e São Paulo) e Centro-Oeste (Distrito Federal). 2013 a 2015 - na prefeitura da cidade do Rio de Janeiro trabalhou de forma transversal e inovadora, tanto dentro do Instituto EIXORIO (Casa Civil da Prefeitura do Rio de Janeiro), quanto na Secretaria de Cultura, atendendo ao Gabinete e ao Secretário, como diretor de articulação Cultural, trabalhando estrategicamente em prol do desenvolvimento dos produtores e da cultura da Cidade. 2007 a 2011 - produziu o programa Conexões Urbanas, no Grupo Afroreggae para emissoras de todo o Brasil. 2001 - 2006 - Rádio MPB FM / Rádio FM O Dia. 1997 - 2000 - Gravadora BMG Ariola. 1992 - 1997 - Rádio Cidade / Rádio JB FM / Jornal do Brasil RODRIGO DE BONIS - Produtor (Acessibilidade) Coordenador da Equipe do Serviço de Acessibilidade em Comunicação do teatro desde 2019: ator, áudio-descritor e produtor cultural. Formado em 2003 pela Casa das Artes de Laranjeiras - CAL. 2018-2016 - Conselheiro Municipal de Cultura da cidade do Rio de Janeiro, no biênio 2016-2018, representando a sociedade civil na vaga das Expressões Culturais da Pessoa com Deficiência. Nos anos de 2011, 2016 e 2018 participou, como audiodescritor, dos Desfiles das Escolas de Samba do Rio de Janeiro, na Marquês de Sapucaí. Em 2016 foi audiodescritor nas Cerimônias de Abertura e Encerramento dos Jogos Olímpicos e dos Jogos Paralímpicos Rio 2016. 2016 - 2012 - Coordenador do Projeto de Acessibilidade no Teatro Municipal Carlos Gomes. Fez parte, como audiodescritor, dos projetos de acessibilidade dos teatros: Oi Futuro (Flamengo, Ipanema e Belo Horizonte), Teatro Dulcina, Vivo Rio e atualmente atua no Teatro Maison de France. Desde 2007 integra a equipe do Festival Assim Vivemos - Festival Internacional de Filmes sobre Deficiência, 1° evento cultural plenamente acessível no país e marco inicial da audiodescrição no Brasil. CAIO BUCKER - Curador Produtor cultural, Curador, escritor e empresário. Doutorando e Mestre em Filosofia da Arte (UERJ), Especialista em Arte e Filosofia (PUC-Rio) e Graduado em Comunicação Social e Cinema (PUC-Rio). É o responsável pela idealização e direção de produção de projetos como “Ícaro and The Black Stars”, com Ícaro Silva; “Parem de Falar Mal da Rotina”, com Elisa Lucinda; “TsuNany”, com Nany People; “O Julgamento de Sócrates”, com Tonico Pereira; e “A Hora do Boi”, com Vandré Silveira. Dirigiu e produziu a comédia musical “Delírios da Madrugada”, com Zéu Britto, recebendo 4 indicações no Prêmio do Humor 2019. Produziu o premiado monólogo “Farnese de Saudade”, com Vandré Silveira e direção de Celina Sodré. O projeto venceu o Prêmio de Melhor Interpretação no Festival Home Theatre 2014, e o Prêmio de Melhor Cenário no 2º Prêmio Questão da Crítica, além de ser indicado ao 25º Prêmio Shell na categoria Melhor Cenário, e no Prêmio Questão da Crítica na Categoria Especial, pela pesquisa do projeto. Caio é colunista de cultura do Jornal do Brasil. Em 2022, assumiu a curadoria do Teatro XP Investimentos, no Jockey Club da Gávea, foi escolhido para ser o Notável da categoria A Cara do Rio, no Prêmio Atitude Carioca, promovido pela CAERJ em parceria com a Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro, e recebeu a Medalha da Ordem do Mérito Cultural, a principal e mais alta condecoração do Município. ALEXANDRE AUGUSTUS BATISTA DE OLIVEIRA - Coordenador Financeiro Ingressou na LGL Promoções LTDA em dezembro de 2016 e desde então é o Coordenador Administrativo/Financeiro. É o responsável pela coordenação financeira do escritório e do Projeto de Restauração do Teatro do Jockey - projeto este, com o apoio da Lei de Incentivo a Cultura – Lei Rouanet. Em 2014 ingressou na Plan Produções como Gerente Financeiro participando efetivamente da produção dos eventos Circuito Banco do Brasil 2014 e os shows do Paul McCartney no Rio de Janeiro, Brasília e São Paulo. Alexandre tem 20 anos de experiência em atividades financeiras e administrativas; iniciou sua carreira no Banco Noroeste onde desenvolveu atividades na área de cobrança e caixa, e em seguida atuou como responsável pelas áreas administrativas e de TI da Rio Bravo Investimentos em seu escritório no Rio de Janeiro. Em março de 2012 ingressou na Burril Brasil Gestão de Recursos como Gerente Administrativo e além das rotinas administrativas, era também responsável pela área de TI do escritório e Backoffice do Fundo Burril Brasil I. LGL Promoções. A empresa é a responsável pelo Projeto de Restauração do Teatro Jockey, um patrimônio histórico que estava em estado de completo abandono. Sua estrutura foi construída em 1920 e transformada em teatro em 1946. Revitalizamos o espaço através de uma reforma profunda em toda a sua parte interna, utilizando o que há de mais moderno em equipamentos, aumentando sua capacidade de 180 para 364 lugares, tudo sem alterar a fachada, preservada pelo Instituto Rio Patrimônio da Humanidade. Em 04 anos de operação realizamos grandes espetáculos e o principal projeto de oferta de apresentações com acessibilidade comunicacional, com LIBRAS, legendagem, audiodescrição, visita tátil guiada ao palco, ficha técnica em braile do Rio de Janeiro. Com uma curadoria muito atenta e com grande sensibilidade com o público e o mercado, vem recebendo as principais montagens produzidas na cidade ou que passam pelo Rio. Apesar de ser um teatro com capacidade de público média, consegue atrair grandes nomes e peças para seu palco. E outra importante entrega para o teatro carioca é a formação de platéia que se solidifica com a oferta de preços mais baixos de ingressos, associados a qualidade dos espetáculos.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.