Mirolando

O projeto "Mirolando" prevê a realização de uma nova produção com cirulação nas cidades de Curitiba/PR e Recife/PE, que consiste em espetáculo de dança contemporânea denominado "Dançando com Miró" e é resultado deuma parceria com a coreografa paulista Miriam Druwe e o diretor musical Divanir Gattamorta. A criação desta nova obra "Dançando Miró" dará continuidade aos projetos encabeçados por Nicole Vanoni e tem como finalidade ampliar o acesso do público de todas as idades na dança e também na esfera cultural, por poder traduzir a importância do clássico da pintura infantil sem perder o caráter profissional e sofisticado da Compania.

Obra baseada em Joan Miró i Ferrào importante escultor e pintor espanhol. Nascido na cidade de Barcelona (Espanha) em 20 de abril de 1893 e faleceu em Palma de Maiorca (Espanha) em 25 de dezembro de 1983. É considerado um dos maiores representantes do surrealismo. A proposta conceitual, pesquisa coreográfica e composição cênica serão inspiradas em algumas técnicas de produção artísticas adotadas pelos surrealistas com foco nos elementos da obra do pintor Joan Miró. A ideia inicial é a utilização de vídeo- cenário, em que os objetos e imagens das obras possam dialogar com as cenas e coreografias e que contribuam para gerar a ideia do sonho, da imaginação, do surreal. Objetos cênicos e figurinos serão criados partindo das ideias acima destacadas, tendo como foco as obras do pintor. A proposta coreográfica "Dançando Miró" terá como objetivo transformar em movimento, de forma lúdica e poética, esse universo mágico e encantador de suas obras em que "a pintura nasce das pinceladas como um poema nasce das palavras". Sua obra é poema em movimento, um convite à livre imaginação. A "pintura/poema" de Miró é convite ao exercício de enxergar a essência das coisas e despertar os sentimentos mais profundos. Obras como:" Constelações", " Estrela da manhã’, " Despertar da Aurora", "Figuras à noite guiadas pelas faixas fosforescentes dos caracóis", ‘ Blue I" "Blue II’,"Blue III", " Pássaro, Estrela, Sol e Céu", " Belo pássaro decifrando o Desconhecido a Um casal de Amantes", " O jardim de Miró" entre tantas outras servirão de inspiração para a composição de elementos e livre criação desta obra, ou seja brincando com espontaneidade através e com Miró. Este projeto conta com a participação do elenco da Curitiba Cia de Dança, uma das únicas companhias particulares da capital paranaense e atualmente não conta com nenhum apoio governamental. A companhia se mantém através de parcerias com empresas privadas e convites para apresentações em outras localidades. Contando com excelentes e premiados profissionais, a Curitiba Cia de Dança, em sua essência, acredita na cultura como polo gerador de oportunidades locais, gerando 20 empregos diretos. Com seis trabalhos de grande sucesso de público e crítica, esperamos que essa aprovação auxilie e contribua para a continuidade das atividades dessa jovem, porém aclamada companhia, que luta arduamente para manter-se ativa no cenário nacional. Logo, a realização dessa nova produção irá contribuir para a continuidade da Curitiba Cia de Dança e assim, permitir que ela continue a desenvolver um trabalho de excelência artística para o público paranaense.

Objetivo Geral Produzir a nova coreografia da Curitiba Cia de Dança, chamada "Mirolando" coreografado por Miriam Druwe - Contribuir com o desenvolvimento da produção artística no Paraná e em Pernambuco, valorizando o trabalho contínuo de artístas que procuram se aprimorar e acreditam na edificação que a arte tem sobre a alma humana. Objetivos específicos: - Produzir um novo espetáculo de dança contemporânea; - Realizar 8 apresentações em Curitiba/PR; (expectativa 6231* pessoas) - Realizar 1 apresentação em Recife/PE (expectativa 1452* pessoas) E uma das apresentações em Curitiba/PR será com audiodescrição e Libras * Os números exatos de público atingido, dependerá da locação dos espaços cênicos e suas pautas. - Realizar 10 oficina de 3 horas, durante 2 semanas de segunda a sexta feira na sede da cia. - Promover o acesso do público a um espetáculo de dança contemporânea que dialoga com temas da contemporaneidade em 2 sessões exclusivas para alunos da rede estudantil de ensaio. - Democratizar o acesso à dança, ampliando as referências estéticas e conceituais a cerca desta linguagem artística; - Abrir oportunidade direta de reflexão trazendo à tona questões que instigam o fazer artístico; - Promover no público a possibilidade de apreciação, reflexão e interação com o produto artístico. ACESSIBILIDADE CONTEÚDO - Será realizada em Curitiba/PR uma apresentação com audiodescrição para o público de cegos; - Por se tratar de um espetáculo de dança, a apresentação favorece o público de surdos, interprete de libras em 2 sessões para quando houver falas. CONTRAPARTIDA: OFICINA DE DANÇA PARA O PÚBLICO EM GERAL ACESSIBILIDADE FÍSICA - ao assegurar aos pessoas com deficiência e com necessidades especiais, com prioridade, a efetivação dos direitos referentes ao acesso à oficina, quando serão localizados em cada cidade visitada, espaços para sua realização que possibilitem seu acesso, através de rampas de acesso, elevadores e guias táteis. ACESSIBILIDADE CONTEÚDO Interprete de libras no campo ACESSIBILIDADE inserir as medidas previstas para o produto CONTRAPARTIDAs SOCIAIS. - Realizar 02 espetáculo de contra partida, fechado para as escolas de rede Municipal e Estadual de ensino em Curitiba. - Oferecer 04 bolsas-estágio para estudantes de dança, nível intermediário/avançado para acompanhar todo o processo da produção da obra e participar do dia-a-dia de um projeto profissional na área da dança; - Realizar 10 oficinas de 3 horas, de segunda a sexta por 2 semanas aberta ao público, na área da dança contemporânea, ministrado por 01 integrante da companhia. - Realizar 02 bate-papo com os bailarinos, após a apresentação do espetáculo. - Convidar coreógrafo de renome nacional para desenvolver um espetáculo para o público infanto-juvenil

"Uma simples linha pintada com o pincel pode levar a Liberdade e à felicidade" ( Miró) Joan Miró i Ferrà foi um importante escultor e pintor espanhol. Nasceu na cidade de Barcelona (Espanha) em 20 de abril de 1893 e faleceu em Palma de Maiorca (Espanha) em 25 de dezembro de 1983. É considerado um dos maiores representantes do surrealismo. A proposta conceitual, pesquisa coreográfica e composição cênica serão inspiradas em algumas técnicas de produção artísticas adotadas pelos surrealistas com foco nos elementos da obra do pintor Joan Miró. A ideia inicial é a utilização de vídeo- cenário, em que os objetos e imagens das obras possam dialogar com as cenas e coreografias e que contribuam para gerar a ideia do sonho, da imaginação, do surreal. Objetos cênicos e figurinos serão criados partindo das ideias acima destacadas, tendo como foco as obras do pintor. A proposta coreográfica "Dançando Miró" terá como objetivo transformar em movimento, de forma lúdica e poética, esse universo mágico e encantador de suas obras em que "a pintura nasce das pinceladas como um poema nasce das palavras". Sua obra é poema em movimento, um convite à livre imaginação. A "pintura/poema" de Miró é convite ao exercício de enxergar a essência das coisas e despertar os sentimentos mais profundos. Obras como:" Constelações", " Estrela da manhã’, " Despertar da Aurora", "Figuras à noite guiadas pelas faixas fosforescentes dos caracóis", ‘ Blue I" "Blue II’,"Blue III", " Pássaro, Estrela, Sol e Céu", " Belo pássaro decifrando o Desconhecido a Um casal de Amantes", " O jardim de Miró" entre tantas outras servirão de inspiração para a composição de elementos e livre criação desta obra, ou seja brincando com espontaneidade através e com Miró. Este projeto conta com a participação do elenco da Curitiba Cia de Dança, uma das únicas companhias particulares da capital paranaense e atualmente não conta com nenhum apoio governamental. A companhia se mantém através de parcerias com empresas privadas e convites para apresentações em outras localidades. Contando com excelentes e premiados profissionais, a Curitiba Cia de Dança, em sua essência, acredita na cultura como polo gerador de oportunidades locais, gerando 20 empregos diretos. Com oito trabalhos de grande sucesso de público e crítica, esperamos que essa aprovação auxilie e contribua para a continuidade das atividades dessa jovem, porém aclamada companhia, que luta arduamente para manter-se ativa no cenário nacional. Logo, a realização dessa nova produção irá contribuir para a continuidade da Curitiba Cia de Dança e assim, permitir que ela continue a desenvolver um trabalho de excelência artística para o público paranaense.

Ação Formativa: Oficina de Dança - Oferecer 04 bolsas-estágio para estudantes de dança, nível intermediário/avançado para acompanhar todo o processo da produção da obra e participar do dia-a-dia de um projeto profissional na área da dança; - Realizar 10 oficinas de 3 horas, de seguanda e sexta, aberta ao público, na área da dança contemporânea, ministrado por 01 integrante da companhia. - Realizar 02 bate-papo com os bailarinos, após a apresentação do espetáculo para as escolas da rede estudantil. Plano Pedagógico da Oficina de Dança para Crianças e Jovens (Contrapartida Social) A linguagem da dança, como processo de autoconhecimento (do corpo, de seus limites e de suas possibilidades) e instrumento de efetivação das relações sociais, leva o aluno a experimentar novas possibilidades no plano do exercício da criação e da integração de um grupo. Essa idéia de processo, instrumento e exercício ganha amplitude quando se refere ao ser em movimento tendo em vista o seu aprimoramento como presença ativa no mundo, marca de seu tempo e da história a ser construída, tanto de vida como do seu grupo social. Oportunizar a crianças e jovens a partir de vivências corporais a expressividade do corpo, dos sentimentos e das emoções, o conhecimento sobre si e sobre o outro, a comunicação, a sensibilização e criatividade, permitindo ter autonomia para criar e representar. Desenvolver e aprimorar as possibilidades de movimentação da criança, descobrindo novos espaços, novas formas, superando suas limitações e condições para enfrentar novos desafios quanto aos aspectos motores, sociais, afetivos e cognitivos. Através da interação com o outro, por meio de trabalhos coletivos, possibilitar a troca de experiências, a socialização, o respeito e a construção de conceitos Objetivos de aprendizagem Experimentar uma dança do contexto local. Experimentar e desenvolver a consciência corporal através de exercício simples correlacionados a capacidade motora Identificar alguns ritmos e gestos de danças de contexto diversos Recriar danças do contexto local, respeitando as diferenças individuais Identificar a diversidade cultural presente nas danças. Discutir sobre os preconceitos relacionados às danças. Referências bibliográficas BARRETO, Débora. Dança... ensino, sentidos e possibilidades na escola. Campinas, SP: Autores Associados, 2004. GARAUDY, Roger. Dançar a vida. RJ. Nova Fronteira, 1980. MARQUES, Isabel A. Ensino da dança hoje: textos e contextos – São Paulo: Cortez, 1999 LABAN, Rudolf. Domínio do movimento. São Paulo: Summus, 1978. LABAN, Rudolf. Dança educativa moderna. São Paulo: Ícone, 1990.

- Espetáculo de Artes Cênicas ACESSIBILIDADE FÍSICA Aassegurar à pessoa com deficiência e com necessidades especiais, com prioridade, a efetivação dos direitos referentes ao acesso à cultura, quando serão localizados em cada cidade visitada, teatros que possibilitem seu acesso, através de rampas de acesso, elevadores e guias táteis. ACESSIBILIDADE CONTEÚDO Por se tratar de um espetáculo de dança, a apresentação favorece o público de surdos, porém haverá um intérprete em libras para acompanhar as intervenções com fala. - Ações formativas culturais (contrapartida social) - Realizar 1 apresentação com audiodescricão para plateia com deficientes visuais na cidade de Curitiba/PR.

A circulação do espetáculo MIROLANDO pretende as seguintes ações: - Realizar 2 apresentações em Curitiba/PR, sendo uma para frequentadores de creches, alunos da rede pública de ensino ou casas de acolhimentos e outra para público espontâneo; - Intreprete de Libras quando houver falas.- Realizar 1 apresentação com audiodescricão para plateia com deficientes visuais na cidade de Curitiba/PR. * inciso/medida do art. 28 da IN nº 01/2023 abaixo será adotada no projeto I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, além do previsto inciso II do art. 27, totalizando 20% (vinte por cento); II - ampliar a meia entrada de que trata o § 3º do art. 27, em todos os ingressos comercializados, para pessoas elegíveis e não contempladas com a gratuidade de caráter social referida no inciso II, caput do art. 27; III - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos; IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; VIII - realizar atividades culturais nos estabelecimentos prisionais das unidades da federação; IX - estabelecer parceria visando à capacitação de agentes culturais em iniciativas financiadas pelo poder público; e X - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela Comissão Nacional de Incentivo à Cultura (CNIC). - Disponibilização 10 oficina de dança de 3 horas de duração para população em Geral, de segunda a sexta na sede da Companhia. Vagas: 645, sendo 108 vagas por cidade visitada

Criação e Direção Artística: Nicole VanoniCoordenação do projeto: AADC (Regina Aparecida Zahn) O proponente realizará a função de Coordenador do Projeto, sendo também responsável pela total gestão do processo decisório do projeto. Para tal, receberá pela rubrica “Coordenação do Projeto”. Coreógrafo: Miriam Druwe Diretor Musical: Divan Gattamorta Curitiba Cia de Dança: Davi Lopes, Hamilton Félix, Ira Dorsey, Julia Mello, Rodrigo Soares, Rubens Ferreira, Thais Lima_____________________________________________________________________________________________________________________________________ MIRIAM DRUWE: Graduada em Artes Visuais pela Faculdade Paulista de Artes, diretora, intérprete criadora com formação clássica e moderna, desenvolve pesquisa de linguagem, ministra cursos de dança contemporânea, criação e composição. Participou das principais companhias profissionais de dança de SP como: Balé da Cidade de SP, Cisne Negro Cia de Dança, Republica da Dança, Balé Opera Paulista. Diretora e coreógrafa da Cia Druw. Premiada pela APCA 1993 – melhor bailarina. Indicação como intérprete APCA 2019. Trabalhou com coreógrafos de renome como: Luiz Arrieta, Ana Mondini, Vitor Navarro, Gisela Rocha, Vasco Wellemcamp, Gigi Caciulenou, Phillip Tallard, Janet Smith, José Possi Neto e mestres como: Ismael Guiser, Yoko Okada, Sacha Svertlof, Jane Blaut, Yellê Bittencourt, Penha de Souza. Participou como intérprete dos espetáculos "Mucho Corazon", "Alma em Fogo" e "O Bailado do Deus Morto" dirigido por José Possi Neto. Em 2019, como intérprete criadora, recebeu orientação dramatúrgica de José Possi Neto na pesquisa e criação de "Sei solo" com o violinista Erich Lenninger no auditório do Masp, bem como " Memórias" junto à pianista Silvia Goés no Instituto Thomie Othake e participando também dos Ensaios Coreográficos no TUSP, curadoria Helena Bastos. Coordenação de Projetos: Clarice Lispector de Laços dados com a Oswald de Andrade – Secretaria da Cultura O Lado B da Dança – Secretaria da Cultura – Oswald de Andrade Movimento Sesc de Dança – tema: Improvisação com a participação de 22 bailarinos criadores de SP. Workshops : Flying Low com David Zambrano – Venezuela. Contato Improvisação e Composição com Caren Nelson – EUA.Improvisação e Trabalho Criativo com John Jaspere – EUA. Como coreógrafa realizou os seguintes trabalhos: "Ressonância" para a Distrito da Dança de Riberão Preto "Q.A.B Surdo" para a Cia Stacatto de São Caetano ‘12 Movimentos para um Homem Só" - JC Viola Entre os anos 1996 e 2003, na Cia Druw, criou os espetáculos "Alfredo", "Sobre Nós’, "Problemas Humanos", "Poemas Urbanos", "Solo Druwida", ‘Variações" e "Corpoético" "Estar Sendo" – Centro Cultural Banco do Brasil "De um Lugar para o Outro" para a Cia Cênica Nau de Ícaros com direção de José Possi neto 2007 "Bark um Latido musical" – direção Possi Neto"A verdadeira história do Barão" Cia Cênica Nau de Ícaros – Sesi Paulista DIVAN GATTAMORTA: Compositor e instrumentista, desde muito cedo começou a tocar alguns instrumentos tais como; violão, clarinete e percussão. Tendo a música sempre ao seu lado, decidiu estudar saxofone com o qual construiu uma carreira artística de intérprete com vários grupos. Desde 1985 trabalha com dança na Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP). Fascinado e contagiado pela relação da música com a dança, começou a trilhar sua carreira de compositor tanto dentro da Universidade, como também com várias Cias do Brasil e do exterior. Atualmente conta com mais de 40 trilhas originais e vários álbuns para aulas de dança contemporânea e moderna. Sua música é tocada em todos os cantos do mundo, tanto dentro das salas de aula, como também em teatros com espetáculos de dança. Hoje compõe também para filmes e vídeo-dança, sendo Pós-Graduado em composição de trilha sonora para cinema e TV. Professional MusicianProfessional MusicianUniversidade Estadual de CampinasUniversidade Estadual de Campinas1985 - o momento · 37 anos 2 meses1985 - o momento · 37 anos 2 mesesCampinas e Região, BrasilCampinas e Região, BrasilJundiaí-São PauloJundiaí-São Paulo1988 - "Gestuais" - Unicamp - Curitiba/PR1990 - "Sala de Espera" - "Ballet Ópera Paulista" - Sao Paulo/SP1993 - "RG Alices" - Unicamp - Campinas/SP1994 - "Interiores" - Unicamp - Campinas/SP1999 - "Rastros" - Unicamp - Campinas/SP2000 - "Subsolo" - Dance Company Domínio Público - Campinas/SP2004 - "Sombras de Ninguém" - Unicamp - Campinas/SP2004 - "Desvela teu Próprio Mito" - Unicamp- Campinas/SP2007 - "Era uma vez Deus" - Dance Company Dançaberta - Campinas/SP2008 - "Cutucar em Começar" - Dance Company Dançaberta - Campinas/SP2009 - "Ludus" - Dance Company Caleidos - São Paulo/SP2010 - "Quatro Cantos" - Dance Company Caleidos - São Paulo/SP2011 - "Mapas Urbanos" - Dance Company Caleidos - São Paulo/SP2011 - "Fina Flor Divino Amor" - Unicamp - Campinas/SP2011 - "Entre-Meios" - Dance Company Dançaberta - Campinas/SP2012 - "Para seu Governo" - Dance Company Caleidos - São Paulo/SP2012 - "Impressões" - Dance Company Seismaisum - Campinas/SP2012 - "Sarará" - Dance Company Acupe - Recife/PE2012 - "Motirô" - Contempo Physical Dance - Minessota/USA2013 - "Escondeus" - Dance Company Dançaberta - Campins/SP2013 - "Lendas" - Dance Company Art no Ar - Jundiaí/SP2014 - "Sobre os Trilhos" - Dance Company Jundiaí - Jundiaí/SP2014 - "Com Posição" - Dance Company Druw - São Paulo/SP2014 - "Senzalma" - Contempo Physical Dance - Minnesota/USA2014 - "Tria" - Dance Company Caleidos - São Paulo/SP2015 - Vulcão" - Contempo Physical Dance - Minnesota/USA2015 - "Poetas da Cor" - Dance Company Druw - São Paulo/SP2015 - "EleEla" - Dance Company Anacã - São Paulo/SP2016 - "Coreô" - Dance Company Caleidos - São Paulo/SP2017 - "Fados e outros Afins" - Company Maria Muniz of Dance and Theater2017 - "Balacobaco" - Contempo Physical Dance - Minnesota/USA2017 - "Ofélia Territórios Movediços" Camila Fersi - Rio de Janeiro/RJ Formação acadêmicaUniversidade Anhembi MorumbiPós graduação em Trilha Sonora para Cinema e TV, MúsicaPós graduação em Trilha Sonora para Cinema e TV, MúsicaUniversidade Anhembi MorumbiPós Graduação em Composição para Cinema e Tv, Trilha Sonora para Dança, cinema e TvPós Graduação em Composição para Cinema e Tv, Trilha Sonora para Dança, cinema e Tv2014 - 2016 NICOLE VANONI: Bailarina, coreógrafa, diretora e produtora cultural. Graduada em Educação Física pela PUCPR/2006, pós-Graduada em Dança e Educação ISEPE/ 2008, Pós-Graduanda em Produção Cultural pelo Senac SP/2019. Como bailarina teve seus estudos iniciais na modalidade de Dança de Rua/Jazz e Dança Contemporânea. Fez cursos com os principais nomes do Jazz e Dança Contemporânea mundiais, como na Broadway Dance Center em Nova York/EUA. Como bailarina, esteve em mais de 500 festivais de dança em toda a América do Sul, entre 1997 e 2015 obtendo diversos títulos importantes. Teve como professores nomes renomados da dança no Brasil, como Octavio Nassur de 2002 a 2005 e Eliane Fetzer 2005 a 2013.Em 2014 fundou a Curitiba Cia de Dança, onde atua como bailarina e diretora geral e, vem recebendo prêmios e indicações nos principais editais do Brasil como Caixa Cultural 2017/2018, Arte Paraná 2016/2018, Circuito Cultural SESI 2014 e 2018, Mecenato Curitiba 2016/2019 e Profice Paraná 2017/2019. Trabalhou com os principais coreógrafos do Brasil, com obras exclusivas para Curitiba Cia de Dança tais como “Quando Se Calam os Anjos” de Airton Rodrigues, “Memória de Brinquedo” de Luiz Fernando Bongiovanni, “A Lenda das Cataratas” de Rafael Zago, “Relações” de Carlos Laerte, “Cirandas” de Simone Camargo e “Nunca Será Primavera” de Edson Santos. Atualmente faz produção cultural em diversos projetos no Brasil e faz captação de recurso da lei de incentivo fiscal. A AADC – Amigos e Apoiadores da Dança de Curitiba foi criada em dezembro de 2016 e tem como finalidade principal a promoção da cultura, a defesa e conservação do patrimônio histórico e artístico, em especial a dança. Desde sua criação busca primeiramente a promoção do bem-estar social e do desenvolvimento regional, estimulando artisticamente toda uma geração de dançarinos de modo a valorizar e ampliar o conhecimento e instrução da população visando o desenvolvimento artístico regional. A AADC quer contribuir para o crescimento artístico, profissional e social de seus integrantes e da comunidade em que atua, priorizando a educação e a formação de plateia através da apresentação de espetáculos de excelência e qualidade. FDAVI LOPES - ELENCOComo bailarino, iniciou seus estudos em dança em 2005 no projeto Usina de Cidadania, logo em seguida na Vila Olímpica da Maré e no Conservatório Brasileiro de Dança. Participou de diversos festivais, como: Festival de Dança de Spinelli (2008), Festival de Dança do CBDD (2008), Festival de Dança de Rio do Sul (2011 e 2012) e Prêmio Desterro- Florianópolis (2011). Já participou de diversos cursos de dança clássica e contemporânea, tecido aéreo, lira e danças populares. Estudou por 4 anos na Escola do Teatro Bolshoi no Brasil, onde teve a oportunidade de estudar com renomados profissionais como: Amarildo Cassiano, Erika Rosendo, Maria Antonieta, Denys Nevidomyy e Sabrina Lermen. Nesse período de formação profissional teve a possibilidade de dançar coreografias de Alex Neoral, Luiz Fernando Bongiovanni, Clébio Oliveira e Jomar Mesquita. Está desde 2017 na Curitiba Cia de Dança. HAMILTON FELIX - ELENCO2005 – Ingressei na Cisne Negro Cia de Dança (SP) sob direção de Hulda Bittencourt onde trabalhei com coreógrafos como: Dani Bittencourt, Gigi Caciuleanu, Pieter de Ruiter & Eva Villanueva, Rui Moreira entre outros e realizei turnês pelo Brasil, América Latina, EUA e Europa. 2009 – ingressei como convidado no Balé da Cidade de São Paulo (SP) sob direção de Monica Mion (2009/2010), Lara Pinheiro (2010/2013), Iracity Cardoso (2013/2016) e Ismael Ivo (2017/2018) onde trabalhei com coreógrafos como: Luiz Fernando Bongiovani, André Mesquita, Andonis Foniadakis, RenatoVieira, Victor Navarro, Luis Arrieta, Marco Berriel, Mauro Bigonzetti, Alexander Ekman, Itzik Galili, Alessandro Souza Pereira, Cayetano Soto entre outros e realizei turnês pelo Brasil, América Latina, Europa e Ásia. 2018 – Ingressei na Curitiba Cia de Dança sob direção de Nicole Vanoni. IRA DORSEY - ELENCOIra Dorsey nascida em 1999, natural de Joinville, bailarina performer afro-catarinense que utiliza do corpo como ferramenta de comunicação e ficção dos gêneros. Envolvida com a cultura ballroom, Ira é Mother da primeira house do norte do estado de Santa Catarina, a Casa Índigo. Atualmente trabalha como bailarina da Curitiba Cia de Dança e participou de remontagem como "Relações" de Carlos Laerte e "Dançando Villa" de Rosa Antuna. JULIA MELLO - ELENCOJulia Mello, natural do Rio de Janeiro, em 2010 comecou a estudar em Maria Olenewa e em 2013 ingressou na Escola de Teatro Bolshoi no Brasil, ao qual se formou como bailarina profissional em 2020. Desde então participou de grupos independentes em Joinville (SC), participando de trabalhos de repertório clássico, contemporaneo, neoclassico e experimental. RODRIGO SOARES - ELENCOFormado pelo Balé da Ilha Escola de Danca em 2012. Atuou no Balé da Ilha Cia de Danca dirigido por Karla Ferreira, participandode vários projetos aprovados pela SECULT e na Cia Brasileira de Ballet dirigido por Jorge Teixeira, durante dois anos, dancou balés completos como Gisele, Quebra-nozes, e suíte de Dom Quixote, Raymonda, Flauta Mágica e La Bayadere. Trabalhou como bailarino e coreógrafo ao lado de Patricia Miranda no Terceiro Festival de Música Erudita do Espírito Santo (2015), com a Ópera "Dido e Enéas", de Henry Purcell. Participou do Corpo de Danca de Orquestra da Camerata SESI (ES) dos anos de 2018 a 2020 com direcão de Marcelo Lages. Com a Curitiba Cia de Danca dirigida por Nicole Vanoni atuou como bailarino no "Quebra-nozes" ao lado dos principais bailarinos do Teatro Municipal do Rio de Janeiro (2022). Trabalhou com os coreógrafos Tuca Pinheiro (BH), Lili Degramon (SP), Alex Neoral (RJ), Marcelo Lages (RJ) e Patricia Miranda (ES). RUBENS FERREIRA - ELENCOAtuação Profissional:bailarino, coreografo, videomaker produções culturais: 2017- Quando se Calam os Anjos com Curitiba Cia de Dança, Caixa Cultural Brasilia2015- Tubo de Ensaio Reconfigurado com Cia Masculina Jair Moraes, Caixa CUltural Recife2015- Fusão com Cia Masculina Jair Moraes, Mostra Paranaense de Dança2009- POligono com Compania de Dança Corpo São, Secretaria da Cultura de São José dos Pinhais Currículo 2019bailarino, coreografo, direção em produtora de eventos artisticos Felchak Produçõesbailarino e ator em Cia Arte e Manha 2018bailarino em Curritiba Cia de Dança 2017bailarino em Balé Teatro Guaira bailarino em Curitiba Cia de Dança 2016bailarino em Cia Contemporanea Eliane Fetzer 2015-2016bailarino Cia Masculina Jair Moraes 2012-2014bailarino Glissade Studio de Dança 2010-2012bailarino Hydrus Cia de Dança 2009bailarino Companhia de Dança Corpo São Mencione os dois últimos trabalhos realizados: 31.10.2020 - performance online cyber cave atuando como bailarino, cenografo e iluminador.03.10.2020 - Espetaculo Quando se Calam os Anjos da Curitiba Cia de Dança, atuando como bailarino. THAIS LIMA - ELENCOA artista iniciou seus estudos em dança em 1996, com passagem por núcleos e companhias de dança, como: Cia TeatroDança Ivaldo Bertazzo, Balé da Cidade de São Paulo e Raça Cia de Dança. Integrou o grupo dirigido por Ismael Ivo na edição 2014 do Projeto Biblioteca do Corpo em Viena, que teve como fruto a montagem do espetáculo "Erêndira". Como criadora e intérprete, atuou em parceria com a artista Mainá Santana no projeto “Aatitude manifesta do Controle”, contemplado no edital ProAc 2016 - 1as Obras de Dança. Junto ao núcleo Omstrab de dança contemporânea e música ao vivo, participou de montagens contempladas em 2016 e 2018 pelo Programa Municipal de Fomento à Dançade SP, com direção de Fernando Lee. Em 2022 participou de episódios mensais da série “Aprendiz de Maestro”, coreografada porGisele Bellot e dirigida por Paulo Rogério Lopes em concertos realizados na Sala SãoPaulo. Atualmente integra o elenco de bailarinos da Cia de Dança de Curitiba e participa damontagem do projeto “Levallois”, aprovado na edição 2022 do programa PROFICE/PR.

PROJETO ARQUIVADO.