| CNPJ/CPF | Nome | Data | Valor |
|---|---|---|---|
| 76484013000145 | COMPANHIA DE SANEAMENTO DO PARANA SANEPAR | 1900-01-01 | R$ 360,0 mil |
| 78855830000198 | KYLY INDUSTRIA TEXTIL LTDA | 1900-01-01 | R$ 50,0 mil |
"O FIH2 Festival Internacional de Hip Hop vem há 20 anos promovendo o encontro de artistas epesquisadores do Brasil e exterior. Na edição de 2024 tem como produto principal FESTIVAL/MOSTRA, como produtos secundários OFICINA/WORKSHOP/SEMINÁRIO AUDIOVISUAL e SEMINÁRIO /SIMPÓSIO /ENCONTRO /CONGRESSO /PALESTRA e como CONTRAPARTIDA SOCIAL oferece uma palestra e um workshop, para estudantes da rede pública de ensino".
Festival de Dança: apresentação coreográfica de grupos de Danças Urbanas no formato de Mostra Competitiva e não Competitiva. Workshop: aulas práticas de Danças Urbanas realizada pelos principais professores do mundo na atualidade. Palestras: espaço aberto para fomentar a Economia da Cultura e Economia Criativa. Contra partida social: palestras e workshop realizados para crianças de em vulnerabilidade social e parceria com SESC e Fundação Cultural de curitiba assim como workshop de aprimoramento para professores da rede pública de ensino.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS 1. FESTIVAL/ MOSTRA - Serão realizadas 4 (quatro) noites de apresentações no Teatro totalizando um público de 5.000 pessoas. Em média se apresentam 30 grupos por noite. Estes, são selecionados por uma curadoria descrita na ficha técnica, formato selação direta. Na última edição realizada em 2023, participaram 2.034 dançarinos. A estimativa para 2024 é um aumento de 15%. Os ingressos populares variam de valor por sessão do teatro partindo de R$ 40,00. 2. PALESTRA - Serão realizadas 2 (duas) palestras/ mesas de debate para discussões de temas pertinentes à Cultura com duração total de 2h e entrada franca. (250 vagas) Os palestrantes descritos na ficha técnica trarão temas como Cidades Inteligentes, Economia da Cultura, Criativa e Editais de fomento. Já foram realizadas 5 edições deste formato que pode ser vista no seguinte link: https://www.youtube.com/watch?v=etCdjUnVMN0 3. WORKSHOP - Serão realizadas 8 aulas no Workshop atendendo mais de 600 participantes por aula. De cunho internacional, o objetivo é aproximar os praticantes da cultura trazendo para o Brasil seus criadores onde aulas práticas são interrcaladas com falas sobre a história do Hip Hop mundial. No formato de 2 aulas por dia com duração de 12h cada, os professores convidados (descritos na ficha técnica) conduzem suas aulas através de metodos próprios estimulando também a atenção e abertura de formatos de ensino. Com base no ano anterior, estima-se 1400 participantes durante as 8 aulas. ? Além dos produtos específicos, o FIH2 conta com a Cidade da Dança, um espaço de 4 mil metros quadrados - coberto - aberto gratuitamente ao público onde são realizadas apresentações de grupos por inscrição direta, pista de dança com Dj e espaços recreativos. (12.000 pessoas/ dia). OBJETIVO GERAL 1. Tem como objetivo promover o encontro Nacional e Internacional de dançarinos, professores, coreógrafos e produtores do movimento de dança hip hop oportunizando a reciclagem amadora e profissional através de competições, Mostras, Palestras e Workshops priorizando a dança como performance artística e cultural. 2. Ampliação e formação de novas platéias fortalecendo positivamente a imagem e diminuindo o preconceito existente sobre o Hip Hop. 3. Mapear e acompanhar o desenvolvimento setorial desta dança em todas as regiões do país levando à discussão e criações de alternativas de gestão para a formulação de um terceiro setor ainda mais profissional. 4. Serão realizadas oficinas abertas estimulando novos alunos e professores multiplicadores de instituições locais. 5. Oferecer aos grupos de dança participantes a oportunidade de difundir o seu trabalho para mais de 5 mil espectadores e, a este público, a possibilidade de apreciar espetáculos, ampliando o seu repertório individual e aguçando sua sensibilidade por meio da fruição estética. ? O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 2 do Decreto 10.755, de 2021: II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; IX - promover a difusão e a valorização das experessões culturais brasileiras no exterior, assim como o intercâmbio cultural com outros países; X - apoiar a inovação em atividades artísticas e culturais, inclusive em arte digital e em novas tecnologias. OBJETIVOS ESPECÍFICOS - qualitativos ? - Oportunizar um espaço adequado com toda infra estrutura para jovens adolescentes, aprendizes e estudantes das modalidades de dança. - Reciclagem profissional através dos workshops ministrados pelos mais renomados professores da dança nacional e internacional.- Fazer a integração social por meio do convívio e congraçamento entre grupos e cias. de dança de várias partes do Brasil. - Balizar e comparar os movimentos coreográficos, linguagens de movimento, composição coreográfica entre trabalhos apresentados nas noites de competições e mostras.- Expandir a concepção dos valores humanos e possibilidades artísticas como uma ferramenta de resgate e inclusão social. - Formação de novas plateias através de ingressos a preços populares e apresentações gratuitas na Cidade da Dança.- Possibilitar ambientes de debates e reflexões acerca de temas que articulem com a Economia da Cultura. OBJETIVOS ESPECÍFICOS - contrapartida social ? - 1 palestra (2h de duração) sobre o "Arte como profissão", com Octávio Nassur (idealizador do Festival) (palestra voluntária) - para 500 crianças da rede pública; ? - 1 workshop gratuito de dança de capacitação para 100 professores da rede pública de ensino.
O evento nasceu da necessidade de um Encontro Nacional e Internacional de Danças Urbanas onde os artistas pudessem além de expressar sua dança, discutir políticas públicas e empreendedorismo cultural fortalecendo o crescimento e desenvolvimento desta vertente. Para tanto foi segmentado o gênero dos festivais convencionais, tornando o FIH2 o primeiro Festival de Dança do país com apenas este estilo. Tendo seu início em 2002, vem ininterruptamente evoluindo em qualidade estrutural, de atendimento humano, quantidade de participantes e plateia. Já passaram pelo evento mais de 30.000 dançarinos e 125.000 espectadores nestes 20 anos. É considerado pela mídia especializada como o maior do país neste segmento e entre os 5 maiores do mundo. A expectativa para 2024 é de 3.000 participantes e 13.000 espectadores. Visto o grande número de jovens envolvidos, sendo 78% entre 14 e 23 anos, o FIH2 desde 2010 apresenta uma programação que vai além das competições de dança e workshops práticos. Abriu um espaço para palestras e debates de temas como "Gestão de Carreira e Economia Criativa", "Historia do Hip Hop" e "Empreendedorismo Cultural" onde representantes de secretarias do Município, do Estado e ONGs mediam os assuntos com os participantes. Tais ações foram realizadas em resposta aos bailarinos que entendem o FIH2 como um espaço democrático e central no país, onde nesta época, grupos de todas as regiões podem além de dançar, debater a dança em outras esferas. Para tanto, visto a demanda versos estrutura versos qualidade, e para manter o evento a preços populares, é de suma importância o incentivo fiscal para que o Brasil se mantenha através do FIH2 na rota dos grandes eventos internacionais, se tornando celeiro de turismo cultural e exportação artística. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1 da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3° da Lei 8313/91): II - fomento à producção cultural e artística, mediante: ? e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculo de artes cênicas ou congêneres.
1) Projeto Pedagógico Super Workshop: ? Com uma atividade que faz uso de uma ampla variedade de movimentos do corpo, a dança contribui para a aprendizagem de habilidades motoras, para o desenvolvimento de um forte senso de rítmo e relações especiais e configurações espaciais; para o aperfeiçoamento de força, agilidade, equilíbrio e resistência. A dança faz mais que exercitar um conjunto de músculos. Ela tem a propriedade de permitir que seus integrantes se movam graciosa e expressivamente, de maneira planamente integrada e coordenada. Exercício completo de agilidade, flexibilidade, vigor e energia física, resistência física invulgar. É forte fator de correção de atitudes, hábitos higiênicos, harmonia de formas. Poderá compensar o desequilíbrio de atividades profissionais. A proposta do Worskhop é estabelecer contato e troca de conhecimento em esferas desde iniciantes até profissionais afim de que o desempenho artístico e educacional possa evoluir oferecendo ferramentas para que os envolvidos continuem multiplicando tais conhecimentos. A estrutura é dividida em 2 etapas: Valores Físicos/ Objetivos desta fase: ? Desenvolver os movimentos fundamentais; Melhorar a coordenação dos pequenos e grandes grupos musculares; Ampliar o nível de aptidão motora; Valores Humanos/ Objetivos desta fase: Conduzir os alunos ao caminho do autoconhecimento e auto-realização através do desenvolvimento integral da ? personalidade. Fomentar o espírito de equipe, a criatividade, o respeito às diferenças. ? Conscientizar os alunos das suas capacidades e estimulá-los a empregar seus talentos a serviço da comunidade. ? Despertar nos alunos a consciência de que eles serão as lideranças que estabelecerão os moldes da sociedade futura. Carga horária: ? - Super Workshops | 4 dias de aula | 2 aulas por dia | duração de ?1h/aula | total de 8h de workshop. Público alvo estimado com base no estudo demográfico 2016/2023 ?? 44% homens | 56% mulheres sendo: 3% com menos de 14 anos | 32% entre 14 e 17 anos | 32% entre 18 e 21 anos | 19% entre 22 e 26 anos | 14% entre 27 e 40 anos Material utilizado: aparelho de som, microfones, palco. Profissionais convidados por perfil técnico e de ações realizadas. ? Os professores, no total de 4, também estão designados na Ficha Técnica como: Professor Workshop/ jurado ?? internacional. 3) Festival de Dança Apresentação de grupos de dança com performances de 4 minutos. São em média 30 trabalhos coreográficos por noite sendo 3 noites de festival. Para este, os jurados (identificados no curriculo como professores/jurados), fazem comentários sobre as apresentações servindo de subsidio para a evolução artística do mesmo. Desenvolver e ampliar o estado de consciência do corpo e seu potencial para o movimento.
1.Festival de Dança (4 noites | 2h30 por noite): Apresentação coreográfica de grupos participantes do evento no formato de Mostra Competitiva e não ?Competitiva num total de 100 coreografias. Cada coreografia possui duração de 4 minutos e são avaliadas por uma banca de jurados onde disponibilizam os comentários gravados em tempo real em arquivos de audio para os grupos aperfeiçoarem ainda mais seus trabalhos. 2. Workshop (8 aulas | duração total 8h) Aula prática de Danças Urbanas realizada pelos principais professores do mundo na atualidade. Convidados: ? Pamela de Britto (BRA), Marlee Hightower (EUA), Neguin (BRA). Além das 8 aulas no Workshop serão realizadas 3 aulas abertas na Cidade da Dança para todos os presentes no espaço. 3. Palestras (2 horas) Espaço aberto para fomentar a Economia da Cultura e Economia Criativa mediado pelo Sandro Vieira (curriculo disponível na ficha técnica) e palestra de Fabiano Carneiro (coordenador de Dança da FUNARTE), sobre editais e possibilidades. Serão 2horas deste encontro aberto para fomento, apresentação de oportunidades e resolução de dúvidas.
Acessibilidade física para todos os produtos:? O FIH2 acontecerá no Teatro da Universidade Positivo de Curitiba (PR), sendo um local devidamente adaptado para receber pessoas com deficiência física - PcD. Dentro do teatro os responsáveis por recepcionar o público serão instruídos para direcionar e, se necessário, ajudar as pessoas portadora de deficiência até seus lugares e ou equipamentos necessários. ??? PRODUTO 1: FESTIVAL/MOSTRA - no teatro ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO- 2 elevadores no hall de entrada. - A plateia possui dois espaços para cadeirantes na primeira fila e 16 na última. ? - Há 6 banheiros adaptados com vasos sanitários privativos e pias. ??- Disponibiliza gratuitamente uma cadeira de rodas.- Estacionamento: Possui 11 estacionamentos para um total de 4.251 pessoas com deficiência física - PcD. ? ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS Audiodescrição do espetáculo é disponibilizado na entrada do teatro gratuitamente (previsto em orçamento como "tradução"). ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS Intérprete de Libras será posicionado e exibido ao canto do telão para a visibilidade dos portadores de deficiência auditiva. (previsto em orçamento como "Intérprete de Libras"). ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS Equipe capacitada para atendimento especializado. PRODUTO 2: OFICINA/WORKSHOP ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO- 2 elevadores no hall de entrada. - A plateia possui dois espaços para cadeirantes na primeira fila e 16 na última. ? - Há 6 banheiros adaptados com vasos sanitários privativos e pias. - Disponibiliza gratuitamente uma cadeira de rodas.- Estacionamento: Possui 11 estacionamentos para um total de 4.251 pessoas com deficiência física - PcD. ? ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS Audiodescrição do espetáculo é disponibilizado na entrada da palestra gratuitamente (previsto em orçamento como "tradução"). Banheiros com rampas de acesso e placas em braile. Placas de sinalização do evento em braile por todo o espaço para orientações e descrições gerais. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS Intérprete de Libras será posicionado e exibido ao canto do palco para a visibilidade dos portadores de deficiência auditiva. (previsto em orçamento como "Intérprete de Libras"). ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS Equipe capacitada para atendimento especializado. PRODUTO 3: PALESTRA ? ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO- 2 elevadores no hall de entrada. - A plateia possui dois espaços para cadeirantes na primeira fila e 16 na última. ? - Há 6 banheiros adaptados com vasos sanitários privativos e pias. - Disponibiliza gratuitamente uma cadeira de rodas.- Estacionamento: Possui 11 estacionamentos para um total de 4.251 pessoas com deficiência física - PcD. ? ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS Audiodescrição do espetáculo é disponibilizado na entrada da palestra gratuitamente (previsto em orçamento como "tradução"). Banheiros com rampas de acesso e placas em braile. Placas de sinalização do evento em braile por todo o espaço para orientações e descrições gerais. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS Intérprete de Libras será posicionado e exibido ao canto do palco para a visibilidade dos portadores de deficiência auditiva. (previsto em orçamento como "Intérprete de Libras"). ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS Equipe capacitada para atendimento especializado.
Os produtos: 1. FESTIVAL/ MOSTRA - no teatro - dos 5.000 espectadores 800 serão distribuidos para rede pública de ensino e programas de assistencia social. Também serão liberados gratuitamente 400 ingressos on line por dia para assistirem o evento via transmissão simultânea. 2. WORKSHOP - das 600 vagas, 132 são para distribuição gratuita para programas sociais da prefeitura de Curitiba. Ainda no mesmo espaço se dá a Cidade da Dança, local aberto ao público com apresentações de grupos e aulas abertas gratuitas. Este, atende 16.000 pessoas circulando durante os 4 dias de evento. 3. PALESTRA - das 250 vagas, 100 são repassadas para professores multiplicadores, 100 para coreógrafos convidados e 50 para instituições de ensino acadêmico relacionadas com o tema. Também será transmitida on line e liberados mais 250 ingressos para residentes de outros estados via secretarias de cultura. Todas estas vagas distribuídas são dirigidos pela FAS (Fundação de Assistência Social de Curitiba), FCC ? (Fundação Cultural de Curitiba), SMELJ (Secretaria Muniaipal de Esporte Lazer e Juventude) e SEEC (Secretaria de Cultura do Estado) Conforme disposto no Art. 24, da normativa n 1/2022, seguem as propostas para democratização de acesso: Inciso I - doar, além do previsto na alínea, "a", inciso I do artigo 23, no mínimo, vinte por cento dos produtos ??? resultantes da execução do projeto a escolas públicas, ao Programa Pracinhas da Cultura, a equipamentos culturais de acesso franqueado ao público e em especial à pessoa com mobilidade reduzida e seu acompanhante, devidamente identificados; Inciso IV - além da Ação Fomartiva Cultural prevista no art. 25 desta Instrução Normativa, realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como: g) bolsas de estudo, estágio ou trainee a estudantes da rede pública de ensino em atividades educacionais, ?? profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural ao visar ações em economia criativa, empreendedorismo e sustentabilidade culturais. Inciso VI - promover o uso do Vale-Curitiba para aquisição dos produtos e serviços culturais resultantes do projeto que, eventualmente, venham a ser comercializados, nos termos da Lei n° 12.761, de 27 de dezembro de 2022, no caso de não enquadramento da proposta cultural ao parágrafo único do art. 22, desta Instrução Normativa, ou além do previsto; ? Inciso VIII - ações culturais de contrapartida com foco na promoção e a participação de pessoas com deficiência e de idosos em concursos de prêmios no campo das artes, cultura e das letras;
Direção Geral e Produtor executivo - O.N. Eventos Eirelli. (O proponente realizará a função de Diretor Geral ? do projeto, responsável pela supervisão geral, alinhamento, direção e entrega de toda a proposta do projeto, ? recebendo por tal rúbrica. Será também responsável pela total gestão administrativa e financeira do projeto, onde por estas, exercer o trabalho voluntário.)Dance & Concept Brasil, nome fantasia da O.N. Eventos, é especializada em eventos de Dança onde além de produtora, aagência possui inúmeros profissionais formalizando e profissionalizando o mercado de trabalho. Maiores informações: www.danceconceptbrasil.com.br / www.fih2.com.br Coordenação Geral e Diretor artístico: Octávio Nassur (Responsável por coordenar as equipes técnicas ???? e artisticas do projeto) Idealizador e coordenador geral do FIH2 - Festival Internacional de Hip Hop e do Brasil Tap Jazz Festival Internacional de Dança, em Curitiba. Coordenador do MBA - Gestão e Produção Cultural da Faculdade Inspirar, é pesquisador especializado em Danças Urbanas em Los Angeles/EUA. Autor do Livro Culinária Coreográfica. É Consultor de Danças Urbanas e Composição Coreográfica de algumas Universidades. Diretor da Dance & Concept Brasil é também CO-founder da plataforma de financiamento coltetivo ESTILYNGUE. Coordenação Pedagógica/ Cultural - Mariana Feitosa (Responsável pelo desenho pedagógico dos programas, metodologias e acompanhamento) Bacharelado em Publicidade e Propaganda – UFPR; Bacharelado e Licenciatura em Dança – PUCPR; Atua com Produção e Direção nos eventos Jazz Central e Jason Janas & Friends; Atuou como Produtora no Teatro Guaíra na Bienal de Dança de Curitiba e Produtora Executiva da peça “A Loucura de Bispo”. Coordenador de Produção - Wellington Grabovski (Responsável pelo projeto e equipe de produção cenográfica do evento) Formado em Administração de Empresas, é Pós graduado em Gestão de Eventos Especiais - UP – Universidade Positivo. Gestão de equipe multidisciplinar. Criação, planejamento e execução de eventos de alta complexidade, tais como: festivais de música, eventos corporativos, convenções internacionais, eventos sociais entre outros.Angry Birds Park - 2012 a 2015 – 27 Shoppings (BRMALLS); Peppa Pig Playground - 2015 a 2017 – 23 Shoppings (BRMALLS). Cordenação de Logística - Renata Martins Furtado (Responsável pela logística dos convidados, professores e participantes do evento) Formada em turismo pela Universidade Tuiuti do Paraná; Curso de Gestão Estratégica de Pequenas e Médias ??? Empresas pela Faculdade Tecnológica Opet, incompleto.Produtora e coordenadora do Festival Internacional de Hip Hop de Curitiba – desde 2002; Produtora da Athenas Eventos – de 2007 até 2009; Produtora da Mostra de Dança Infantil Primeiros Passos – desde 2000. Coordenação de Programação/ Coordenação de Oficinas - Melina Paula Iwanko (Responsável pela programação do evento, coordenação das oficinas). Relações Públicas pela Pontifícia Universidade Católica do Paraná; Especialização em Gestão e Produção Cultural pela Tuiuti; MBA em Dança – Gestão e Produção Cultural pela Faculdade Inspirar. Atua como coordenadora do FIH2 há 6 anos. JaÌ atuou na produção de projetos como Festival de Teatro de Curitiba, Jazz Central, Smart City, Convenção AERO entre outros.Coordenação Técnica - Romar Nogueira (Responsável por toda área equipe técnica) Diretor Técnico e sócio fundador da KZ3 Audiovisual, trabalhando com sistemas de tradução simultânea, ?? sonorização, iluminação e e Vídeo Projeção. Hoje, com 18 anos de mercado, oferecemos soluções audiovisuais para eventos corporativos, culturais, feiras e congressos em todo território nacional, atuando na direção técnica de todos os projetos que a empresa realiza. 1. Palestrante - Fabiano Carneiro Formado em Administração de Empresas com especialização em Administração Cultural, Desde 2008 é Coordenador de Dança da Funarte, com atuação direta no desenvolvimento e na implementação dos principais projetos da instituição, como o Prêmio Funarte de Dança Klauss Vianna e as Oficinas de Capacitação em Dança da Funarte. 2. Palestrante - Sandro VieiraDesde 2012 eÌ presidente do IBQP – Instituto Brasileiro de Qualidade e Produtividade, sendo coordenador de um estudo comparativo de ecossistemas de empreendedorismo e inovação no Brasil e nos EUA, no Vale do Silício/Califórnia e Austin/Texas. É formado em engenharia elétrica pela Universidade Federal do ParanaÌ – UFPR. Pós-graduado em Planejamento e Gestão de Negócios pela Business School/FAE. Mestre em Administração pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul – UFRGS/Universidade Positivo. 1. Professora Workshop / Jurada Internacional: Marlee Hightower/EUAAos 11 anos começou a fazer aparições solo, como atração principal na turnê‚ World of Dance, além de ministrar workshops de dança em todo o país. Outro destaque foi conseguir uma participação especial no vídeo “Happy” de Pharrel William, e até dançar com Janet Jackson em sua turnê‚ “Unbreakable”. Em 2016, Marlee fundou um grupo de dança chamado Motiv Crew; que ela agora co-dirige com o colega dançarino/coreógrafo, Dario Boatner. ? 2. Professora Workshop / Jurada nacional/ Curadora: Juliana Kiss/BRA Graduada em Ed. Física, é bailarina desde 1996 e atua como coreógrafa e professora há mais de 14 anos. Diretora artística e uma das coreógrafas do Brainstorm Dance Company, foi finalista da competição "Batalha no Salto" no TV Xuxa/Rede Globo e vencedora do "Concurso Rock in Rio Street Dance" (etapas nacional e internacional). Estudou danças urbanas em Los Angeles – CA, onde fez parte do curso de formação "Establish Your Empire" vinculado à Movement Lifestyle e dirigido pela coreógrafa americana Gigi Torres. 3. Professora Workshop/ Jurada internacional: Toni Basil /USADançava profissionalmente desde a infância, mas sua carreira adulta começou quando ela serviu como uma assistente do coreógrafo David Winters dançando em Shindig! , um show de variedade americana de música que foi transmitido na rede ABC a partir de 16 setembro de 1964 , até 8 de janeiro de 1966. Ela também foi uma assistente de coreógrafo e foi caracterizada como uma dançarina go-go no filme-concerto 1964 T.A.M.I. Show.Ela também coreografou David Bowie's Diamond Dogs Tour' em 1974, e Glass Spider Tour em 1987. 4. Professor Workshop / Jurado: Popping Pete (EUA)É um membro da primeira geração do The Electric Boogaloos, juntando-se ao grupo em 1978, Pete começou a aprender o estilo popping. De acordo com Pete, ele aprendeu a pop primeiro porque Boogaloo era muito difícil. Boogaloo Sam[4] como criador do grupo ensinou o básico aos membros do The Electric Boogaloos. Como todos os membros eram dançarinos muito experientes e apaixonados, o grupo logo se tornou um sucesso. Durante esse tempo, Pete e os outros membros do The Electric Boogaloos apareceram em muitos programas populares, incluindo: The Midnight Special, Kicks e Soul Train nos Estados Unidos. (primeiro em 1980). 5. Luiz Fernando Bongiovanni (curador)Foi bailarino por mais de 20 anos, metade deles passados na Europa. Desde que retornou ao Brasil, em 2004, trabalha na coordenação de projetos culturais, na execução de oficinas de improvisação e composição e como coreógrafo em companhias. É diretor e coreógrafo do Núcleo de Pesquisas Mercearia de Ideias, grupo dedicado à investigação em dança e artes cênicas, sediado na cidade de São Paulo desde 2009. 6. Professor Workshop Contrapartida Social/ Joseana Withers Formação em Fisioterapia pela Universidade Tuiuti do Paraná (2001); Doutoranda em Tecnologia em Saúde pela Universidade Católica do Paraná - Escola Politécnica; Mestra em Saúde da Criança e do Adolescente pela Universidade Federal do Paraná (UFPR) - Departamento de Pediatria; Especialista em Fisiotarapia Respiratória pela Pontifícia Universidade Católica do Paraná (PUC-PR) e em Fisioterapia Neurofundamental (ABRAFIN). Fundadora e Presidente do Instituto Guerreiros de Arte- Reabilitação desde 2012.
Projeto encaminhado para avaliação de resultados.