A importância da escuta para o ator contemporâneo

O projeto objetiva oferecer uma oficina de interpretação para estudantes de teatro de baixa renda que tenham interesse em se aprimorar na atuação por meio de exercícios cênicos e de escuta, ministrado pela premiada atriz e diretora Sandra Corveloni (laureada com a Palma de Ouro de melhor atriz em Cannes).

A oficina “A importância da escuta para o ator contemporâneo” promoverá exercícios cênicos baseados em textos do realismo russo, focando em peças dessa escola teatral como “Tio Vânia”, “A gaivota”, “O jardim das cerejeiras”, “Ivanov”, “As três irmãs”, “Pequenos burgueses”, entre outros. Nesses exercícios, o foco será em desenvolver a escuta cênica do ator participante, no sentido de deixa-lo vivo e presente para o trabalho. O trabalho de Ariane Mnouschkine sobre a presença do ator também será abordado, perpassando por alguns de seus princípios aplicados no Theatre du Soleil sobre presença cênica. A oficina, além de ser ministrada presencialmente pela Sandra Corveloni, contará também com um preparador corporal e um preparador de voz para os trabalhos, de modo que os participantes possam explorar e trabalhar todos os aspectos do instrumento de trabalho do ator. Será convidado também para participar em um dos encontros um diretor especialista em realismo russo da cidade de São Paulo, para conversar com os participantes sobre essa escola e sobre a importância do presente. Com o cotidiano corrido, a pressa dos relógios e rapidez das redes sociais, o trabalho do ator deve ser cada vez mais praticado e estudado, pois necessita de seu próprio tempo. O tempo da escuta, da prática, e do tempo presente, negligenciado nos dias de hoje. Serão 32 horas de oficina, dividas em dois encontros por semana durante um mês. Espera-se o número de 20 alunos participantes, que apresentem carta de intenção para a oficina, e que sejam selecionados para participar. A participação da oficina será gratuita. Ao final, sera entregue um certificado de participação para os integrantes. Carga horária total do projeto: 32 horas Número de oficinas a serem ministradas: 8 encontros Data e horário das oficinas: Terças e quintas, das 19:00 as 23:00 Local onde as oficinas serão realizadas: a ser definido, na cidade de São Paulo Público alvo das oficinas: Atores e estudantes de teatro de baixa renda, maiores de 18 anos. Quantidade de participantes na oficina: 20 participantes Faixa etária dos participantes: Maiores de 18 anos

Objetivos Gerais: - Promover a inclusão e democratização do acesso à formação artística no campo da interpretação teatral, especialmente para estudantes de teatro de baixa renda. - Estimular o desenvolvimento e aprimoramento das habilidades interpretativas dos participantes, proporcionando uma experiência enriquecedora e transformadora. - Contribuir para o fortalecimento da diversidade e da representatividade no cenário teatral, valorizando talentos emergentes de diferentes origens sociais. - Proporcionar uma oficina de interpretação ministrada pela atriz e diretora premiada Sandra Corveloni, oferecendo aos participantes a oportunidade de aprender com uma das melhores atrizes brasileiras da atualidade. - Desenvolver a capacidade de expressão emocional, corporal e vocal dos participantes por meio de exercícios cênicos e de escuta, permitindo a construção de personagens autênticos e impactantes. - Estimular a criatividade e a experimentação na interpretação teatral, incentivando os participantes a explorarem diferentes abordagens e estilos de atuação. Esses objetivos gerais e específicos do projeto estão em conformidade com o modelo exigido pelo Decreto nº 11.453, de 23 de março de 2023, ao visar a promoção da inclusão, o desenvolvimento de habilidades específicas e o estímulo à diversidade e representatividade no campo da interpretação teatral. Objetivo EspecíficoProduto: Oficina Realizar uma oficina de interpretação para estudantes de teatro de baixa renda ministrado pela premiada atriz e diretora Sandra Corveloni. Serão 8 encontros para 20 participantes, a oficina contará com certificado final.

O projeto em questão, intitulado "A importância da escuta para o ator contemporâneo", é uma proposta inovadora e inspiradora que busca atender às necessidades dos estudantes de teatro de baixa renda, proporcionando a eles uma oportunidade única de aprimoramento na arte da atuação. Com a intenção de promover o desenvolvimento de habilidades cênicas e de escuta, essa oficina será ministrada pela renomada e talentosa atriz e diretora brasileira, Sandra Corveloni, que conquistou reconhecimento mundial ao receber a prestigiosa Palma de Ouro de melhor atriz em Cannes. A importância dessa iniciativa reside no fato de que muitos jovens talentosos, que sonham em seguir uma carreira artística, encontram barreiras econômicas que impedem o acesso a cursos e treinamentos de alto nível. Ao oferecer essa oficina de interpretação exclusivamente para estudantes de teatro de baixa renda, visamos romper essas barreiras, permitindo que esses jovens talentos tenham acesso às ferramentas necessárias para se desenvolverem e se destacarem no mundo da atuação. A presença de Sandra Corveloni como instrutora é um diferencial extraordinário para essa oficina. Sua vasta experiência no cenário artístico nacional e internacional, aliada à sua trajetória premiada, proporciona um ambiente de aprendizado enriquecedor e inspirador. A oportunidade de aprender com uma das melhores atrizes brasileiras da atualidade é um privilégio inestimável, capaz de elevar o nível de conhecimento e a técnica dos participantes. Os exercícios cênicos propostos durante a oficina permitirão que os estudantes explorem diferentes aspectos da interpretação, desde o domínio do corpo e da voz até a expressão emocional mais profunda. Sandra Corveloni irá compartilhar suas técnicas e segredos adquiridos ao longo de sua carreira, promovendo uma imersão artística única para os participantes. Além disso, a prática da escuta ativa, tão fundamental para a atuação, será desenvolvida e aprimorada durante as atividades propostas, contribuindo para o crescimento pessoal e profissional dos estudantes. Ao final da oficina, os participantes terão adquirido novos conhecimentos, habilidades e confiança para seguir em busca de suas aspirações artísticas. Acreditamos que essa experiência transformadora será um catalisador para a evolução de suas carreiras e para a promoção da diversidade e inclusão no mundo teatral. Para viabilizar esse projeto, buscamos o apoio e o patrocínio de entidades e empresas comprometidas com a cultura e com a formação artística de jovens talentos. Ao investir nessa iniciativa, os parceiros estarão contribuindo diretamente para a democratização do acesso ao conhecimento e para a valorização da arte no Brasil. Em resumo, a oficina de interpretação ministrada por Sandra Corveloni para estudantes de teatro de baixa renda é uma proposta singular que visa oferecer uma experiência enriquecedora e inspiradora para os participantes. É uma oportunidade de aprendizado com uma das melhores atrizes brasileiras da atualidade, em um ambiente de criatividade, excelência e superação de limites. Acreditamos que esse projeto tem o potencial de transformar vidas e contribuir para a formação de uma nova geração de talentos no teatro brasileiro.O projeto se alinha aos princípios do Art. 1º da Lei Rouanet, especialmente:I _ Facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III _ Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV _ Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V _ Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VIII _ Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX _ Priorizar o produto cultural originário do País.No que se refere ao Art. 3º, a iniciativa atende, principalmente, aos objetivos:I (c) _ Instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura;I (d) _ Estímulo à participação de artistas locais e regionais em projetos sociais promovidos por entidades sem fins lucrativos que visem à inclusão social de crianças e adolescentes;IV (a) _ Distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;Essa proposta representa um esforço concreto de democratização da cultura, buscando garantir a jovens talentos o direito à formação qualificada, ao mesmo tempo em que contribui para o fortalecimento do teatro brasileiro com base na diversidade, na escuta e na excelência artística.

Medida de Acessibilidade Física/Cognitiva: Adaptação de Recursos e Ambiente Para garantir a acessibilidade física e cognitiva dos participantes, a oficina será estruturada levando em consideração as necessidades individuais de cada um. As seguintes medidas serão adotadas: Acessibilidade física: O local onde a oficina será realizada será cuidadosamente selecionado para garantir acessibilidade a pessoas com mobilidade reduzida. Serão priorizados espaços com rampas de acesso, corredores amplos e banheiros adaptados. Caso necessário, serão providenciados recursos como cadeiras de rodas, assentos confortáveis e demarcações visuais para facilitar a locomoção dos participantes.Linguagem clara e adaptada: A comunicação durante a oficina será realizada de forma clara, objetiva e adaptada às diferentes necessidades cognitivas dos participantes. Serão evitados jargões técnicos e termos complexos, privilegiando uma linguagem acessível e de fácil compreensão. A instrutora, Sandra Corveloni, será sensibilizada para adotar uma linguagem inclusiva e acolhedora, permitindo que todos os participantes se sintam confortáveis e compreendidos. Apoio individualizado: Será disponibilizado suporte individualizado para os participantes que necessitarem de acompanhamento específico. Isso pode incluir a presença de intérpretes de Libras (Língua Brasileira de Sinais) para pessoas surdas, ou tutores auxiliares para alunos com necessidades cognitivas especiais. Esses profissionais estarão disponíveis para garantir a participação plena de todos os envolvidos na oficina. Feedback e avaliação contínua: Durante a realização da oficina, será solicitado regularmente aos participantes que forneçam feedback sobre as adaptações realizadas e sugiram melhorias adicionais. Essa avaliação contínua permitirá ajustes e aprimoramentos ao longo do processo, garantindo que as medidas de acessibilidade sejam efetivas e atendam às necessidades individuais dos participantes. Essas medidas de acessibilidade física e cognitiva têm como objetivo assegurar que todos os participantes da oficina possam desfrutar de uma experiência inclusiva e enriquecedora. Ao considerar e adaptar os recursos e o ambiente de acordo com as necessidades individuais, garantimos que cada pessoa possa participar ativamente, contribuir com suas habilidades e se beneficiar plenamente das atividades propostas.

Trata-se de proposta totalmente gratuita e dessa forma, democratica a todos. Além disso, adotamos também o exposto no inciso V do Art. 47 da Instrução Normativa Vigente. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas.Nesse sentido, serão promovidas duas masterclasses sobre Teatro Russo, abertas à comunidade, com o objetivo de compartilhar conhecimentos, estimular o intercâmbio cultural e democratizar o acesso a conteúdos formativos relacionados às artes cênicas.

Bravíssimo - Proponente e Coordenadoção geral A Bravíssimo Produções é uma empresa que se propõe a levar entretenimento de qualidade internacional a todos seus clientes e espectadores, fomentando a cultura nacional, a economia criativa e o fazer artístico. De espetáculos autorais a textos consagrados pelo West End, a Bravíssimo Produções tem por lema que a arte e o entretenimento são tão essenciais quanto quaisquer outros direitos sociais, e devem ser levados a sério, honrando tanto a presença do público quanto dos profissionais e apoiadores envolvidos. Tem por missão promover espetáculos de excelência técnica e artística que sejam inesquecíveis ao público, valoriza a arte e os trabalhadores da arte e democratizar o acesso a cultura, maior bem imaterial de qualquer povo. Fernando Cabral – Produtor Pós Graduando em Atuação pela Escola Superior de Artes Célia Helena. Frequentou a Escola de Atores Wolf Maya e a Academia Internacional de Cinema, e possui em seu currículo diversas montagens como A Comédia dos Erros, Muito Barulho por Nada, Negrinha, Quem tem fé... voa!, O casamento silencioso, O escorpião de Jade, Um conto de Natal, Assassinato no Expresso do Oriente, Amadeus, Joana D’arc, entre outros. Foi assistente de direção de Sandra Corveloni na montagem “Morte e Vida Severina”, e de Jair Assumpção na peça “Tchekovianos”. Participou de diversos grupos teatrais, como Orgone Grupo de Arte, Oficina do Imaginário, Agradagregos e Troianos e Vaca Profana. Realizou diversos workshops na área de atuação, com Sebastien Brottet-Michel, do Theatre du Soleil, Adriana Pires, Daniel Lopes, Juçara Morais, e Francisco Medeiros. Estuda canto com a atriz de teatro musical Paula Capovilla, e com o Maestro Marconi Araújo. Faz parte do ensemble do Studio SMA, e iniciou os estudos de dança com a professora Sonia Barboza no Estudio Anacã em 2021. Sandra Corveloni - Atriz, diretora e professora Com 30 anos de experiência profissional na área teatral, trabalhou como atriz em vários espetáculos infantis e adultos nos quais também atuou como produtora. No Grupo TAPA trabalhou por 10 anos como atriz e diretora e como professora trabalhou nas áreas de interpretação e montagem nas escolas Macunaíma, Celia Helena, Vento Forte, Oficinas do Grupo TAPA, Uniban, TUCA, Instituto Intercultural e Escola Wolf Maia. A partir de 2007 iniciou sua carreira cinematográfica com o filme Linha de Passe de Daniela Thomas e Walter Salles, pelo qual ganhou o Palma de Ouro no Festival de Cannes de 2008 e o prêmio do Festival de Havana. Desde então já atuou em mais de 10 longas metragens como atriz , produtora de elenco e preparadora de elenco. A atriz ganhou vários outros prêmios e indicações ao longo de sua carreira. Em 2010 fundou uma Cia de Teatro, a Cia D’Alma, onde é responsável pela pesquisa de linguagem e direção dos espetáculos. A Cia possui 2 montagens que realizaram mais de 2000 apresentações em São Paulo, interior e outros estados. Em sua carreira de diretora, trabalhou na em diversos filmes e espetáculos renomados, dentre os quais podemos citar o documentário “Fóssil de Desmontagem”, de 2021, com Roteiro de Marina Corazza, Natalia Gonsales e Sandra Corveloni; o curta-metragem “Peixe Cabeça de Cobra” de 2020, roteiro de Giovani Tosi; o espetácul “Fóssil”, 2019 de Marina Corazza, a “Operetinha do Sapato Falador” da Cia D’alma, 2016, “Doente”, onde assinou roteiro e direção, também da Cia D’alma, o L’Illustre Molière, 2011, onde assina roteiro e direção, também da Cia D’Alma, que venceu 3 prêmios Shell-2013; Amargo Siciliano, 2008; IL Raconto sul vestito incantato, 2004, na Itália, onde assinou roteiro e direção, além de também ter trabalhado como atriz, As Viúvas, 1999, dentre outros. Como atriz trabalhou em curta-metragens, novelas, séries de tv e longa metragens. Dentre seus trabalhos podemos citar: Amor!, Flores Ímpares, Girassóis Ruminantes, Linha de Passe, Tropicaliente, Força-Tarefa, Amor à Vida, Boogie Oogie, Pimenta, O Filme dos Espíritos Onde Está a Felicidade?, A Grande Viagem, O Afinador, Luz nas Trevas – A Volta do Bandido da Luz Vermelha, Somos tão Jovens, Os Amigos, Sangue Azul, Oração do Amor Selvagem Tudo Que Aprendemos Juntos, dentre outros. Em 2017 fez: A Glória e a Graça com Direção de Flávio Ramos Tambelinni, Vazante com Direção de Daniela Thomas e Beto Amaral e Polícia Federal: A Lei É para Todos, com direção de Marcelo Antunez. Em 2018, fez 10 Segundos para Vencer, dirigido por José Alvarenga Jr.. e em 2019 Kardec, com direção de Wagner de Assis. No Teatro trabalhou nos seguintes espetáculos: 2017 Vincent River – Dir. Darson Ribeiro; 2013 Dançando em Lúnassa – Dir. Domingos Nunes; 2010- Side Man – Warren Leight - Dir. Zé Henrique de Paula; 2009- O Livro dos Monstros Guardados – de Rafael Primot – Dir. Zé Henrique de Paula; 2008- Retorno ao Deserto- Bernard Marie Kotès – Dir. Catherine Marnas. (França/Brasil); 2003- Auto da Paixão e da Alegria- de Luiz Alberto de Abreu – Dir. De Ednaldo Freire; 2002- Major Bárbara- de Bernard Shaw – Dir. Eduardo Tolentino de Araújo; 2001- Órfãos de Jânio- de Millôr Fernandes – Dir. Eduardo Tolentino de Araújo; 2000- Contos de Sedução – Contos de Guy de Maupassant – Dir. Eduardo Tolentino de Araújo; 2000- A Serpente – de Nelson Rodrigues – Dir. Eduardo Tolentino de Araújo; dentre muitos outros. Joaz Campos - Ator e cantor É formado na Escola de Arte Dramática (Ead/Eca/Usp). Como ator e cantor, participou das seguintes montagens: 2023_A.B. Cenas Paulistanas (Direção:Milton Morales); 2022 _ Sidney Magal Muito mais que um Amante Latino(Direção: Débora Dubois); 2021 _ As Aventuras de Makunaima para Crianças(Direção:Sandra Corveloni e Chico Faganelo); 2020 _AB- Cenas Paulistas(Direção: Mito Morales; 2019 _ Coreolano(Direção: Marcio Boaro); 2018 _ Tatianices(Direção: André Capuano); 2017 _ Operetinha do Sapato Falador(Direção: Sandra Corveloni); 2015 _ O Cigano e o Gigante(Direção:Kleber Montanheiro); 2013 – Crônicas de Cavaleiros e Dragões(Direção:Kleber Montanheiro); 2012 – Viajantes (Texto e Direção: Joaz Campos); 2012 – Amadianos (Direção: Lily Curcio); 2011 – O casamento Suspeitoso(Direção: Sérgio ferrara); 2011 – Aventuras ao Mar(Direção: Joaz Campos); 2010 – As Aventuras do Barão de Munchausen (Direção: André Capuano); 2010 – Noel Rosa, o Poeta da Vila e Seus Amores (Direção: Dagoberto Feliz); 2009 – Viajantes (Direção: André Capuano); 2009 – Carnaval dos Animais (Direção: Marcio Araújo); 2008 – Imperador e Galileu (Direção: Sérgio Ferrara); 2008 – As Aventuras de Urashima Taro (Direção: André Capuano); 2008 – Coisas simples (Direção: Fábio Saltini); 2007 – Gota D’Água (Direção: Georgette Fadel e Heron Coelho); 2007 – Fantasmas do Tempo (Direção: Davi Taiu); 2006 – Romeu e Julieta na 202,6MHZ (Direção: Grupo Caixa de Imagens e Cia Pé no Canto); 2005 - A estória da estória (Direção: Paulo Marcos); 2004 – Uma Galinha Caipira (Direção: Joaz Campos); 2003 – Rádio Itinerante 202,6Mhz (Direção: Joaz Campos); 2002 – Vereda da Salvação (Direção: Sérgio Ferrara); 2001 – Ao Papagaio Verde (Direção: Ariela Goldman); 2000 – O Tolo (direção: Tiche Vianna); 2000 – Musicausos (Direção: Georgette Fadel e Cia Pé no Canto); 1999 – A Vida Como Ela É (Direção: Cláudio Luchesi); 1998 – Timon de Atenas (Direção: Celso Frateschi); 1998 – Tão Feliz (Direção: Nelson Peres); 1997 – Cabaret Brecht (Direção: Myriam Muniz e Regina Galdino); 1996 – Uma Estória do Mundo (Direção: Henrique Sitchin); 1994 – Truks A Bruxinha (Direção: Eduardo Amos e Cia Truks). Atuou nos seguintes projetos: 2017- TERRA DOIS- TV CULTURA- DIREÇÃ: Mika Lins; 2016- ENTRE O CÉU E A TERRA- Cana Brasil – direção: Thomas Aguiar; 2015-SUPERMAX- REDE GLOBO- Direção: José Alvarenga Junior; 2014 – Que Monstro te Mordeu? – Série da Tv Cultura com estreia prevista para Novembro/14 (Direção: Cao Hamburguer); 2009 – Pólvora Negra – Longa-Metragem (Direção: Kapel Furmam); 2007 – Ladrão de Ar – Curta-Metragem (Direção: Cauê Angeli).

EXPIROU O PRAZO DE APRESENTAÇÃO DE PRESTAÇÃO DE CONTAS DO PROJETO.